Elektro Beats

Der in Hamburg ansässige Musiker und Produzent Stimming wird international für seine anspruchsvolle, zumeist tanzbare Musik und seine Veröffentlichungen euphorisch gefeiert. Für sein aktuelles, sehr persönliches Album "Ludwig" bricht er mit dieser Tradition und orientiert sich neu in Richtung konzertanter Form und Klangästhetik. Darüber sprach Olaf Zimmermann ganz ausführlich mit Martin Stimming im "elektro beats"-Interview. Außerdem präsentierte er Musik von Chris Liebing, Michel Balbina, Modeselektor, Rone, Trent Reznor & Atticus Ross, Schneider TM, Sunroof und Sojus 1.

In dieser "elektro beats"-Podcastausgabe ist Westbam Studiogast von Olaf Zimmermann und sie stellen gemeinsam ausführlich das Album "Famous Last Songs, Vol. 1" vor. Nach "Götterstraße" (2013) und "The Risky Sets!!!" (2019) mit der Creme de la Creme internationaler HipHop-Acts, wirkten diesmal an den neuen Stücken auch wieder zahlreiche hochkarätige Vocalist*innen mit. Dazu zählen u.a. Jon Marsh von The Beloved, Dieter Meier von Yello, der Rapper Yasha, Inga Humpe, Ben Becker und Marian Gold von Alphaville. Westbam erzählt viele, spannende Anekdoten über die Entstehung der Platte, die Zusammenarbeit mit den Gästen, aber auch seine frühe Zeit in einer Punkband, die Begeisterung für lange Wanderungen, die Loveparade und vieles mehr. Außerdem bringt er als Weltpremiere den neuen Westbam-Remix eines Balbina-Titels mit.

Gaspard Augé hat schon immer Musikwelten geschaffen, in denen man sich verirrt hat. Er ist bekannt als die Hälfte von Justice, jenem Duo, das Mitte der 2000er Jahre Rock und Rave vereinte und mit Dancefloor-Hits wie "Audio, Video, Disco" auch bei radioeins prominent zu hören ist.

Nun geht Gaspard Augé eigene Wege und sein Solodebüt "Escapades" ist das genaue Gegenteil von Zurückhaltung und Bescheidenheit: Augé will es wissen, Maximalismus ist angesagt. Er hat einen Soundtrack geschaffen für einen Film, in dem Platz ist für köstliche Traumlandschaften, zuckrig-süße Augenblicke, aber auch für den wilden Steppenritt oder einen Ausflug in ferne Galaxien. Den Fahrplan für diese Achterbahnfahrt erklärt uns Gaspard Augé in einem Interview.

Die musikalische Reise geht mit Robin Perkins aka El Búho weiter. Perkins hat in den letzten Jahren mit einer sehr coolen Mischung aus lateinamerikanischer Folklore und Downbeat seinen Sound gefunden. Er gehört außerdem zu den Elektrokünstler*innen, die nicht nur Tier- und Natursounds integrieren, sondern sich auch als Aktivist*innen verstehen. Perkins hat dafür beste Voraussetzungen, denn er hat acht Jahre als Campaigner für Greenpeace gearbeitet. Auch davon erzählt er in den Elektro Beats.

Als Steffen Linck von Hamburg nach Berlin zog, war er auf dem Weg entweder Architekt oder Songschreiber mit geschulterter Gitarre zu werden. Doch in Berlin wurde er umgepolt. Das Studium ließ er schleifen, dafür erforschte er das Nachtleben und die elektronische Musikszene. So wurde aus Steffen Linck der Künstler Monolink. Allerdings hängte er die Gitarre nicht an den Nagel, sondern fand für sie einen Platz in der neu entdeckten elektronischen Welt. Der Monolink-typische Sound entstand: ein sehr ausgewogenes, atmosphärischen Feld zwischen Songwriting und feinen elektronischen Soundgebilden.Damit ist Monolink mittlerweile in die Welt hinausgezogen. Er wird für Festivals wie Fusion, Tomorrowland, Coachella oder Burning Man gebucht. Sein zweites Album trägt den Titel "Under Darkening Skies", ein melancholisches, bisweilen düsteres Statement, über das Steffen Link mit Steen Lorenzen in seinem Berliner Studio gesprochen hat. Thema Nummer Eins dieser Elektro Beats-Sendung.

Tom Jenkinson aka Squarepusher gelang vor 25 Jahren ein fulminantes Debüt. Auf "Feed Me Weird Things" ließ er auf irrwitzigste Weise die hektischen Drum&Bass-Breaks der 90er auf sein virutoses Bass-Spiel los und so entstand ein schwer zu definierendes Werk zwischen Rave-Laune, intelligenter Tanzmusik und Jazz. Am 4. Juni ist sein Debüt 25 Jahre jung und bekommt vom Label Warp endlich eine Neuauflage spendiert. "Feed Me Weird Things", das einst auf Rephlex erschien, folgt einer eigenen chaotischen Logik – als würde man gleich aus der Kurve fliegen, nur um im nächsten Moment einem schmalzigen Sonnenuntergang beizuwohnen. Geht nicht? Doch, das geht auf diesem ungestümen Album, das noch ganz ohne Erwartungen von Plattenfirmen und Fans entstand. Über diesen Moment großer Freiheit (auf den er zurückblickt, ohne in Nostalgie zu baden), über seinen Weg von der Gitarre zum Bass und schließlich zur elektronischen Welt, über erste Bands, über Einfälle, Unfälle und Zufälle spricht Tom Jenkinson in dieser Elektrobeats-Ausgabe mit Steen Lorenzen.

Seit jeher ein Markenzeichen von Aparde ist sein ganz eigener, atmosphärischer und emotionaler Musikstil, in dem auch Gesangs- und Vocalpassagen dominieren. Den auf der Insel Usedom aufgewachsenen Wahlberliner Elektronik-Musiker und -Produzenten begrüßte Olaf Zimmermann in der zweiten „Elektro Beats“-Stunde und stellte mit ihm gemeinsam die Stücke seines neuen Albums "Alliance" vor. Stunde 1 davor präsentierte u.a. Musik von Sunroof (Daniel Miller & Gareth Jones), Apparat, Schneider tm, Squarepusher, Johannes Motschmann im Luke Slater- Remix, Murcof, Mouse On Mars, Art Of Noise und Jimi Tenor.

In dieser Ausgabe präsentiert Olaf Zimmermann Lieblingselektronikalben von elektro beats-Hörer*innen für die berühmte einsame Insel. Im Teil 1 der Inselsounds waren das Titel aus Alben von Boards Of Canada, Nils Frahm, Kraftwerk, Orbital, Bonobo, Paul Kalkbrenner, Burial, Tangerine Dream, Brian Eno,

Tolouse Low Trax, Rhythm & Sound, DAF, Gajek, Carlos Peron, Blüchel/von Deylen und The Art Of Noise.

Die "elektro beats" feierten mit dieser Ausgabe "20 Jahre Dapayk Solo". Olaf Zimmermann begrüßte als Interviewgast den Musiker und Produzenten Niklas Worgt, der sich hinter diesem Pseudonym verbirgt, der aber auch mit seiner Frau Eva Padberg unter dem Namen "Dapayk und Padberg" oder als Marek Bois firmiert. Anlässlich des runden Jubiläums ist ein Doppelvinyl mit durchweg neuen Titeln und diversen, spannenden Remixen durch namhafte Musiker/innen erschienen. Darunter Niconé, Booka Shade und Pan-Pot. All das spielte in den "elektro beats" eine zentrale Rolle und, wie es zu seinem ungewöhnlichen Künstlernamen kam, wurde natürlich auch geklärt.

Der Münchner Techno- und House-Produzent DJ Hell ist seit vielen Jahren ein Bewunderer des Kunst-Schaffens von Jonathan Meese. Für sein Album „House Music Box“ fragte er bei ihm an, ob er das Cover dafür gestalten würde. Man lernte sich kennen, verstand sich gut und daraus wurde die Idee für gemeinsame Studiosessions geboren. Das Resultat: das Album „Meese x Hell“. Olaf Zimmermann begrüßte DJ Hell als „elektro beats“-Studiogast und sprach mit ihm u.a. über seine Faszination für das Schaffen Meeses, dessen Mutter Brigitte Meese, die gemeinsamen Sessions, Titeldetails, das collageartige Artwork und vieles mehr. Neben Titeln aus der „Meese x Hell“- Platte, gibt es auch viel Musik von DAF, zu deren Schaffen diverse Parallelen existieren.

Thomas Fehlmann gehört seit vielen Jahrzehnten zu den populärsten Musikern und Produzenten im Elektronikbereich. Zu seinen Stationen gehören u.a. Palais Schaumburg, Ready Made, 3MB, The Orb und zahlreiche Soloveröffentlichungen. Sein jüngstes Album heißt "Böser Herbst" und basiert auf dem Score zum Dokumentarfilm "Herbst 1929, Schatten über Babylon". Über dessen Entstehung sprach Olaf Zimmermann sehr ausführlich in der ersten "elektro beats"-Stunde mit Thomas Fehlmann. Es ging aber auch um die Zusammenarbeit mit Regisseuren, künstlerische Freiheiten, verwendete Samplequellen, die Arbeit im Studio, das Plattenartwork und vieles mehr. In Stunde 2 gab es dann u.a. Musik von Rival Consoles, den Grandbrother, Camera, Ellen Allien & Apparat, Meese x Hell, Schlindwein und Jean-Michel Jarre, der für sein neues Album "Amazonia" auf Samples aus den Klangarchiven des Museums für Völkerkunde in Gent zurück griff.