Drei Autoren, drei Egos, ein Roman. In dieser Folge zerlegen wir den Gemeinschaftsroman Die Gilde der Wortmagier auf Werkbank-Niveau.

Es geht um den Ursprung der Zusammenarbeit (Discord, Leipziger Buchmesse), um Geschwindigkeit in der Konzeptphase („70 % Plot in einer Stunde“), um Konflikte, die Szenen gekostet haben – und um die Regel, die alles zusammenhält: Kapitel gehören dem, der sie schreibt.

Außerdem sprechen wir über Stil vs. Story, Feedback-Mechaniken in Google Docs, das „Nicht-Plotten“-Paradox und warum klare Zuständigkeiten wichtiger sind als Harmonie.

Bonus: Das kommende Hörbuch und die genannten Sprecher.

Themen der Folge:

• Gemeinschaftsroman & Co-Writing
• Stil vs. Story
• Plotten vs. emergenter Plot
• Feedback-Workflows (Google Docs)
• Kapitel-Ownership & Entscheidungsgewalt
• Ego-Management im Autorenteam
• Hörbuch-Umsetzung

Zu Gast: 🎙️ Pascal Wokan & Peter Hohmann

Erwähnte Sprecher:

• Omid-Paul Eftekhari
• Vincent Fallow
• Louis Friedemann Thiele

🔗 Weitere Links

Die Gilde der Wortmagier (Amazon): https://www.amazon.de/s?k=Die+Gilde+der+Wortmagier

Die Gilde der Wortmagier (Hörbuch/BookBeat):

https://www.bookbeat.com/de/book/die-gilde-der-wortmagier-der-flusterfluch-1749482

Was macht ein wirklich gutes Brettspiel aus?
Ist es Komplexität, Balance, Thema – oder das Gefühl am Tisch?

In dieser Folge des Flunschcast spricht Lew Marschall mit dem Brettspiel-Designer Stefan Freund über die Kunst des Brettspiel-Designs. Gemeinsam tauchen sie tief ein in Fragen wie:

• Warum manche Spiele sofort zünden – und andere nie funktionieren
• Wie Balancing in komplexen Spielen entsteht
• Weshalb Testgruppen wichtiger sind als perfekte Regeln
• Und warum ein gutes Spiel nicht zwingend kompliziert sein muss

Eine Folge für Brettspiel-Fans, Designer:innen, Autoren, Storyteller – und alle, die verstehen wollen, warum Spiele Menschen an einen Tisch bringen.

Stefan erzählt, wie er selbst zum Brettspiel-Design gekommen ist – und warum der Weg fast immer über Spielen, Scheitern und Beobachten führt.

• Gibt es objektive Kriterien für Qualität?
• Warum Spielgefühl wichtiger ist als Regelumfang
• Weshalb Eleganz oft stärker ist als Komplexität

Ein zentrales Thema der Folge:

• Wie balanciert man asymmetrische Mechaniken?
• Warum Zahlen allein nicht ausreichen
• Weshalb echtes Balancing erst am Spieltisch entsteht

• Woher kommen gute Spielideen wirklich?
• Warum Thema und Mechanik zusammenpassen müssen
• Wie aus einer Idee ein tragfähiges Spiel wird

• Testspiele, Feedback-Schleifen & Frustrationstoleranz
• Wie wichtig Community, Messen und Sichtbarkeit sind
• Warum Durchhaltevermögen wichtiger ist als Genialität

Mission Wild Life: Ein kooperatives Brettspiel mit taktischer Tiefe und starkem Thema.
https://www.thalia.de/shop/home/artikeldetails/A1073449812

🔗 BoardGameGeek (Designer-Profil):
https://boardgamegeek.com/boardgamedesigner/165809/stefan-freund

• 🎙️ Flunschcast – alle Folgen:
  https://lewmarschall.com/flunschcast
• 🎲 BoardGameGeek – zentrale Datenbank für Brettspiele:
  https://boardgamegeek.com

In dieser besonderen Episode begrüßt Lew niemand Geringeren als Bernhard Hennen – Bestsellerautor, DSA-Legende, Schöpfer der Elfen-Saga und einer der prägenden Stimmen der deutschen Fantasy.

Gemeinsam tauchen sie tief ein in die Kunst des Schwertkampfs im Schreiben:

• Wie beschreibt man Kämpfe glaubwürdig?
• Was unterscheidet einen packenden, realistischen Schlagabtausch von einer „Hollywood-Szene“, die jeder Schwertkämpfer sofort als falsch erkennt?
• Und wie recherchiert Bernhard eigentlich – ein Mann, der nicht nur Germanistik und Vorderasiatische Archäologie studiert hat, sondern auch jahrelang als Journalist und Autor für Das Schwarze Auge (DSA) tätig war?

Bernhard erzählt von seinen Recherchen bei historischen Schwertkampfgruppen, von Selbsttests in Rüstung, über den überraschenden Schmerz eines leichten Schildschlags, bis hin zu den Strategien, wie man Fantasykämpfen Tiefe, Spannung und Konsequenz verleiht.

Die beiden sprechen über realistische Waffengewichte, Rüstungstypen, Kondition, Kampfpsychologie, und warum ein Kampf weniger ein „Tanz“ als ein gnadenloser Wettlauf gegen Ausdauer, Angst und Fehler ist.

Diese Folge richtet sich an:
✔ Bernhard-Hennen-Fans :)

✔ Fantasyautorinnen
✔ Pen-&-Paper-Spielerinnen
✔ Historische Kampfkunst-Fans
✔ und alle, die wissen wollen, wie man Schlachten und Duelle so erzählt, dass man sie fühlt.

Ein echtes Gespräch – persönlich, humorvoll, voller Handwerk und Erfahrung.

SHOWNOTES

Zu Gast:
🎙️ Bernhard Hennen
– Bestsellerautor (Die Elfen, Drachenelfen, Die Ordensburg, u. v. m.)
– DSA-Urgestein, Co-Autor zahlreicher Aventurien-Publikationen
– Studierte Germanistik, Geschichte und Vorderasiatische Archäologie
– Hat für WDR, verschiedene Magazine und als Kriegsreporter gearbeitet
– Bekannt für seine intensive Recherche, seine glaubhaften Figuren und realistischen Kampfbeschreibungen

Die Elfen – https://www.amazon.de/Die-Elfen-Elfen-Saga-1/dp/B079Z4Y4N2

Drei Nächte in Fasar – https://www.amazon.de/Das-Schwarze-Auge-Science-Fiction/dp/3453109546

Der Ritter und der Knappe – https://www.amazon.de/Die-Elftausend-Jungfrauen-Ritter-Knappe

Die Phileasson-Saga – https://www.amazon.de/Die-Phileasson-Saga-Nordw%C3%A4rts-Phileasson-1/dp/B08R7RXPPP

• Historische europäische Kampfkünste (HEMA)
• Das Schwarze Auge (DSA) – Rollenspielklassiker seit 1984
• Rüstungskunde & Waffenhistorie – diverse HEMA-Gruppen
• Mittelalterliche Fechtbücher (Liechtenauer, Talhoffer)

In dieser Episode tauchen wir tief in die Welt der Pen-&-Paper-Rollenspiele ein!

Zu Gast: Moritz Böger – Autor, erfahrener Spielleiter (30 Jahre+), Host des Podcasts Hochleveln und bekennender Geek. Gemeinsam sprechen wir darüber, wie man als Spielleiter*in vom Zero zum Hero wird – egal, ob du DSA, D&D, Ironsworn, Shadowrun oder Free-Systems leitest.

Wir reden über Interaktion, Immersion, Regelfreiheit, Backstories, Würfelphilosophie, Kampfdesign, Improvisation, Meta-Kommunikation – und darüber, wie man Spielabende gestaltet, die deine Gruppe auch 20 Jahre später noch erzählt.

• Instagram: https://www.instagram.com/moritzboegerautor
• Podcast „Hochleveln“
  (Alternativ: einfach “Hochleveln” in deiner Podcast-App suchen)

• Das Schwarze Auge (DSA): https://ulisses-spiele.de/
• Dungeons & Dragons: https://dnd.wizards.com/
• Ironsworn (kostenlos): https://www.ironswornrpg.com/
• Shadowrun: https://www.shadowrunsixthworld.com/
• Dungeon Crawl Classics: https://goodman-games.com/dungeon-crawl-classics-rpg/
• G.R.A.P.E. Free RPG: https://grape-rpg.de/

• Aschebrut (2021)

• Website: https://lewmarschall.com
• Instagram: https://www.instagram.com/lewmarschall/
• Flunschcast (YouTube): https://www.youtube.com/@flunschcast

• Was ist Pen & Paper wirklich?
• Players Empowerment vs. SL-Hoheit
• Szenenaufbau, Immersion & Stimmung
• Gute vs. schlechte Spielleiter – was ist der Unterschied?
• Wie man Kaufabenteuer sinnvoll nutzt
• Improvisation als Skill
• Regeln als Werkzeug – nicht als Fessel
• Offene vs. verdeckte Würfe
• Kämpfe spannend halten: Moral, Flucht, Motivation
• Hintergrundgeschichten effektiv einbauen
• Meta-Ebene als Rettungsanker
• Runden mit wenig Zeit: 40+ Spieler*innen und Real Life
• Zero-to-Hero: Die wichtigsten Tipps für neue SLs

Tätowierer, Miniaturenmaler, Perfektionist.
In dieser Folge des Flunschcast taucht Lew Marschall tief ein in die Welt der Miniaturen mit William Lee – Künstler, Tattoo-Profi und Teilnehmer des legendären Golden Demon-Wettbewerbs.

Gemeinsam sprechen sie über die Kunst, Geduld und Disziplin, die nötig sind, um Figuren zum Leben zu erwecken. Und darüber, warum Malen mehr Meditation als Technik ist.
Ein Gespräch über Fokus, Fehler, Farbschichten und Flowzustände.
Für alle, die verstehen wollen, warum wahre Meisterschaft im Kleinen beginnt.

Themen der Folge

• Vom Tattoo-Atelier zum Miniaturen-Studio
• Einstieg ins Miniaturenmalen – was du wirklich brauchst
• Deep Dive: Lichtführung, Layering, Glazing & Kantenarbeit
• Warum die ersten zehn Minuten über dein Ergebnis entscheiden
• Mindset & Meditation: Konzentration beim Malen
• Wettbewerbe & Community: Golden Demon-Erfahrung
• Henry Cavill, Warhammer & der Nerd-Spirit
• Parallelen zwischen Malerei, Schreiben und mentaler Disziplin

Shownotes & Links

🎨 William Lee – Offizielle Website
👉 https://www.william-lee-art.com

📸 Instagram

• Tattoos: @william_lee_tattoo
• Miniaturen: @william_lee_painting

🎥 Streaming

• Twitch/YouTube: „Live beim Malen zuschauen“ (über Website erreichbar)

🏆 Golden Demon Competition
Offizielle Infos & Community: warhammer.com/goldendemon

📚 Erwähnt in der Folge

• Warhammer 40K & Henry Cavill-Adaption
• Das Schwarze Auge-Miniaturen (Ulisses Spiele)
• Flunsch – Die Boreas-Verschwörung von Lew Marschall

🎧 Mehr von Lew Marschall

• YouTube: @flunschcast
• Spotify: Flunschcast
• Website & Bücher: https://www.lewmarschall.com

Eine mysteriöse Kugel stürzt in Kolumbien ab.
Augenzeugen sprechen von Gravitationseffekten, andere von göttlicher Offenbarung.

Und schon sind sie da: die Mythen, die Memes – und die Menschen, die plötzlich glauben wollen.

In dieser Folge des Flunschcast spricht Lew Marschall mit Tim von Monster, Mythen, Vollidioten über die Buga Sphere, Alien-Verschwörungen und warum solche Geschichten eine der ältesten Formen von Storytelling sind.

Gemeinsam sezieren sie, warum Mythen so anziehend wirken, wie aus Symbolen ganze Bewegungen entstehen – und wie man sich gegen den emotionalen Sog der großen Erzählungen wappnet.

Zwischendurch meldet sich Dieter Läser, selbsternannter Aufklärer Deutschlands, mit einer wahnwitzigen Radio-Predigt über Alien-Entführungen, Autobahnen und Milchtrinker.

Eine Folge zwischen Satire, Wissenschaft und Wahnsinn.

• Dieter Läser über seine Begegnung mit den Aliens
• Die Buga Sphere – Realität oder Resonanzkörper für Mythen?
• Warum Menschen an Verschwörungen glauben wollen
• Wie Storytelling und Glaubenssysteme denselben Mustern folgen
• Tims Arbeit hinter Monster, Mythen, Vollidioten
• Humor als Gegengift gegen Angst
• Der Flunsch als Medium emotionaler Wahrheit

• Gast: Tim von Monster, Mythen, Vollidioten – https://monster-mythen.de/
• Host: Lew Marschall – www.lewmarschall.com

Aboniere den Kanal und diskutiere mit: #flunschcast #bugasphere #verschwörungsmythen #lewmarschall

Der Flunschcast mit einer Bonusfolge für alle, die XP, Level-Ups und epische Skilltrees lieben.

Lew Marschall taucht diesmal solo in Defiance of the Fall ein – eines der größten und kompromisslosesten LitRPGs unserer Zeit.

🔥 760 Seiten. Pure Progression. Keine Pause.
Aber lohnt sich der Grind wirklich? Was macht das Buch großartig – und wo verliert es an Tiefe?

Lew spricht offen über Plus- und Minuspunkte, Game-Mechaniken, Worldbuilding, Charakterentwicklung und was Defiance für deutschsprachige Autoren bedeutet, die selbst LitRPG schreiben (oder schreiben wollen).

👾 Wenn du LitRPG liebst, XP atmest und dich fragst, wie man Spannung über hunderte Level hält – diese Folge ist dein Checkpoint.

🔗 Shownotes:

• Buch: Defiance of the Fall von J.F. Brink (aka TheFirstDefier)
• Lew Marschall: https://lewmarschall.com
• Instagram: https://instagram.com/lewmarschall

Buchcover von Defiance of the Fall © J.F. Brink / TheFirstDefier – verwendet nach § 51 UrhG (Zitatrecht im Rahmen einer Rezension)

Was macht einen ersten Satz unvergesslich?

In dieser Flunschcast-Folge tauche ich mit Fantasy-Autor Olaf Raack tief in die Magie der ersten Zeilen ein – jene Sätze, die Leser fesseln, Autoren schlaflose Nächte kosten und ganze Welten eröffnen.

Wir lesen uns gegenseitig ikonische Romananfänge vor – von Game of Thrones über Nevernight bis Der Name des Windes – und fragen uns:
🪄 Warum funktionieren manche Sätze sofort?
⚔️ Wie setzen sie Ton, Stimmung und Erwartung?
📚 Und wie gelingt es, mit nur wenigen Worten ein Universum zu öffnen?

Neben literarischem Fachsimpeln gibt Olaf auch Einblicke in seine eigenen Werke, die Mirandor-Saga und die Chroniken der Eisäxte, und verrät, warum sein Lieblingsvergleich ausgerechnet ein vertrockneter Regenwurm ist.

Zum Schluss geht’s um Schreibpraxis: Plotten vs. Discovery Writing – und warum tägliches Schreiben die beste Schule ist, um starke Einstiege zu meistern.

🔗 Shownotes

Gäste & Werke

• Olaf Raack – Autor, Weltenbauer und Fantasy-Schmied
  🌐 www.olafraack.de
  📚 Die Mirandor-Saga, Chroniken der Eisäxte, Das Erbe von Mirandor

Erwähnte Bücher

• Die Lügen des Locke Lamora – Scott Lynch
• Der Name des Windes – Patrick Rothfuss
• Nevernight – Jay Kristoff
• Das Lied von Eis und Feuer / Game of Thrones – George R. R. Martin
• Die Zwerge – Markus Heitz
• Der Weg des Schamanen – Vasily Mahanenko
• Der Hobbit – J. R. R. Tolkien

Hosts & Podcast

• 🎙️ Lew Marschall (Autor von Heirs of the Phoenix & Flunsch)

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Denn: Der erste Satz kann alles verändern.

Wie weit würdest du für deine Story gehen?

Autorin Mira Valentin (🏆 Seraph, Kindle Storyteller, Skoutz Award) erzählt im Flunschcast, warum sie schon mal versehentlich die Kripo auf der Matte hatte, wieso Kung Fu und Schmiedekurse zu ihrem Autorenalltag gehören – und weshalb Achtsamkeit die ultimative Recherche-Superpower ist.

Wir sprechen über:

• Recherche im Selbstversuch (von Schwarzpulver bis Schwertkampf)
• Reisen zu Schauplätzen & Wikinger-Reenactment
• Warum High Fantasy mehr Recherche braucht, als man denkt
• Achtsamkeit & „Erinnerungsnüsse“ für glaubwürdige Figuren
• Die gefährlichsten Momente ihrer journalistischen Karriere

👉 Hör rein und zieh mit uns eine Schnute – der Flunschcast für Nerds, Leser & Schreiber!

• Mehr zu Mira: www.mira-valentin.de
• Miras Bücher bei Amazon: Mira Valentin – Amazon Autorenseite

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Was haben K-Pop, Dämonenjagd und Hidden Identity gemeinsam? Mehr, als du denkst! In dieser Folge seziere ich gemeinsam mit Romantasy-Autorin Sarah Kosecki den Netflix-Erfolg KPOP Demon Hunters – und wir entdecken, warum dieser Film mit einfachen Mitteln so unfassbar gutes Storytelling betreibt.

Darauf kannst du dich freuen:

• Warum Hidden Identity der stärkste Trope im Film ist – und wie man ihn als Autor:in klug einsetzt
• Die doppelte Auserwähltheit von Rumi: Idol & Dämonin zugleich
• Die Mentorfigur als Reverse-Yoda – und warum schlechte Ratschläge Story-Gold sein können
• Enemies to Lovers & Found Family: Wie klassische Tropes neue Tiefe bekommen
• Wo der Film schwächelt – Stichwort: ein Oberbösewicht ohne echte Motivation
• Plot-Surgery live: Wie hätten wir Gwi-Ma besser motiviert?
• Und natürlich: was wir als Autor:innen konkret lernen können, um unsere Figuren unvergesslich zu machen

Takeaway für alle Nerds, Leser:innen und Autor:innen:
KPOP Demon Hunters zeigt, wie man Tropes nicht nur als Deko, sondern als Konfliktmotor nutzt. Wer Storytelling liebt, bekommt hier eine kleine Masterclass.

Gäste-Spotlight:
Sarah Kosecki schreibt nicht nur Romantasy (Debüt Crownless Queen, Dezember 2025), sondern teilt auf Instagram & TikTok ihre besten Schreibtipps. Politik-Job, Kraftsport und Reiselust balanciert sie mit Herzblut fürs Schreiben – und genau das bringt sie auch in diese Folge ein.

Hör rein und sag uns, welcher Trope dich am meisten gecatcht hat!
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