“华夏文明巡礼”第22期：

开创南方山水的宗师董源

有一件水墨珍宝，在后世的知名画家与收藏家手中不停流转，最后进了纽约的大都会博物馆，还引爆了两派学者的真伪论战。这件作品就是《溪岸图》，被认为是五代时期一位宫廷画师的作品，这位画师又是谁，为什么会受到这么大的争议与注目呢？

传为董源，《溪岸图》

让我们先回到五代时期，来谈谈中国山水画的发展吧。

唐代之后，中国进入了一段乱世，直到赵匡胤黄袍加身，建立宋朝。在此之前，世间纷纷扰扰，避世隐居的思想很盛行，因此描述山水风光，成为画家与文人的一种寄托。

五代绘画继承了唐代的传统，以山水与花鸟画的发展最多。当时绘画发展昌盛的地区，一是政治重心的中原地带，二是南方，三则是四川地带。这是因为中原地区战争不断，许多画家不得以逃到南方，例如南唐作为南方实力较为坚强的国家，在中国绘画发展上，就有卓著的贡献，上一回，我们谈到的《韩熙载夜宴图》，就是出自南唐画家顾闳中。

顾闳中是听命于皇室的宫廷画师，而正是在五代，宫中开始设有画院这个单位，专门培养“官方画手”。其实在国力昌盛的汉代与唐代，都有类似“画院”的组织，汉代设有“画室”，而唐代有类似宫中画官的职务，但宫廷画院的正式确立，是五代开始的，西蜀与南唐，都设有宫廷画院。

虽然五代的乱世，只有五十多年，但在这个期间孕育出来的画家，都对往后的时代影响很大，例如西蜀的黄家父子，黄荃与两个儿子，黄居寀、黄居宝，都擅长精工描摹，后来归顺宋朝，顺势成为宋代宫廷画院的画家。

而在这个时代里，就有四位画家，为中国山水画的发展系统，建立了里程杯。他们分别代表了南方与北方两种风格，并承先启后，开启了宋代以后山水画的高度发展。

荆浩与关仝，代表了气势雄浑的北方山水；董源与巨然，代表了南方的细腻秀美。这四个人，被后世合称为“荆关董巨”。

传为董源，《夏山图》

就让我们先从两位南方名家开始说起。

董源是南唐中主李璟的北苑使，后世也喜欢称根据这个头衔，称他“董北院”，宋代文人沈括在他那本着名的《梦溪笔谈》中，就曾提及北苑使董源，称赞他善于绘画，尤其工于秋岚远景。

比起北方地形险峻又陡峭的山势，在朦胧水气下的南方山水，通常山壁不高，走势也较为平缓，显得更为秀丽，被画家捕捉入画后，也成为一大特色。

董源擅长描绘南方平原水乡风光，被誉为是南方山水画的开山鼻祖。他擅长以墨色浅淡着色入画，成一家之法，在宋代极有影响力，其后同为南方山水代表的巨然，也学习他的画法。

“皴法”是水墨画中一大特点，每位画家擅长不同的笔法走势，有时候也能根据皴法，来判断是谁的作品，或是哪一脉的创作。董源的作画特色，就是喜欢用长线条的“披麻皴”来勾画山石，什么是“披麻皴”？就是以毛笔的中锋，来表现出山石的结构，这种表现方式，被认为比较能够表现江南山景，平缓细密的纹理。

此外，画家描绘小山头顶上的石块，因为形状就像矾石顶部的结晶，所以被称为“矾头”，在南方山水画中，山上有云气，山下有碎石，是常见的表现。

传为董源，《潇湘图》局部

现存于北京故宫，传为董源所作的《潇湘图卷》，虽然没有款印，但明代的评论家董其昌，根据宋代《宣和画谱》的记载，认为就是董源的《潇湘图卷》，整幅画卷长达140多厘米，很具体描绘出江南一带的风景。

我们从画面中可以看出江南的湖光山色，山势舒缓连绵，画家以墨点点缀远方的植被，山景不甚清晰的轮廓线，以及渲染时特意留下的空白处，都让画面传达出一种水气浓厚的朦胧氛围。

迷茫之中，一只小船从左侧驶来，为幽僻的山水秘境，增添些许人气。至于另一侧就更为热闹了，右侧河岸上，有一群人敲锣打鼓，离岸的船上似乎有一位身着喜服的新娘。这样的画面。很容易让人联想到河伯娶亲的故事，又或是热闹的迎亲队伍。

虽然这件作品保留了董源的风格，并用皴法表现山石松软的结构，但用小点装饰远山的植被，这样的笔法应该要到南宋时才出现，因此，这幅画应是保留董源风格的后代仿作。

另一件也传是董源所做，现存于日本的《寒林重汀图》，画面有表现江南土石松软的长线条，相较于《潇湘图卷》，《寒林重汀图》前景的树木画得更为精细，树干本身有光影和苔点，还保留了此时期绘画对于实际物品的观察力。

传为董源，《寒林重汀图》

这张作品上的苔点表现，跟《潇湘图卷》上用墨点表现远树的手法不同，而是近离观察树干上的爬藤进行绘制。这张画充满了对体积感与重量感的掌握，相对《潇湘图卷》的表现，就比较概念化，没有反映出唐末五代作品中对物品体积、空间、量感的观察。

书画本来就很难保存，五代距离现在又十分遥远，因此被传为董源所作的几件作品，真伪话题一直不断，专家学者们各有各的立场，莫衷一是。

其中最为知名的案例，就是在本篇开头提到的，现存于大都会博物馆博物馆的《溪岸图》。这件作品牵涉到的收藏来源非常广，各路专家学者，从风格流变到材质年代，展开了好几场的精采辩论，让画作本身围绕了复杂、神秘与令人费解的谜题。

持反对意见的美国专家高居翰，与日本学者古原宏伸，甚至认为《溪岸图》根本是张大千的伪作。

这个至今难解的谜，成为书画界真伪议题中的一大悬案之一。

下一期，我们要继续与读者分享另外三位重要的山水画家。

本期节目由“六柿”撰写提供，由“柳一尘”协助播音

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林薇薇《千秋此意》（伴奏）