Volvemos al mundo de las creepypastas —ese folclore digital que nace anónimo en los foros y se viraliza— para meternos de lleno en los espacios liminales. Esta semana: Backrooms, la ópera prima de Kane Parsons (sí, Kane Pixels), el tercer youtuber que da el salto a la dirección de terror y que llega a A24 con Chiwetel Ejiofor y Renate Reinsve.

Arrancamos por el principio: qué es lo liminal (ese pasillo de hotel que no termina nunca), cómo nació todo en una foto de 4chan en 2019, y por qué el fenómeno explotó con la pandemia, cuando el mundo entero se volvió un lugar de paso vacío.

Y después entramos a la peli, que es pura hipnosis de sala de espera: casi sin clímax, con sets reales que hacen palpable lo irreal. Para nosotros la primera hora es la mejor —cuando da rienda suelta a la creatividad y todavía no se pone a explicar—. Pero su lectura más rica es otra: los Backrooms como la arquitectura del trauma, ese lugar que recuerda mal, que cada vez guarda menos detalle, igual que la memoria humana. Clark que olvida y se niega a cambiar; Mary que no puede soltar. Dos contracaras entrando a la misma dimensión amarilla.

¿Hasta dónde llega tu propio backroom?

Sean todos bienvenidos al Invernadero.

Volvimos —y volvimos helados. Abrimos el regreso de la quinta temporada del Invernadero con Obsession, la ópera prima de Curry Barker (el youtuber detrás de That's a Bad Idea): una película que nos incomodó de principio a fin, de esas que terminás en silencio porque necesitás procesar la piña.

Se vende como un slasher posesivo, pero es una trampa. Su esqueleto es el del monkey's paw —un deseo que se concede a un costo devastador—, solo que acá el hechizo es lo de menos. Lo que importa es qué se desea: Bear no está enamorado de Nikki, sino de una versión de Nikki que existe solo en su cabeza. Y cuando ese deseo se cumple, la verdadera maldición se revela: no es sobrenatural, es profundamente 2025.

Hablamos de relaciones tóxicas y obsesión, del miedo al rechazo como motor, de la masculinidad insegura escudada en el "chico bueno", y de cómo la inacción también puede ser una acción profundamente dañina.

¿Hasta dónde llega el amor cuando lo único que no tolerás es perder?

Arranca el 2026 y volvemos con más energía que nunca. En este episodio le dedicamos el espacio que se merece a Laura Casabe, una de las voces más originales y fascinantes del cine argentino contemporáneo.

Vamos a analizar dos de sus películas más destacadas y a descubrir cómo, a pesar de transcurrir en escenarios que no podrían parecer más distintos —la selva misionera de principios del siglo XX y el conurbano bonaerense en el contexto de la crisis del 2001—, existe una serie de puentes invisibles que las unen: la opresión, la enajenante marginalidad, el folclore, las supersticiones y mucho más.

Llega Halloween y que mejor manera de festejarlo con el inigualable Rey del Terror: Stephen King.

Esta vez nos adentramos en novela debut de lo que seria este aclamado escritor, una idea solida, profunda y penetrante en su simpleza : estos personajes caminan, hablan, reflexionan sobre decisiones vitales (incluyendo la titánica tarea de cumplir con su "deber patriótico" al inscribirse en este juego) y luego mueren

Se convierte más en una historia sobre el poder sanador de la camaradería y la amistad, en contraposición a la locura (y la crueldad sistémica) de la juventud desperdiciada.

Seguimos con una buena racha de pelicuas que tienen tela para cortar. En este caso nos metemos con un impactante debut cinematrografico por parte de Michael Shanks.

Es simultaneamente una excelente pelicula de bodyhorro con grandes efectos especiales y edición de sonido y una crítica mordaz a las relaciones modernas y la codependencia tóxica.

PD: estamos probando distintos lugares de la nueva casa y esta vez parece que salio con un poco de Eco, sepan disculpar! :)

Zach Cregger sigue demostrando que es un director con una cabeza unica, capaz de idear escenarios que al vista nos parecen conocidos pero que esconden puntiagudos secretos. En este especial nos podemos a analizar sus dos grandes peliculas :Barbarian y Weapons para empezar a pintar el lienzo de lo que podemos denominar como su impronta : narrativas entrelazadas, multiples personajes, protagonistas humanamente falibles y la paranonia de lo urbano.

Con puntos en comun pero con grandes diferencias a la vez, uno pude dislumbrar una evolucion en este gran director que nos hacen sentirnos deseosos de sus proximos proyectos.

Nada nos da mayor placer que volver a tocar una obra de Kiyoshi Kurosawa, amigo de la casa.

Hay algo en el aire en las películas de Kiyoshi Kurosawa: tras más de cinco décadas de una carrera definida a partes iguales por la prolificidad y la idiosincrasia, el cineasta japonés ha cultivado un dominio de la atmósfera tan palpable que podría ser un género propio.

Podríamos llamarlo el cine del contagio, en el que ecosistemas urbanos cuidadosamente equilibrados se ven trastocados por alguna fuerza física o psíquica invasora. No todas las películas de Kurosawa entran en esta categoría, pero las que sí lo hacen tienen una cualidad especial de entropía que se siente fiel a nuestro momento de ansiedad y perpetuo doomscrolling.

Seguimos en una buena racha, no se decir si es buena o mala con lo mal que lo pasamos pero en defintiva, increible pelicula de la dupla de greco-australianos que ya nos habian maravillado con Talk to Me.

Esta vez cambian el tono a algo mucho mas lugubre, incisivamente malvado en todo su esplendor, la maldad sobrenatural y la humana en una exploracion sobre el duelo, la muerte y hasta que punto estamos dispuestos a llegar con tal de poder seguir estando con nuestros seres queridos.

Volvimos luego de mucho tiempo con ganas de recuperar el tiempo perdido, por suerte no dejamos tanto tiempo pasar como si lo hizo este tercer entrega de la saga Exterminio.

En un mundo pos-COVID, 28 Years Later reflexiona sobre la conexión humana, las divisiones generacionales e incluso el concepto mismo de la ira, manifestada por el trauma de una superviviente. 

Sean todos bienvenidos a la 5ta temporada del Invernadero Horror Podcast.

Damos inicio a nuestra cuarta temporada con una de las mejores películas del año: la coreana "Exhuma".

Como es habitual en el cine coreano, "Exhuma" trasciende las fronteras de un solo género. La trama se inicia de manera intrigante, presentando un misterio sobrenatural que envuelve a una acaudalada familia coreana residente en Los Ángeles. Convencidos de estar bajo una maldición, recurren a un reconocido chamán para investigar, desencadenando una serie de eventos que revelan oscuros secretos familiares.

Nos encontramos ante un complejo entramado de subtramas meticulosamente entrelazadas que se irán desarrollando hasta alcanzar un clímax sobresaliente. "Exhuma" logra fusionar a la perfección el folclore con la modernidad, como dos caras de una misma moneda: una visible y otra oculta.

La película se enriquece enormemente gracias a un elenco excepcional, que incluye tanto a actores legendarios como a talentos contemporáneos. Destacan especialmente las interpretaciones de Choi Min-sik como un geomante, Kim Go-eun en el papel de una chamana astuta e ingeniosa, y Lee Do-hyun como un talismán humano, evocando el espíritu de "Kwaidan".

La narrativa en torno a la tumba y los horrores que desencadena resulta impredecible, entretejiendo eventos históricos con elementos esotéricos de una manera raramente vista en otras películas del género.

Sean todos bienvenidos a la cuarta temporada del Invernadero Horror Podcast.

¡Los estábamos esperando!