El Beat De La Montaña

El beat de la montaña: Primera década

En la Medellín de los ochenta, medios de comunicación masivos como Veracruz Estéreo y La X aparecieron como los primeros canales en impulsar la llegada de la música electrónica a nuestra ciudad; personajes como Diego ‘Mezclas’ y Hernán Acevedo, lograron viralizar el poder del house music alrededor de todo el Valle de Aburrá.

Clubes icónicos, fiestas emblemáticas y la influencia de una diversidad de tiendas de discos, hicieron la sumatoria de lo que hoy conocemos como un movimiento musical con rótulo propio: escena electrónica de Medellín.

El Beat de la Montaña, un proyecto de Salón Amador con el apoyo de la Alcaldía de Medellín.

Para quienes venían siguiendo de cerca la movida electrónica en Colombia, hubo un mega evento que puso a retumbar gran parte de Antioquia. Un flyer de mariposa anunciaba lo que sería el primer gran rave de la escena de Medellín. El Hotel Las Lomas en el oriente antioqueño sería el epicentro en el que cerca de 2.000 personas presenciarían el nacimiento de un nuevo capítulo de la música electrónica en la ciudad.

De ser un puñado de amigos y amigas, la música electrónica rápidamente pasó a congregar 15.000 personas en uno de los hipódromos más representativos del país. DJ Tiësto, aquel semidiós del trance, aterrizaba por primera vez en la ciudad, en compañía de la prodigiosa DJ y productora italocanadiense, Misstress Barbara.

Contrario a lo que pensaban muchos, la capital antioqueña comenzó a recibir a varios de los más grandes exponentes del circuito electrónico mundial. Uno de los productores más aclamados del momento, el italiano Mauro Picotto, llegaba con su banquete de éxitos La Rinconada, en Girardota. Safri Duo, Carl Cox y varios más estaban por llegar. Los ídolos de casetes y CDs pasaban a estar a unos cuantos metros de distancia.

Fueron varios los nombres de DJs que generaron gran acogida entre la naciente audiencia paisa. Antoine Clamaran, Marco Carola, Gaetano Parisio, Davide Squillace y Corvin Dalek, son tan solo algunos de los artistas que comenzaron a marcar los gustos de un público que aún no se cohibía por los géneros. La escena napolitana ganaba fuerza, pero el trance seguía siendo el primer paso de una gran mayoría.

A la par de un gremio masculino que cada vez cogía más fuerza, varias selectoras se fueron ganando a pulso el reconocimiento como pioneras del arte de seleccionar música en la ciudad: Alexa, Kriss Salas, Queen Elektra, Lecktra Fire y Anny DJ fueron conformando esa primera camada de DJs propias de Medellín. Al mismo tiempo, las fiestas comenzaron a cambiar el concreto del club por los paisajes naturales de Sopetrán, Copacabana y La Estrella.

Un simple portal rápidamente pasó a convertirse en una de las piedras angulares del género electrónico en la ciudad. Jose Luis y MedellinStyle marcaron el camino de una labor imprescindible a la hora de hablar de una escena musical: los promotores. Si Camilo Pava abrió la carretera, figuras como Jose Luis y Alexa, desde OnBeat, se encargaron de pavimentarla.

Una ciudad comenzaba a pedir a gritos más techno. Por ende, la vieja fórmula de la oferta y la demanda no tardó en surtir efecto. Medellín pasó a ser una factoría de clubes: Sessions, Element, Subliminal, Búnker, Seven Eleven y Carnival llegaban para comenzar a narrar su propia historia. Pero existieron dos clubes que marcaron la década del 2000 por encima del resto. Por sus tres espacios decorados con tres colores: azul, rojo y blanco, se pasearon artistas de la talla de Armin Van Buuren, Sven Väth, Richie Hawtin, Adam Beyer y Felix Da Housecat. Si se habla del papá de los clubes en Medellín en cuanto a bookings internacionales se refiere, Lobby debe ser considerado de carácter obligatorio. Un par de años después, La Kasa concentraría en Las Palmas a gran parte del poderío local, con showcases y eventos que exponían todo el talento colectivo de la ciudad. Allí, el nombre de una fiesta se volvería institución: “My life is techno”.

No solo se comenzaron a fundar clubes por doquier: lugares que no estaban destinados en absoluto a ser pistas de música electrónica, pasaron a forjar su propio camino. Bodegas gigantescas mutaron a la par del boom que se vivía con géneros como el techno y el minimal. Lugares como Forum y Carnival, con su memorable techo corredizo, le dieron un respiro a la oferta que se palpaba en la ciudad, marcando a generaciones enteras con fiestas que aún perduran en su memorabilia de recuerdos.

La revolución digital decía presente. Los flyers físicos comenzaron a compartirse a través de MySpace y Messenger, mientras que artistas de culto como Chris Liebing recibían invitaciones virtuales procedentes de una pequeña ciudad ubicada en las entrañas montañosas de Colombia. La nueva conectividad, así fuera arcaica, facilitó muchos procesos al interior de la escena.