Share HaceTuMusica | Producción Musical con Ariel Rimoldi
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By Ariel E. Rimoldi
The podcast currently has 33 episodes available.
En este episodio, te invito a reflexionar sobre una pregunta crucial para quienes estamos en la música: ¿Es tu música un hobby o un negocio? A lo largo del episodio, te comparto mi experiencia personal en la industria musical y cómo aprendí a balancear la pasión artística con el aspecto comercial. Desde la importancia de separar lo que haces por placer de lo que buscas profesionalizar, hasta el entendimiento de cómo funciona el mercado musical, te doy claves para hacer crecer tu carrera. Si estás en esa etapa en la que quieres llevar tu música al siguiente nivel y generar ingresos con tu arte, este episodio te va a ayudar a aclarar el camino. ¡No te lo pierdas!
En este episodio, abordo una de las ilusiones más comunes en el mundo de la música: la idea de que un gran logro, como ganar un Grammy o conseguir un hit viral, resolverá nuestra carrera para siempre. Reflexiono sobre mi propia experiencia desde mis inicios en la música hasta hoy, y cómo esa búsqueda de “el gran momento” puede distraernos del verdadero valor: el proceso de crecimiento constante.
Hablo sobre los mitos que rodean al éxito en la industria musical y comparto historias reales de productores y artistas que, a pesar de tener múltiples premios, luchan por mantenerse vigentes. También discuto cómo muchos artistas emergentes creen que un solo éxito los llevará al estrellato, cuando en realidad se trata de un camino de esfuerzo, disciplina y aprendizaje continuo.
Te invito a escuchar este episodio para descubrir cómo podemos conectarnos más con el camino que con el destino, y cómo encontrar satisfacción en el día a día, sin importar cuán grandes o pequeños sean nuestros logros. Porque, al final, la verdadera realización está en disfrutar cada paso del proceso.
¡Hola a todos! En este episodio, abordamos un debate eterno en la producción musical: calidad versus cantidad. ¿Qué es más importante para un artista emergente? Exploro cómo desarrollar una imagen y concepto auténticos, la importancia de generar contenido constante, y cómo encontrar un equilibrio entre calidad técnica y la esencia artística.
Comparto experiencias personales y ejemplos concretos de artistas con los que trabajo, mostrando que muchas veces, la cantidad es clave para ganar confianza y definir una identidad clara. También destaco la importancia de ser auténtico y no dejarse atrapar por la perfección técnica, sino enfocarse en comunicar un mensaje verdadero y conectar con la audiencia.
Este episodio está lleno de reflexiones y consejos prácticos para todos los artistas que buscan crecer y destacarse en esta era de hiperconectividad. ¡No te lo pierdas y acompáñame en esta charla sobre la esencia y el valor del contenido en la música!
¡Nos vemos en el episodio!
Exploramos a fondo la importancia del orden y la planificación en cada etapa de un proyecto musical. Reflexiono sobre una frase que me dijo mi cuñado: "El orden es la mitad de la vida". Aunque al principio me pareció rígida, con los años he descubierto lo crucial que es para el éxito.
Discutimos cómo la falta de organización puede llevar a pérdidas económicas y proyectos fallidos. Además, comparto consejos prácticos sobre cómo preparar un lanzamiento musical con al menos un mes de antelación. Resalto que no basta con lanzar una canción; es vital planificar cada paso y crear expectativas, especialmente cuando eres un artista emergente.
También hablo sobre cómo mantener una rutina constante de lanzamientos y promociones puede ayudarte a construir una audiencia leal y aumentar tu alcance. Además, enfatizo la necesidad de fijar objetivos claros y medibles para mantener el rumbo y optimizar tus esfuerzos.
Finalmente, comparto mi experiencia personal sobre cómo encontrar un equilibrio entre la creatividad y la
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Compartimos casos reales y respuestas a preguntas frecuentes de nuestros oyentes, como: ¿Qué pasa si yo pagué por el estudio? ¿Tengo todos los derechos? ¿Qué diferencia hay entre pagar por un servicio y pagar por la creación artística?
A lo largo del episodio, desglosamos la diferencia entre letra y música, y cómo cada componente de una canción, desde la melodía principal hasta los arreglos instrumentales, puede tener derechos de propiedad intelectual. Exploramos cómo las contribuciones de cada miembro de una banda o colaborador pueden y deben ser reconocidas adecuadamente, y aclaramos los mitos comunes sobre la división equitativa de créditos y derechos.
Además, explicamos la importancia de los contratos claros y acuerdos previos para evitar conflictos futuros, destacando que la claridad y el entendimiento de los roles y derechos son esenciales desde el principio.
Este episodio es imprescindible para cualquier músico, productor o creador que quiera proteger su trabajo y colaborar de manera justa y efectiva. ¡No te lo pierdas!
Te invito a acompañarme en un viaje personal a través de los desafíos y recompensas de generar contenido como artista independiente. Desde mis primeros días repartiendo volantes en las calles hasta construir una carrera musical internacional, comparto mis experiencias más auténticas y sinceras.
Hablo sobre cómo, a pesar de ser una persona introvertida, he tenido que aprender a exponerme en redes sociales. No ha sido fácil lidiar con comentarios negativos y agresivos, pero también he encontrado maneras de utilizar esas críticas para mejorar y crecer. Reflexiono sobre el impacto positivo que puede tener nuestro contenido en otras personas y cómo eso me ha motivado a seguir adelante.
Si eres un artista independiente que lucha por encontrar su voz y su audiencia, este episodio está lleno de anécdotas inspiradoras y consejos prácticos que te ayudarán a superar tus miedos. Te mostraré que, aunque no disfrutes del proceso de crear contenido, los resultados pueden ser increíblemente gratificantes tanto para tu crecimiento personal como profesional.
Acompáñame y descubre cómo transformar la exposición en redes sociales en una herramienta poderosa para tu carrera. Escucha el episodio completo y comienza a generar el contenido que llevará tu música al siguiente nivel.
¡No te lo pierdas!
En este episodio titulado "Humano 100%", exploramos la importancia de la autenticidad y la humanidad en la creación artística. Descubre cómo la búsqueda de la perfección estética puede desviar el foco de lo verdaderamente esencial: el mensaje y la autenticidad. Hablamos sobre la evolución de la música, la influencia de las redes sociales y la era digital, y cómo mantener tu esencia en un mundo lleno de tendencias fugaces.
Acompáñanos mientras discutimos:
Este episodio es una inspiración para todos los creadores que buscan destacar no solo por su calidad técnica, sino por su capacidad de conectar y comunicar de manera auténtica y humana. ¡Escúchalo ahora y descubre cómo ser 100% humano puede transformar tu proceso creativo!
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¿Realmente necesitamos estudiar para triunfar en la industria musical? En este episodio, desafiamos uno de los debates más comunes entre músicos y artistas: la necesidad de la educación formal versus la experiencia práctica. Exploramos las ventajas y desventajas de ambos enfoques y cómo encontrar un equilibrio que te permita crecer sin perder tu originalidad.
Descubre cómo priorizar tu tiempo y tus decisiones para maximizar tu potencial. Aprende por qué es crucial no solo estudiar, sino también aplicar y tomar acción masiva en tu carrera. ¿Te preguntas cómo hacer crecer tu sello, conseguir más clientes o atraer a más oyentes? Te damos respuestas prácticas y estrategias que funcionan en el mundo real de la música.
No te pierdas este episodio lleno de reflexiones profundas y consejos prácticos para llevar tu carrera musical al siguiente nivel. ¡Dale play y empieza a tomar las riendas de tu futuro!
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¡Escucha ahora y transforma tu perspectiva sobre la educación y el éxito en la industria musical! 🎧✨
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Este episodio es imprescindible para cualquier artista o productor que quiera comprender mejor la dinámica de la industria y cómo sobresalir en ella. ¡Únete a la conversación y descubre las claves para triunfar de manera independiente!
¿Qué significa realmente "No hay Plan B"? Significa comprometerse completamente con nuestro propósito, quemar las naves y no mirar atrás. Es decir, no contemplar otra opción más que perseguir nuestros sueños musicales con una determinación inquebrantable. Para muchos de nosotros, la música no es solo una carrera, ¡es una vocación, una pasión que arde en nuestras almas!
En este episodio, exploraremos las historias de aquellos valientes que optaron por desafiar las convenciones y rechazar la seguridad de un trabajo convencional para perseguir su verdadera pasión. Hablaremos de aquellos que se atrevieron a desafiar la mentalidad limitante que les decía que no podían lograrlo.
¿Te sientes como si estuvieras en una jaula dorada, infeliz y sin posibilidad de desarrollar tu carrera musical? Este episodio es para ti.
Descubriremos juntos la mentalidad necesaria para ser independiente en la industria musical. Hablaremos sobre la importancia de la perseverancia, de mantenerse fuerte incluso cuando parece que estamos solos en esta travesía emprendedora. Porque sí, ser un músico o productor independiente puede ser solitario a veces, pero también es liberador y gratificante más allá de las palabras.
Así que únete a nosotros y deja que este episodio te llene de inspiración y determinación. Deja que sea el combustible que necesitas para reafirmar tu compromiso con tu arte, para recordarte a ti mismo que no hay lugar para la duda cuando se trata de perseguir tus sueños musicales.
¿Estás listo para abrazar la mentalidad del "No hay Plan B"? ¿Listo para quemar las naves y avanzar hacia tu destino con valentía y pasión desenfrenada?
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¡Nos vemos en el próximo episodio!
En un mundo inundado de expectativas y ansiedades por alcanzar la perfección, ¿qué pasa con el presente? En este episodio, exploramos el fascinante concepto de que el momento perfecto para actuar es, en realidad, ¡ahora mismo! Sumérgete en una reflexión sobre la eterna lucha entre lo ideal y lo posible, descubriendo cómo el segundo mejor momento para tomar acción fue ayer. Acompáñanos en este viaje de introspección mientras desentrañamos la ilusión del momento "ideal" y abrazamos la realidad del presente como el punto de partida más poderoso para alcanzar nuestras metas. ¿Estás listo para desafiar tus nociones preconcebidas sobre el tiempo y la acción? ¡Entonces este episodio es para ti!
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