Femmes de Cinéma

Cinquième épisode de notre deuxième série d’interviews portant sur des Femmes de Cinéma (et de séries !) inspirantes.

Virginie Cheval est scripte. Portée par une vocation profonde pour le cinéma, elle entre au Conservatoire Libre du Cinéma Français à 21 ans où elle se forme pour devenir scripte. Elle débute sa carrière comme stagiaire scripte et passe cheffe scripte en 2010, sur le long-métrage EN VILLE de Valérie Mréjen. Elle a travaillé sur une quinzaine de longs-métrages dont PARTY GIRL (2014) qui a remporté la Caméra D'Or à Cannes en 2014 ;  L’APPARITION (2017) ou encore LES MEILLEURES (2022).

Elle nous emmène dans les coulisses des plateaux de cinéma en nous parlant de son métier de scripte, un rouage peu connu mais absolument essentiel dans la chaîne du cinéma. Elle nous présente les grandes évolutions de la profession ces dernières années, nous partage ses plus beaux souvenirs de carrière et sa vision du féminisme.

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Quatrième épisode  de notre deuxième série d’interviews portant sur des Femmes de Cinéma (et de séries !) inspirantes. 

Fabienne Servan-Schreiber est productrice et réalisatrice, elle est l’une des grandes pionnières du secteur de l'audiovisuel français. Elle débute sa carrière dans le monde du cinéma comme stagiaire, devient réalisatrice de documentaires et fonde en 1983 sa société de production Cinétévé, qu’elle préside toujours. Elle produit des documentaires, de la fiction, du cinéma mais aussi des captations d’arts vivants et quelques séries. Ses productions abordent généralement des thématiques engagées, génératrices de discussions, qui présentent la France et le monde dans sa diversité.

Elle nous parle de sa carrière, du sexisme qu’elle a vécu, de ses projets les plus ambitieux et de ses plus beaux souvenirs. Elle nous fait découvrir avec une passion communicative son métier de productrice qu’elle aime tant. 

Découvrez le parcours jalonné par la passion et l’engagement de l’une des figures les plus emblématiques du monde de l’audiovisuel français. 

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Troisième épisode de notre deuxième série d’interviews portant sur des Femmes de Cinéma (et de séries !) inspirantes.

Julie Gayet est comédienne, productrice, réalisatrice et co-fondatrice du festival Soeurs Jumelles. Passionnée par le théâtre depuis son plus jeune âge, c’est Agnès Varda en personne qui lui fait découvrir les coulisses du cinéma. En près de 30 ans de carrière, elle est au générique de plus de 120 films et de 13 séries.

En 2007, elle cofonde sa société de production ROUGE INTERNATIONAL qui a notamment coproduit le film GRAVE de Julia Ducournau. Depuis 2020, elle organise à Rochefort le festival Sœurs Jumelles, sur le Cinéma et la Musique et dont le Lab est fier d’être partenaire.

Dans cette discussion passionnante, il est question de son parcours et de ses métiers, mais aussi et surtout de ses engagements nombreux et multiformes. Julie Gayet est en effet impliquée sur les thématiques liées à  la place des femmes dans l’audiovisuel depuis le début des années 2010, ce qui fait d’elle une pionnière sur ces sujets.

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Deuxième épisode de notre deuxième série d’interviews portant sur des Femmes de Cinéma (et de séries !) inspirantes.

Mélissa Petitjean est mixeuse et monteuse son. Diplômée de la Fémis en 2002, cela fait maintenant 20 ans que Mélissa évolue dans l’industrie du cinéma. Elle a travaillé sur plus d’une centaine de films et a reçu en 2014 le César du meilleur son pour le film MICHAEL KOHLHAAS d’Arnaud des Pallières. Elle prononce à cette occasion sa célèbre formule « Les femmes sont des mixeurs comme les autres. ».

Elle nous fait découvrir les différentes facettes de son métier, l’impact qu’à le son sur le rendu final d’un film et le côté magique que cela peut avoir sur le ressenti des spectateurs et des spectatrices. On évoque aussi la place des femmes dans cette profession : à ce jour moins de 10% des mixeur.euse.s son dans l’audiovisuel sont des femmes et elles sont encore moins nombreuses dans l’industrie du cinéma. 

Découverte d’un métier passionnant et méconnu autour d’une discussion sous les signes de la précision et de la passion.

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Premier épisode de notre deuxième série d’interviews portant sur des Femmes de Cinéma (et de séries !) inspirantes. 

Ava Cahen est journaliste, critique de cinéma, chroniqueuse, autrice et Déléguée générale de la Semaine de la Critique à Cannes. Passionnée de cinéma depuis son plus jeune âge, elle est on ne peut plus éclectique : elle co-fonde des revues sur le cinéma, fait des chroniques à la radio et à la télévision, écrit des livres sur les films et les séries, mais c’est surtout de sa casquette de sélectionneuse et de programmatrice à la Semaine de La Critique du Festival de Cannes dont il est question dans cet épisode. Elle nous détaille ses fonctions, sa curiosité pour les cinémas du monde entier, son appétence pour le cinéma Queer, l’importance des représentations, la nécessité du female gaze et enfin sa passion pour la nouvelle (et l’ancienne) génération de réalisatrices. 

Un épisode captivant où une grande cinéphile et sériephile nous transmet son amour inconditionnel pour le 7ème art. 

Épisode enregistré en février 2022, à quelque semaines de sa 1ere édition en tant que Déléguée Générale de la Semaine de la Critique.

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Dixième épisode d'une série d'interviews portant sur des Femmes de Cinéma inspirantes qui vont nous raconter leur histoire.

Régine Vial est arrivée dans le monde du cinéma progressivement. Elle a commencé comme professeure de français, réelle vocation pour celle qui dit avoir toujours eu la transmission pour passion. Elle devient ensuite exploitante d’une salle de cinéma à Saint-Etienne puis déménage à Paris lorsque Gaumont lui confie la mission de créer un département scolaire. Depuis 1986, elle est distributrice aux Films Du Losange et s’est notamment occupée, parmi tant d’autres, de la distribution française des films NOCE BLANCHE ; BREAKING THE WAVES ;  L'INCONNUE DU LAC ;  AMOUR ou encore ÊTRE ET AVOIR…

Sa conception du métier est encore liée à la notion de transmission : soutenir  un film, le diffuser dans des festivals, le faire vivre et enfin l’aider à trouver son public.

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Dixième épisode d'une série d'interviews portant sur des Femmes de Cinéma inspirantes qui vont nous raconter leur histoire. 

Après des études de littérature anglaise, Anne-Louise se consacre à l'écriture de scénarios. En 1995, en duo avec Pascale Ferran, elle coécrit L’ÂGE DES POSSIBLES. Elle collabore notamment plusieurs fois avec Patrice Chéreau et Tonie Marshall. Dialoguiste, consultante, enseignante et intervenante, Anne-Louise Trividic a plus d'une corde à son arc !

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Neuvième épisode d'une série d'interviews portant sur des Femmes de Cinéma inspirantes qui vont nous raconter leur histoire. 

Hafsia Herzi commence sa carrière comme comédienne. Son talent est immédiatement salué par la critique : à 18 ans elle reçoit un prix à la Mostra de Venise, ainsi que le César du meilleur espoir féminin pour son tout premier rôle dans LA GRAINE ET LE MULET. Depuis elle a joué dans plus de 35 films ! Autodidacte, elle poursuit sa carrière en devenant scénariste et réalisatrice : ses deux premiers longs TU MÉRITES UN AMOUR en 2019 et BONNE MÈRE en 2021 ont été sélectionnés et présentés au festival de Cannes. 

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Huitième épisode d'une série d'interviews portant sur des Femmes de Cinéma inspirantes qui vont nous raconter leur histoire.

Constance Meyer est réalisatrice et scénariste. Elle commence sa carrière à New York, en y réalisant ses premiers courts métrages. Elle crée sa société de production Carmen Films, et réalise ensuite avec Gérard Depardieu et Marina Foïs son premier court métrage, Frank-Étienne vers la béatitude, qui est sélectionné à de nombreux festivals. Son deuxième court, Rhapsody, remporte de nombreux prix. Son premier long métrage, Robuste a fait l’ouverture de la semaine de critique à Cannes en 2021, il sortira en mars 2022. 

Crédit photo : Marie Constantinesco

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Septième épisode d'une série d'interviews portant sur des Femmes de Cinéma inspirantes qui vont nous raconter leur histoire.

Sylvette Baudrot est une scripte de 93 ans, qui commence à travailler dans le cinéma en…1949. Elle travaille sur plus de 120 films, avec de nombreux réalisateurs dont Jacques Tati ou encore Alfred Hitchcock, et collabore avec trois réalisatrices seulement. Cet épisode est un voyage dans les archives du cinéma, Sylvette nous fait découvrir comment fonctionnait à l’époque où elle exerçait ce métier du cinéma peu connu, mais absolument clé, à travers ses souvenirs très précis et de nombreuses anecdotes de tournages.

Nous recevrons bientôt une autre scripte dans ce podcast, pour nous parler de ce métier qui n’a eu cesse d’évoluer ces dernières décennies, et dont la pratique actuelle est bien différente de celle décrite par Sylvette Baudrot dans cet épisode. 

Crédit photo : Jérôme Bonnet pour «Libération» 

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