Boris Karloff y Bela Lugosi se enfrentan en un duelo interpretativo donde tinieblas y luz luchan por imponerse. Lucifer y Satanás están presentes. Edgar Ulmer y el "Gato negro", siguiendo el relato del Edgard Alan Poe.

Boris Karloff y Bela Lugosi se enfrentan en un duelo interpretativo donde tinieblas y luz luchan por imponerse. Lucifer y Satanás están presentes. Edgar Ulmer y el "Gato negro", siguiendo el relato del Edgard Alan Poe.

Según el relato de Edgar Alan Poe los asesinatos de la calle Morgue. Un científico demuestra el parentesco entre el simio y el hombre, mediante experimentos horribles que se desarrollan en París. Robert Florey y Bela Lugosi nos sobrecogen en la gran pantalla siguiendo las huellas de Poe.

Según el relato de Edgar Alan Poe los asesinatos de la calle Morgue. Un científico demuestra el parentesco entre el simio y el hombre, mediante experimentos horribles que se desarrollan en París. Robert Florey y Bela Lugosi nos sobrecogen en la gran pantalla siguiendo las huellas de Poe.

Un pobre estudiante se enamora de una noble, pero está prometida con un hombre rico. Un viejo le propone un trato: mucho oro a cambio de una cosa que se encuentra en la habitación que ocupa. El estudiante acepta porque no contempla nada de valor en su habitación. Su imagen reflejada en el espejo de la habitación es lo que desea a cambio el viejo que le da el oro. El doble y su imagen que jamás se reflejará ya en el espejo y su vida perdida en la locura. Una obra maestra del cine expresionista de Henrik Galeen de 1926 y con el actor Conrad Veidt en una magistral interpretación. Edgard Alan Poe también se interesó por la figura del doble.

Un pobre estudiante se enamora de una noble, pero está prometida con un hombre rico. Un viejo le propone un trato: mucho oro a cambio de una cosa que se encuentra en la habitación que ocupa. El estudiante acepta porque no contempla nada de valor en su habitación. Su imagen reflejada en el espejo de la habitación es lo que desea a cambio el viejo que le da el oro. El doble y su imagen que jamás se reflejará ya en el espejo y su vida perdida en la locura. Una obra maestra del cine expresionista de Henrik Galeen de 1926 y con el actor Conrad Veidt en una magistral interpretación. Edgard Alan Poe también se interesó por la figura del doble.

Jekyll y Hyde, el lado amable y el terrorífico del ser humano. La ciencia, la investigación y un laboratorio escenario de la transformación. Robert Louis Stevenson es el autor que ha dado vida a ese monstruo: Jekyll-Hyde. Rouben Mamoulian director armenio-americano y también director de teatro nos presenta esta hombre-monstruo, ya una obra maestra del genero, la versión más compleja y lograda jamás rodada sobre la celebérrima novela de Stevenson, y la única película del género fantástrico que ha sido galardonada con un oscar al menor actor: Fredric March. Mamoulian con esta realización se situó en los primeros puestos de los directores estrellas de los 30, al nivel de Lubitsch, Cukor, Ford o Wyler.

Jekyll y Hyde, el lado amable y el terrorífico del ser humano. La ciencia, la investigación y un laboratorio escenario de la transformación. Robert Louis Stevenson es el autor que ha dado vida a ese monstruo: Jekyll-Hyde. Rouben Mamoulian director armenio-americano y también director de teatro nos presenta esta hombre-monstruo, ya una obra maestra del genero, la versión más compleja y lograda jamás rodada sobre la celebérrima novela de Stevenson, y la única película del género fantástrico que ha sido galardonada con un oscar al menor actor: Fredric March. Mamoulian con esta realización se situó en los primeros puestos de los directores estrellas de los 30, al nivel de Lubitsch, Cukor, Ford o Wyler.

Drácula, el no muerto, aquel que domina los elementos, nos lo sirvió Bram Stocker pero en el cine nos podemos deleitar con el magnetismo del no muerto diseccionando la película de Tod Browning. Este director norteamericano vinculado con el ocultismo, según se cuenta, es recordado por su Drácula, que dirigió en 1921, y por Freaks de 1932. El que iba a encarnar al no muerto era Lon Chaney, estrella del cine mudo, pero su muerte provocó la elección de Bela Lugosi que dio vida a un Drácula elegante y refinado, y cuya interpretación se caracteriza por la contención, tensión y sobriedad. El terror que inspira es más espiritual que físco, la intensidad de su mirada y la expresión de su rostro, casi impasible, empolvado y cadavérico, vestido con traje victoriano y capa es lo más terrorífico de la película.

Drácula, el no muerto, aquel que domina los elementos, nos lo sirvió Bram Stocker pero en el cine nos podemos deleitar con el magnetismo del no muerto diseccionando la película de Tod Browning. Este director norteamericano vinculado con el ocultismo, según se cuenta, es recordado por su Drácula, que dirigió en 1921, y por Freaks de 1932. El que iba a encarnar al no muerto era Lon Chaney, estrella del cine mudo, pero su muerte provocó la elección de Bela Lugosi que dio vida a un Drácula elegante y refinado, y cuya interpretación se caracteriza por la contención, tensión y sobriedad. El terror que inspira es más espiritual que físco, la intensidad de su mirada y la expresión de su rostro, casi impasible, empolvado y cadavérico, vestido con traje victoriano y capa es lo más terrorífico de la película.