Bem-vindos a um novo formato de programas compactos dentro do Cold Cuts. No episódio de estreia, falamos sobre as atrizes que fizeram carreira e/ou papéis memoráveis em filmes de terror, exploitation e slasher, emprestando um elemento de sensualidade, mas também gastando os pulmões de tanto gritar. Da pioneira Fay Wray, passando pelas scream queens dos filmes B dos anos 1950 e 60, até as rainhas do grito atuais.

Derivado dos livros policiais de bolso, o "giallo" tornou-se um subgênero cinematográfico por obra de cineastas italianos como Mario Bava, Umberto Lenzi e Dario Argento. Mistura de exploitation com cinema de arte, e quase sempre acompanhado de trilhas sonoras memoráveis, os "gialli" traziam tramas cheias de sangue, nudez e assassinos com luvas pretas.

_Roberto Nicolosi – “La Ragazza Che Sapeva Troppo”

_Stelvio Cipriani – “L'iguana Dalla Lingue di Fuoco”

Nenhum escritor foi tão adaptado para o cinema e a TV como Stephen King. Autor de mais de 60 livros que venderam, juntos, cerca de 450 milhões de exemplares, King viu suas obras se tornarem filmes e séries pelas mãos de gente como Brian De Palma, Stanley Kubrick, John Carpenter, Tobe Hooper, Larry Cohen e David Cronenberg. De "Carrie, a Estranha" a "Um Sonho de Liberdade"; de "O Iluminado" a "Louca Obsessão", de "Salem's Lot" a "It - A Coisa", as histórias de Stephen King estão em todo lugar. 

_Pino Donaggio – “Bucket of Blood”

_Dead Can Dance – “The Host of Seraphim” [Edit]

Vamos pegar a estrada pra falar de uma categoria de filmes que viveu sua era dourada no período da contracultura: os road movies. Personagens incompreendidos ou em fuga, cruzando paisagens áridas e com cenas que se passam em hotéis baratos, postos de gasolina abandonados e restaurantes de beira de estrada.

_The J.B. Pickers – “Freedom of Expression” [04:42]

O artista plástico, escultor, arquiteto e designer suíço HR Giger é considerado o maior nome do surrealismo no século XX. Ganhador do Oscar® de efeitos visuais pelo design da criatura no filme "Alien, o Oitavo Passageiro", HR Giger emprestou seu estilo único, com predominância no uso do aerógrafo, e temáticas ligadas a ocultismo, sexo e biomecânica, para as galerias de arte, o cinema e a música - do pop ao metal extremo.

Pioneira da música eletrônica e autora de "Switched-On Bach", álbum ganhador de três Grammys e disco de platina, Wendy Carlos ajudou Robert Moog a desenvolver seu famoso sintetizador, transformou o vocoder em instrumento musical e compôs temas para filmes de Stanley Kubrick que se tornaram parte do inconsciente coletivo: "Laranja Mecânica" e "O Iluminado".

A chegada do cinema blaxploitation, no início dos anos 1970, revolucionou a forma como o público afro-americano se enxergava na tela. Com atores negros em papéis principais e diretores independentes multitarefa, esses filmes trouxeram trilhas sonoras de gigantes do funk e da soul music que entraram para o imaginário popular.

Fruto da mente inquieta do artista Edgar Froese, o grupo alemão Tangerine Dream surgiu em meados dos anos 1960 e tornou-se um dos expoentes da prolífica cena de kraut rock e rock progressivo da época. No entanto, sua música atmosférica logo encontrou lugar no cinema e hoje, mais de 50 anos após a estreia, continua presente em filmes, séries e games.

_Tangerine Dream – “Phaedra” [03:48]* (Phaedra, 1974) (*) Versão ao vivo de "Antique Dreams" (1988)

Produção e apresentação: Mr Eddy

Apenas entre 1966 e 68, foram produzidos 70 longas-metragens de western na Itália. Gravados normalmente em desertos da Espanha e com protagonistas de moral duvidosa, esses filmes receberam o apelido pejorativo de spaghetti western. Mesmo assim, obtiveram grande bilheterias, revelaram Clint Eastwood para o cinema e foram responsáveis por apresentar ao mundo algumas das mais belas trilhas sonoras já criadas.

Cidades de pedra cobertas de limo, deuses alienígenas que hibernam no fundo de oceanos, seitas espalhadas dos pântanos da Louisiana a vilarejos de esquimós na Groenlândia. O universo do escritor HP Lovecraft, morto na pobreza e no anonimato em 1937, tornou-se um fenômeno pop moderno que está espalhado por filmes, games, séries e quadrinhos. Nesse episódio de Cold Cuts, investigamos a vida e a mente do criador dos Mitos de Cthulhu, Necronomicon e Dagon.