Deli Express

Happy Erroll Garner Day ! 

Le pianiste a vu le jour, il y a pile 100 ans, le 15 juin 1921, à Pittsburgh.

C’est d’ailleurs un autre natif de cette ville de Pennsylvanie, Ahmad Jamal, qui a le mieux résumé le génie de son aîné, en disant que sa musique réunit trois qualités extrêmement rares : elle nous fait rire, nous fait pleurer et nous fait réfléchir !

Erroll Garner s’installe pour la première fois derrière un piano à trois ans, sous l’influence de son frère… Encore haut comme quelques pommes, il se produit dans un orchestre d’enfant et bluffe jusqu’à Mary Lou Williams.

Arrivé à New-York en 1944, il devient vite incontournable, et s’il enregistre quelques morceaux avec Charlie Parker, il va rapidement développer son propre style, loin de la furie du bebop.

Un style mélodique et rythmique, reconnaissable entre mille…Une musique pleine de joie et d’humour, et ponctuée de grognements de plaisir !

Erroll Garner, c’était aussi une créativité débordante et imprévisible, de longues intro foisonnantes, une conception orchestrale du piano et une manière bien à lui de faire sonner le trio.

L’immense succès rencontré par son titre Misty, en 1954, ne doit pas nous faire oublier toutes les autres formidables compositions qu’on lui doit.

Le fait que son album « Concert By the Sea », gravé un an plus tard, ait longtemps été l’un des plus gros best-sellers du jazz, ne doit pas éclipser la richesse et l’abondance de sa discographie…Et le fait qu’en total précurseur, Erroll Garner a créé son propre label, Octave Records, en 1959.

Il était dingue de Debussy, connaissait un nombre impressionnant de morceaux, alors qu’il ne savait pas lire la musique…Débordait tellement de créativité qu’il s’est amusé comme personne avec les standards de jazz : il n’y a qu’à écouter sa version de Tea For Two au clavecin au début des années 70.

Et en ouvrant son groupe au percussionniste José Mangual à la fin de la décennie précédente, Erroll Garner a aussi montré à quel point c’était un maître du groove.

Ce midi, on célèbre le centenaire et le génie d'Erroll Garner dans Deli Express, avec l’un des grands spécialistes français de son œuvre, le pianiste Pierre Christophe, qui lui a d’ailleurs rendu hommage, il y a quatre ans, à travers tout un album.

Notre premier invité est pianiste… 

Notre deuxième, aussi tiens !

Le premier vient de sortir un nouvel album…

C’est aussi le cas du second !

Et d’ailleurs, il s’agit du même disque !

« Wheels » est le deuxième volet des aventures en commun, en duo de Ray Lema et Laurent De Wilde.

Cinq ans après un premier disque ensemble, et les nombreux concerts qui ont suivi, nos deux hommes ont forgé une solide complicité pianistique et nous montrent à quel point, le duo de pianos est un art subtil, complet et voyageur...Illustration ce midi dans Deli Express, puisqu'ils sont tous les deux nos invités.

En cerise sur le gâteau, ils s'installeront même à notre piano droit pour un morceau à quatre mains.

© Emmanuel Bovet

Le Nice Jazz Festival ouvrira ses portes dans quasiment un mois, le 12 juillet.

Avant de porter ce nom, le plus vieux festival de jazz international s’appelait la Grande Parade du Jazz, et notre invité y a vécu, en tant que spectateurs,  certains de ses plus grands frissons !

Il y a applaudi Count Basie, Charles Mingus ou encore le Thad Jones / Mel Lewis Orchestra…

Depuis, Franck Amsallem a fait un sacré chemin : il a pris des cours avec John Lewis, et parti étudier aux Etats-Unis, notamment sur les bancs du Berklee College of Music...A joué pêle mêle avec Gerry Mulligan, Charles Lloyd, Joshua Redman ou le groupe Blood Sweat & Tears pour n’en citer que quelques-uns.

Lepianiste a même enregistré pour Blue Note avec le regretté Roy Hargrove. Et sur son premier disque en leader, on pouvait entendre le grand Gary Peacock !

De retour en France depuis 20 ans, il est devenu une figure incontournable de la scène parisienne, et fait son grand retour en club, ce soir et demain, sur la scène du Duc des Lombards...Des soirées en trio avec Viktor Nyberg à la contrebasse et deux batteurs différents, Francesco Ciniglio ce soir et Gautier Garrigue demain…

On célèbre cette rentrée dès ce midi dans Deli Express !

 

© Jean-Baptiste Millot

Puisque l’union fait la force, le Zoot s’est constitué en collectif pour propager avec encore plus de vigueur sa science des arrangements luxuriants et son érudition en matière de swing.

Pour ses nouvelles aventures, le Zoot Collectif voit les choses en grand et se lance dans une rencontre entre octet de jazz et orchestre classique…

Une rencontre qui s’est déjà produite cet hiver, avec l’interprétation de trois suites, interprétés par 70 musiciens. 

Les vidéos sont disponibles en ligne…C’est somptueux. Mais pour aller plus loin, le projet Zoot Symphonic s’est aujourd’hui une campagne de financement participatif, via KissKissBankBank, pour produire un album et un concert.

Lui aussi voit les choses en grand et depuis longtemps ! 

Il a en partie été enregistré à Miami, avec des cadors de la scène cubano-new-yorkaise, tels que le batteur Dafnis Prieto et le pianiste Manuel Valéra, et avec un ancien Jazz Messenger, le trompettiste Brian Lynch.

Sur certains titres, il convoque de nouveau un quintet à cordes et un orchestre de chambre… Sans oublier les grooves imparables d’Eric Legnini au Fender Rhodes. 

Un premier morceau sortira le 21 juin…On l’entendra en avant-première à la fin de notre Deli.

Mais place à présent à Fanou Torracinta…Un virtuose de la guitare ! Un esthète de la six cordes qui vient de Bastia et dont le destin a basculé le jour où il a rencontré Tchavolo Schmitt, l’un des maîtres les plus respectés du swing manouche.

Il s’est dès lors plongé corps et âme dans cette musique, jusqu’à devenir l’un des jeunes talents les prometteurs du genre…

Fanou Torracinta est à Paris…Et il est même en concert ce soir ! Qu’est-ce que c’est bon de prononcer ces mots !

Ca va se passer au Studio de l’Ermitage, à Paris dans le 20e.

Et ce sera d’autant plus la fête que vous fêtez la sortie de votre nouvel album, « Gypsy Guitare From Corsica Vol. 1 »…

Enregistré avec Benji Winterstein à la guitare rythmique, William Brunard à la contrebasse et le pianiste Bastien Brison.

L’équipe même avec laquelle il nous rend visite ce midi pour une session musicale et une interview à la sauce Deli.

Entre Florian Pellissier et les États-Unis, c’est une vieille histoire qui remonte à ses études à New-York, au tournant des années 2000, sur les bancs de la New School. 

A l’époque, le pianiste étudiait avec des pointures telles que Kenny Barron, traînait avec les futures étoiles, Robert Glasper, pour ne citer que lui…

Et vivait un rêve éveillé en se retrouvant dans la ville même où ses plus grands héros avait écrit l’histoire.

Mais les attentats du 11 septembre ont mis fin à son rêve new-yorkais ! De retour en France, notre Florian national a fondé un quintet, fortement imprégné par l’esthétique Blue Note des années 60.

Ce groupe, il l’anime, aujourd’hui encore, avec toujours autant de passion…Et pour célébrer ses vingt ans d’existence, il l’a emmené à New-York, plus précisément à Englewood Cliffs, dans le New Jersey, pour enregistrer tout un album dans les mythiques studios du regretté Rudy Van Gelder, l’ingénieur de tant de chefs d’œuvre qu’il a écouté, que dis-je, saigné étant plus jeune.

A ses côtés, on retrouve Christophe Panzani (saxophone), Yoann Loustalot (trompette), Yoni Zelnik (contrebasse), et David Georgelet (batterie).

Le résultat s’intitule « Rio », sort sur le label Hot Casa Records, et révèle un Florian planant, aérien, serein, toujours pourvoyeur de bonnes vibrations…Il s’installe à notre table ce midi pour nous en parler.

 

 © Sasha Bezzubov

Bon oui, ok, la scène londonienne est passionnante !

Mais la scène nancéienne, alors ?

Parce que la Place Stanislas n’est pas le seul joyau de la préfecture de Meurthe-et-Moselle !

Musicalement, il existe des groupes qui donnent des concerts sur des toits à 111 mètres d’altitude, qui prennent un malin plaisir à brouiller les pistes entre jazz, funk, hip-hop, électro et B.O. à la François De Roubaix...Et qui n’ont qu’un seul mot d’ordre : « Let’s have a good time ! »

J’utilise le pluriel, alors que je parle d’une formation en particulier, le NCY Milky Band !

Un groupe qui s’est fait remarquer en remportant, il y a quelques mois le tremplin du festival Nancy Jazz Pulsations, un an après le quintet de Léon Phal…Un autre groove gang dont on est dingue !

Le NCY Milky Band vient de sortir l’album « Burn’In » , truffés de grooves tour à tour imparables et planants.

Les voici dans notre studio pour nous le présenter : Quentin Thomas au saxophone, Louis Treffel aux claviers, Antoine Léonardon à la basse et Paul Lefèvre à la batterie.

N’y allons pas par quatre chemins ! Nous sommes totalement subjugués par la force et la beauté du nouvel album du clarinettiste Yom ! 

C’est d’autant plus bluffant qu’il y a pile dix ans, il nous retournait déjà le cerveau avec ses Wonder Rabbis, dans une veine klezmer-rock musclée et ultra jouissive !

On ne parle même pas de son duo avec le joueur de gumbarde Wang Li, totalement hypnotique ! Ni de sa virée sur les routes de l’americana, qui était tout aussi fascinante !

Il nous avait même fait pleurer, il y a quelques années, avec son projet « Le Silence de L’Exode », tellement ça nous avait pris aux tripes !

Là, c’est un Yom planant et méditatif qui s’exprime, et qui a bâti à quatre mains, ce passionnant répertoire pendant neuf jours, au Studio Pigalle, à Paris.

Le résultat s’intitule « Celebration » et sort sur le label Komos.

Alors Yom a deux mains ! Les deux autres appartiennent au pianiste et percussionniste Léo Jassef.

Messieurs, c’est plus qu’une joie, c’est un honneur de vous recevoir ensemble ce midi dans Deli Express !

Plus qu’une voix, Paddy Sherlock possède un super pouvoir !

Celui de nous embarquer instantanément dans une dimension où Sinatra et Lou Reed seraient copains comme cochons, où Julie London se produirait dans des pubs irlandais ! Où crooners et rockers se tiendraient par la main !

S’il fait cohabiter tous ces mondes avec autant d’harmonie, c’est que notre irish dandy a roulé sa bosse avec des personnalités et des groupes aussi divers que FFF, Woody Allen, David Gilmour ou Martha Reeves… 

Notre invité est aussi trompettiste et tromboniste...

Et son nouvel album, « Dusk » est un recueil de chansons débordant de charme et à son image : authentique, sans esbroufe…A la fois doux et plein de caractère.

Un répertoire conçu avec la complicité de la chanteuse Brisa Roché.

Ils s’installent d’ailleurs ensemble ce midi sur la scène du Deli Express…Accompagnés de Sal Bernardi au piano et Jeff Hallam à la contrebasse.

 

© Margot Rigaud

« Free the Dolphin ! »  

Plus qu’un titre d’album, c’est un véritable appel à libérer le dauphin qui sommeille en nous ! A libérer notre créativité ! A nous laisser guider par nos intuitions ! A ne pas avoir peur de l’imprévu !

C’est donc un véritable manifeste que nous propose Maya Dunietz, à travers son premier recueil en leader !

Mais ne nous y trompons pas, cette pianiste, née à Tel-Aviv au début des années 80, n’est pas une nouvelle venue sur la planète musicale !

Elle a déjà collaboré avec les rockeurs énervés de Cheveu, le saxophoniste John Zorn ou même Roscoe Mitchell, l’un des membres fondateurs de l’Art Ensemble of Chicago…

Et beaucoup de gens ont découvert son travail, en 2013, au moment de son projet autour de l’œuvre fascinante de la pianiste et religieuse éthiopienne Emahoy Tsegué-Maryam Guèbrou, aujourd’hui âgée de 97 ans et qui vit retirée dans un monastère de Jérusalem.

Ce qu’on vient de décrire est déjà énorme, mais ce n’est pas tout !

Maya Dunietz a aussi un pied dans l’art contemporain…Ses installations sonores ont été présentées à travers le monde et sont notamment passées par le Centre Pompidou…

Elle fera aussi sa première expo américaine, l’an prochain dans le Nebraska !

En attendant, Maya Dunietz, se produira les 21 et 22 juillet à la Fondation Cartier, à Paris…Et elle s’installe ce midi à la table du Deli Express pour nous présenter son disque, enregistré avec le contrebassiste Barak Mori et le batteur Amir Bresler.

On entend même, le trompettiste Avishai Cohen, en invité, ainsi que David Lemoine de Cheveu.

 

© Dudi Hasson

Le maître, le magicien, le king de la basse électrique, Marcus Miller fera son grand retour en France le 28 octobre avec un concert événement à la Seine Musicale de Boulogne-Billancourt…

On a tellement hâte, que pour se mettre en jambe, on consacre lui consacre toute une journée, en ce mardi 1er juin…

Marcus Miller, nous concocte pour 19h, une carte blanche d’1h, un Miller Time exceptionnel et unique…Sa musique sera à l’honneur du Jazzlive de Sébastien Doviane…Et il est aussi bien sûr, notre invité ce midi dans Deli Express !