Deli Express

On l’avait quitté à la tête d’un groupe de huit musiciens… 

Aujourd’hui, le trompettiste Fabien Mary poursuit sa love affair musicale avec beaucoup plus de monde.

Il s’entoure de tout un big-band sur l’album « Too Short »…En l’occurrence d’une large bande de potes : les membres du Vintage Orchestra, sous la direction du saxophoniste Dominique Mandin.

On se permet cette familiarité, puisque Fabien Mary avait contribué à fonder ce big-band, il y a une vingtaine d’années et qu'il continue depuis à en être l'une de ses forces vives.

Ce nouveau chapitre est la concrétisation d’un vieux rêve : celui de composer et d’écrire des arrangements pour une quinzaine de musiciens.

Le résultat est à la hauteur de cette folle envie : swinguant, luxuriants dans ses arrangements, jubilatoire…Et se place dans la filiation des grands orchestres des années 60 : celui de Thad Jones & Mel Lewis notamment.

Il y a dix compositions sur ce projet paru sur le label Jazz & People…On en parle ce midi avec Fabien Mary et Dominique Mandin.

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Est-ce qu’on vous souhaite une bonne Fête de la Musique ?

Parce qu’en vérité, chez nous, c’est tous les jours…Hiver comme été, confinés, non masqués, en terrasse...Quelles que soient les circonstances.

Ceci étant dit, on ne pouvait rêver meilleur invité aujourd'hui, que le saxophoniste Gaël Horellou !

On adore son côté tout terrain...

C'est simple, Gaël n’aime rien de plus qu'initier sans cesse de nouvelles rencontres, sortir de sa zone de confort, descendre dans l’arène, croiser le fer avec des musiciens, d’où qu’ils viennent et quel que soit leur parcours.

Il s’éclate autant avec des musiciens traditionnels de la Réunion, que dans des projets où il brouille les pistes entre jazz et électronique ! Gaël Horellou a aussi un pied fortement ancré dans le hard-bop.

Parmi ses multiples projets, il anime depuis plusieurs années un Organ Trio…C'est dans cette configuration qu'il vient nous rendre visite, en compagnie de Fred Nardin à l’orgue et Raphaël Pannier à la batterie.

Et tous ensemble, on célèbre la parution de l’album « Organ Power » chez Fresh Sounds Records !

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C’est la fin de la semaine, le soleil brille…Et puisque le 18 juin ne peut pas être un jour comme les autres, on rebaptise notre émission ce midi, en Quintaou Express ! 

C’est l’un des titres de « Puzzle », le nouvel album de notre invité.

Non seulement, ce disque place le Pays Basque sur la carte des Terres de Jazz. Mais on le doit à un homme au parcours passionnant ! Tellement qu’on aurait envie de lui demander à quoi il carbure ? Après quoi il court !

Car Denis Gancel a fondé une agence de communication et de design, il enseigne à Science Po Paris, il écrit des livres…Mais par-dessus tout, il est pianiste !

Je dis « par-dessous tout », car le piano et la musique en général sont au cœur de sa vie depuis l’enfance...

S’installer au piano, sublimer ses journées grâce à la musique, composer…Rien ne le comble davantage.

Depuis plusieurs années, Denis Gancel dirige un quartet avec lequel il est allé en studio à San Sebastian pour enregistrer Puzzle, avec aussi des invités.

Il nous le présente ce midi sur la scène du Deli Express, avec Philippe Nadaud (saxophone), Franck Delpeut (trompette), Nicolas Chelly (basse) et Hidéhiko Kan (batterie).

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Il a été fait nouveau prince du swing manouche, il y a une dizaine d’années, au moment de l’arrivée d’une nouvelle génération de guitaristes fous de Django. 

Adrien Moignard s’est pourtant ouvert à cette musique assez tardivement, passant d’abord par le blues et le rock.

Il cite aussi comme influence déterminantes George Benson ou Wes Montgomery.

Wes, il le reprend d’ailleurs sur son nouvel album, Bright Up…Ainsi que Jaco Pastorius ou même Gainsbourg.

Un nouveau chapitre écrit avec une rythmique de rêve : Diego Imbert à la contrebasse et André Ceccarelli à la batterie…

Le résultat s’intitule Bright Up, ça sort chez Label Ouest…Adrien nous le présente ce midi, en compagnie de Diego Imbert.

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Entre le jazz et la ville de Nice, c’est une belle romance qui s’écrit depuis maintenant plusieurs décennies ! 

Nissa la Bella nous a donné tellement de musiciens de premier plan, d’artistes qui ont changé les règles du jeu…De Barney Wilen, l’enfant prodige du pays, qui a enregistré avec Miles Davis, à Richard Galliano et André Ceccarelli…

Sans oublier la nouvelle génération, Vincent Peirani et Tony Paeleman en tête.

Il y a aussi évidemment le Nice Jazz Festival, d’abord baptisé la Grande Parade du Jazz !

Non seulement, sa tenue est l’un des temps forts de l’été pour les amoureux de la blue note…

Mais c’est aussi le plus ancien festival de jazz international ! Sa première édition remonte à 1948, avec Louis Armstrong, Grappelli ou Django Reinhardt !

Rendez-vous cette année du 12 au 17 juillet, Place Masséna !

On a tellement hâte d’applaudir pêle-mêle : Brad Mehldau, Roberto Fonseca, Ayo, Thomas Dutronc, Kyle Eastwood, Cécile McLorin Salvant ou Christian Sands, qui fera l'ouverture.

Le saxophoniste Branford Marsalis sera aussi de la partie…Il nous accorde ce midi un entretien exceptionnel.

Le trompettiste David Enhco s’installe également à la table du Deli Express, avec sa casquette de co-directeur de l’Amazing Keystone Big-Band, qui proposera une création exclusive le soir de clôture avec des invités tels que China Moses, Hugh Coltman et Anne Sila.

Le directeur artistique du Nice Jazz Festival, Sébastien Vidal viendra aussi nous mettre l’eau à la bouche et nous présenter la programmation. 

 

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Happy Erroll Garner Day ! 

Le pianiste a vu le jour, il y a pile 100 ans, le 15 juin 1921, à Pittsburgh.

C’est d’ailleurs un autre natif de cette ville de Pennsylvanie, Ahmad Jamal, qui a le mieux résumé le génie de son aîné, en disant que sa musique réunit trois qualités extrêmement rares : elle nous fait rire, nous fait pleurer et nous fait réfléchir !

Erroll Garner s’installe pour la première fois derrière un piano à trois ans, sous l’influence de son frère… Encore haut comme quelques pommes, il se produit dans un orchestre d’enfant et bluffe jusqu’à Mary Lou Williams.

Arrivé à New-York en 1944, il devient vite incontournable, et s’il enregistre quelques morceaux avec Charlie Parker, il va rapidement développer son propre style, loin de la furie du bebop.

Un style mélodique et rythmique, reconnaissable entre mille…Une musique pleine de joie et d’humour, et ponctuée de grognements de plaisir !

Erroll Garner, c’était aussi une créativité débordante et imprévisible, de longues intro foisonnantes, une conception orchestrale du piano et une manière bien à lui de faire sonner le trio.

L’immense succès rencontré par son titre Misty, en 1954, ne doit pas nous faire oublier toutes les autres formidables compositions qu’on lui doit.

Le fait que son album « Concert By the Sea », gravé un an plus tard, ait longtemps été l’un des plus gros best-sellers du jazz, ne doit pas éclipser la richesse et l’abondance de sa discographie…Et le fait qu’en total précurseur, Erroll Garner a créé son propre label, Octave Records, en 1959.

Il était dingue de Debussy, connaissait un nombre impressionnant de morceaux, alors qu’il ne savait pas lire la musique…Débordait tellement de créativité qu’il s’est amusé comme personne avec les standards de jazz : il n’y a qu’à écouter sa version de Tea For Two au clavecin au début des années 70.

Et en ouvrant son groupe au percussionniste José Mangual à la fin de la décennie précédente, Erroll Garner a aussi montré à quel point c’était un maître du groove.

Ce midi, on célèbre le centenaire et le génie d'Erroll Garner dans Deli Express, avec l’un des grands spécialistes français de son œuvre, le pianiste Pierre Christophe, qui lui a d’ailleurs rendu hommage, il y a quatre ans, à travers tout un album.

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Notre premier invité est pianiste… 

Notre deuxième, aussi tiens !

Le premier vient de sortir un nouvel album…

C’est aussi le cas du second !

Et d’ailleurs, il s’agit du même disque !

« Wheels » est le deuxième volet des aventures en commun, en duo de Ray Lema et Laurent De Wilde.

Cinq ans après un premier disque ensemble, et les nombreux concerts qui ont suivi, nos deux hommes ont forgé une solide complicité pianistique et nous montrent à quel point, le duo de pianos est un art subtil, complet et voyageur...Illustration ce midi dans Deli Express, puisqu'ils sont tous les deux nos invités.

En cerise sur le gâteau, ils s'installeront même à notre piano droit pour un morceau à quatre mains.

© Emmanuel Bovet

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Le Nice Jazz Festival ouvrira ses portes dans quasiment un mois, le 12 juillet.

Avant de porter ce nom, le plus vieux festival de jazz international s’appelait la Grande Parade du Jazz, et notre invité y a vécu, en tant que spectateurs,  certains de ses plus grands frissons !

Il y a applaudi Count Basie, Charles Mingus ou encore le Thad Jones / Mel Lewis Orchestra…

Depuis, Franck Amsallem a fait un sacré chemin : il a pris des cours avec John Lewis, et parti étudier aux Etats-Unis, notamment sur les bancs du Berklee College of Music...A joué pêle mêle avec Gerry Mulligan, Charles Lloyd, Joshua Redman ou le groupe Blood Sweat & Tears pour n’en citer que quelques-uns.

Lepianiste a même enregistré pour Blue Note avec le regretté Roy Hargrove. Et sur son premier disque en leader, on pouvait entendre le grand Gary Peacock !

De retour en France depuis 20 ans, il est devenu une figure incontournable de la scène parisienne, et fait son grand retour en club, ce soir et demain, sur la scène du Duc des Lombards...Des soirées en trio avec Viktor Nyberg à la contrebasse et deux batteurs différents, Francesco Ciniglio ce soir et Gautier Garrigue demain…

On célèbre cette rentrée dès ce midi dans Deli Express !

 

© Jean-Baptiste Millot

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Puisque l’union fait la force, le Zoot s’est constitué en collectif pour propager avec encore plus de vigueur sa science des arrangements luxuriants et son érudition en matière de swing.

Pour ses nouvelles aventures, le Zoot Collectif voit les choses en grand et se lance dans une rencontre entre octet de jazz et orchestre classique…

Une rencontre qui s’est déjà produite cet hiver, avec l’interprétation de trois suites, interprétés par 70 musiciens. 

Les vidéos sont disponibles en ligne…C’est somptueux. Mais pour aller plus loin, le projet Zoot Symphonic s’est aujourd’hui une campagne de financement participatif, via KissKissBankBank, pour produire un album et un concert.

Lui aussi voit les choses en grand et depuis longtemps ! 

Il a en partie été enregistré à Miami, avec des cadors de la scène cubano-new-yorkaise, tels que le batteur Dafnis Prieto et le pianiste Manuel Valéra, et avec un ancien Jazz Messenger, le trompettiste Brian Lynch.

Sur certains titres, il convoque de nouveau un quintet à cordes et un orchestre de chambre… Sans oublier les grooves imparables d’Eric Legnini au Fender Rhodes. 

Un premier morceau sortira le 21 juin…On l’entendra en avant-première à la fin de notre Deli.

Mais place à présent à Fanou Torracinta…Un virtuose de la guitare ! Un esthète de la six cordes qui vient de Bastia et dont le destin a basculé le jour où il a rencontré Tchavolo Schmitt, l’un des maîtres les plus respectés du swing manouche.

Il s’est dès lors plongé corps et âme dans cette musique, jusqu’à devenir l’un des jeunes talents les prometteurs du genre…

Fanou Torracinta est à Paris…Et il est même en concert ce soir ! Qu’est-ce que c’est bon de prononcer ces mots !

Ca va se passer au Studio de l’Ermitage, à Paris dans le 20e.

Et ce sera d’autant plus la fête que vous fêtez la sortie de votre nouvel album, « Gypsy Guitare From Corsica Vol. 1 »…

Enregistré avec Benji Winterstein à la guitare rythmique, William Brunard à la contrebasse et le pianiste Bastien Brison.

L’équipe même avec laquelle il nous rend visite ce midi pour une session musicale et une interview à la sauce Deli.

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Entre Florian Pellissier et les États-Unis, c’est une vieille histoire qui remonte à ses études à New-York, au tournant des années 2000, sur les bancs de la New School. 

A l’époque, le pianiste étudiait avec des pointures telles que Kenny Barron, traînait avec les futures étoiles, Robert Glasper, pour ne citer que lui…

Et vivait un rêve éveillé en se retrouvant dans la ville même où ses plus grands héros avait écrit l’histoire.

Mais les attentats du 11 septembre ont mis fin à son rêve new-yorkais ! De retour en France, notre Florian national a fondé un quintet, fortement imprégné par l’esthétique Blue Note des années 60.

Ce groupe, il l’anime, aujourd’hui encore, avec toujours autant de passion…Et pour célébrer ses vingt ans d’existence, il l’a emmené à New-York, plus précisément à Englewood Cliffs, dans le New Jersey, pour enregistrer tout un album dans les mythiques studios du regretté Rudy Van Gelder, l’ingénieur de tant de chefs d’œuvre qu’il a écouté, que dis-je, saigné étant plus jeune.

A ses côtés, on retrouve Christophe Panzani (saxophone), Yoann Loustalot (trompette), Yoni Zelnik (contrebasse), et David Georgelet (batterie).

Le résultat s’intitule « Rio », sort sur le label Hot Casa Records, et révèle un Florian planant, aérien, serein, toujours pourvoyeur de bonnes vibrations…Il s’installe à notre table ce midi pour nous en parler.

 

 © Sasha Bezzubov

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