DE TODO LO HUMANO Y LO DIVINO CON TED MORSILK

Desde los primeros fantasmas del cine hasta Coco y Soul, recorremos las películas que han imaginado lo que ocurre después de la muerte. El viaje empieza con las imágenes que inquietaron a Gorki en 1896 y continúa por los infiernos del cine mudo, las oficinas celestiales de Hollywood y los mundos de Lang, Cocteau y Bergman.

Nos detenemos también en las experiencias cercanas a la muerte y en las historias de quienes siguen unidos a una casa, un recuerdo o una persona. A través de las películas relacionadas hablamos del duelo, la memoria y las ganas de vivir.

PELÍCULAS MENCIONADAS

• La mansión del diablo, Georges Méliès, 1896.

• Los hermanos corsos, George Albert Smith, 1898.

• Fotografiando un fantasma, George Albert Smith, 1898.

• Scrooge, o el fantasma de Marley, Walter R. Booth, 1901.

• L’Inferno, Francesco Bertolini, Adolfo Padovan y Giuseppe de Liguoro, 1911.

• La carreta fantasma, Victor Sjöström, 1921.

• Las tres luces (Der müde Tod), Fritz Lang, 1921.

• Outward Bound, 1930.

• Liliom, Fritz Lang, 1934.

• La muerte de vacaciones, Mitchell Leisen, 1934.

• El mago de Oz, 1939.

• El difunto protesta, Alexander Hall, 1941.

• El diablo dijo no, Ernst Lubitsch, 1943.

• Entre dos mundos, 1944.

• Qué bello es vivir, Frank Capra, 1946.

• A vida o muerte (Stairway to Heaven), Michael Powell y Emeric Pressburger, 1946.

• Orfeo, Jean Cocteau, 1950.

• Fresas salvajes, Ingmar Bergman, 1957.

• El séptimo sello, Ingmar Bergman, 1957.

• El cielo puede esperar, 1978.

• El resplandor, Stanley Kubrick, 1980.

• Bitelchús, Tim Burton, 1988.

• Ghost. Más allá del amor, Jerry Zucker, 1990.

• La escalera de Jacob, Adrian Lyne, 1990.

• Línea mortal, Joel Schumacher, 1990.

• El cielo... próximamente, Albert Brooks, 1991.

• Más allá de los sueños, Vincent Ward, 1998.

• After Life (Wandâfuru raifu), Hirokazu Kore-eda, 1998.

• ¿Conoces a Joe Black?, Martin Brest, 1998.

• El sexto sentido, M. Night Shyamalan, 1999.

• Los otros, Alejandro Amenábar, 2001.

• Enter the Void, Gaspar Noé, 2009.

• A Ghost Story, David Lowery, 2017.

• Coco, Lee Unkrich y Adrián Molina, 2017.

• Soul, Pete Docter y Kemp Powers, 2020.

LIBROS Y TEXTOS MENCIONADOS

• Crónica sobre el cinematógrafo («Anoche estuve en el reino de las sombras»), Máximo Gorki, 1896.

• «Ontología de la imagen fotográfica», André Bazin, 1945.

• El cine o el hombre imaginario, Edgar Morin, 1956.

• Cuento de Navidad, Charles Dickens, 1843.

• Divina comedia, especialmente el Infierno, Dante Alighieri.

• Novela de Selma Lagerlöf en la que se basa La carreta fantasma, 1912.

• Memorias de Luis Buñuel y de Michael Powell, citadas a propósito de Las tres luces y A vida o muerte.

• Outward Bound, obra teatral de Sutton Vane, 1923.

• Liliom, obra teatral de Ferenc Molnár.

• Vida después de la vida, Raymond Moody, 1975.

• Bardo Thödol (Libro tibetano de los muertos), texto del budismo tibetano.

• Más allá de los sueños, Richard Matheson, 1978.

También se comenta el estudio de Pim van Lommel y colaboradores sobre experiencias cercanas a la muerte, publicado en The Lancet en 2001.

Más episodios y enlaces en https://tedmorsilk.com/podcast

¿Por qué tantas culturas cuentan historias de alguien que baja al mundo de los muertos e intenta regresar?

En este tercer episodio de De todo lo humano y lo divino recorremos casi cuatro mil años de relatos sobre la catábasis, el descenso a los infiernos. Desde las siete puertas que atraviesa Inanna hasta el viaje de Dante, pasando por Perséfone, Orfeo, Odiseo y Eneas, veremos qué buscan quienes cruzan esa frontera y qué les cuesta volver. También nos acercaremos a las tradiciones mayas, japonesas y nórdicas, donde encontramos viajes semejantes.

El recorrido comienza con una visión de Carl Gustav Jung en 1913 y nos lleva a las interpretaciones que la psicología hizo de estos mitos para comprender las crisis personales. Nos detendremos en sus aportaciones y en sus límites, porque atravesar una experiencia dolorosa no garantiza salir fortalecido.

El cine también ha contado este descenso en películas como Apocalypse Now, El Imperio contraataca, El viaje de Chihiro y El laberinto del fauno, que comentaremos junto a las versiones cinematográficas de Orfeo.

PELÍCULAS MENCIONADAS

• L’Inferno, Francesco Bertolini, Adolfo Padovan y Giuseppe de Liguoro, 1911.

• Orfeo, Jean Cocteau, 1950.

• Orfeo negro, Marcel Camus, 1959.

• La guerra de las galaxias, George Lucas, 1977.

• Apocalypse Now, Francis Ford Coppola, 1979.

• El Imperio contraataca, Irvin Kershner, 1980.

• El viaje de Chihiro, Hayao Miyazaki, 2001.

• El laberinto del fauno, Guillermo del Toro, 2006.

  
  

LIBROS Y TEXTOS MENCIONADOS

• El descenso de Inanna al inframundo. Poema sumerio.

• Amduat. Texto funerario del antiguo Egipto.

• Anábasis, Jenofonte.

• Himno homérico a Deméter.

• Biblioteca, atribuida a Apolodoro, especialmente el relato del descenso de Heracles.

• Odisea, Homero, canto XI.

• Banquete, Platón.

• Geórgicas, Virgilio, libro IV.

• Metamorfosis, Ovidio.

• Eneida, Virgilio, libro VI.

• Popol Vuh. Relatos de la tradición maya quiché.

• Kojiki. Recopilación de mitos y crónicas del antiguo Japón.

• La Biblia, especialmente Ezequiel, Jonás, el Evangelio de Mateo y la Primera Carta de Pedro.

• Evangelio de Nicodemo. Texto apócrifo sobre el descenso de Cristo a los infiernos.

• Divina comedia, Dante Alighieri, especialmente el Infierno.

• Libro de la escala de Mahoma. Relato medieval del viaje de Mahoma por el más allá.

• La escatología musulmana en la Divina Comedia, Miguel Asín Palacios, 1919.

• Los ritos de paso, Arnold van Gennep, 1909.

• El chamanismo y las técnicas arcaicas del éxtasis, Mircea Eliade. Fondo de Cultura Económica.

• Recuerdos, sueños, pensamientos, Carl Gustav Jung, recogido y editado por Aniela Jaffé.

• Transformaciones y símbolos de la libido, Carl Gustav Jung, reelaborado posteriormente como Símbolos de transformación.

• El libro rojo, también llamado Liber Novus, Carl Gustav Jung. Edición de Sonu Shamdasani, publicada en 2009.

• El sueño y el inframundo, James Hillman, 1979.

• Descent to the Goddess, Sylvia Brinton Perera, 1981.

• Noche oscura y el poema «En una noche oscura», san Juan de la Cruz.

• The Dark Night of the Soul, Gerald G. May. HarperCollins, 2004.

• El corazón de las tinieblas, Joseph Conrad, 1899.

• La rama dorada, James George Frazer.

• From Ritual to Romance, Jessie L. Weston.

También se mencionan el ensayo «El árbol filosófico», de Jung, las láminas funerarias de oro asociadas al orfismo y una carta de John Keats de 1819.

¿Está nuestra vida decidida de antemano o podemos cambiar su rumbo?

En este segundo episodio de De todo lo humano y lo divino recorremos la historia de una idea que sigue apareciendo cuando intentamos comprender lo que nos ocurre. Partimos de un encuentro en un autobús, en la película Destino oculto, para explorar cómo distintas culturas han entendido el destino y qué lugar han reservado a nuestras decisiones.

Hablamos de la Tablilla de los Destinos de Mesopotamia, de las Moiras griegas y de la respuesta de los estoicos. Nos acercamos al karma y al Libro de los cambios, y revisamos cómo el judaísmo, el cristianismo y el islam han intentado conciliar el conocimiento divino con la libertad humana.

Después pasamos al determinismo científico, al caos y a la física cuántica. Examinamos los experimentos sobre la actividad cerebral anterior a una decisión consciente y sus limitaciones, junto con las posturas de Robert Sapolsky y Daniel Dennett. También nos detenemos en los algoritmos que recomiendan contenidos e influyen en nuestras elecciones.

El cine y la literatura nos acompañan durante el recorrido, desde Edipo rey y Macbeth hasta Doce monos, Dark y Minority Report. Terminamos considerando cómo podemos orientar nuestra vida cuando sabemos que muchas circunstancias nos vienen dadas, aunque nuestras acciones sigan teniendo consecuencias.

Películas mencionadas

• Destino oculto — George Nolfi, 2011.
• Dos vidas en un instante — Peter Howitt, 1998.
• La Jetée — Chris Marker, 1962.
• Doce monos — Terry Gilliam, 1995.
• Minority Report — Steven Spielberg, 2002.
• Todo a la vez en todas partes — Daniel Kwan y Daniel Scheinert, 2022.

También hablamos de la serie Dark, creada por Baran bo Odar y Jantje Friese (2017–2020).

Algunos libros comentados, en castellano

• Decidido. Una ciencia de la vida sin libre albedrío, Robert M. Sapolsky — Capitán Swing, 2024.
• La era del capitalismo de la vigilancia, Shoshana Zuboff — Paidós, 2020.
• Consolación de la filosofía, Boecio — Akal, 2025.
• Edipo rey, Sófocles.
• Macbeth, William Shakespeare.
• Bhagavad Gita.
• I Ching. El libro de los cambios.
• El Mahabharata, disponible en la versión abreviada de Serge Demetrian — Sígueme, 2026.

¿En qué consiste el viaje del héroe y hasta dónde nos ayuda a comprender una historia?

En este primer episodio conocemos la vida de Joseph Campbell y explicamos el monomito, el esquema con el que comparó relatos de distintas culturas. Nos detenemos en el western para analizar cómo Raíces profundas, Centauros del desierto y El hombre que mató a Liberty Valance plantean la relación entre el héroe, la violencia y la comunidad.

También repasamos la influencia de Campbell en George Lucas y la adaptación de sus ideas al guion cinematográfico, junto con las críticas a su pretensión universal y al lugar que concede a las mujeres.

Películas mencionadas:

• «Shane» (1953), dirigida por George Stevens y estrenada en España como «Raíces profundas».
• «The Searchers» (1956), dirigida por John Ford y estrenada en España como «Centauros del desierto».
• «The Man Who Shot Liberty Valance» (1962), dirigida por John Ford y estrenada en España como «El hombre que mató a Liberty Valance».
• «Star Wars» (1977), dirigida por George Lucas y estrenada en España como «La guerra de las galaxias».
• «The Lion King» (1994), dirigida por Roger Allers y Rob Minkoff y estrenada en España como «El rey león».
• «The Matrix» (1999), dirigida por Lana y Lilly Wachowski y estrenada en España como «Matrix».

Libros mencionados:

• «El poder del mito», de Joseph Campbell y Bill Moyers. Capitán Swing, 2016.
• «El héroe de las mil caras», de Joseph Campbell. Atalanta, edición española de 2020, actualmente en su 10.ª edición.
• «El viaje del escritor», de Christopher Vogler. Deusto, 2026.
• «Ser mujer: un viaje heroico», de Maureen Murdock, obra a la que nos referimos en el episodio como «El viaje de la heroína». Gaia Ediciones, reimpresión de 2025.
• «La heroína de las 1001 caras», de Maria Tatar. Ediciones Koan, 2023.
• «Los mitos. Su impacto en el mundo actual», de Joseph Campbell. Kairós, edición de 2014.
• «Las máscaras de Dios IV. Mitología creativa», de Joseph Campbell. Atalanta, edición española de 2018, actualmente en su 3.ª edición.
• «Finnegans Wake», de James Joyce, citado al hablar de la formación de Campbell. El Cuenco de Plata, traducción española de 2016.