
Sign up to save your podcasts
Or


¡Bienvenides a un nuevo episodio de Glitter y Visibilidad LGTBIQ+, el Mari Podcast! Hoy nos vamos a poner muy cañeros hablando de las maricanciones españolas que nos marcaron en los 80 y 90. Porque sí, querida, España también tuvo sus himnos que nos hicieron sentir que no estábamos tan solas.
Abrimos con la icónica Alaska y su “A quién le importa”. ¿Qué puede ser más nuestro que esta canción? Aunque no fue escrita pensando en nosotres, se convirtió en una declaración de libertad que el colectivo adoptó como propio.
Otro dios del pop español fue Tino Casal, quien rompía con estereotipos con su imagen glam y canciones como “Eloise”. Era pura rebeldía y color, justo lo que necesitábamos.
Y Miguel Bosé con su “Amante bandido”... ¡Ay, esas letras ambiguas! ¿Seré tu amante? ¿Bandido? Depende de dónde pongas la coma. Este hombre nos mantuvo en vilo con su misterio y sensualidad.
¡No podíamos olvidarnos de Locomía! Abanicos, looks imposibles, y mariconeo a raudales. Aunque no podían decir públicamente que eran gays, todos sabíamos que los movimientos de esos abanicos eran nuestros.
Saltamos a los 90 con Mecano y su “Mujer contra mujer”, una canción que hablaba de amor lésbico en una época en que apenas se daba visibilidad a la mujer LGTBIQ+. Un tema que nos tocó el corazón y abrió puertas.
Llegamos a los 2000 con Mónica Naranjo, que se convirtió en icono LGTBIQ+ desde que apareció en Sorpresa, Sorpresa. Sus canciones, su estética y su ambigüedad la hicieron una reina para nosotres. ¿Y su dúo con Mina? Un amor lésbico inolvidable.
Para los fans actuales, tenemos a Samantha Hudson, la maricona que canta “Por España” y que no tiene miedo de desafiar tabúes. Esta nueva generación está creando himnos igual de potentes para que las nuevas generaciones también se descubran.
¡Gracias por escucharnos una semana más! Si te ha encantado, no te olvides de dejarnos 5 estrellitas y compartirlo con tus amigues. Nos vemos en el próximo episodio de Glitter y Visibilidad LGTBIQ+, el Mari Podcast!
¡Bienvenides a un nuevo episodio de Glitter y Visibilidad LGTBIQ+, el Mari Podcast! Hoy os traemos un tema que seguro os va a poner a cantar, ¡las canciones que nos amariconaron en los 80 y 90! Porque, let's be honest, honey, la música siempre ha sido parte fundamental de nuestra comunidad, y esas canciones que nos hicieron sentir vistas sin saberlo son puro oro.
Empezamos fuerte con “It’s Raining Men” de The Weather Girls, ¡un himno absoluto! A ver, ¿quién no ha bailado esta en la discoteca? Nos recuerda cómo ya de peques sabíamos que algo nos movía por dentro, aunque no entendíamos muy bien qué. Y, claro, cuando Rupaul y Martha Wash lanzaron su versión... ¡boom! Todo encajó.
Otro hit que nos marcó: “I Want to Break Free” de Queen. Freddie Mercury en ese videoclip con su bigote y vestido de mujer... ¡liberación total! Aunque no entendieras del todo lo que pasaba, sabías que esa canción te hablaba directamente.
No podemos olvidar a la reina, Madonna, y su “Like a Prayer”. Vale, puede que no sea una canción LGTBIQ+ per se, pero su rebeldía contra la iglesia y ese mensaje de libertad resonó con nosotres. ¡Que si cruces ardiendo, que si besos a santos! Pura transgresión.
Y ya que hablamos de Madonna... “Vogue”. ¡Madre mía, Vogue! Esa canción nos hizo movernos y fue el nacimiento del voguing, algo que revolucionó nuestra forma de expresarnos en los 90.
Ojo con “It’s a Sin” de los Pet Shop Boys, porque la letra nos recuerda ese sentimiento de culpa que nos intentaron meter por ser quienes somos. ¡Pero mira, aquí seguimos, luchando y ganando!
“Free” de Ultra Naté... ¡es que el título lo dice todo! Libertad, poder vivir como queramos, y eso es lo que nos hace gritarla cada vez que suena en la fiesta.
Y por supuesto, ¡no podía faltar “I Will Survive”! Gloria Gaynor nos dio ese temazo de supervivencia que sigue siendo el himno de nuestras fiestas, ¡en los 70, 80, 90 y hasta hoy!
Además, hablamos de cómo películas como Priscilla, Reina del Desierto o artistas icónicas como Lady Gaga han marcado nuestra cultura. Porque sí, Gaga es más que una diva, ¡es nuestra diosa!
¡Y esto ha sido todo por hoy! Si os ha gustado, dadnos cinco estrellas en iTunes, Spotify, o donde nos escuchéis, y no os olvidéis de compartir este episodio con vuestros amigues. ¡Nos escuchamos la próxima semana en Glitter y Visibilidad LGTBIQ+, el Mari Podcast!
Aquí tenéis un resumen de nuestro episodio 14 de "Glitter y Visibilidad LGTBIQ+, el Maripodcast", contado por nosotros mismos, Mario Trujillo y Tina Paparelli:
Y así, entre risas y cotilleos, despedimos el verano y damos la bienvenida a una nueva temporada llena de Glitter y visibilidad LGTBIQ+. ¡No os lo perdáis!
El episodio 13 del podcast "Glitter y Visibilidad LGTBIQ+" tratamos sobre la importancia de la representación LGTBIQ+ en la literatura, el teatro y la educación, con un enfoque especial en las aulas de Florida. Los anfitriones, Tina Paparelli y Mario Trujillo, conversamos con Matías, quien destaca la relevancia de tener referentes LGTBIQ+ en libros y series, especialmente para jóvenes que buscan modelos a seguir. Además, se abordan los retos que enfrentan los docentes LGTBIQ+ en un entorno conservador, como Florida, y cómo el arte puede servir como herramienta para fomentar la inclusión y el activismo. Matías también recomienda varias obras literarias y teatrales que exploran estas temáticas, subrayando la necesidad de continuar luchando por los derechos y la visibilidad de la comunidad LGTBIQ+.
Os damos la bienvenida a “Glitter y visibilidad LGTBIQ+. El maripodcast”.
Los presentadores, Tina Paparelli y Mario Trujillo, comienzan destacando que el drag no es un fenómeno reciente, sino que sus raíces se remontan al siglo XV, cuando los hombres asumían roles femeninos en el teatro debido a la prohibición de que las mujeres actuaran. El término "drag" proviene de esta práctica, y se acuñó formalmente en 1858 con William Dorsey Swann, la primera persona en autoproclamarse drag queen. Swann, un exesclavo afroamericano, no solo lideró este movimiento, sino que organizó las primeras "balls" o fiestas clandestinas para la comunidad LGTBIQ+.
El episodio también explora la historia del drag en España, mencionando figuras como Frejoli y Madame Arthur, quienes a pesar de la represión durante el franquismo, lograron mantener vivo el arte del transformismo. Además, se destacan iconos internacionales como Divine, conocida por su estilo grotesco y su influencia en la cultura pop, hasta RuePaul, quien popularizó el drag a nivel global con su programa "RuePaul's Drag Race", inspirado en parte por el drag canario.
El podcast concluye resaltando la importancia de reconocer y continuar el legado de estas pioneras, subrayando la necesidad de seguir luchando por la visibilidad y los derechos de la comunidad LGTBIQ+.
¡Muchas gracias por escuchar nuestro pódcast, por tus reseñas y tus valoraciones de ⭐ ⭐ ⭐ ⭐ ⭐! 🎙️ Dale a SEGUIR para no perderte los próximos episodios.La semana que viene hablaremos de los festivales del Orgullo LGTBIQ+ 🏳️🌈
Ep.- 8 - Revolución y resiliencia. Cine trans en tiempos de cambio
Introducción y Contexto:
Mi Querida Señorita (1972):
Cambio de Sexo (1977):
Conclusión y Recomendaciones:
Estas películas son importantes no solo por su valor artístico, sino también por su papel en la visibilización y el tratamiento respetuoso de las personas trans en una época de gran cambio social en España.
¡Muchas gracias por escuchar nuestro pódcast, por tus reseñas y tus valoraciones de ⭐ ⭐ ⭐ ⭐ ⭐! 🎙️ Dale a SEGUIR para no perderte los próximos episodios.La semana que viene hablaremos de los festivales del Orgullo LGTBIQ+ 🏳️🌈
Introducción
Calor del verano y deseo de aventura
Concepto de cruising
Experiencias personales
Recomendaciones de seguridad
Lugares populares para cruising
Aplicaciones móviles
Reflexión sobre la represión y el cruising
Conclusión
From the publisher's feed