Con motivo del Día Internacional de la Mujer, que se celebra el 8 de marzo, dedicamos el programa a las artistas. Mujeres que han luchado para se reconociera su trabajo como el de sus compañeros hombres y que aún hoy muchas siguen siendo unas grandes desconocidas. Es el caso de María Luisa de la Riva, una pintora española de finales del siglo XIX que vertebra la exposición que se puede ver en la Universidad de Zaragoza y que recupera el trabajo de otras 22 pintoras más, representantes del arte español del momento. Nos fijamos también en la fotografía, una de las pocas actividades profesionales permitidas a la mujer a finales del siglo XIX. Hablamos del trabajo de dos grandes fotógrafas contemporáneas: Cristina García Rodero y Ouka Leele. El punto final a este Culturtheka dedicado a la mujer lo pone un hombre, un virtuoso de la guitarra y emblema de la renovación del flamenco. Rendimos nuestro pequeño homenaje a Paco de Lucia.

Con motivo del Día Internacional de la Mujer, que se celebra el 8 de marzo, dedicamos el programa a las artistas. Mujeres que han luchado para se reconociera su trabajo como el de sus compañeros hombres y que aún hoy muchas siguen siendo unas grandes desconocidas. Es el caso de María Luisa de la Riva, una pintora española de finales del siglo XIX que vertebra la exposición que se puede ver en la Universidad de Zaragoza y que recupera el trabajo de otras 22 pintoras más, representantes del arte español del momento. Nos fijamos también en la fotografía, una de las pocas actividades profesionales permitidas a la mujer a finales del siglo XIX. Hablamos del trabajo de dos grandes fotógrafas contemporáneas: Cristina García Rodero y Ouka Leele. El punto final a este Culturtheka dedicado a la mujer lo pone un hombre, un virtuoso de la guitarra y emblema de la renovación del flamenco. Rendimos nuestro pequeño homenaje a Paco de Lucia.

Francisco de Zurbarán y El Greco son dos de los maestros de la pintura del Siglo de Oro español. El primero se ha instalado en el corazón de Europa, en Bruselas, con una gran exposición, la primera en la ciudad y la más importante de los últimos 25 años, comisariada por Ignacio Cano, conservador de Museo de Bellas Artes de Sevilla. La ciudad de Toledo está ya inmersa en la celebración del cuarto centenario de la muerte del Greco y la primera de las seis exposiciones con las que se homenajeará al pintor de origen cretense ya se ha inaugurado. Además, este domingo se entregan los Oscars, los premios de cine más importantes. España acude con la candidatura del cortometraje Aquel no era yo de Esteban Crespo. Aprovechamos para repasar la presencia española en la alfombra roja americana

Francisco de Zurbarán y El Greco son dos de los maestros de la pintura del Siglo de Oro español. El primero se ha instalado en el corazón de Europa, en Bruselas, con una gran exposición, la primera en la ciudad y la más importante de los últimos 25 años, comisariada por Ignacio Cano, conservador de Museo de Bellas Artes de Sevilla. La ciudad de Toledo está ya inmersa en la celebración del cuarto centenario de la muerte del Greco y la primera de las seis exposiciones con las que se homenajeará al pintor de origen cretense ya se ha inaugurado. Además, este domingo se entregan los Oscars, los premios de cine más importantes. España acude con la candidatura del cortometraje Aquel no era yo de Esteban Crespo. Aprovechamos para repasar la presencia española en la alfombra roja americana

El pintor español Pablo Picasso está considerado uno de los mayores artistas del siglo XX. Pintó más de 2000 obras presentes en museos y colecciones de todo el mundo. Dicen los mayores expertos en su obra que por muchas exposiciones que se le dedique, Picasso seguirá siendo por mucho tiempo una fuente inagotable de nuevas propuestas. Tres de ellas se dan cita estos días en España y Turquía: Madrid se fija en su taller, Zaragoza en su experimentación con la figura del toro y Estambul en su infancia. Si Picasso fue el mayor representante español del cubismo, Antoni Tapies, Antonio Saura, José Guerrero y Esteban Vicente lo son del informalismo. Una exposición con fondos del Museo Reina Sofía muestra en Nagasaki (Japón) Las dos caras del informalismo español. Además conocemos el Festival Internacional de Circo de Figueras (Gerona) que se celebra este fin de semana.

El pintor español Pablo Picasso está considerado uno de los mayores artistas del siglo XX. Pintó más de 2000 obras presentes en museos y colecciones de todo el mundo. Dicen los mayores expertos en su obra que por muchas exposiciones que se le dedique, Picasso seguirá siendo por mucho tiempo una fuente inagotable de nuevas propuestas. Tres de ellas se dan cita estos días en España y Turquía: Madrid se fija en su taller, Zaragoza en su experimentación con la figura del toro y Estambul en su infancia. Si Picasso fue el mayor representante español del cubismo, Antoni Tapies, Antonio Saura, José Guerrero y Esteban Vicente lo son del informalismo. Una exposición con fondos del Museo Reina Sofía muestra en Nagasaki (Japón) Las dos caras del informalismo español. Además conocemos el Festival Internacional de Circo de Figueras (Gerona) que se celebra este fin de semana.

El pintor francés Paul Cézanne es considerado el padre de la pintura moderna y precursor del cubismo. Los museos de todo el mundo guardan celosamente sus obras como los más preciados tesoros y es difícil que los presten. El Museo Thyssen de Madrid ha logrado reunir medio centenar de cuadros de Cezanne en la primera exposición que se organiza en España sobre el pintor francés en 30 años. Nos trasladamos también a Perú, donde el Museo de Arte de Lima acoge la exposición Perder la forma humana. Una imagen sísmica de los años 80 en América Latina, que ofrece una visión de las tensiones entre el arte, la política y el activismo que tuvieron lugar en los años 80 en distintos países de América Latina. Y descubrimos los nuevos manuscritos recién descubiertos de Lope de Vega y Camilo José Cela.

El pintor francés Paul Cézanne es considerado el padre de la pintura moderna y precursor del cubismo. Los museos de todo el mundo guardan celosamente sus obras como los más preciados tesoros y es difícil que los presten. El Museo Thyssen de Madrid ha logrado reunir medio centenar de cuadros de Cezanne en la primera exposición que se organiza en España sobre el pintor francés en 30 años. Nos trasladamos también a Perú, donde el Museo de Arte de Lima acoge la exposición Perder la forma humana. Una imagen sísmica de los años 80 en América Latina, que ofrece una visión de las tensiones entre el arte, la política y el activismo que tuvieron lugar en los años 80 en distintos países de América Latina. Y descubrimos los nuevos manuscritos recién descubiertos de Lope de Vega y Camilo José Cela.

El arquitecto y diseñador Juli Capella asegura que la gastronomía es posible porque existe el diseño, tanto en el mobiliario y en los utensilios que rodean el acto de comer como en los fogones, en los platos que salen de la imaginación de chefs como Ferràn Adrià. Hoy en Culturtheka hablamos de diseño y gastronomía. Conocemos también a la compañía gallego argentina La fiesta escénica que esta semana estrena el primer espectáculo de circo que se va a representar en el Vaticano. Nos lo cuenta su director Abel Martín.

El arquitecto y diseñador Juli Capella asegura que la gastronomía es posible porque existe el diseño, tanto en el mobiliario y en los utensilios que rodean el acto de comer como en los fogones, en los platos que salen de la imaginación de chefs como Ferràn Adrià. Hoy en Culturtheka hablamos de diseño y gastronomía. Conocemos también a la compañía gallego argentina La fiesta escénica que esta semana estrena el primer espectáculo de circo que se va a representar en el Vaticano. Nos lo cuenta su director Abel Martín.