Очень плодовитый автор, Дюрас, как и Ален Роб-Грийе, пыталась не только создавать нарратив, в чём, очевидно, преуспела, будучи автором нескольких мировых бестселлеров, но и концептуально реформировать текст.

Переплавка драматического опыта насыщенной судьбы в повествование продолжалась всю долгую жизнь.

Её плодовитость как автора романов сопоставима с режиссёрской активностью в кино. Удался ли этот проект по визуализации текстов «нового романа» в кино?

Выдающийся теоретик, главная книга которого бесконечно переиздается на разных языках. Изощрённый французский интеллектуал в когорте самых ярких и непредсказуемых французских мыслителей XX века. Радикал и представитель исполнительского театрального авангарда. Душевнобольной и графоман, так и не сумевший раскрыть свой широкий потенциал на практике ни в в кино, ни в театре.Знаковое лицо золотого периода немого кино. Автор, требующий прочтения и перепрочтения в коннотации с меняющимися эстетическими трендами и потребностями современного исполнительского искусства во всех его проявлениях.

Арто требует жестокого интереса к себе.

Бесконечно ошибающийся активист, травмированный марксистскими мифами. Организатор малолюдных сообществ с громкими манифестами. Ленивый кинорежиссёр. Концептуальный теоретик, создавший принципиальный интеллектуальный мем и ставший сам ставший во плоти одним из интеллектуальных мемов XX века. Упертый критик "общества зрелища", борец с ним и его очевидная жертва. Неудачник и плохиш. Беспросветный алкоголик и трагический самоубийца. Яркий француз, требующий разговоров и размышлений о себе и своём противоречивом творчестве.

Курс лекций Антона Мазурова по истории и эстетике мирового кино «Великий кинемо». Первый выпуск — об Абеле Гансе.

Французский долгожитель, трудяга и человек-оркестр, неожиданно пришедший в новорожденное кино с должности адвоката. Противоречивая фигура, оставившая неизгладимый след в истории кино. Один из столпов французского авангарда в кино как в его практических экспериментах визуального, так и в футуризме теоретической киномысли.

Режиссёр, одержимый историей как поводом для её визуальной и драматургической реконструкции, в индивидуальной попытке передать «дух времени», «гения места», «героя эпохи»… Безумие месье Абеля Ганса и его неукротимая энергия визионера в фокусе внимания лекции цикла «À propos du cinéma.fr»

Как феминистский дискурс изменил и продолжает менять современный театр и почему еще рано праздновать победу? В фокусе – практика французских и российских режиссерок, работающих с фемповесткой.

Это четвертая лекция из цикла Юлии Клейман «Театр в контексте» в медиатеке Французского института в Санкт-Петербурге.

Юлия Клейман – театральный критик, исследователь театра, кандидат искусствоведения, доцент Российского государственного фестиваля сценических искусств, куратор фестивалей и эксперт театральных премий.

Социальная ответственность художника – в чем она? Возможен ли театр вне политики? Наследие колониализма, классовое неравенство, экологические проблемы: на лекции поговорим о том, как театр – главным образом французский – откликался и откликается на вызовы времени и актуальную общественную повестку.

Это третья лекция из цикла Юлии Клейман «Театр в контексте» в медиатеке Французского института в Санкт-Петербурге.

Юлия Клейман – театральный критик, исследователь театра, кандидат искусствоведения, доцент Российского государственного фестиваля сценических искусств, куратор фестивалей и эксперт театральных премий.

Лекция Юлии Клейман том, как на протяжении истории театра в разных странах менялись традиции актерского обучения, как они отражали идеологию и культурную политику и как, в свою очередь, задавали тренды. А также о том, как, где и чему можно научиться сегодня. И нужно ли.

Это вторая лекция из цикла Юлии Клейман «Театр в контексте» в медиатеке Французского института в Санкт-Петербурге.

Юлия Клейман – театральный критик, исследователь театра, кандидат искусствоведения, доцент Российского государственного фестиваля сценических искусств, куратор фестивалей и эксперт театральных премий.

В эпоху модернизма сценограф и театральный новатор Гордон Крэг ввел понятие “театра без актера”. Он утверждал, что пространство вокруг нас само по себе значимо и наделено значениями. Так возник театр, в котором персонажами становятся города, заводы, фонтаны и урбанистические шумы, а театрализованность приобретают даже протесты. 

Это первая лекция из цикла Юлии Клейман о театре. В ней она объясняет, как соединение нарратива и пространства формирует вторую реальность. А еще рассказывает о самых значимых перформансах, которые указывали на сюжеты в повседневном и даже впоследствии формировали исторические мифы. 

Французский институт: institutfrancais.ru