Frankenstein, c’est bien plus qu’un monstre ou un mythe moderne : c’est l’un des actes de naissance de la littérature gothique, et un texte fondamental pour comprendre les peurs, les espoirs et les contradictions du XIXe siècle. Dans cet épisode de Brume Littéraire, on plonge au cœur de cette œuvre fondatrice signée Mary Shelley, première autrice traitée dans le podcast — et pas des moindres.

Écrit alors que Mary Shelley n’avait que 19 ans, Frankenstein est à la fois un roman d’horreur, un drame philosophique et une réflexion sur la condition humaine. Qu’est-ce qu’un monstre ? Qui est le véritable créateur ? Quelle est notre responsabilité face au progrès ? Autant de questions brûlantes que le roman soulève, avec une puissance qui ne faiblit pas deux siècles plus tard.

Cette œuvre s’inscrit pleinement dans la tradition de la littérature gothique, avec ses paysages sombres, ses personnages tourmentés et son atmosphère de tension constante. Mais Shelley y ajoute une dimension nouvelle : celle de la science, du rationalisme, du romantisme, et du féminin. Elle mêle émotions et technologie, humanisme et isolement, dans une forme à la fois accessible et déroutante.

Dans cet épisode, on explore comment Frankenstein a traversé les siècles, influencé le cinéma, la musique, la bande dessinée, les séries… jusqu’à devenir un pilier de la culture littéraire et populaire. Mais on revient aussi à l’essence du texte : son style, ses symboles, ses ruptures narratives, sa modernité radicale. Pourquoi ce roman touche-t-il toujours autant ? Pourquoi la figure de la créature nous hante-t-elle encore ?

Découvre pourquoi Frankenstein mérite amplement sa place parmi les grands textes de la littérature gothique, et comment Mary Shelley, autrice pionnière, a su imposer sa voix dans un monde d’hommes, en réinventant les codes de la fiction.

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.