Un recibimiento fuera de serie, admiradores en cada rincón y entradas agotadas: la primera gira de Los Beatles por Estados Unidos

En febrero de 1964 los cuatro de Liverpool pisaron por primera vez suelo norteamericano. Actuaron en televisión y dieron varios conciertos que confirmaron su rumbo al estrellato

John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr aterrizaron en el aeropuerto John F. Kennedy, en Nueva York, Estados Unidos, el 7 de febrero de 1964. Era la primera vez que Los Beatles pisaban territorio norteamericano. No sería la última.

El recibimiento fue inesperado para los propios integrantes de la banda: más de 3.000 jóvenes los aguardaban con gritos y pancartas, desbordando la seguridad y marcando el inicio de lo que se conocería como la beatlemanía en ese suelo. Desde el primer contacto con el público, la intensidad del viaje no disminuyó.

La primera escala de la visita fue el Hotel Plaza, donde la banda se alojó y se encontró con la presión de los medios. La conferencia de prensa fue caótica y divertida por el sentido del humor de Los Beatles.

El 9 de febrero, dos días después de su llegada, debutaron en el legendario The Ed Sullivan Show. Aquella presentación televisiva fue histórica: más de 73 millones de personas sintonizaron el programa, una cifra sin precedentes para la época. Los cuatro músicos interpretaron cinco canciones ante una multitud que aplaudía y gritaba en el estudio, mientras millones de adolescentes los veían desde sus casas. El presentador, Ed Sullivan, los anunció diciendo: “Aquí están… ¡Los Beatles!”.

La elección de canciones incluyó All My Loving, Till There Was You, She Loves You, I Want to Hold Your Hand y I Saw Her Standing There. El formato del programa permitió que el grupo apareciera en dos segmentos, abriendo y cerrando el show. Las cámaras enfocaban tanto a los músicos como a las jóvenes del público, muchas de las cuales lloraban de emoción. La transmisión generó una respuesta inmediata: al día siguiente, los periódicos publicaron titulares sobre la “invasión británica” y el fenómeno Beatle.

“Man on the Run”: el largo y sinuoso camino de Paul McCartney después de los Beatles

El nuevo documental de Morgan Neville repasa la vida del gran músico británico: desde los días oscuros tras la separación hasta su renacimiento con Wings

Si The Beatles: Get Back de Peter Jackson fue el documento supremo de los momentos finales de los Beatles juntos y de su disolución, Man on the Run de Morgan Neville es una especie de secuela. Comienza a finales de 1969, pocos meses después del concierto en la azotea de Savile Row. Los Beatles se han separado. Paul McCartney parece haber desaparecido. Incluso corren rumores de su muerte. En una remota granja de Escocia, un McCartney confundido y angustiado se pregunta si volverá a escribir “otra nota, alguna vez”.

Pero lo más sorprendente de revivir este período tumultuoso, propicio para la prensa sensacionalista, de la vida de McCartney es un simple hecho. Cuando los Beatles se separaron, McCartney tenía 27 años. Decir que para entonces ya había vivido toda una vida sería quedarse corto. Tan solo por la magnitud de su producción y su colosal impacto cultural, fácilmente se podría equivocar al considerar a McCartney como un hombre de mediana edad.

Man on the Run, que se estrenó el viernes 27 de febrero de este año en Prime Video, narra todo lo que vino después. McCartney, productor ejecutivo, nunca aparece sentado para una entrevista, pero sus reflexiones fuera de cámara marcan la película, una crónica de renovación personal. Para McCartney, a quien los Beatles mantuvieron en un estado infantil, el fin de la banda significó una repentina madurez.

George Harrison, el "Beatle silencioso" y legendario guitarrista, habría cumplido 83 años el 25 de febrero de 2026. Nacido en 1943 en Liverpool, Harrison fue fundamental para el sonido de la banda, aportando clásicos como "Something" y "Here Comes the Sun" antes de fallecer en 2001. Su legado musical y espiritual sigue vigente. A 83 años de su nacimiento, su impacto en la música popular y su búsqueda espiritual siguen siendo recordados.

PRIMER PROGRAMA DEL AÑO de Come Together - Una hora con los Beatles temporada número 21!. Nos escuchas todos los sábados a las 19hs (hora Argentina) por Radio Ciudad 94.5 escuchas por acá: https://radio.netyco.com/8700

Los 13 álbumes de estudio que el cuarteto de Liverpool editó en su maravillosa vida breve, que en térmios de ediciones discográficas duró desde 1962 a 1970 (desde el simple "Love Me Do" a Let It Be). He aquí el repaso de álbumes de esta banda, ya incorporados a la categoría de clásicos.

La leyenda de los Beatles no para de crecer, con más de 50 años de historia, y sigue reafirmando su rol como la banda más influyente de todos los tiempos. La beatlemanía es un fenómeno que, si te interesa la cultura popular, tenés que conocer. Pocos fanatismos transcurren con tanta intensidad por tanto tiempo prolongado. Es increíble que una banda que cerró sus puertas en el año 1970 siga resonando con tanta fuerza en el día de hoy. La pregunta que engloba todos estos puntos es muy simple: ¿por qué? Eso es lo que intenta descifrar The Beatles Anthology.

Se cumplen 60 años del lanzamiento del disco que marcó un claro salto en cuanto a la madurez personal y musical de los Fab Four . Rubber Soul, el último de la saga de dos álbumes por año (The Beatles, sea por compromisos contractuales o por necesidad de “sacarse canciones de encima” para seguir componiendo, venían editando a ese ritmo). Se puede decir que con Rubber Soul se va produciendo una madurez personal, con letras más introspectivas. Ya para 1966, hastiados de tantas giras, las dificultades para ejecutar sus canciones en vivo -hay que recordar que, dada la precariedad de sus equipos, el grito de sus fans tapaba su música-, inconvenientes de seguridad por amenazas o declaraciones tergiversadas, hicieron que los Fab4 abandonaran sus giras para volcarse al estudio y experimentaran musicalmente; todo eso quedó plasmado en su siguiente álbum, Revolver.

Anthology 4 en principio es un disco doble con grabaciones rescatadas de ensayos y sesiones de Los Beatles, más la incorporación de Now and them, el último y más nuevo tema de los Beatles, lanzado en 2023. Pero el proyecto Anthology es mucho más amplio. Con la salida de este cuarto volumen, se completa la propuesta, que ahora incluye cuatro discos dobles, un libro en gran tamaño (reedición del publicado en 1995), la remasterización en alta calidad de algunos videos, como el de Free as a Bird, y el estreno de una serie documental, que se emitirá en breve por la señal Disney +.

Con el paso del tiempo, se ha hecho fácil darle un valor mítico el «Double Fantasy» de John Lennon. Después de todo, ahora sabemos que cuando llegó este proyecto el 17 de noviembre de 1980, el ex líder de los Beatles solo tenía unas semanas de vida. Su horrible asesinato a manos de un fan delirante el 8 de diciembre cambió todo sobre la forma en que se recibe el álbum. En ese breve instante antes de que el destino interviniera, hubo quienes vieron a «Double Fantasy» por lo que era. Un paso atrás potencialmente emocionante; pero aún decididamente tentativo; hacia la música de un artista que se retiró media década antes. Charles Shaar de NME, destacó que «Double Fantasy» «suena como una gran vida, pero es un disco pésimo. Ojalá Lennon hubiera mantenido su gran trampa feliz cerrada hasta que tuviera algo que decir que fuera vagamente relevante para aquellos de nosotros que no estamos casados ​​con Yoko». Rolling Stone y Village Voice, al menos al principio, no fueron mucho más amables, y el público comprador de discos recibió el proyecto con notable timidez.

El productor musical es un alma discreta dentro del estudio, que en muchas ocasiones usa el silencio como su mejor arma. Cuando pensamos en The Beatles, nos imaginamos cuatro cabezas y sin embargo, deberíamos poder ver cinco. Y es que si bien no se puede obviar la genialidad y el talento de John, Paul, George y Ringo, hay que reconocer la labor del traductor de ideas de los íconos de Liverpool. Se trata de George Martin, productor histórico de los Fab-Four y quien se encargó de marcar el camino sonoro de la banda.