I modi in cui reagiamo a un trauma possono essere infiniti, ma spesso accade che per elaborare il dolore ci si aggrappi a un qualcosa di concreto, un oggetto che funge da simbolo, da appiglio a cui aggrapparsi. In Melk di Stefanie Kolk questo simbolo è il latte materno, prodotto da una donna che ha partorito ma perso il suo bambino.

Dalla biofisica al cinema: il film di debutto di Stefanie Kolk
La nostra Sara ha incontrato la regista e dialogato con lei della sua storia personale e del film con cui debutta, a Venezia 80, all'interno delle Giornate degli autori.
In questa puntata potete ascoltare le sue parole e un nostro breve commento all'opera.

Testi e voce di Nicolò.
Intervista di Sara.

Il bianco e nero torna prepotentemente di moda alla Mostra del cinema.
Non che sia mai mancato, va detto, ma quest'anno ci sembra una scelta stilistica di cui s'è fatto uso particolarmente, specialmente in concorso.

Senza colore ma non incolore
Non tutti i film di cui parliamo sono completamente in bianco e nero. Anzi, praticamente nessuno. Però per nessuno di questi la scelta del colore è un puro vezzo o una semplice formalità. C'è sempre un motivo preciso.
Quale?

Beh, proviamo a vederlo assieme.
I film nella fattispecie sono Poor Things, Die Theorie Von Allem e Maestro.

Testi di Virginia e Nicolò.
Voce di Nicolò.

Com'è lo stato dell'arte del cinema italiano?
Se dobbiamo giudicare dai film in concorso all Mostra del cinema di quest'anno - quelli che abbiamo visto finora, almeno - la situazione è sempre un po' deludente.

C'è chi gira, ma chi scrive?
E non è che il pubblico italiano è sempre troppo severo coi film italiani, come dice Orson Welles; e non è un problema nemmeno di regia: è un problema di scrittura.
Una volta avevamo le grandi firme, oggi le sceneggiature lasciano spesso un po' a desiderare.

È il caso - più o meno evidente - anche dei film di cui parliamo in questa puntata: Comandante, L'ordine del tempo, Finalmente l'alba, Adagio.

Testi e voci di Ilaria e Nicolò.

Karan Tejpal ci regala la prima, bella sorpresa di Venezia 80: Stolen, un action thriller dal forte sottotesto socio-politico, che unisce tematiche da film impegnato a sequenze dal ritmo mozzafiato.

Lo spettatore al centro del film
"I miei film hanno poco montaggio e poco girato: voglio che lo spettatore sia al centro dell'azione senza essere troppo influenzato dagli artifici di regia" dice Tejpal al nostro microfono; un approccio filmico che influisce anche sulla scelta di cosa mostrare e cosa no: "la violenza immaginata è molto più potente della violenza mostrata; la suggestione dello spettatore non può essere mai tradotta totalmente sullo schermo".

In questa puntata potete ascoltare la nostra recensione e l'intervista integrale al regista.

Solo film con titoli di una sola parola, a quanto pare!
Ma a parte questo, i nostri due giorni all'Edera Film Festival 2023 sono stati, come sempre, giorni spesi bene!

Vi parliamo in questa puntata di tre film italiani: Custodi di Marco Rossitti, Primadonna di Marta Savina, Amusìa di Marescotti Ruspoli.

[Musiche: Swing it di Crowander, Rope Swing di Podington Bear, CC BY-NC]

C'è un festival a Treviso che dedica un'intera sezione a chi è nato nel Nordest. Non necessariamente film ambientati a Nordest, ma firmati da chi in queste terre ha mosso i primi passi e vissuto buona parte della sua vita.

È l'Edera Film Festival, giunto ormai alla sua quinta edizione.
Iniziamo il racconto di questa meravigliosa realtà con uno speciale dedicato proprio a Focus Nordest, che da quest'anno diventa una sezione di film in concorso.


[Musica: Breakfast Bread (TP 061) di Till Paradiso (CC BY-NC-SA)

Prima, ricca puntata. da Venezia 76.
Due giorni intensi al Lido, in cui abbiamo potuto riprendere confidenza con le poltrone delle sale della Mostra del cinema. E, collateralmente, guardare qualche film!

Oggi vi parliamo di:
La Vérité;
Marriage Story;
Ad Astra;
Pelikanblut;
Scarecrows;
Sole.


Per voi al microfono: Cecilia, Dario, Nicolò.

Mikhail Boreysha Philippovich, Simon Baucks, Štefánia Lovasová: tre giovani voci del nuovo cinema internazionale, ospiti della tredicesima edizione del Ca' Foscari Short Film Festival.

In questo episodio speciale di Groucho, abbiamo chiesto loro di parlare della loro idea di cinema, di cosa vogliono trasmettere al proprio pubblico, e della loro pensiero sulla forma cortometraggio.

Siamo giunti all’ultimo appuntamento della rassegna Carta Bianca - Storie orali e visuali dei festival cinematografici – che si è tenuto mercoledì 1 marzo presso il Cinema Rossini di Venezia.
Ospite della serata Alberto Barbera, direttore della Mostra del Cinema di Venezia, al quale abbiamo fatto qualche domanda a margine dell’incontro assieme agli studenti Sara Giovannini e Riccardo Brunello.

In occasione del nuovo appuntamento di Carta bianca presso il cinema Rossini di Venezia, abbiamo fatto qualche domanda al regista Luca Mosso, direttore di Filmmaker festival Milano, assieme alle studentesse Silvia Lo Castro e Giada Hosseini.