Código country

Jesse Welles – "Anything But Me"

Gann Brewer – "Chili's in Bartlett"

Connor Daly – "Ain't Got A Cape (Official Music Video)"

JD Clayton – "Dirt Roads of Red (Official Video)"

Miss Tess & the Talkbacks – "Learning Not to Care"

Sturgill Simpson – "Life Ain’t Fair and the World Is Mean"

Taylor Ashton – "Nicole"

Chatham Rabbits – "Pool Shark's Table"

Simon & Garfunkel – "The Only Living Boy in New York (Audio)"

Sunny War – "No Reason [Official Music Video]"

Chip Taylor – "The Truth and Other Things"

Tom Russell – "Beat Folk"

Amelia Curran – "Wrecking Ball"

Bienvenidos al episodio 58 de Código Country, donde exploramos las raíces y las nuevas propuestas del género. Subanse al tren de éste recorrido entomológico musical, pasen y disfruten.

Comenzamos con Jesse Welles y su tema "Anything But Me". Este talentoso artista, originario de Estados Unidos, nos ofrece una canción introspectiva que nos invita a reflexionar sobre la autenticidad y la identidad en tiempos modernos. La canción forma parte de su álbum "Middle"de 2024.

Desde Bartlett, Tennessee, Gann Brewer nos presenta "Chili's in Bartlett". Este cantautor captura la esencia de la vida cotidiana en el sur de Estados Unidos, con una narrativa que nos transporta a escenarios familiares y entrañables. La canción está incluida en su álbum "Highway Lullaby", lanzado en 2025.

Continuamos con Connor Daly y su canción "Ain't Got A Cape". Este tema, acompañado de un video musical oficial, nos muestra la faceta más honesta de Daly, explorando la vulnerabilidad y la humanidad detrás de cada individuo. La canción fue lanzada el 25 de julio de 2024.

Desde Arkansas, JD Clayton nos trae "Dirt Roads of Red". Con un sonido auténtico y una producción visual que complementa la narrativa, Clayton nos sumerge en los paisajes rurales que han influenciado su música. La canción cuenta con un video oficial lanzado en 2025.

Miss Tess & the Talkbacks nos ofrecen "Learning Not to Care", una canción que combina el jazz y el country de manera magistral. La voz de Miss Tess, junto con la destreza de su banda, crea una atmósfera única que invita a la introspección. La canción pertenece al álbum Cher Rêve (2025).

El reconocido Sturgill Simpson nos deleita con "Life Ain’t Fair and the World Is Mean". Este tema refleja su estilo distintivo, fusionando el country tradicional con toques de rock y psicodelia, ofreciendo una perspectiva cruda sobre la realidad. La canción forma parte de su álbum debut "High Top Mountain", lanzado en 2013.

Taylor Ashton nos presenta "Nicole", una canción que destaca por su lirismo poético y su melodía envolvente. Ashton, con su estilo folk, nos cuenta historias que resuenan en lo más profundo de nuestros sentimientos. La canción fue lanzada en 2020.

Desde Carolina del Norte, Chatham Rabbits nos traen "Pool Shark's Table". Este dúo captura la esencia del folk americano, narrando historias que reflejan la vida en las pequeñas comunidades y la riqueza de las relaciones humanas. La canción pertenece al álbum “Be Real With Me” de 2025

El icónico dúo Simon & Garfunkel nos regala "The Only Living Boy in New York", una canción que ha trascendido generaciones. Su armonía vocal y la profundidad de su letra la convierten en un clásico atemporal. La canción forma parte del álbum "Bridge Over Troubled Water", lanzado en 1970.

Sunny War nos sorprende con "No Reason", un tema que combina el blues y el folk de manera innovadora. Su habilidad en la guitarra y su voz distintiva la posicionan como una de las artistas más prometedoras de la escena actual. La canción fue lanzada en 2023.

El veterano Chip Taylor nos ofrece "The Truth and Other Things", una canción que refleja su vasta experiencia en la industria musical. Taylor continúa demostrando su habilidad para componer temas que conectan con el alma humana. La canción fue lanzada el 5 de marzo de 2025.

Tom Russell nos presenta "Beat Folk", una canción que encapsula su enfoque único hacia el folk y el country. Russell es conocido por su habilidad para contar historias que resuenan con la experiencia humana universal. De sus ya 36 álbumes hemos elegido éste tema lanzado en 2005.

Finalmente, desde Canadá, Amelia Curran nos trae "Wrecking Ball". Su voz emotiva y su habilidad para la composición la han convertido en una figura destacada en la escena folk contemporánea. La canción forma parte de su álbum "Hunter Hunter", lanzado en 2009.

Nos vemos en el próximo episodio para seguir explorando juntos los tesoros entomológicos que nos brindan los verdes prados ya primaverales de la Americana.

Episodium 57 Anthaxia hungarica

Abbie Gardner - Hope (2011)

Julien Baker & TORRES - Sylvia (2025)

Mipso - Carolina Rolling (2023)

Old Dominion - Eddie from Ohio (2001)

Punch Brothers - Three Dots and a Dash (2018)

Steve Earle & The Dukes - Turn Out My Lights

The Brother Brothers - You Can Close Your Eyes (2022)

The Brother Brothers - The Illinois River Song (2024)

The Secret Sisters - Paperweight Mind, Man, Medicine (2024)

Mipso - Train Down the Line (2017)

Letitia VanSant & David McKindley-Ward - When You're Older (2024)

Zach Bryan & Noeline Hofmann - Purple Gas (2024)

Zee Avi - Bitter Heart (2009)

Episodium 57 - Anthaxia hungarica

Bienvenidos al episodio 57 de Código Country, donde exploramos los mejores seres que deambulan por las praderas de la música americana con canciones que reflejan tradición, evolución y tajada de carne.

Sonará Abbie Gardner desde Nueva York, quien nos trae "Hope" (2011), una pieza con su distintivo estilo de folk y resonador slide, transportándonos a un mundo de introspección y esperanza. Luego, nos encontramos con "Sylvia", una colaboración entre Julien Baker, originaria de Tennessee, y TORRES, de Georgia, que fusiona indie rock y folk con una sensibilidad profunda, atrapándonos con su intensidad emocional y arreglos minimalistas pero poderosos. Desde Carolina del Norte, Mipso nos sorprende con "Carolina Rolling" (2023), una canción que combina armonías vocales impecables y una instrumentación envolvente, evocando el paso del tiempo y la nostalgia sureña. Viajamos a Nashville, Tennessee, con Old Dominion y su energético "Eddie from Ohio" (2001), un tema que juega con el country pop y el rock sureño, rindiendo homenaje a personajes entrañables del camino.

Nos trasladamos a Nueva York con Punch Brothers y "Three Dots and a Dash" (2018), una muestra de bluegrass progresivo que mezcla virtuosismo instrumental y sofisticación melódica, llevándonos por un viaje musical lleno de matices. Desde Texas, Steve Earle & The Dukes nos ofrecen la balada "Turn Out My Lights", una pieza cargada de melancolía y profundidad lírica, perteneciente al disco en que realizó de versiones de canciones de su difunto  hijo Justin Townes Earl y llamado JT. Seguimos con The Brother Brothers, el dúo de gemelos de Illinois, que nos regala "You Can Close Your Eyes" (2022), una interpretación emotiva del clásico de James Taylor con arreglos sutiles y armonías envolventes, para luego llevarnos a "The Illinois River Song" (2024), donde nos sumergen en un paisaje fluvial de su tierra natal, combinando folk clásico con una narrativa nostálgica sobre la conexión con el hogar y la naturaleza.

Desde Alabama, The Secret Sisters nos presentan "Paperweight" (2024), una canción con su inconfundible estilo folk-country, donde sus armonías vocales y la delicadeza en la composición la convierten en una joya melancólica y poética, seguida de "Mind, Man, Medicine" (2024), un tema introspectivo que explora el dolor, la sanación y la conexión humana con una emotividad palpable. Volvemos con Mipso y "Train Down the Line" (2017), una pieza que evoca los viajes y la constante búsqueda de un destino, combinando bluegrass y folk moderno para transportarnos a paisajes de carretera y reflexiones personales. Desde Maryland, Letitia VanSant y David McKindley-Ward nos presentan "When You're Older" (2024), un dúo cálido y sincero que reflexiona sobre el paso del tiempo y las lecciones de vida con una instrumentación delicada.

El episodio continúa con "Purple Gas" (2024), donde el cantautor de Oklahoma, Zach Bryan, se une a Noeline Hofmann para entregarnos un tema que mezcla country alternativo con tintes de folk, destacando por su honestidad interpretativa y profundidad lírica. Cerramos con "Bitter Heart" (2009) de Zee Avi, una pieza con influencias de jazz y folk desde Malasia, cuya dulzura melancólica, voz suave y ritmo encantador la convierten en una despedida nostálgica al amor perdido.

Esperamos que disfruten de este episodio y no se olviden nunca de silbarle a la vida!

Episodium 56Acrocimus longimanus

Alisa Amador – "Timing"

Aoife O'Donovan & Hawktail – "War Measure"

Gillian Welch & David Rawlings – "Hashtag"

Julien Baker & TORRES – "Sugar in the Tank"

Tom Paxton – "Leaving London"

Mary Gauthier – "The War After the War"

Noeline Hofmann – "Hell of a Woman"

Tom Paxton – "Now That I've Taken My Life"

The Brother Brothers – "On The Road Again"

Terence Martin – "Rivers Still Rising"

Shannon McNally – "Pale Moon"

Zach Bryan – "Great American Bar Scene"

Sonarán en este episodio: Steve Earle & The Dukes y su canción Last Words (2021), incluida en el disco J.T.. Un tema que es mucho más que una canción: es una despedida, una elegía personal que Earle dedica a su hijo, el fallecido Justin Townes Earle. Con la crudeza y honestidad que caracteriza a este artista de Virginia, Last Words es una pieza conmovedora y desgarradora.

Desde Boston, Massachusetts, nos llega la talentosa Alisa Amador con Timing, una canción que combina dulzura y reflexión sobre la sincronía en la vida y el amor. Su voz fluye con naturalidad, respaldada por arreglos sutiles que nos envuelven en un vaivén de emociones.

Aoife O'Donovan & Hawktail nos regalan War Measure, una canción que se adentra en las sombras del conflicto y la resistencia. Aoife, originaria de Newton, Massachusetts, se une a la destreza instrumental de Hawktail para ofrecer una pieza que cautiva con su belleza melódica y su profundidad lírica.

El siguiente tema nos lleva al universo de Gillian Welch & David Rawlings, una pareja que ha definido el sonido del folk contemporáneo. Con Hashtag, nos presentan una mirada mordaz y poética a la era digital, siempre con esa instrumentación exquisita y el fraseo melódico que los distingue.

Julien Baker & TORRES se unen en Sugar in the Tank, una canción que explora la identidad y la resistencia. Desde Memphis, Tennessee, Julien Baker ha cultivado una carrera marcada por la introspección y la crudeza emocional, y aquí, junto a TORRES, crea un tema que late con intensidad.

Damos un salto en el tiempo con el legendario Tom Paxton y su clásico Leaving London. Desde Oklahoma, Paxton ha sido una voz fundamental en el folk desde los años 60, y esta canción captura el anhelo y la nostalgia del viajero incansable.

Otra figura esencial del folk, Mary Gauthier, nos conmueve con The War After the War, incluida en su disco Rifles & Rosary Beads (2018). Originaria de Nueva Orleans, Gauthier da voz a las esposas de veteranos de guerra en esta canción que es un testimonio de amor, sacrificio y cicatrices invisibles.

Desde Alberta, Canadá, llega Noeline Hofmann con Hell of a Woman, una canción que desborda carácter y determinación. Su voz firme y la instrumentación envolvente crean una atmósfera de fortaleza y reivindicación.

Volvemos con Tom Paxton y otro de sus temas esenciales, Now That I've Taken My Life. Con su estilo directo y su capacidad para contar historias, Paxton nos lleva por un viaje introspectivo con una sinceridad inigualable.

The Brother Brothers nos invitan a recorrer paisajes abiertos con On The Road Again, un himno para aquellos que encuentran su hogar en la carretera. Los hermanos Moss, oriundos de Illinois, construyen armonías perfectas y letras evocadoras en cada canción.

Desde Nueva York, el cantautor Terence Martin nos ofrece Rivers Still Rising, una canción que fluye con la misma calma y profundidad que los ríos que evoca en su letra.

Shannon McNally, originaria de Luisiana, nos sumerge en el misterio y la melancolía con Pale Moon. Su estilo, que mezcla el country, el blues y el rock sureño, le da a esta canción un aire hipnótico e irresistible.

Cerramos este episodio con Zach Bryan, el fenómeno del folk-country independiente que ha conquistado a una generación con su honestidad brutal. Great American Bar Scene es una postal de la vida nocturna y los sueños rotos en bares que son refugios y trampas a la vez.

Gracias por acompañarnos en este recorrido por la música americana. Nos escuchamos en el próximo episodio de Código Country.

Bienvenidos a Código Country, el podcast donde exploramos lo mejor del country, folk y americana. En este episodio, el número 55, nos sumergimos en un viaje sonoro con una selección de artistas que nos llevan desde las raíces más profundas del género hasta sus expresiones más contemporáneas. 

Abrimos este episodio con Anna Tivel, cantautora de Portland, Oregón, que nos presenta Disposable Camera, una canción incluida en su disco Living Thing(2024). Tivel es una narradora nata, cuyas letras evocan imágenes vívidas y profundas emociones, convirtiéndola en una de las voces más destacadas del indie folk actual.

Seguimos con Anthony D'Amato, músico de Nueva Jersey con una sensibilidad especial para la narrativa en sus canciones. The Oyster and The Pearl forma parte de su álbum de mismo título del 2018, un trabajo que fusiona folk clásico con una producción contemporánea llena de matices.

Desde Baltimore, Maryland, llega Cris Jacobs con Everybody's Lost, un tema incluido en One of this days(2024). Jacobs combina el soul, el blues y el country con una voz cálida y una instrumentación impecable, convirtiéndolo en un artista imprescindible para quienes buscan sonidos auténticos.

No podía faltar Darrell Scott, un maestro del country y el folk nacido en Kentucky, que nos trae Down To The River, de su disco A Crooked Road (2010). Scott es un virtuoso multiinstrumentista y un compositor de primer nivel, con canciones que han sido interpretadas por artistas de la talla de The Chicks y Travis Tritt.

En este episodio también escucharemos a Buddy Miller, un referente de la música americana que nos presenta Fired Again, un tema extraído de su álbum The Majestic Silver Strings (2011), donde colabora con artistas como Bill Frisell y Marc Ribot, dando forma a un sonido envolvente y profundo.

Desde Portland, Oregón, llega Fruition, una banda que ha sabido mezclar el bluegrass con el rock y el folk. Whole World of Trouble es parte de su álbum Broken at the Break of Day (2024), una colección de canciones que capturan la energía y el lirismo característicos del grupo.

El bluegrass progresivo también tiene su espacio con Greensky Bluegrass, banda de Michigan que nos presenta Reverend, una canción de su disco All Access (2021). Con una energía arrolladora y una interpretación magistral, Greensky Bluegrass ha redefinido el género para una nueva generación.

Desde Reino Unido, Laura Marling aporta una dosis de folk sofisticado con No One's Gonna Love You Like I Can, un tema de su álbum Patterns in repeat (2024). Marling es conocida por su estilo introspectivo y su habilidad para crear atmósferas cautivadoras con su voz y guitarra.

También viajamos en el tiempo con Lone Justice, la legendaria banda de cowpunk liderada por Maria McKee, que nos trae Jenny Jenkins, un tema de su disco Viva Lone Justice(2024), una colección de grabaciones inéditas y rarezas que muestran la esencia rebelde del grupo.

Desde Boston, Massachusetts, el trío Lula Wiles nos ofrece Nashville, Man, una canción de su álbum What Will We Do (2019). Con armonías exquisitas y letras afiladas, Lula Wiles es una de las propuestas más frescas del folk contemporáneo.Por otro lado, tenemos a Teddy And The Rough Riders, banda de Nashville que nos presenta Gold Mine, un tema incluido en su álbum homónimo Teddy and The Rough Riders (2017). Con un sonido que combina el country clásico con una actitud desenfadada, este grupo es una joya del underground sureño.

Anna Tivel - Disposable Camera

Anthony D'Amato - The Oyster and The Pearl

Cris Jacobs - Everybody's Lost

Darrell Scott - Down To The River

Buddy Miller - Fired Again

Fruition - Whole World of Trouble

Greensky Bluegrass - Reverend

Laura Marling - No One's Gonna Love You Like I Can

Lone Justice - Jenny Jenkins

Lula Wiles - Nashville, Man

Teddy And The Rough Riders - Gold Mine

Willow Avalon - Homewrecker

¡Bienvenidos al episodio 54 de nuestro podcast! Hoy realizaremos un viaje sonoro que nos llevará a descubrir las historias, inolvidables de una selección de artistas que espero disruten. Prepara tus auriculares y acompáñanos en esta aventura musical cargada de emociones y paisajes.

American Aquarium, desde Raleigh, Carolina del Norte, captura la esencia de la vida en pequeñas ciudades del sur de Estados Unidos. Su canción "Babies Having Babies", parte del álbum The Fear of Standing Still (2024), es un retrato honesto y crudo de las dificultades que enfrentan las jóvenes parejas al iniciar sus familias en condiciones adversas. Por otro lado, Caleb Klauder y Reeb Williams, un dúo de Portland, Oregón, son conocidos por su autenticidad y su enfoque en la tradición del country y el folk estadounidense. Su tema "Chained by Desire", (2024), destaca por sus hermosas armonías y letras que exploran los lazos inquebrantables del amor.

Dwight Yoakam, originario de Pikeville, Kentucky, es una leyenda del country que combina elementos clásicos y modernos en su música. "Brighter Days", de su álbum de mismo título de 2024, evoca esperanza y renovación, con el característico toque melódico de Yoakam. Por su parte, Gillian Welch y David Rawlings, desde Nashville, Tennessee, nos transportan al corazón de las historias de vaqueros y apuestas con "Turf the Gambler", parte de Boots No. 1: The Official Revival Bootleg (2016). Su enfoque minimalista resalta las narrativas profundas y el virtuosismo instrumental.

Kaia Kater, nacida en Ontario, Canadá, es una destacada cantante y compositora conocida por su mezcla de folk tradicional con influencias modernas. En su aclamado álbum Nine Pin (2016), "Raising Down" aborda temas de identidad y pertenencia. Desde Los Ángeles, California, Jesse Welles nos ofrece una perspectiva crítica de los problemas sociales contemporáneos con "United Health", (2025), una reflexión incisiva sobre el sistema de salud y sus implicaciones personales.

Marie Guthier, originaria de Baton Rouge, Luisiana, combina humor y melancolía en sus composiciones. Su tema "Drag Queens in Limousines", que da título a su álbum de 1999, celebra las vidas de quienes desafían las normas sociales con valentía. Miles Miller, desde Versailles, Kentucky, nos trae un country introspectivo y elegante con "Always November", parte de su álbum Solid Gold (2023), una canción que captura la nostalgia otoñal y los recuerdos imborrables.

La cantante australiana Noeline Hofmann, oriunda de Melbourne, fusiona su herencia cultural con sonidos contemporáneos en "August", de su álbum Seasons (2021), evocando la fugacidad del tiempo y la belleza de lo efímero. Desde Dublín, Irlanda, Paddy Casey es un trovador moderno con un toque de sensibilidad pop. Su tema "Sweet Suburban Sky", del disco Amen (So Be It) (1999), captura el espíritu de los sueños suburbanos y la búsqueda de un lugar propio.

Volviendo a Raleigh, Carolina del Norte, American Aquarium nos ofrece otra poderosa canción con "The Fear of Standing Still", del album de titulo idéntico de 2024. Este tema explora la necesidad de cambio y crecimiento personal, un tema recurrente en la discografía de la banda. Shannon McNally, originaria de Hempstead, Nueva York, combina blues, country y folk con un estilo único en "Trouble", de su álbum Black Irish (2017), una canción que captura la lucha interna y la redención.

Finalmente, desde St. Louis, Missouri, Nick Gusman nos trae "Sound of a Broken Heart", una canción de su álbum Cactus Crown (2018). Con una voz sincera y letras desgarradoras, Gusman se consolida como un narrador nato.. ¡Dale play al episodio y descúbrelas con nosotros! No olvides dejarnos tus comentarios y compartir tus favoritas. ¡Nos escuchamos en el próximo episodio!

American Aquarium- Babies Having Babies

Caleb Klauder and Reeb Williams - Chained by desire

Dwight Yoakam - Brighter Days

gillian welch & david rawlings- Turf The Gambler

Kaia Kater - Raising Down

Jesse Welles - United Health

Marie Guthier - Drag Queens in Limousines

Miles Miller -Always November

Noeline Hofmann - August

Paddy Casey - Sweet suburban sky

American Aquarium -The Fear of Standing Still

Shannon McNally - Trouble

Nick Gusman- Sound of a broken heart

Episodium 53 Polyphylla fullo

Amelia Curran - "Dark River"

Bonny Light Horseman - "Old Dutch"

Hiss Golden Messenger - "John the Gun"

Jason Isbell - "Tupelo"

Joy Williams - "Look How Far We've Come"

Laura Marling - "Caroline"

Linda Thompson - "Never The Bride"

Linda Thompson featuring Teddy Thompson - "Those Damn Roches"

Liv Greene - "I've Got My Work To Do"

Robby Hecht - "Someone to Dance With"

J.P. Harris - "To The Doves"

West of Texas - "Wall of Memories"

En este segundo episodio de Código Country de 2025, te invitamos limpiar las lentes magnificadoras de vuestras lupas para arrancar el año escrutando a un buen puñado de bandas con sus respectivas canciones y cada una con su respectiva historia magnífica a su vez.

Desde St. John’s, Terranova y Labrador, Amelia Curran nos ofrece "Dark River", una pieza de su álbum They Promised You Mercy (2014). Esta obra profundamente introspectiva aborda la fragilidad humana y la necesidad de conexión emocional.

El supergrupo Bonny Light Horseman, originario de Estados Unidos, reimagina canciones tradicionales con un toque moderno. "Old Dutch", de su álbum Rolling Golden Holy (2022), mezcla poesía y nostalgia, evocando paisajes antiguos con una producción luminosa.

Desde Durham, Carolina del Norte, Hiss Golden Messenger nos presenta "John the Gun", del álbum Poor Moon (2011). Con su lírica evocadora y una mezcla única de folk y country con influencias del rock clásico, esta canción nos transporta a un mundo de emociones profundas.

Jason Isbell, de Green Hill, Alabama, es uno de los cantautores más respetados de su generación. En "Tupelo", del álbum The Nashville Sound (2017), captura la melancolía de los paisajes y las emociones del sur de Estados Unidos, explorando la conexión entre lugar y sentimiento.

Joy Williams, con raíces en Santa Clara, California, nos comparte "Look How Far We've Come", una pieza de su álbum Front Porch (2019). La canción reflexiona sobre el crecimiento emocional y las lecciones que aprendemos al mirar hacia atrás.

Desde Eversley, Inglaterra, Laura Marling nos cautiva con "Caroline", del álbum Song for Our Daughter (2020). Esta canción combina narrativas íntimas con una producción que recuerda al folk clásico británico, mostrando su habilidad para contar historias universales.

Linda Thompson, figura icónica del folk inglés y originaria de Londres, presenta "Never the Bride", incluida en su álbum Won't Be Long Now (2013). La canción es una reflexión conmovedora sobre el amor y la resiliencia. Junto a su hijo Teddy, Linda también nos ofrece "Those Damn Roches", del álbum Versatile Heart (2007), una pieza que explora las complejidades de las relaciones familiares y la memoria.

Liv Greene, desde Washington D.C., es una de las nuevas voces destacadas del folk contemporáneo. En "I've Got My Work To Do", del álbum Every Bright Penny (2020), muestra una poderosa declaración de determinación y autocompasión, iluminando su talento como compositora.

Desde Knoxville, Tennessee, Robby Hecht aporta sensibilidad y melancolía a su música. "Someone to Dance With", de su álbum homónimo Robby Hecht (2014), es una historia conmovedora sobre la búsqueda de conexión humana y la danza como metáfora del amor.

J.P. Harris, originario de Montgomery, Alabama, evoca el espíritu del honky-tonk clásico en Sometimes Dogs Bark at Nothing (2018). "To The Doves" rinde homenaje a los rituales del duelo y la memoria, mostrando la profundidad de sus raíces musicales.

Finalmente, West of Texas captura la esencia del country tradicional en Heartache, Hangovers & Honky Tonks (2018). "Wall of Memories" es un testamento a los recuerdos que perduran, encapsulando el espíritu nostálgico que define su sonido.

Este episodio celebra la diversidad en nuestras praderas musicales, conectando historias que trascienden el tiempo y el lugar. ¡Esperamos que lo disfruten tanto como nosotros disfrutamos compartiéndolo!

Liv Greene - Made It Mine Too

Richard and Linda Thompson - Strange Affair

Todd Snider - Talking Reality Television Blues

Anna Tivel - Real Things

Anthony D'Amato - Ships In The Night

Teddy and the Rough Riders - Catfish Summer ,Sacratch a Liar catch a thief

Lone Justice - Wade in the Water

Corb Lund - Was Fort Worth Worth It

Todd Snider - Handsome John

Loose Cattle - He's Old She's High

West of Texas - I Hate the World Again

Josh Fortenbery - Bitter

En esta nueva entrega de Código Country, nos adentramos en un mosaico de sonidos que navegan entre la tradición y la innovación. Los artistas de este episodio nos llevan a explorar las emociones más profundas y los paisajes más evocadores del folk y el country contemporáneo.

Abrimos con Liv Greene, oriunda de Boston, y su tema Made It Mine Too del álbum Every Bright Penny (2020). Greene canta con una honestidad que resuena como una brisa suave, envolviéndonos en su mundo de introspección y vulnerabilidad.

Richard y Linda Thompson, íconos del folk británico, nos traen Strange Affair, incluida en su influyente álbum Shoot Out the Lights (1982). Con una química única, esta pareja entrega una interpretación cruda y desgarradora que sigue siendo atemporal.

Desde Nashville, Todd Snider ilumina el episodio con Talking Reality Television Blues, de su álbum Cash Cabin Sessions, Vol. 3 (2019). Este cantautor aborda con ironía y humor la influencia de la televisión en la cultura moderna.

La oregonesa Anna Tivel nos toca el corazón con Real Things de su álbum Blue World (2023). Tivel pinta paisajes sonoros detallados con letras tan precisas como los trazos de un artista sobre un lienzo.

Anthony D'Amato, desde Nueva Jersey, comparte Ships In The Night de su disco At First There Was Nothing (2023). Su habilidad para mezclar poesía y melodía crea un tema que se siente como un mensaje en una botella, flotando hacia nosotros desde la distancia.

Teddy and the Rough Riders, banda de Nashville, nos trae Catfish Summer de su álbum homónimo lanzado en 2022. Este tema evoca los días largos y perezosos junto al río, con un ritmo que fluye como el agua.

De Los Ángeles, Lone Justice revive la tradición gospel con Wade in the Water, una versión que apareció en su álbum recopilatorio This World Is Not My Home (1999). Con una energía arrolladora, esta banda nos transporta a un servicio dominical lleno de fervor y espiritualidad.

Corb Lund, el vaquero de Alberta, reflexiona en Was Fort Worth Worth It, de su álbum Counterfeit Blues (2014). Con su característico estilo narrativo, Lund explora los sacrificios y recompensas del amor y la vida en la carretera.

Todd Snider regresa con Handsome John, extraído de First Agnostic Church of Hope and Wonder (2021). Este tributo al difunto John Prine resuena como un canto nostálgico, lleno de gratitud y admiración.

La banda Loose Cattle, originaria de Nueva Orleans, presenta He's Old She's High, del álbum Heavy Lifting (2021). Con una mezcla de humor y realismo, este tema captura la esencia de las relaciones poco convencionales.

Desde Texas, West of Texas interpreta I Hate the World Again, parte de su álbum Heart of the West (2020). Este grupo nos lleva al desierto con un lamento que es tan vasto como el horizonte.

Cerramos con el tejano Josh Fortenbery, quien comparte Bitter de su álbum Heavy On My Mind (2023). Fortenbery, como un grillo solitario en la noche, nos canta sobre el desamor con una honestidad conmovedora.

Cada canción en este episodio es un viaje en sí misma, llevando al oyente a través de los rincones más íntimos y las cimas más altas en las que habitan nuestros invitados de hoy.

Código Country - Episodio 51

Nick Gusman - Lifting Heavy Things

Anaïs Mitchell - Young Man In America

Bonny Light Horseman - Buzzin' Fly

Chris Smither - Friend Of The Devil

Greensky Bluegrass feat. Holly Bowling - Entirely Mine

Greg Brown - Your Town Now

Josh Fortenbery - Siblings

Joy Williams - Front Porch

Liv Greene - Deep Feeler

Lula Wiles - Mary Anne

Twisted Pine - After Midnight (Nothing Good Happens)

Woody Platt (integrante de Steep Canyon Rangers) - Off To The Sea

Código Country - Episodio 51

Bienvenidos a un nuevo episodio de Código Country, en éste episodio que casi nos trae papa noel, os presentamos un variado elenco de artistas cuyas canciones son un susurro en el viento o un zumbido de la vida, ahora nevada, de los bosques.

Nick Gusman, oriundo de St. Louis, Missouri, abre el episodio con Lifting Heavy Things de su disco Lifting Heavy Things (2022). Este cantautor comparte historias de lucha y perseverancia, como si fuese un escarabajo empujando su carga con fuerza y determinación.

Desde Vermont, Anaïs Mitchell nos regala Young Man In America, canción homónima de su álbum lanzado en 2012. Mitchell entrelaza folk y narrativa poética, retratando los desafíos de la juventud con una voz que resuena como un eco en las montañas.

Bonny Light Horseman, el supergrupo de folk indie, brilla con su versión de Buzzin' Fly, incluida en el álbum Rolling Golden Holy (2022). Este trío nos transporta a un mundo etéreo donde cada acorde es un destello de luz entre las hojas.

El legendario Chris Smither, desde Nueva Orleans, interpreta Friend Of The Devil, una emotiva reinterpretación del clásico de Grateful Dead, extraída de su disco Leave the Light On (2006). Con su guitarra magistral, Smither lleva este tema a nuevos horizontes.

Greensky Bluegrass, acompañados de la pianista Holly Bowling, nos deleitan con Entirely Mine de su álbum Stress Dreams (2022). Este grupo de Michigan fusiona bluegrass progresivo con un toque contemporáneo, creando un paisaje sonoro único.

Desde Iowa, Greg Brown nos trae Your Town Now, una introspectiva pieza de su disco The Evening Call (2006). Brown, con su voz cálida y letras llenas de detalle, nos hace sentir como si estuviéramos sentados frente a una chimenea, reflexionando sobre el paso del tiempo.

El texano Josh Fortenbery comparte Siblings de su álbum Heavy On My Mind (2023). Este tema íntimo explora las complejidades de las relaciones familiares con honestidad y sensibilidad.

Joy Williams, conocida por su trabajo en The Civil Wars, presenta Front Porch, del álbum homónimo lanzado en 2019. Williams, desde California, nos invita a un espacio de calma y contemplación, con su voz cristalina y melodías envolventes.

Liv Greene, oriunda de Boston, nos toca el alma con Deep Feeler, extraída de su álbum Every Bright Penny (2020). Greene es como una mariposa que planea entre emociones profundas y paisajes sonoros delicados como la criatura sensible que dice ser en ésta canción.

El trío Lula Wiles, también de Boston, presenta Mary Anne de su álbum What Will We Do (2019). Con su estilo tradicional y contemporáneo a la vez, Lula Wiles aborda temas de amor y cambio con una sinceridad conmovedora.

Twisted Pine, de Massachusetts, inyecta energía con After Midnight (Nothing Good Happens), parte de su álbum Right Now (2020). Esta banda desata una tormenta de cuerdas y armonías que te hará moverte sin remedio.

Cerramos con Woody Platt, desde Carolina del Norte, y su evocadora Off To The Sea, una pieza de su proyecto más reciente, Songs of the Blue Ridge (2023). Platt pinta paisajes marinos con sus melodías, como si el mundo se transformara en un velero que se pierde de la civilización.

Este episodio de Código Country es un viaje entre raíces y cielos abiertos, donde cada canción es un mecanismo que nos une ¡No te lo pierdas!

En este episodio de Código Country, exploramos una selección que desde el blues acústico hasta el honky-tonk clásico, nos va a acompañar en este recorrido entomológico-musical donde ya alcanzamos las 50 páginas de insectos archivados y otros tantos episodios, así que a celebrarlo!

Loose Cattle abre el episodio con “Tenth Grade,” un nostálgico vistazo a los días escolares incluido en su álbum Someone’s Monster (2021). Originarios de Nueva Orleans, la banda aporta un toque teatral al country-rock. Continuamos con Amelia Curran, cantautora canadiense cuya introspectiva “San Andreas Fault” se encuentra en su álbum Spectators (2012), una obra que reflexiona sobre la fragilidad humana.

Ani Di Franco, una voz icónica del folk alternativo, nos trae “Allergic to Water” de su álbum homónimo de 2014, explorando temas de amor y resiliencia. Desde Nueva Jersey, Anthony D'Amato ofrece “A Kick in the Teeth” de The Shipwreck from the Shore (2014), mostrando su habilidad para combinar letras poderosas con melodías vibrantes. Bonny Light Horseman, un supergrupo de folk, sorprende con “Tumblin’ Down,” extraído de su disco Rolling Golden Holy (2022), donde revitalizan canciones tradicionales con un enfoque moderno.

El cantautor de Mississippi, Charlie Mars, aporta “Times Have Changed,” una pieza melódica y reflexiva de su álbum Beach Town (2014). Chris Smither, maestro del blues acústico, nos emociona con “Lonesome Georgia Brown,” un tema incluido en su aclamado Train Home (2003). Desde Alberta, Canadá, Corb Lund mezcla country clásico con temas contemporáneos en “Out On a Win,” parte de Agricultural Tragic (2020).

La narración emotiva de Anna Tivel se destaca en “Figure It Out,” grabada para Folk Alley, mientras que Hayes & The Band of Heathens nos sorprenden con “Water From The Holy Grail,” una fusión de folk-rock y storytelling. Robby Hecht, desde Nashville, nos lleva a “Lexington,” una oda nostálgica de su álbum homónimo Robby Hecht (2014). Finalmente, West Of Texas cierra el episodio con “I Can Almost Taste The Whiskey,” un homenaje al honky-tonk clásico incluido en Heartache, Hangovers & Honky-Tonk (2021).

Esperemos que este episodio 50 sea perfecto para amantes del folk y el country y que destile conexiones animales con la música.

Bill Filipiak - Road To Nowhere

Kris Kristofferson - From the Bottle to the Bottom

Charlie Mars - Beach Town

Chris Smither - Lonely Time

Fruition - Feeling Weird

Hayes and the Heathens - See How They Run

Jeff Crosby - Memory And a Dream

Kris Kristofferson - Closer to the Bone

Kris Kristofferson - Jody and the Kid

Maggie Anton - One Too Many

Marcedes Carroll - Old Fashioned

Sophie Gault - Things Are Going Good

Willie Watson - Slim and The Devil

Josh Fortenbery - Nepotism

Hoy en  Código Country, viajamos por las praderas de la americana para encontrar esas criaturillas que nos hagan sentir.

Abrimos con Bill Filipiak y su Road to Nowhere, del álbum Calculated Risk (2020). Filipiak, desde Nashville, nos lleva por una introspectiva carretera desolada, donde la búsqueda del propósito se convierte en un viaje sin fin.

Charlie Mars, oriundo de Mississippi, nos trae Beach Town de su disco The Money (2018). Con su inconfundible estilo relajado, Mars evoca la vida despreocupada en un pequeño pueblo costero, ideal para esos días donde el tiempo parece detenerse.

El inimitable Chris Smither llega con Lonely Time, una balada folk-blues incluida en su álbum More from the Levee (2020). Smither, con su profunda voz y su estilo característico, nos transporta a momentos de reflexión y soledad, como solo él sabe hacerlo.

Desde Portland, Oregon, Fruition nos presentan Feeling Weird, del álbum Broken at the Break of Day (2020). Esta banda de folk-rock captura en su sonido la rareza y desconcierto de vivir en tiempos inciertos.

Hayes & The Heathens, de Nueva Orleans, nos ofrecen See How They Run, un tema de su disco Ghosts (2021), que combina el soul sureño con influencias de rock y una energía que explora las tensiones de nuestra sociedad.

El trovador de Idaho Jeff Crosby nos invita a escuchar Memory and a Dream, de su disco Postcards from Magdalena (2019). Una canción que captura la nostalgia y el anhelo, donde los recuerdos se entrelazan con la esperanza.

Dedicamos un espacio especial al legendario Kris Kristofferson con tres de sus joyas más brillantes. Empezando con From the Bottle to the Bottom (1971) siguiendo con Closer to the Bone (2009), del álbum homónimo, es una meditación sobre la vida, el envejecimiento y la pérdida, donde cada palabra se siente cercana. Jody and the Kid es otro clásico, perteneciente a su álbum debut Kristofferson (1970), que narra una tierna historia entre un padre y su hija, mostrando la maestría de Kristofferson para el storytelling.

Maggie Anton, desde Texas, nos trae One Too Many, de su álbum With Love, From Texas (2023). Una canción que nos recuerda los errores repetidos y las lecciones no aprendidas, con un toque de honestidad que caracteriza a Anton.

Sophie Gault, de Ohio, nos presenta Things Are Going Good, de su álbum Something Blue (2022). Con su voz poderosa, Gault reflexiona sobre cómo las cosas a veces parecen ir bien, pero esconden complejidades bajo la superficie.

El maestro del folk tradicional Willie Watson llega con Slim and the Devil, de su disco Folksinger Vol. 2 (2017). Esta canción cuenta una historia de un enfrentamiento entre el bien y el mal, con Watson destacando en su arte para la interpretación de la música tradicional.

Finalmente, cerramos con Josh Fortenbery y su provocadora Nepotism, incluida en su disco Heavy On My M​​ind (2023). Con un toque de humor, Fortenbery nos ofrece una reflexión crítica sobre el favoritismo y la desigualdad, abordando temas sociales de manera entretenida y contundente.

Este episodio de Código Country es una travesía que cruza desde la nostalgia y la introspección hasta la crítica social y la celebración de lo clásico. ¡No te lo pierdas!