Desde su origen, Revista Minga se propuso desafiar los márgenes del diseño editorial tradicional, creando un espacio para explorar y visibilizar las economías creativas, la cultura visual y las comunidades desde un enfoque gráfico experimental, inclusivo y territorial. Con 11 ediciones impresas, además de una serie web y un podcast, hemos trabajado durante más de 10 años en la difusión de la escena creativa chilena, con especial atención a los proyectos gestados en regiones, poniendo en valor a múltiples actores que hoy enriquecen el diseño nacional.

En este episodio, conocemos a Carli Leal, directora de la revista independiente Minga, un proyecto editorial nacido en Talca, Chile, con un fuerte compromiso con el diseño, la cultura y la memoria local.

Desde su paso por el festival Blanc hasta su experiencia como gestora cultural, Carli nos comparte el recorrido de Minga en sus 10 años de vida, iniciando desde un pequeño cowork con amigos hasta convertirse en una publicación referente en la escena creativa chilena.

Con un tono cercano y apasionado, habla de lo difícil que ha sido abrirse paso en un contexto conservador, del valor del trabajo colaborativo, de la autogestión como forma de vida, y de cómo ha sido sostener un proyecto físico (en papel) en la era digital. Reivindica el papel como soporte de memoria y conexión humana.

También reflexiona sobre la importancia de creerse el propio proyecto, de tener una red de apoyo sólida y de no dejarse frenar por las críticas. Su camino ha estado acompañado por terapia, aprendizaje constante y una confianza creciente en su intuición.

Entre risas, anécdotas y mucha emoción, Carli deja claro que ser mujer, madre, creativa y gestora cultural en Latinoamérica implica resistir, insistir y, sobre todo, hacerlo con amor y comunidad.

Episodio 15 con Laura Fernández (CEO de allWomen)!

Un diálogo directo y súper honesto sobre cómo poner a más mujeres en tecnología, el impacto real de esa presencia en los productos que usamos a diario y cómo cuidar el bienestar mientras emprendes.

¿De qué va este episodio?

Por qué tener a mujeres en equipos tech no es “diversidad cosmética”, sino sumar voces adicionales y necesarias que deciden cómo vivimos hoy… y mañana.

La visión doble de allWomen: empleo de calidad a corto plazo y transformación social a medio/largo.

La alerta: muchos sectores feminizados son los que más peligran con la automatización; ¿qué hacemos para no dejar a nadie fuera?

Límites y autocuidado para no “morir de éxito”: economía, relaciones, tiempo y descanso como capas de bienestar.

Frontalidad necesaria: “decidí que no iba a educar a los hombres; me estaba desgastando”.

Trayectoria y método: del azar y la intuición a un proyecto con propósito.

Qué te llevas:

- Argumentos claros para defender más mujeres en tech en tu equipo/empresa.

- Una guía práctica para evitar el burnout (y detectarlo a tiempo).

- Ideas para diseñar carrera con sentido y datos (no solo ganas).

- Si te inspira, suscríbete, dale like y comparte a quien necesite este empujón.

👉 Episodio #S2E15 de FemFetén! con @laura_fdez_gimenez CEO de @allwomentech

📢 Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

🖊️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

🎥 Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

Hablamos con María Najarro, Head of Research & Design Strategist y Martina Gentile,Head of Marketing & Sales de Interactius.

¿Alguna vez has sentido que diseñas desde el ego y no desde el propósito? ¿O que el diseño debería ser una herramienta de transformación más allá de lo estético?

En este episodio de FemFetén! nos sumergimos en el mundo del diseño estratégico con perspectiva humana junto a María Najarro y Martina Gentile, estrategia, marketing y experiencia de usuario.

Hablamos de diseño centrado en las personas, del poder de la facilitación como herramienta de cambio en empresas, y de cómo se puede hacer marketing con alma en un sector que muchas veces aún no entiende del todo qué es “vender servicio”.

Reflexionamos sobre el síndrome de la impostora, el rol del ego en el proceso creativo y la importancia de construir marcas con propósito. Y, por supuesto, compartimos momentos divertidísimos recordando sus experiencias en eventos como Blanc! y los círculos terapéuticos de diseño.

Este episodio es un viaje por los aprendizajes que nacen cuando el diseño se vive con empatía, escucha activa y muchas ganas de hacerlo mejor.

👉 Episodio #S2E14 de FemFetén! con @interactius_ux

📢 Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

🖊️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

🎥 Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

En este episodio de FemFetén charlamos con Beatriz, Irene y Elena, las tres hermanas fundadoras del estudio de diseño digital Rload. Desde Extremadura y con una visión muy clara del trabajo bien hecho, han creado una empresa que aúna estrategia, diseño, comunicación y, sobre todo, complicidad familiar.

Hablamos de cómo es emprender con tus hermanas, del reparto de roles en un equipo creativo, del valor de la comunicación directa y de los retos de mantener el equilibrio entre lo profesional y lo personal. También reflexionamos sobre educación, emprendimiento, referentes y cómo enfrentarse al crecimiento de un estudio sin perder la esencia.

Un episodio honesto, lleno de humor, anécdotas familiares y aprendizajes que inspiran a cualquiera que quiera construir su camino en el mundo creativo desde un lugar auténtico.

¿Y si el diseño no tuviera que ser siempre “bonito”? ¿Y si “hacerlo mal” fuera toda una declaración de intenciones?

En este episodio de FemFetén!, charlamos con Lucía Ortega —diseñadora gráfica, docente, investigadora y cofundadora del estudio EDI Vandal — sobre el poder del diseño como herramienta crítica y creativa.

Lucía nos cuenta cómo fue crear la identidad visual del festival Blanc! en su edición de Madrid, desde una perspectiva radical y lúdica: diseñar a propósito “mal” como respuesta a un panorama visual cada vez más neutro y aburrido.

Hablamos de sus clases de diseño interactivo, de enseñar a pensar más allá del cliente, de por qué el color molesta, del miedo al juicio y de lo que significa realmente diseñar: decidir.

💥 Si alguna vez te has sentido fuera de lugar en el mundo creativo, este episodio es para ti.

Temas que tocamos:

- El valor de los proyectos especulativos en el aula

- ¿Por qué las marcas ya no se arriesgan?

- Crítica al blanding y a la estética beige

- El color como resistencia cultural

- Humor, contradicción y libertad creativa

- Activismo imperfecto y gozo en el trabajo

🧠✨ Diseñar también es pensar. También es jugar. También es resistir.

Y a veces, hacer algo “mal hecho” es lo más brillante que puedes hacer.

👉 Episodio #S2E12 de FemFetén! con @opiapink

📢 Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

🖊️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

🎥 Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

En este episodio charlamos con Natalia Mirapeix, directora creativa, docente y consultora de marca, sobre su camino profesional en el mundo de la publicidad, el diseño y la estrategia de contenidos. Natalia comparte cómo fue asumir su propio título de "directora creativa", los retos del síndrome de la impostora, y cómo ha creado una carrera auténtica, fluida y sin etiquetas rígidas.

Hablamos de:

Cómo empezar una carrera creativa sin un plan fijo.

La importancia de una mirada externa amable para avanzar.

Qué significa ser directora creativa "en estado líquido".

El valor de enseñar y aprender al mismo tiempo.

Su proyecto personal La Deriva, un podcast que mezcla pensamiento, paseo y filosofía.

Estrategia, naming, docencia y consultoría de marca en clave honesta y cercana.

El papel de TikTok y las redes en la construcción de identidad creativa.

Si estás en el mundo del diseño, la publicidad, el branding o simplemente buscas una charla llena de inspiración y verdad, este episodio es para ti.

🧠 “Uno solo puede enseñar aquello que tiene que seguir aprendiendo.”

🐾 Escucha también su podcast La Deriva, grabado mientras pasea con su perra Mía.

La Deriva

https://open.spotify.com/show/7DYejICqz5carbSl8zJl3L

Reshma Saujani: Imposter Syndrome is Modern-Day Bicycle Face

https://www.youtube.com/watch?v=zMRcWj_GKxY

👉 Episodio #S2E11 de FemFetén! con @ene13net

📢 Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

🖊️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

🎥 Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

#Publicidad #Creatividad #Branding #Diseño #EstrategiaDeMarca #ConsultoríaCreativa #MujeresCreativas #LaDeriva

En este episodio de FemFetén grabado en directo desde Blanc! Madrid, hablamos con la maravillosa Belén Coca: directora creativa, cantante, actriz y fundadora de la plataforma Más Mujeres Creativas.

Belén nos comparte su camino como eterna aprendiz, su salto del mundo de la publicidad al arte, y cómo ha encontrado en el cuerpo, la voz y el movimiento nuevas formas de expresión creativa.

Reflexionamos sobre cómo la creatividad puede (y debe) ser una fuente de felicidad, no solo de productividad. Además, nos cuenta sobre su nuevo proyecto junto a Delfina Brown: un laboratorio de experiencias creativas para reconectar con nuestra esencia desde lo sensorial.

💥 “El tarro eres tú”, nos dice Belén. Porque no se trata de resultados, sino de vivir el proceso.

Dale al play y déjate inspirar por una de las voces más auténticas y generosas del panorama creativo.

👉 Episodio #S2E10 de FemFetén! con Belén Coca @pipibelen

📢 Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

🖊️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

🎥 Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

🎨✨ “Me he montado en el tren de pintar… y no me bajo” – Mireia Ruiz

En este episodio de FemFetén! charlamos con Mireia Ruiz, artista visual que ha convertido el color en su lenguaje y su refugio. Desde sus inicios en el diseño gráfico hasta abrazar la pintura como forma de vida, Mireia nos habla de valentía, intuición y del poder de los proyectos personales.

💥 “El arte fue una necesidad. Pintaba para sobrevivir emocionalmente.”

🎨 “No hago cuadros pensando en si se van a vender. Hago lo que necesito expresar.”

💡 “Hay que perder el control para encontrar algo auténtico.”

Una conversación honesta, divertida y vibrante con una creadora que ha sabido transformar su historia en una paleta infinita de posibilidades.

🔗 Escucha el episodio completo y déjate inspirar por su forma de ver el mundo… ¡a todo color!

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👉 Episodio #S2E9 de FemFetén! con Mireia Ruiz @mireiaysuscosas

📢 Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

🖊️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

🎥 Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)

En este episodio charlamos con Carla Cascales, artista y escultora contemporánea, sobre su inspirador camino creativo: desde estudiar Publicidad por miedo a no poder vivir del arte, hasta convertirse en una de las voces más personales del arte escultórico actual.

Carla nos cuenta cómo transformó el oficio manual de su padre en el origen de su carrera artística, trabajando con materiales de desecho y cero presupuesto, pero con la máxima ilusión. Una conversación sobre autenticidad, síndrome de la impostora, estilo propio y cómo crear con lo que tienes.

💬 “Confío mucho en trabajar con las cartas que te tocan.”

🔍 Hablamos de: – Escultura, minimalismo y procesos artesanales

– Aprender sin pasar por Bellas Artes

– Reivindicar el legado familiar

– Cómo encontrar tu voz artística

– El arte como forma de resistencia

✨ Si te interesa el arte, la creatividad femenina y las historias reales de mujeres que hacen las cosas a su manera… este episodio es para ti.

👇 ¡Dale al play y déjate inspirar!

En este episodio de FemFetén! nos sentamos a charlar con Francesca Tur & Berta Segura de Hacking The World, dos mujeres creativas que viven —literalmente— hackeando el sistema desde dentro.

¿De qué hablamos? De todo lo que no sale en LinkedIn:

del trabajo invisible, de los proyectos que se construyen en los márgenes, de la ética en el mundo del marketing y de cómo es posible crear dentro del sistema sin perderte a ti misma.

Hablamos de sus inicios, de cómo se conocieron hace más de 15 años cuando nadie hablaba de tendencias, y de cómo hoy siguen colaborando en Hacking The World, un proyecto que no solo estudia las tendencias... sino que las provoca.

Estos son algunos de los temas clave del episodio:

✨ Cómo hackear la mente de las marcas para hacer las cosas mejor.

✨ Vivir de lo creativo sin perder la ética (aunque cueste).

✨ La belleza de lo efímero: crear sabiendo que va a desaparecer.

✨ La importancia de las conexiones reales en un mundo de redes sociales.

✨ El valor de las audiencias pequeñas pero fieles.

✨ Conciliar trabajo creativo, vida personal y valores.

✨ La contradicción permanente: estar dentro de la Matrix... y querer hackearla.

Un episodio lleno de risas, anécdotas, reflexiones y verdades incómodas (pero necesarias) sobre el trabajo creativo.

👉 Episodio #S2E7 de FemFetén! con Francesca Tur @francescaturserra & Berta Segura @berta_dmentes

📢 Presentan: Marina Salazar (@noquedatinte), Nora Samon (@hey.norins) y Marta Camps (@coloraxia)

🖊️ Producción: Nora Samon & David D'Eboli (@blancfest)

🎥 Grabación y realización: Ruben Vaquero (@rubenvaquero)