¿Por qué seguimos buscando objetos hechos a mano en una época donde todo puede producirse en masa?

En este episodio de Espacio Diseño conversamos con Dochy Santos sobre artesanía, sensibilidad, creatividad y el valor de las personas detrás de cada pieza.

Una conversación que comienza con un hobby durante la pandemia y termina explorando temas como el crecimiento empresarial, la belleza de lo imperfecto, el trabajo artesanal y la importancia de conservar el alma de una marca mientras evoluciona.

En este episodio descubrirás:

✔ El valor de lo hecho a mano.

✔ Cómo una pasión puede convertirse en empresa.

✔ El papel del artesano dentro del proceso creativo.

✔ El lujo de la imperfección.

✔ Cómo crecer sin perder la esencia.

Porque el verdadero lujo no está en producir más.

Está en no perder el alma mientras creces.

¿Qué tienen en común la arquitectura, la moda y el diseño?

Mucho más de lo que imaginamos.

En este episodio conversamos con las creadoras de Ana Mas María, una marca construida por una madre y sus dos hijas provenientes de disciplinas completamente distintas: diseño de moda, arquitectura e ingeniería industrial.

A través de su historia exploramos cómo se construye una identidad sólida, cómo distintas miradas pueden converger en una misma visión y por qué el verdadero diseño comienza mucho antes que el producto final.

En este episodio descubrirás:
✔ Cómo distintas disciplinas pueden construir una misma identidad.
✔ Qué aporta la arquitectura al desarrollo de una marca.
✔ Creatividad, liderazgo y visión compartida.
✔ Cómo construir una marca auténtica.
✔ El diseño como herramienta para crear significado.

Porque diseñar no es solamente crear productos.
Es construir identidad.

¿Por qué algunas casas se sienten bien y otras no?

Todos hemos experimentado esa sensación de entrar a un espacio y sentir paz, armonía o incomodidad sin saber exactamente por qué.

En este episodio de Espacio Diseño conversamos con Leticia y Karla Espinal sobre neuroarquitectura, bienestar, patrimonio y el impacto que los espacios tienen en nuestra vida.
Hablamos de cómo el diseño influye en nuestras emociones, en nuestras relaciones familiares, en el valor de una propiedad y en el legado que dejamos a futuras generaciones.
Porque una casa nunca es solamente una inversión inmobiliaria.
Es el lugar donde transcurre nuestra historia.

En este episodio descubrirás:

• Qué es realmente la neuroarquitectura.
• Cómo los espacios influyen en nuestro bienestar.
• Arquitectura como inversión y patrimonio familiar.
• Cómo diseñar pensando en las distintas etapas de la vida.
• La importancia de construir espacios que trasciendan generaciones.

Porque los espacios que habitamos terminan convirtiéndose en parte de quienes somos.

¿Qué está buscando el ser humano hoy?

Vivimos en un mundo acelerado, hiperconectado y lleno de estímulos. Sin embargo, las grandes tendencias globales del diseño parecen estar hablando exactamente de lo contrario.

En este episodio de Espacio Diseño conversamos con Katerine Scussel sobre las macrotendencias que están transformando la arquitectura y el diseño contemporáneo.

Más que hablar de colores, materiales o acabados, exploramos cómo el comportamiento humano está redefiniendo la manera en que concebimos los espacios.

Human Code, Amplifying y CoExist no son solamente tendencias.

Son una invitación a diseñar desde el bienestar, la autenticidad y una nueva forma de relacionarnos con nuestro entorno.

En este episodio descubrirás:

✔ Qué significan las macrotendencias Human Code, Amplifying y CoExist.

✔ Cómo las personas están transformando el futuro del diseño.

✔ La importancia del bienestar como punto de partida para proyectar espacios.

✔ Por qué la autenticidad será uno de los grandes diferenciadores del diseño.

✔ Cómo empresas como Portobello investigan el comportamiento humano para anticipar el futuro.

Porque el futuro del diseño no comienza con los materiales.

Comienza entendiendo a las personas.

¿Qué significa realmente ejercer arquitectura?

Cuando pensamos en esta profesión solemos imaginar proyectos terminados, espacios espectaculares y fotografías impecables. Pero muy pocas veces vemos todo lo que ocurre detrás para que esos proyectos existan.

En este episodio de Espacio Diseño conversamos con la arquitecta Carla García sobre la realidad de ejercer arquitectura: las expectativas con las que salimos de la universidad, los errores que más enseñan, los clientes difíciles, los presupuestos, el liderazgo de equipos y las decisiones que nadie suele mostrar.

Una conversación honesta sobre lo que significa construir una carrera profesional en arquitectura y cómo los desafíos cotidianos terminan formando mucho más al arquitecto que los propios proyectos.
Porque detrás de cada obra existe una historia llena de aprendizajes, decisiones y crecimiento personal.

En este episodio descubrirás:

•  Cómo cambia la profesión cuando pasas de la universidad a la práctica real.
•  Los errores que más enseñan a un arquitecto.
•  Cómo enfrentar clientes y proyectos complejos.
•  El liderazgo dentro de un estudio de arquitectura.
•  La importancia de aprender más allá del diseño.

Porque la arquitectura no solamente se aprende diseñando.

También se aprende liderando, negociando, equivocándose y volviendo a empezar.

¿Qué hace que un proyecto extraordinario cobre vida?

Detrás de cada espacio memorable existe mucho más que una buena idea. Existe una red de personas que aportan experiencia, sensibilidad y excelencia para convertir una visión en realidad.
En este episodio de Espacio Diseño conversamos con Doña Aurorita, interiorista y empresaria con una destacada trayectoria en el diseño de interiores y la confección de mobiliario a la medida. A lo largo de su carrera ha colaborado con reconocidos arquitectos y diseñadores, entre ellos Oscar de la Renta y Jean Santelises, desarrollando proyectos residenciales donde el detalle y la ejecución hacen toda la diferencia.

Junto a Jean descubrimos cómo ha sido construir proyectos de manera colaborativa, por qué una buena relación entre arquitecto e interiorista puede elevar el resultado final y cómo las mejores ideas evolucionan cuando existe apertura, confianza y respeto por el talento de cada disciplina.
Para Michelle Urtecho esta conversación tiene un significado muy especial. Durante muchos años trabajó junto a Doña Aurorita y la considera una de las personas que más influyó en su formación como interiorista. A través de sus experiencias comparte los aprendizajes, la disciplina y la forma de trabajar que marcaron profundamente su carrera profesional.

Más que una conversación sobre mobiliario o decoración, este episodio es una reflexión sobre el liderazgo creativo, la colaboración y el valor de construir proyectos donde cada persona aporta lo mejor de sí.

Porque los grandes espacios nunca son el resultado del trabajo de una sola persona.
Son el resultado de equipos que comparten una misma visión.

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En este episodio descubrirás:

✔ Cómo una carrera en interiorismo puede construirse a partir de la pasión, la disciplina y la excelencia.
✔ La experiencia de colaborar con Oscar de la Renta y otros grandes referentes del diseño.
✔ Cómo se desarrolla una relación de confianza entre arquitecto e interiorista.
✔ El proceso creativo detrás del diseño y la confección de mobiliario a la medida.
✔ Qué significa dirigir un taller, una tienda y un equipo creativo durante tantos años.
✔ Cómo formar nuevas generaciones de profesionales a través del ejemplo.
✔ Por qué la colaboración es uno de los pilares más importantes de un gran proyecto.

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Más allá del diseño de interiores, esta conversación nos recuerda que las mejores obras nacen cuando distintas disciplinas trabajan con un mismo propósito y cuando la experiencia se pone al servicio de una idea.
Porque el verdadero lujo de un proyecto no está únicamente en el resultado.
Está en las personas que hacen posible que esa visión cobre vida.

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🎙️ Invitados

Doña Aurorita
Interiorista y empresaria, reconocida por su trayectoria en el diseño de interiores, el desarrollo de mobiliario a la medida y la ejecución de proyectos residenciales de alto nivel.

Jean Santelises
Arquitecto dominicano reconocido por su visión contemporánea y por desarrollar proyectos donde el diseño colaborativo y la excelencia en la ejecución forman parte esencial del proceso creativo.

¿Por qué seguimos utilizando los mismos materiales una y otra vez?

En este episodio de Espacio Diseño conversamos con Jorge Aguayo, representante de una de las empresas más emblemáticas de la industria de materiales en República Dominicana, y con el arquitecto Jean Santelises sobre una decisión poco convencional: convertir el mosaico hidráulico en el protagonista de un proyecto residencial contemporáneo.

A través de esta conversación exploramos cómo los materiales pueden influir en la identidad de un espacio, cómo se construye un lenguaje de diseño coherente y por qué desafiar lo esperado puede dar lugar a proyectos más auténticos y memorables.

Hablamos sobre mosaicos hidráulicos, arquitectura contemporánea, diseño de interiores, cultura material, artesanía, innovación y el papel que juegan los materiales en la construcción de experiencias significativas.

Porque el diseño no se trata únicamente de elegir materiales.

Se trata de entender lo que cada material comunica.

En este episodio descubrirás:

✔️ Por qué Jean Santelises decidió utilizar mosaicos hidráulicos como elemento principal del proyecto
✔️ Cómo un material puede convertirse en protagonista del diseño
✔️ La historia y evolución de los mosaicos hidráulicos
✔️ Cómo combinar materiales de manera coherente y auténtica
✔️ La relación entre tradición, artesanía y diseño contemporáneo
✔️ Cómo los materiales influyen en la experiencia de un espacio

Jorge Aguayo comparte la historia detrás de un material que ha acompañado generaciones de proyectos y cómo hoy continúa evolucionando gracias a la colaboración entre industria, arquitectura y diseño.

Porque los materiales no son solamente acabados.
También son cultura, memoria e identidad.
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Invitados:

Jorge Aguayo
Representante de Industrias Aguayo, empresa referente en la producción y desarrollo de materiales para la construcción y el diseño.

Jean Santelises
Arquitecto dominicano reconocido por su visión contemporánea y su capacidad de crear espacios con identidad y significado.

¿Qué hace que un objeto pase de ser un simple elemento funcional a convertirse en la pieza que define un espacio?

En este episodio de Espacio Diseño conversamos con el diseñador industrial Andrés Gómez y el arquitecto Jean Santelises sobre el proceso creativo detrás de una pieza de colección desarrollada para el apartamento que protagoniza esta temporada.

A través de esta conversación exploramos cómo nace una idea, cómo se transforma en un objeto y cómo el diseño industrial puede convertirse en una herramienta para construir identidad, intención y significado dentro de un proyecto arquitectónico.

Hablamos sobre diseño de producto, mobiliario de autor, creatividad, proporción, materialidad y el papel que juegan los objetos en la experiencia de habitar un espacio.

Porque los grandes proyectos no se construyen únicamente con arquitectura.

También se construyen a través de las piezas que los habitan.

En este episodio descubrirás:
✔️ Cómo nace una pieza de diseño de autor
✔️ El proceso creativo detrás de un objeto de colección
✔️ La relación entre arquitectura y diseño industrial
✔️ Cómo una pieza puede transformar completamente un espacio
✔️ La importancia de diseñar con intención y propósito
✔️ Qué diferencia un objeto comercial de una pieza diseñada específicamente para un proyecto
Junto a Andrés Gómez y Jean Santelises exploramos cómo una idea evoluciona hasta convertirse en un elemento central de un proyecto residencial y cómo el diseño puede trascender la función para convertirse en una experiencia.

Porque el diseño no siempre se impone.

A veces se descubre.
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🎙️ Invitados:
Andrés Gómez
Diseñador industrial especializado en diseño de mobiliario y producto.

Jean Santelises
Arquitecto dominicano reconocido por su visión contemporánea y su enfoque conceptual del diseño.
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¿Qué hace que un proyecto de arquitectura residencial se sienta auténtico, coherente y memorable?

En este episodio de Espacio Diseño conversamos con el arquitecto Jean Santelises sobre el concepto creativo detrás de su apartamento y el proceso de diseño que dio forma a cada decisión del proyecto.

Más allá de los materiales, el mobiliario o los acabados, exploramos cómo nace un concepto de diseño sólido y cómo este influye en la arquitectura, el diseño de interiores y la experiencia de quienes habitan el espacio.

A través de esta conversación descubrirás cómo se construye un proyecto de arquitectura residencial desde la intención, el criterio y la visión, entendiendo que los espacios más memorables no comienzan con una selección de acabados, sino con una idea clara que guía todo el proceso creativo.

En este episodio hablamos sobre:

✔️ Arquitectura residencial contemporánea
✔️ Diseño de interiores y experiencia espacial
✔️ Concepto de diseño y narrativa de proyecto
✔️ Proceso creativo en arquitectura
✔️ Cómo tomar decisiones de diseño con intención
✔️ La relación entre arquitectura, identidad y forma de habitar

Jean Santelises comparte cómo surgió la visión para este apartamento, los desafíos del proceso y las decisiones que transformaron una idea en una experiencia habitable.

Porque los proyectos extraordinarios no ocurren por accidente.

Se diseñan.

En este episodio, Alfredo Álvarez nos abre las puertas a su universo creativo: un espacio donde la audacia y la elegancia conviven en equilibrio.

Con una mirada joven y fresca, Alfredo comparte el backstage de su proceso: cómo una idea se convierte en un concepto sólido, qué rituales acompañan su día a día y cómo logra que la sofisticación nunca pierda energía ni riesgo.

Una conversación inspiradora para quienes buscan atreverse sin perder la armonía, recordando que el verdadero estilo no es un exceso, sino una intención bien pensada.