In der vierten Folge unseres Podcasts „2 Years From Now“ geht es darum, was Künstler*innen mit Behinderung brauchen, um selbstbestimmt und erfolgreich arbeiten zu können. Wir erfahren, welche Rolle Aesthetics of Access dabei spielt und was für Bedingungen wir brauchen, damit nicht nur Disability Arts, sondern auch künstlerisches Leiten mit Behinderung überall möglich werden.

Mit: Anna Mülter & Fia Neises

Moderation & Redaktion: Roisin Keßler & Lisa Scheibner

Musik: Nima Ramezani

©Diversity Arts Culture, Grafik: studiokwi

In dieser Folge rücken die Künstler*innen in den Fokus: Welche Möglichkeiten gibt es und wie kann man sich gegenseitig empowern?

Interviews mit Dr. Dr. Daniele Daude, Tsepo Bollwinkel Keele, Simone Dede Ayivi, Ron Iyamu, Dieu Hao Do, Leyla Ercan

Moderation & Redaktion: Lisa Scheibner & Neneh Sowe

Musik: Nima Ramezani

Link zum Empowermentprogramm von Diversity Arts Culture: https://diversity-arts-culture.berlin/angebote-und-veranstaltungen/empowerment-und-qualifizierung

©Diversity Arts Culture, Grafik: studiokwi

In der zweiten Folge "2 Years From Now" beschäftigen wir uns mit Rassismus in Kulturinstitutionen und was da eigentlich noch zu tun ist.

Interviews mit Dr. Dr. Daniele Daude, Tsepo Bollwinkel Keele, Simone Dede Ayivi, Ron Iyamu, Dieu Hao Do, Leyla Ercan

Moderation & Redaktion: Lisa Scheibner & Neneh Sowe

Musik: Nima Ramezani

Link EU-Bericht: https://fra.europa.eu/sites/default/files/fra_uploads/fra-2023-being-black_in_the_eu_en.pdf

Link Wörterbuch PoC: https://diversity-arts-culture.berlin/woerterbuch/poc-person-color

Link Wörterbuch Schwarz: https://diversity-arts-culture.berlin/woerterbuch/schwarz

Link bAD – Antidiskriminierungsberatung bei Diversity Arts Culture: https://diversity-arts-culture.berlin/beratung/antidiskriminierungsberatung

Link Glossar NdM: https://glossar.neuemedienmacher.de/glossar

©Diversity Arts Culture, Grafik: studiokwi

In dieser Folge "2 Years from now" sprechen wir mit Expert*innen über Klassismus in der Kunst- und Kulturpraxis.

Wo erfährt man eigentlich, dass es möglich ist, Kunst und Kultur zum Beruf zu machen? Wie beeinflussen klassistische Strukturen, wer eine Karriere im Kulturbetrieb machen kann?

Interviews mit Ruth Sonderegger, Jacqueline Saki Aslan, Verena Brakonier

Moderation & Redaktion: Justine Donner & Lisa Scheibner

Link Dossier “Kunst kommt von Können?!“ https://diversity-arts-culture.berlin/magazin-und-publikationen/dossier-kunst-kommt-von-koennen

Link Artikel Ruth Sonderegger: Doing Class https://mediarep.org/server/api/core/bitstreams/14dcb89f-a399-4e7a-9aa5-db9e3fc9e289/content

Link Anonyme Arbeiter*innenkinder

https://classmatters534934411.wordpress.com/2024/02/12/anonyme-arbeiterinnenkinder-treffen-jeden-2-dienstag-im-monat-1900h-online/

© Diversity Arts Culture, Grafik: studiokwi

Was bedeutet Diversität? Wer fällt unter dieses Label? Wie interagiert das Label „Diversität“ mit dem der „künstlerischen Qualität“? Welche Rolle spiele ich in einer Institution, wenn ich die einzige BPoC Person, also die einzige Schwarze Person oder Person of Color, bin oder die einzige Person mit Behinderung bin? Muss ich immer über Diversität sprechen und mich als „divers“ profilieren? Wer ist verantwortlich, das Thema Zugänglichkeit zu lösen und Vorschläge an den Institutionen zu machen? Die von Ausschluss betroffenen Künstler*innen?

Mit: Kathy-Ann Tan, Laia Ribera Cañénguez, Sophia Neises, Anike Joyce Sadiq

Wann sprechen wir von Machtmissbrauch, wann von Diskriminierung? Wie begünstigen verinnerlichte Vorstellungen von grenzenloser Kunstfreiheit oder prekäre Arbeitsbedingungen Machtmissbrauch? Wie sehen positive Vorstellungen von Macht aus, wie sie im Englischen in Empowerment und Powersharing anklingen? Wie macht man an einem Theater weiter, wenn Machtmissbrauch vorgefallen ist und öffentlich wurde? Wie können Teams eine eigene machtkritische Arbeitspraxis entwickeln, um Machtmissbrauch und Diskriminierung vorzubeugen?

Mit: Maryam Haschemi, Clementine Burnley, Marina Fischer, Hannah Lesser, Christina Schulz,Sonja Baltruschat

Welche rechtlichen Handlungsmöglichkeiten haben Kulturinstitutionen, sich diskriminierungskritisch zu organisieren und Maßnahmen für mehr Diversität zu ergreifen? Welche Antidiskriminierungsgesetze sind für den Berliner Kulturbetrieb relevant? Welchen gesellschaftlichen Auftrag haben Kulturinstitutionen in Bezug auf Chancengerechtigkeit und den Abbau von Barrieren?

Mit: Maryam Haschemi, Koray Yılmaz-Günay, Gerlinde Bendzuck und Yvonne Büdenhölzer.

Rampenlicht ist ein Podcast zu Behinderung und Kultur. Die Journalistin Rebecca Maskos unterhält sich mit Künstler*innen mit Behinderung über Inklusion und Vielfalt in Musik, Theater, im Tanz und in der Bildenden Kunst und über den Zugang zum Kulturbetrieb.

In der dritten Folge geht es um Bildende Kunst. Rebecca Maskos spricht mit der Malerin und Illustratorin Annton Beate Schmidt und mit der Malerin und Ethnologin Inga Scharf da Silva.

Rampenlicht ist ein Podcast zu Behinderung und Kultur. Die Journalistin Rebecca Maskos unterhält sich mit

Künstler*innen mit Behinderung über Inklusion und Vielfalt in Musik, Theater, im Tanz und in der Bildenden Kunst und über den Zugang zum Kulturbetrieb.

Die zweite Folge dreht sich um Theater und Performance. Rebecca Maskos spricht mit der Schauspielerin Jana Zöll und mit Noa Winter, Expertin für barrierefreie Festivalorganisation.

Erste Folge des Podcasts "Rampenlicht", einem Podcast zu Behinderung und Kultur. Die Journalistin Rebecca Maskos unterhält sich mit Künstler*innen mit Behinderung über Inklusion und Vielfalt in Musik, Theater, im Tanz und in der Bildenden Kunst und über den Zugang zum Kulturbetrieb.

Foto: Synnøve Duran