FemFetén!

¡Cerramos temporada en el FEM! En este último episodio del año, nos sentamos a "abrir el melón" de lo que ha sido este 2025. Spoiler: no todo ha sido purpurina y éxitos.

Hacemos balance honesto (y un poco caótico) de un año que nos ha pasado por encima. Hablamos sin filtros sobre tocar fondo, la depresión y el burnout laboral , pero también sobre ese momento mágico en el que encuentras el "clic" y recuperas la motivación.

Si eres autónoma/o, creativa/o o simplemente sientes que la vida adulta te atropella, este episodio es para ti. Reflexionamos sobre la importancia de la comunidad , aceptamos nuestra neurodivergencia ("qué guay ser la rara") y compartimos nuestros propósitos reales para 2026.

En este episodio hablamos de:

Salud mental real: Confesiones sobre la ansiedad, el estrés y reconciliarnos con nuestros bajones.

El "Clic" Creativo: Cómo salir del bloqueo y encontrar proyectos que te muevan el motor.

Neurodivergencia y TDAH: Entender cómo funciona nuestro cerebro para dejar de sentir culpa.

La vida freelance: Gestión del dinero, conciliación y el caos de horarios.

Objetivos 2026: Desde bodas y tesis hasta el mantra definitivo: "Mejor hecho que perfecto".

Episodio #T2E24 de FemFetén!

Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

Cerramos el año con un episodio muy especial e introspectivo. En este capítulo nos acompaña Arantxa Rueda, directora creativa y co-fundadora de Garbo Studios, para hablar de algo que a menudo olvidamos: somos personas antes que diseñadores o profesionales.

Arantxa se abre en canal para contarnos cómo ha convertido su Alta Sensibilidad (PAS) en un superpoder, aprendiendo a gestionar el coste energético que tienen las reuniones y el día a día. Hablamos de la importancia de escuchar al cuerpo cuando dice "basta" , de romper con la cultura de la productividad tóxica y de cómo es posible liderar un estudio de diseño desde la amabilidad, la empatía y los valores humanos, sin dejar de ser rentables.

Una charla honesta sobre dejar de competir, quitarse las máscaras profesionales y atreverse a ser una misma para atraer a los clientes correctos.

En este episodio exploramos:

• Alta Sensibilidad (PAS): Cómo identificarla y gestionarla para que juegue a tu favor en el trabajo.

• Cuerpo vs. Mente: La importancia de "bajar al cuerpo" y no ignorar las señales físicas de estrés o agotamiento.

• La filosofía de Garbo Studios: Ser "directores de orquesta y psicólogos" en los rodajes, priorizando el buen trato y la amabilidad por encima de la jerarquía.

• Negocio y Dinero: Cómo reconciliar el bienestar personal con la necesidad de facturar y la decisión de pedir ayuda externa (coaching de negocio) para valorar mejor el trabajo propio.

• Autenticidad: Por qué mostrarte tal y como eres, sin el "personaje" corporativo, es la mejor estrategia para conectar con clientes afines.

‍ Sobre nuestra invitada: Arantxa Rueda

Arantxa Rueda es directora creativa, content strategist y artista visual. Aunque ella prefiere no definirse únicamente por su trabajo, su trayectoria es impresionante.

Tras haber trabajado en los departamentos de marketing y comunicación de gigantes como Zara, Oysho y Pull&Bear, se especializó en gestión de marca, planificación y estrategia. Es una defensora comprometida de las marcas, ayudándolas día a día a alcanzar sus objetivos.

Sus obras creativas de collage están presentes en múltiples proyectos que ha desarrollado para clientes como VOGUE, Pretty Ballerinas, Gaimo, Finca Fontanals, 99U Behance y DXI Magazine. Además, ha impartido cursos de formación y diversos talleres para instituciones como el IED Istituto Europeo di Design, LCI Barcelona y Blanc Festival, entre otros.

En 2022, junto a Mariano Fiore, fundó Garbo Studios, un estudio creativo visual con sede en Barcelona dedicado a conectar con marcas y darles vida desarrollando contenido estratégico. A través de la dirección de arte, el branding y un enfoque centrado en el valor estratégico, el estudio ayuda a sus clientes a reforzar la notoriedad y visibilidad de sus marcas desde una perspectiva integral y 360º.

Episodio #T2E23 de FemFetén! con Arantxa Rueda @garbo.studios & @arantxarueda

Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

En este episodio de "Las Supernenas", nos sentamos a charlar sin filtros sobre el éxito, el fracaso laboral y qué pasa cuando la vida te obliga (o te permite) parar.

Esta semana hay novedades importantes: una de nosotras está oficialmente en el paro tras salir de un curro "mega corporativo". Lejos de ser un drama, lo celebramos como una liberación de la "picadora de carne".

Debatimos sobre las diferentes fases del desempleo (del "mes de la autoestima" al relax total) y la realidad de ser freelance cuando llega el verano y la motivación desaparece.

En este episodio hablamos de:

• El despido como alivio: Cuando te dejan y tú dices "no eres tú, soy yo". Cómo afrontar que te echen sin que te hunda la autoestima profesional.

• ️ La pausa laboral: La diferencia entre estar en paro, tomarse un sabático o simplemente estar "tocándose el higo".

• La angustia del Freelance: El miedo a "no hacer nada" en agosto, la culpa por descansar y la presión de tener que estar siempre produciendo.

• Habilidades blandas (Soft Skills): ¿Por qué nos cuesta tanto vendernos, mandar mails o hablar con gente aunque seamos buenas diseñadoras?.

• La dualidad Artista vs. Oficinista: El bloqueo mental que surge al pasar del taller (purpurina y caos) al ordenador (mails y Excel).

Un episodio lleno de honestidad, dudas existenciales y la conclusión de que, a veces, que te echen es lo mejor que te puede pasar.

Episodio #T2E22 de FemFetén!

Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

En este episodio nos trasladamos a un lugar muy especial: el The Social Hub Madrid. Nos sentamos con su Directora General, Andrea Sofía Chao, para hablar de cómo se fusionan la hospitalidad, el emprendimiento y la creatividad en un mismo espacio.

Andrea no es una directora convencional. Comenzó su carrera en la recepción de un hotel mientras estudiaba derecho y hoy lidera equipos multiculturales con una visión transformadora. Hablamos con ella sobre cómo pasar de la gestión operativa a la creación de una comunidad real donde suceden "cosas mágicas" entre creativos, nómadas digitales y emprendedores.

En este episodio exploramos:

De la recepción a la dirección: Su trayectoria inspiradora y cómo los referentes femeninos moldearon su camino.

El concepto The Social Hub: Por qué no es solo un hotel ni un coworking, sino un espacio híbrido para conectar.

‍♀️ Aventura y Resiliencia: La metáfora de subir una montaña aplicada a los retos profesionales y al síndrome de la impostora.

Mujeres en Liderazgo: La realidad de las mesas de decisión masculinizadas y por qué Andrea apuesta por un liderazgo empático y auténtico, sin fingir ser quien no eres.

Creatividad en los Negocios: Cómo resolver problemas operativos usando el pensamiento creativo y escuchando a la comunidad.

‍ Sobre nuestra invitada: Andrea Sofía Chao García Andrea es una profesional energética, curiosa y orientada a resultados, con una pasión por inspirar a las personas a alcanzar sus objetivos tanto personales como profesionales. Actualmente, combina su rol como General Manager en The Social Hub con su labor en Corporate Advocacy & Fundraising para ONU Mujeres España.

Cuenta con años de experiencia liderando equipos multiculturales y "multi-task". Como Head of Operations, ha gestionado hoteles alrededor del mundo y coordinado la apertura de diferentes propiedades. Además, su espíritu emprendedor la llevó a crear su propia marca de e-commerce, demostrando que la creatividad y la efectividad son claves en la implementación de iniciativas de cambio.

Episodio #T2E21 de FemFetén! con Andrea Sofía Chao @andreasofiachao en @thesocialhub.madrid

Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

Edición Especial "Bananas en Pijamas": La realidad de trabajar desde casa (o desde una cama)

En este episodio cambiamos el estudio habitual por una habitación en el Social Hub de Madrid. Grabamos literalmente desde una cama redonda aprovechando la residencia artística de Marina Salazar (No Queda Tinte) para hablar sin filtros sobre la gran mentira (y las grandes verdades) del teletrabajo y la vida freelance.

¿Es tan bonito ser "nómada digital" cuando tienes que mover un taller de escultura entero en una furgoneta?. Nosotras, las "bananas en pijamas", debatimos sobre lo que se gana y lo que se pierde al dejar la oficina convencional.

En este episodio hablamos de:

La supervivencia freelance: ¿Prefieres comer caca o purpurina? Marina nos explica su teoría sobre el optimismo como mecanismo de defensa.

Nostalgia de oficina: Echamos de menos cosas que nunca pensamos que extrañaríamos: rajar del jefe, los cotilleos, las cenas de Navidad y hasta enamorarse en el trabajo.

☕ Rituales mañaneros (Caos vs. Orden): Desde levantarse a las 6 AM para limpiar areneros y escuchar Harry Potter hasta rodar de la cama al portátil sin ducharse.

️ Límites difusos: El peligro de que tu casa se convierta en tu oficina y la lucha por no trabajar desde el sofá.

La culpa del silencio: Por qué nos sentimos mal si no estamos produciendo o escuchando un podcast educativo mientras trabajamos.

Si alguna vez has sentido que te conviertes en un mueble de tu propia casa o que tu trabajo te consume el espacio vital, este episodio es para ti.

Episodio #T2E20 de FemFetén!

Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

En este episodio del FEM nos acompaña Curra Ríos, experta en branding y diseño. Es Socia Fundadora y Directora Creativa en KNOM, una consultora boutique donde se meten hasta la cocina de los clientes para ofrecer soluciones estratégicas.

En este capítulo Curra nos cuenta su trayectoria, pasando por el rigor y el oficio en el estudio de Manuel Estrada (Premio Nacional de Diseño) pero también la locura creativa de la agencia de publicidad La Despensa.

Aprender a pensar: Cómo pasó de ser una "esteta" obsesionada con que todo fuera bonito, a una verdadera Directora Creativa que entiende que el cerebro es un músculo que hay que entrenar para conectar ideas con negocio.

Emprendimiento y Maternidad Real: La historia de cómo fundó KNOM junto a su socia Silvia Mocholí y cómo ambas gestionaron el inicio de la empresa coincidiendo con sus embarazos, llegando a trabajar tumbada por reposo médico y desmitificando la conciliación.

Creativos y Dinero: La importancia de perder el miedo a las finanzas, entender la parte empresarial y superar el síndrome que, a menudo, lleva a los profesionales a cobrar menos por su trabajo.

Cultura Boutique: Qué significa realmente ser una agencia "boutique" y por qué a veces hay perfiles creativos que, aunque sean brillantes, no encajan en todos los equipos.

Episodio #T2E19 de FemFetén! con @knom.es

Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

Creativas entre la sobreexigencia y el cambio

En este episodio íntimo de FemFetén, Marta, Nora y Marina se sientan a conversar sobre algo que todas las creativas hemos sentido alguna vez: la presión por estar al día, saberlo TODO y hacerlo TODO… por casi nada.

Hablamos de lo que implica ser diseñadora en un mundo donde te piden saber motion, After Effects, edición de vídeo, fotografía y, por si acaso… ¡francés! Nos cuestionamos cómo convivimos con las herramientas nuevas —como la inteligencia artificial—, la resistencia natural al cambio, y esa constante sensación de que si no te actualizas, te quedas atrás.

Con humor, honestidad y mucha complicidad, exploramos temas como:

• El síndrome de la impostora frente a la tecnología

• La saturación del “hazlo tú misma”

• El dilema entre aprender una nueva herramienta… o seguir a mano

• Cuándo decir basta y respetar nuestros propios ritmos

Si alguna vez te has sentido desbordada, desactualizada o simplemente cansada de tener que ser superwoman creativa, este episodio es para ti. No estás sola, amiga creativa.

¿Te has sentido alguna vez con el temido Síndrome del Impostor o te han dicho que tu estilo es "feo"? ¡Tranquila, tranquilo! En este episodio especial de FemFetén grabado en Blanc! , desmantelamos la idea del talento como un don caído del cielo de la mano de Anastasia Bengoechea, alias Monstruo Espagueti.

Temas clave para tu evolución profesional:

Dibujar feo como superpoder: La clave para la autenticidad no está en la perfección, sino en contar cosas y expresar ideas. Descubre por qué tu estilo más "accesorio" es, en realidad, tu herramienta más potente.

Talento vs. Profesionalidad: ¿Tienes talento? Genial. Pero, ojo, Anastasia nos recuerda que ser profesional marca mucho la diferencia. El morro y la disciplina son tan importantes como el skill.

El gran salto: De dibujar en clase a ser valiente en público: ¿Cómo pasar de crear por gusto a mostrar tu trabajo? Requiere ser muy valiente. ¡Y sí, hasta ella se olvidó una vez de que tenía que dar una charla en el festival!

La religión del Maestro Espagueti Volador: Conoce el origen del nombre que conecta con el absurdo y usa la crítica creativa como motor.

"Copiando se encuentra el estilo": Un contraconsejo para destrozar el bloqueo creativo: copia mucho y, sin darte cuenta, encontrarás tu propia voz y evolucionarás.

Episodio #S2E17 de FemFetén! con @monstruoespagueti

Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

Desde su origen, Revista Minga se propuso desafiar los márgenes del diseño editorial tradicional, creando un espacio para explorar y visibilizar las economías creativas, la cultura visual y las comunidades desde un enfoque gráfico experimental, inclusivo y territorial. Con 11 ediciones impresas, además de una serie web y un podcast, hemos trabajado durante más de 10 años en la difusión de la escena creativa chilena, con especial atención a los proyectos gestados en regiones, poniendo en valor a múltiples actores que hoy enriquecen el diseño nacional.

En este episodio, conocemos a Carli Leal, directora de la revista independiente Minga, un proyecto editorial nacido en Talca, Chile, con un fuerte compromiso con el diseño, la cultura y la memoria local.

Desde su paso por el festival Blanc hasta su experiencia como gestora cultural, Carli nos comparte el recorrido de Minga en sus 10 años de vida, iniciando desde un pequeño cowork con amigos hasta convertirse en una publicación referente en la escena creativa chilena.

Con un tono cercano y apasionado, habla de lo difícil que ha sido abrirse paso en un contexto conservador, del valor del trabajo colaborativo, de la autogestión como forma de vida, y de cómo ha sido sostener un proyecto físico (en papel) en la era digital. Reivindica el papel como soporte de memoria y conexión humana.

También reflexiona sobre la importancia de creerse el propio proyecto, de tener una red de apoyo sólida y de no dejarse frenar por las críticas. Su camino ha estado acompañado por terapia, aprendizaje constante y una confianza creciente en su intuición.

Entre risas, anécdotas y mucha emoción, Carli deja claro que ser mujer, madre, creativa y gestora cultural en Latinoamérica implica resistir, insistir y, sobre todo, hacerlo con amor y comunidad.

Episodio 15 con Laura Fernández (CEO de allWomen)!

Un diálogo directo y súper honesto sobre cómo poner a más mujeres en tecnología, el impacto real de esa presencia en los productos que usamos a diario y cómo cuidar el bienestar mientras emprendes.

¿De qué va este episodio?

Por qué tener a mujeres en equipos tech no es “diversidad cosmética”, sino sumar voces adicionales y necesarias que deciden cómo vivimos hoy… y mañana.

La visión doble de allWomen: empleo de calidad a corto plazo y transformación social a medio/largo.

La alerta: muchos sectores feminizados son los que más peligran con la automatización; ¿qué hacemos para no dejar a nadie fuera?

Límites y autocuidado para no “morir de éxito”: economía, relaciones, tiempo y descanso como capas de bienestar.

Frontalidad necesaria: “decidí que no iba a educar a los hombres; me estaba desgastando”.

Trayectoria y método: del azar y la intuición a un proyecto con propósito.

Qué te llevas:

- Argumentos claros para defender más mujeres en tech en tu equipo/empresa.

- Una guía práctica para evitar el burnout (y detectarlo a tiempo).

- Ideas para diseñar carrera con sentido y datos (no solo ganas).

- Si te inspira, suscríbete, dale like y comparte a quien necesite este empujón.

Episodio #S2E15 de FemFetén! con @laura_fdez_gimenez CEO de @allwomentech

Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)