Diálogos con la cultura

En el programa de hoy Borja Iglesias Rodríguez (San Ciprián, Lugo, 1978), nos  presenta su libro de microrrelatos Alambique, publicado por la editorial Platero. A partir de la lectura de algunos de sus textos, conversamos sobre el microrrelato como género narrativo, sus principales características y las posibilidades expresivas de una forma literaria en la que la brevedad, la elipsis y la participación del lector desempeñan un papel fundamental.

Presentado y dirigido por Manolo Martín.

Entrevista con Teresa María Ortega López, doctora, investigadora y catedrática de Historia Contemporánea de la Universidad de Granada. En esta conversación hablamos sobre su último libro, Hasta aquí hemos llegado. Una historia del antifeminismo en España.

La trayectoria investigadora de Ortega López se ha centrado en analizar la complejidad del siglo XX español. Sus trabajos han abordado los orígenes políticos, sociales y culturales del régimen franquista, las relaciones laborales y la conflictividad social durante la dictadura, la transición democrática y los conflictos en el mundo rural. A ello se suman sus importantes aportaciones a la historia de género y, de manera especialmente destacada, al estudio de los discursos antifeministas.

En su nuevo libro, la autora se adentra en la historia del antifeminismo en la España contemporánea y cuestiona la idea de que este fenómeno pueda entenderse simplemente como una reacción espontánea frente a los avances en materia de igualdad de género. Por el contrario, plantea que estamos ante un movimiento con ideas, estrategias y formas de organización propias, que ha sabido mantenerse, transformarse y adaptarse a los distintos contextos históricos.

A través de un recorrido por la España contemporánea, Hasta aquí hemos llegado permite comprender cómo se han articulado los discursos contrarios a la emancipación y a los derechos de las mujeres, qué actores los han impulsado y de qué manera han evolucionado hasta llegar al presente.

Presentado y dirigido por Manolo Martín.

En este episodio analizamos el ensayo narratológico de Leandro Pinto H. P. Lovecraft. La reinvención del horror (Volumen I: Relatos macabros / Relatos oníricos), de reciente publicación en el sello Dilatando Mentes editorial. La obra de Howard Phillips Lovecraft constituye una de las cimas indiscutibles del horror literario. Bajo la influencia de los grandes clásicos del género, el autor de Providence supo interpretar los miedos de su tiempo y sublimarlos en un compendio narrativo inolvidable. Fiel a sus propias obsesiones, reinventó los códigos estructurales, temáticos y estilísticos del terror. Su particular cosmogonía impregnó cada una de sus narraciones, convirtiéndolo en una de las figuras más influyentes de la literatura fantástica de todos los tiempos. En este ensayo, Leandro Pinto analiza con rigor académico la totalidad de los relatos escritos por Lovecraft. Rubén Benítez y Ricardo Rodríguez nos acompañan en la presentación de una obra integral, dividida en tres volúmenes, imprescindible para cualquier aficionado a la literatura de H. P. Lovecraft.

Presentado y dirigido por Manolo Martín.

Sexta entrega de nuestro "Esenciales del cine francés". Leandro Pinto, Ricardo L. Rodríguez Jiménez y Rubén Benítez disertan sobre "Un condenado a muerte se ha escapado" (1959), de Robert Bresson. La recreación cinematográfica de un caso verídico sobre una fuga carcelaria, al más puro estilo bressoniano.

Presentado y dirigido por Manolo Martín.

Hoy hablamos con Fernando Medina Morales, geógrafo y profesor de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, además de investigador especializado en riesgos naturales, protección civil y comportamiento humano ante las emergencias.

Con más de veinte años de experiencia en la gestión de emergencias, analiza cómo han cambiado los incendios forestales y qué papel desempeñan la comunicación del riesgo, la percepción ciudadana y la "resiliencia territorial", entendida como la capacidad de un territorio y de sus comunidades para anticiparse, responder y recuperarse de los incendios protegiendo a las personas y al entorno.

Presentado y dirigido por Manolo Martín.

En este episodio conversamos con Hans Christian Hagendorf, profesor titular de la Universidad de Castilla-La Mancha y miembro de la Asociación de Cervantistas, con motivo de la publicación de su libro Las andanzas de Don Quijote por el mundo del jazz. A través de un recorrido por un siglo de grabaciones, desde 1925 hasta 2025, la obra revela la extraordinaria presencia del Quijote en la historia del jazz.

El libro documenta y analiza 250 grabaciones inspiradas en Don Quijote, acompañadas de un amplio estudio introductorio, un capítulo dedicado a las carátulas de discos inspiradas en El Quijote, una extensa bibliografía y códigos QR que dan acceso a completas listas de reproducción en YouTube y Spotify.

A lo largo de la conversación recorremos los principales apartados del libro y escuchamos una selección de algunas de las grabaciones más representativas de este extraordinario catálogo, firmadas por algunos de los grandes nombres de la historia del jazz. Un recorrido sonoro que permite descubrir cómo el universo del Quijote ha encontrado un lugar propio en la creación jazzística a lo largo de un siglo.

El resultado es una investigación pionera y rigurosa que pone de manifiesto la extraordinaria huella del Quijote en la historia del jazz. Una obra de referencia para quienes deseen descubrir este singular encuentro entre el universo del Quijote y el jazz.

Presentado y dirigido por Manolo Martín.

El amor cortés, una reivindicación de la libertad sentimental y sexual de las mujeres aristocráticas en el siglo XII, fue defendido principalmente por María de Francia. Contrariamente a la visión romántica, el amor cortés representó una forma de resistencia política y cultural contra el control masculino sobre el matrimonio, la subordinación absoluta de la mujer y la exclusividad de la voz masculina en la definición del amor.

La historiadora Chiara Mercuri defiende que María y su “corte”, compuesta por aristócratas cultos, propusieron una revolución que podríamos llamar protofeminista en el siglo XII. Esta revolución se centró en el papel de la mujer, las relaciones y el amor. En el trabajo de Chiara, el amor cortés, tan maltratado en y desde el romanticismo, emerge como una revolución que exige libertad sexual y sentimental para las mujeres. Concibe las relaciones amorosas desde el consentimiento, la valoración del deseo femenino y la idea de que el amor puede existir independientemente del matrimonio.

Presentado y dirigido por Manolo Martín.

Nos adentramos en uno de los episodios más complejos de nuestro pasado para analizar no solo lo que ocurrió, sino también el relato que se construye sobre la Guerra Civil española. Enrique Moradiellos, uno de los mayores referentes de la historiografía de este periodo, nos ayuda a distinguir entre mitos, hechos y las diferentes interpretaciones que han marcado la memoria de este conflicto decisivo en la Historia Contemporánea de España.

En palabras del autor: “una sociedad democrática debe tener espacios para que estas sensibilidades, a veces heredadas por familias, a veces heredadas por herencia ideológica, se manifiesten, tengan su curso. Y olvidar esto, generará las condiciones para volver a reverdecer los mitos, los mitos, subrayo, de la gesta heroica prorrepublicana o posfranquista, que siguen siendo mitos. Aunque a mí me gusten unos más que otros. Eso da lo mismo, como historiador, yo no puedo ser cómplice de operaciones de mitologización de la guerra civil. No lo puedo ser, porque además la disciplina historiográfica no vive solo en España, vive en el mundo y el otro mundo no permite entender estas cosas”.

¿Qué relación existe entre la música y la literatura? A partir de esta cuestión, Santiago López Navia, catedrático de Filología de la Facultad de Ciencias de la Educación y Humanidades de la Universidad Internacional de La Rioja y miembro del comité editorial de La Discreta, explora las múltiples formas en que ambas disciplinas dialogan y se enriquecen mutuamente.

Partiendo de una reflexión sobre la capacidad de la música para sugerir significados y emociones más allá de las palabras, el programa recorre, a través de las entrevistas con Pedro Mariné, J. J. Salsoso, Christian Hagedorn y Narci Lara, tres modalidades de recreación musical de la literatura: la música sugerida, la música añadida y la recreación integral de música y texto. Los ejemplos, que abarcan desde el Quijote y el jazz hasta el rock inspirado en El Principito muestran la variedad de formas en que las obras literarias pueden inspirar nuevas creaciones musicales.

Con un enfoque divulgativo y bien documentado, el programa explora las múltiples conexiones entre la música y la literatura.

La filosofía política de Karl Popper puede verse como una llamada de atención hacia la indeseabilidad de lo perfecto o, si se quiere, como un elogio de la imperfección y de la mayoría de edad más allá de profetas, sabios, rectores, videntes dotados de razón frente a ciegos que carecen de ella. Tras la lectura de La sociedad abierta y sus enemigos puede volverse a la caverna platónica y añadir una interpretación, otra más, al episodio  final del mito:Y: ¿no procederían los prisioneros a dar muerte, si pudiesen cogerlo en sus manos y matarlo, al que intentase desatarles y obligarles a la ascensión?.

Este punto final de la alegoría de la caverna emula la ejecución de Sócrates, condenado a muerte por un tribunal popular y ejecutado, o la condena a muerte del propio Platón -frustrada esta vez- por parte de uno de los reyes a quienes educaba en la filosofía. También parece indicar este episodio que para vivir mejor no es suficiente desatarnos ni tampoco informarnos: lo necesario ante todo es convencernos, contagiarnos el deseo de una vida mejor; sin ello, el mensajero molesta y es eliminado, lo que alude también al apego a la oscuridad, al espíritu de ofuscación, el acomodo a la miseria, el refocilarse en la ignorancia, la servidumbre voluntaria, todo eso que se encierra en quien destruye o destruiría a quien le ofrece la posibilidad de vivir mejor.

Rosario Miranda, filósofa 

Dirigido y presentado por Manuel Martín.