Is molecular gastronomy driven by technicity or passion? 

 

Today I discuss with Andrian Ishak, chef and owner of Namaaz dining restaurant in Jakarta. The place is astonishing as it is both a restaurant and a laboratory. 

 

As a self-taught, Andrian talks about his background, why he decided to become the chef of his own restaurant and what were the first steps of Namaaz dining until today. Molecular gastronomy does not only rely on technicity. It is a way to express feelings and showcase the diversity of Indonesian culture. In his restaurant, you will discover traditional meals in a complete innovative way, and you will definitely be amazed. According to Andrian, the art of cooking is a way to develop your creativity and share it with others.  

 

For those who love cooking shows but also those who are curious about new experiences, let’s listen to this new episode which clearly invite you to believe in your dreams and whet your appetite!

La gastronomie moléculaire est-elle une affaire de technique ou de passion ? 

 

Aujourd’hui je rencontre Andrian Ishak, chef et propriĂ©taire du restaurant Namaaz dining Ă  Jakarta. L’endroit est tout Ă  fait Ă©tonnant, Ă  la croisĂ©e des chemins entre un restaurant et un laboratoire. 

 

Chef autodidacte, Andrian revient sur son parcours, les raisons pour lesquelles il a choisi de devenir chef de son propre restaurant et les premiers pas de Namaaz dining jusqu’à aujourd’hui. Plus qu’un art trĂšs technique, la gastronomie molĂ©culaire permet une vĂ©ritable expression des Ă©motions et de la richesse culturelle propre Ă  l’IndonĂ©sie. Les plats traditionnels sont revisitĂ©s pour vous Ă©tonner, vous divertir et vous fasciner. Ici on dĂ©passe les idĂ©es reçues, la cuisine c’est un moyen de dĂ©velopper sa crĂ©ativitĂ© et de la faire partager aux autres. 

 

À tous les fans de Top Chef mais Ă©galement Ă  tous les curieux ici prĂ©sents, rendez-vous pour ce nouvel Ă©pisode qui vous invite Ă  croire en vos rĂȘves et vous ouvre l’appĂ©tit ! 

 

Can UNICEF act locally while maintaining an international impact? 

 

I’ve discussed with Arie Rukmantara, UNICEF representative on Bali and Java islands and in charge of communication and media relations in the government in response to COVID-10 crisis. 

 

Children’s rights should be a worldwide concern and that’s what the Convention on the Rights of the Child from 1989 is about. But how is it applied locally? 

 

UNICEF Indonesia works with local stakeholders to transform those worldwide aspirations into national ambitions. Arie explains how children’s protection should not represent a foreign ‘diktat’, but rather must be driven by time, culture, and health observations. Multi-ethnicity in Indonesia is complex, however, the future of every child is a priority no matter where you come from. 

 

Are the challenges the same as they were in 1989? Internet, climate change, COVID-19
 you will soon understand why they need to be considered.

👉 https://www.unicef.org/indonesia/id 

L’action d’UNICEF peut-elle maintenir sa portĂ©e internationale et s’adapter au contexte local ? 

 

Je discute avec Arie Rukmantara, représentant de UNICEF Indonésie sur les ßles de Java et Bali, et responsable de la communication et des relations media au gouvernement en réponse à la crise du COVID-19. 

 

Les droits des enfants font l’objet d’un unanime consensus, c’est d’ailleurs en ce sens qu’est adoptĂ©e en 1989 la Convention internationale des droits de l’enfant. Mais comment est-elle appliquĂ©e Ă  l’échelle locale ? 

 

UNICEF IndonĂ©sie agit auprĂšs d’acteurs locaux pour faire de ces aspirations mondiales des ambitions nationales. Arie explique que la protection de l’enfance ne doit pas reprĂ©senter un diktat mais une impulsion locale qui prend en compte des spĂ©cificitĂ©s temporelles, culturelles et sanitaires. Le paysage multi-ethnique de l’IndonĂ©sie rend la mission complexe, mais de Sumatra Ă  Bali en passant par Java, le devenir des enfants doit ĂȘtre une prioritĂ© pour tous. 

 

Les dĂ©fis relatifs Ă  l’enfance sont-ils restĂ©s les mĂȘmes qu’en 1989 ? Internet, le changement climatique, le COVID-19
 autant de problĂ©matiques qui se sont ajoutĂ©es Ă  l’agenda d’UNICEF et vous comprendrez pourquoi.

👉 https://www.unicef.org/indonesia/id 

Is music expecting to be popular or authentic? 

 

In this new episode, I talk with Aliefia Augustine, the vocalist of the indie/pop band Sunwich. 

Sunwich literally means ‘Sunday with chocolate’: how could we possibly not be sensitive to this name? 

 

The three members of the band ‘collect stories’ and share their love for music. They are driven by authenticity while accepting that people need to listen to their music to allow them to grow. Nevertheless, being popular doesn’t mean they need to deny their true passion for music. 

 

With Aliefia, we learn more about the conditions of being a musician and the specificities of music industry in Indonesia. We also raise spontaneous matters like women in the cultural industry and its inherent inequalities. 

 

Be ready to think out the box and listen to new songs, again and again! 

Discover Sunwich music: 

👉 https://open.spotify.com/artist/45KFMEB3QETjFvFME86vYO 

👉 https://www.instagram.com/sunwichmusic/ 

Songs that Aliefia mentioned in the episode: 

Sufjan Stevens: https://open.spotify.com/artist/4MXUO7sVCaFgFjoTI5ox5c 

AURORA: https://open.spotify.com/artist/1WgXqy2Dd70QQOU7Ay074N 

boy pablo: https://open.spotify.com/artist/7wbkl3zgDZEoZer357mVIw 

Wallows: https://open.spotify.com/artist/0NIPkIjTV8mB795yEIiPYL 

Mono no Aware: https://www.youtube.com/results?search_query=mono+no+aware 

Kings of Convenience: https://open.spotify.com/album/5QE8eXeN0q8M7atLb1fT6c?highlight=spotify:track:4hGOhC87bn7JBdYykOJJvJ 

Reruntuh: https://open.spotify.com/artist/3TXx6cyIVfjddsP6Vygy7a 

PinkPantheress:  ">https://open.spotify.com/album/00fcDjvEq4elj756TESO0c?highlight=spotify:track:6OTKVgVpVaVjhRLYizPJKA  

Banda Neira: https://open.spotify.com/artist/3f49JTIdjQTVVx2Y6ifVLc 

La musique doit-elle plaire avant d’ĂȘtre sincĂšre ? 

 

Dans ce nouvel épisode, je discute avec Aliefia Augustine, la chanteuse du groupe de indie/pop Sunwich. 

Sunwich signifie littéralement « Sunday with chocolate » : on comprend rapidement comment ils peuvent nous plaire ! 

 

Les trois membres du groupe se considĂšrent comme des « collectionneurs d’histoires » et nous livrent leur amour de la musique. Leur maĂźtre-mot ? SincĂ©ritĂ©. Bien sĂ»r qu’ils voient grand et que leur musique ne vaut de perdurer que si d’autres l’écoutent et l’apprĂ©cient. Mais ce partage ne doit pas occulter la mission qu’ils se sont donnĂ©s de rester authentiques et de faire de la musique avec passion. 

 

Avec Aliefia, on en apprend un peu plus sur le mĂ©tier de musicien et les contours de l’industrie musicale en IndonĂ©sie. Et puis on va plus loin. On s’est autorisĂ© des sujets plus spontanĂ©s, comme la place de la femme dans le monde de la culture ou les inĂ©galitĂ©s propres Ă  ce milieu. 

 

Préparez-vous à briser les tabous et à écouter en boucle de nouvelles pépites !

Découvrez l'univers musical de Sunwich: 

👉 https://open.spotify.com/artist/45KFMEB3QETjFvFME86vYO 

👉 https://www.instagram.com/sunwichmusic/ 

Les références qu'Aliefia mentionne dans l'épisode : 

Sufjan Stevens : https://open.spotify.com/artist/4MXUO7sVCaFgFjoTI5ox5c 

AURORA : https://open.spotify.com/artist/1WgXqy2Dd70QQOU7Ay074N 

boy pablo : https://open.spotify.com/artist/7wbkl3zgDZEoZer357mVIw 

Wallows : https://open.spotify.com/artist/0NIPkIjTV8mB795yEIiPYL 

Mono no Aware : https://www.youtube.com/results?search_query=mono+no+aware 

Kings of Convenience : https://open.spotify.com/album/5QE8eXeN0q8M7atLb1fT6c?highlight=spotify:track:4hGOhC87bn7JBdYykOJJvJ 

Reruntuh : https://open.spotify.com/artist/3TXx6cyIVfjddsP6Vygy7a 

PinkPantheress : https://open.spotify.com/album/00fcDjvEq4elj756TESO0c?highlight=spotify:track:6OTKVgVpVaVjhRLYizPJKA  

Banda Neira : https://open.spotify.com/artist/3f49JTIdjQTVVx2Y6ifVLc 

Does gardening affect our environmental consciousness? 

 

This week, I invite you to meet Sandra, the co-founder of an amazing garden of Eden located in South Jakarta: Kebun Kumara.  

 

After questioning the purpose of their job, Sandra and Dhira decided to create an educational center dedicated to permaculture in urban environments in 2015. 

Kebun Kumara aims to reconnect urban communities to nature and the origins of their food. Sandra and her team organize workshops where everyone can learn the basic principles of gardening and bring their knowledge back to their daily lives at home. 

 

You might ask: can we understand climate change thanks to gardening? 

 

Let’s listen to this new episode to find out!

If you want to learn more about Kebun Kumara, please have a look at their Instagram account and their website: 

👉 https://www.instagram.com/kebunkumara/ 

👉 https://kebunkumara.id 

Et si le simple fait de jardiner pouvait réveiller notre conscience écologique ? 

 

Cette semaine, nous rencontrons Sandra, la co-fondatrice de Kebun Kumara, un jardin d’Eden situĂ© au sud de Jakarta. 

 

AprĂšs de nombreux questionnements sur le sens Ă  donner Ă  leur travail, Sandra et Dhira dĂ©cident d’ouvrir en 2015 un centre de formation Ă  la permaculture en milieu urbain. 

Kebun Kumara a vocation Ă  rĂ©concilier les populations urbaines avec la terre et redonner du sens au contenu de leur assiette. Sandra et son Ă©quipe organisent des ateliers oĂč petits et grands viennent apprendre Ă  jardiner pour que demain, ils puissent rĂ©introduire des plantes dans leur vie quotidienne. 

 

Vous me direz, est-ce suffisant de jardiner pour comprendre les enjeux du réchauffement climatique ?

 

Je vous invite à écouter ce nouvel épisode pour le découvrir !

Pour découvrir le travail de Kebun Kumara, rendez-vous sur leur compte Instagram et leur site internet : 

👉 https://www.instagram.com/kebunkumara/ 

👉https://kebunkumara.id 

Is Street Art a visual art show or new way of standing up for a cause? 

   

I come back to Gudskul this week to talk about Street Art with two artists: Amy and Dhigel.

These two ‘Art seekers’ are willing to discover new techniques to avoid restricting the art definition. 

What does Street Art mean according to them? A way to deliver a message, denounce, and get involved. Moreover, you will also learn that Street Art is also performed (I intentionally use this word) for the beauty of being produced. 

Thanks to Amy and Dhigel, we learn more about Street Art in Indonesia and its expansion around cities and beyond. 

If you want to discover their work, please check their Instagram account and their online gallery: 

👉 https://www.instagram.com/dhigel23/ 

👉 https://www.instagram.com/amysimonyetbali/ 

 

Their work on the fight against corruption in Indonesia: 

👉 https://jujurkokdipecat.id 

Le Street Art, performance visuelle ou nouveau mode de revendication ? 

Cette semaine, je vous retrouve à Gudskul pour discuter de Street Art avec deux artistes passionnés : Amy et Dhigel. 

Ces « chercheurs d’art » ont Ă  cƓur de dĂ©couvrir de nouvelles techniques pour ne jamais rĂ©duire l’art Ă  une stricte dĂ©finition. 

Leur vision du Street Art ? L’art de porter un message, de dĂ©noncer, de s’engager mais aussi celui de produire, juste pour la beautĂ© du geste. 

Avec Amy et Dhigel, nous en apprenons davantage sur la pratique du Street Art en IndonĂ©sie et sur sa raison d’exister, en ville ou ailleurs. 

Pour découvrir leur travail, rendez-vous sur leur compte Instagram et leur galerie en ligne : 

👉 https://www.instagram.com/dhigel23/ 

👉 https://www.instagram.com/amysimonyetbali/ 

Le travail d'Amy et Dhigel sur la lutte anti-corruption : 

👉 https://jujurkokdipecat.id