Holyoke Media Podcasts

Charla entre tres amiga de todo un poco.

Quenepas, el costo de la vida, corrupcion, el sistema de salud en Puerto Rico, etc.

Hoy le quiero hablar de una exposición que se esta llevando acabo en el Rose Art Museum que se encuentra localizado en la Brandeis Univerisy. Noe Martinez: The Body Remembers /Noe Martinez el Cuerpo Recuerda

Es la primera exposición individual del artista indígena mexicano Noé Martínez nacido en Michoacán, México en esta zona de Nueva Inglaterra. En la exposición el aborda la herencia huasteca de su familia en el contexto de las represivas historias coloniales de México, con el fin de resucitar, lamentar y conmemorar su cultura indígena. Con el apoyo de prácticas etnográficas e investigaciones de archivos, Martínez explora estratos interconectados de arte, cuerpo, historia y memoria viva. Esta esta curada por Dr. Gannit Ankori, Henry and Lois Foster Director and Chief Curator of the Rose Art Museum and Professor of Fine Arts and Women’s, Gender and Sexuality Studies at Brandeis University, with Guest Curator Circe Henestrosa, Head of the School of Fashion, LASALLE College of the Arts, University of the Arts Singapore.

La obra del artista está dividida en tres partes que se relacionan entre sí.

La primera que se puede observar se titula La Patria de las Imágenes. Esta se compone de monumentales dibujos en los que el artista articula relatos fragmentados y perdidos de africanos e indígenas esclavizados y traficado por los colonizadores españoles en la región Huasteca. También evoca la discriminación y explotación que los grupos indígenas siguen sufriendo en México actualmente. En el reverso de cada dibujo, inscribe un fragmento de un poema compuesto en su lengua materna, El náhuatl. Lo que nos deja saber el papel central que juega el lenguaje indígena en la preservación de dicha identidad.

En la segunda y no necesariamente van en ese orden. Se encuentra una colección de 13 vasijas en cerámica que forman un circulo titulada Mi Cuerpo es un Cementerio y Mi Camino es un Memorial. Cada una de ellas están inspiradas en artefactos precolombinos descubiertos cerca del pueblo natal de su familia. Cada una de estas vasijas adquieren una personalidad distinta para promover la noción que estos recipientes pueden contener almas de las victimas de la trata. Durante la época colonia las personas esclavizadas se intercambiaban por ganado. A veces se intercambiaban 60 personas por una vaca o un caballo.

Por último, hay un video Titulado La historia de los Caminos. Durante esté video podemos ver un performance que propone que veamos a el cuerpo como un archivo: un depósito o repositorio de recuerdos del pasado que fluyen hacia el presente.

También les quiero decir que los textos están en español y en inglés.

Así que les exhorto a que visiten el museo antes del junio 16 de este año y que el museo es completamente gratuito.

Muchísimas Gracias y será hasta la próxima

Hello everyone! We are back after 2 VERY long months, and we are talking about activism for young people and meaningful sources of education.

Agma Sweeney es la actual presidenta de Westfield Puerto Rican Association, Inc. Residente de

Westfield durante los últimos 28 años. Agma sirvió en el Concejo Municipal de Westfield y trabajó como asistente

tanto para el congresista John Olver como para el congresista Richard Neal.

Westfield Puerto Rican Association, Inc., una organización 501c3 sin fines de lucro. Fundada con un profundo

sentido de comunidad y un compromiso con el enriquecimiento cultural, WEPRA se erige como un faro de

herencia, unidad y celebración puertorriqueña. Nuestra organización se dedica a fomentar conexiones, promover el

entendimiento cultural, brindar becas a estudiantes latinos y realzar la identidad puertorriqueña dentro de Westfield

y más allá.

Westfield Puerto Rican Association, Inc. conocida originalmente como Westfield Spanish American Association

(WSAA). Organizada en 1994 y cambia su nombre en el 2019.

A través de una amplia gama de iniciativas culturales, educativas y sociales, nuestro objetivo es fortalecer los lazos

culturales y comunitarios en Westfield y crear oportunidades para el crecimiento personal. Nuestra organización

organiza eventos, ofrece becas y se reúne para resaltar las tradiciones, las artes, la música, la cocina, la historia y

nuestro compromiso con la educación superior de Puerto Rico. Ya sea organizando la ceremonia de izamiento de la

bandera de Puerto Rico, patrocinando clases de español o promoviendo la plantación de árboles para la justicia

ambiental, brindamos una plataforma para que tanto los puertorriqueños como la comunidad de Westfield celebren

sus culturas.

Los libros cuentan la historia de la aventurera Sofía, una niña muy curiosa que queda fascinada con la bomba y se propone tocar la bomba a pesar de cierta oposición. En esta aventura educativa sobre la cultura de Puerto Rico, Sofía aprende mucho más que el arte de la bomba. Tanto la versión en inglés como en español están disponibles en Amazon y todas las ganancias se donarán a Semilla Cultural para recaudar fondos para una camioneta muy necesaria para trasladar su equipo.

Semilla Cultural, fundada en enero de 2014, es una organización sin fines de lucro que desarrolla y cultiva una comunidad que abraza la cultura y las artes puertorriqueñas en la región de Washington DC, Maryland y Virginia. Nos enfocamos en crear conciencia cultural enseñando e interpretando los géneros musicales puertorriqueños de Bomba y Plena, así como educar a la comunidad sobre los eventos históricos que dieron forma a esta música.

Mas aqui: https://holyokemedia.org/isha-renta-lopez-el-tiempo-vuela-hay-que-aprender/

Bienvenidos una vez más

La literatura para niños ha surgido con mucho auge en las últimas décadas. Hoy día existen un campo dedicado a la Literatura Infantil, se llevan a cabo conferencias y simposios dedicados a dicha literatura. En una de mis lecturas acerca de esta literatura me encontré con una publicación titulada Expresión y Comunicación y sus autores son Encarni Mateo Peñalver y Miguel Gómez Amorós.

Estos autores nos hablan del papel importante que juega La Literatura infantil. Esta literatura tiene como objetivos principales lo siguiente:

– Ser fuente de placer y diversión: el niño a través de la literatura aprende, disfruta y se entretiene.

–Ser fuente de enriquecimiento personal: la literatura desarrolla la curiosidad, la creatividad y la imaginación a través de sucesos, personajes y diversas situaciones, y estimula el hábito lector.

– Ser un instrumento de comunicación y expresión: introduce el lenguaje, esencial para la socialización, proporciona modelos para imitar, facilita la vivencia de diferentes roles, amplía el vocabulario, muestra los patrones del lenguaje hablado y escrito y ofrece al niño la posibilidad de expresar su mundo interior.

Por ultimo

– Acercar el niño al mundo que le rodea: permite al niño conocer las características culturales y los valores del contexto social.

Dentro de esta literatura se encuentran los libros ilustrados. Estos libros son excelentes fuentes para que los niños participen en conversaciones que surgen en sus entornos. Temas como la empatía, la añoranza, se pueden entender mejor si tenemos un cuento con ilustraciones. Estas ilustraciones pertenecen al lenguaje visual. Un lenguaje que todos deberíamos de conocer. Estor ilustradores o artistas visuales nos narran a través del color y las formas la historia, pero en un lenguaje accesible.

Todo esto es un preámbulo para decirles acerca de la exposición que se inauguró el pasado viernes 3 de mayo en el Eric Carle Museum. Esta exposición titulada Pictures at Play: Metafiction in Art. Metaficción es ficción sobre ficción—libros que contienen ilustraciones acerca de ilustraciones e historias sobre historias. Estas ilustraciones aparte de ser hermosas son parte importante de libros ilustrados. En estos libros ilustrados podemos ver el elemento sorpresa o el elemento de continuidad mediante la ilusión óptica o podemos ver que en la ilustración el narrador de la historia eres tú u otro personaje que no ves hasta el final. En esta exposición participan una serie de ilustradores como Raúl Colon, Yuyi Mórales entre otros.

Esta exposición estará acompañada por una extraordinaria programación de eventos. Para más información visite la página del museo.

Una vez más muchísimas gracias y será hasta la próxima.

¿Dónde están los trabajadores?

Emma busca para su restaurante en Springfield; Lili y Nati comentan que el gobierno se lo pone difícil a las personas que reciban ayuda de los contribuyentes (sección 8, snap, etc.). Pero, con todo y eso, los inmigrantres si adelante en la economía según Pew Hispanic CenterMás info aquí: https://www.pewresearch.org/fact-sheet/us-hispanics-facts-on-puerto-rican-origin-latinos/

Assistant Professor, Civil and Environmental Engineering.

Food, Energy, Water System Nexus Innovations for the Columbia River Basin; Hydrological and Sediment Modeling in the Inland Pacific Northwest; Climatic and Anthropological Impacts on Water Storages in the Americas.

Visite https://holyokemedia.org/programacion-en-el-instituto-de-arte-clark/

En esta ocasión les quiero hablar de la programación que esta ofreciendo el Clark Art Institute, que se encuentra en la ciudad de Williamstown, Massachusetts.

Comenzamos por una ponencia de Igor Simões, quien es profesor en residencia durante este año. El es profesor de historia, teoría y crítico de arte y ensena en la universidad Estatal de Rio Grande Do Sul en Brasil. Su trabajo se enfoca en la intersección entre la narrativa del mundo de arte y el concepto que juega raza en la historia del arte brasilero.

El título de su presentación es, ¿dónde están los artistas afrobrasileños en la historia del arte afro-diásporico en el contexto del arte de las Américas?

Es importante entender que en Brasil se encuentra la población de afrodescendiente más grande fuera del continente africano. Como entones se ve una ausencia del legado afro en la producción del arte, o en exhibiciones, o en las colecciones de arte de los museos.

Esta presentación le dará visibilidad y nos dará entendimiento al problema y bridará posibles estrategias para ayudar a que ocurra un cambio de parte de las instituciones del arte.

Por otro lado, Se presenta la obra de la artista contemporánea haitiana- Americana Kathia St Hilaire quien explora la Historia y la cultura de Haití a través de mix-media y tapices titulada Kathia St. Hilaire: Invisible Empires/Imperios invisibles. Esta exposición de casi veinte obras de arte estará disponible al público desde mayo 11 al 22 de septiembre de este año 2024 en la Galeria Lunder en Stone Hill Center que está ubicada en los terrenos del museo.

Y por último les quiero mencionar que este verano abrirá una exposición Titulada GUILLAUME LETHIÈRE. Aunque aún no tengo tanta información sé que será una gran exposición y abrirá el viernes 14 de junio.

Estas exposiciones estarán acompañadas por una extraordinaria programación de eventos y conversatorios. Para más información visite la página del museo Clark Art Institute.

Una vez más muchísimas gracias y será hasta la próxima.

In today's MassHire Holyoke Career Corner podcast, DeAnna McHenry, MHH's Upskilling Navigator, reviews the numerous free training opportunities that are available for job seekers who want to enhance their skill sets and move forward positively with their careers. These include a wide range of opportunities in different industries. DeAnna discusses the eligibility requirements for these programs and the steps to be followed to learn more about these opportunities.