Paola Lambertin es una fotógrafa con formación autodidacta, complementada con cursos en Buenos Aires. Siendo su mayor interés en fotografía de moda y vestuario, ha desarrollado una práctica de trabajo con modelos profesionales y ha perfeccionado su trabajo en distintos proyectos fotográficos con especial énfasis en temática de la mujer. Recientemente ha centrado su trabajo profesional, continuando con su formación en el difícil mercado de la Ciudad de México, donde ha concluido su formación en fotografía de estudio, iluminación electrónica y luz natural consiguiendo resultados de enorme calidad.

Michael Dunn nos cuenta cómo se le abre el universo inesperado de la fotografía al entrar a estudiar en Nueva York administración de empresas y posteriormente diseño gráfico. Así salta a fotografiar las calles de La Paz, afinando sus instrumentos y pensamiento. Prefiere un lente de 50mm que le permite acercarse y morder la luz, a los personajes en esta ciudad del vértigo. Como muchos colegas, se diversifica para cubrir los gastos, entonces fotografía gastronomía, bodas y otros con el mismo empeño y compromiso. Su sello es una fotografía de alto contraste, en búsqueda de un tema que lo intriga y va detrás de él con ansia de cazador en las calles de la ciudad que cambian por horas con sus secretos por descubrir.

Una especialista en fotografía de niños y madres gestantes que se inició en la Administración de Empresas y ha desarrollado un método personalizado para niños desde recién nacidos, nos cuenta las particularidades de esta práctica que la ha llevado además a la fotografía de madres gestantes y familias, adquiriendo un conocimiento multidisciplicario. Su oficio la ha convertido en una mujer que los niños adoran y la excelencia de su trabajo le ha abierto un mercado considerable que resulta de las recomendaciones boca a boca.

Desde niño le apasionó la idea de ser camarógrafo de documentales sobre la vida animal, pero le tomó tiempo adquirir una cámara propia que le permita desarrollar su oficio. Autodidacta y formado en las redes sociales, en un momento tropieza con un libro de desnudo de un fotógrafo chino, que le cambia la vida y el interés. Sin dejar de hacer fotografía de moda y de calle, su aproximación personal al desnudo le ha posibilitado el conocimiento del modelo y del transeúnte a manera de comprender los valores de la composición, el movimiento, la luz, especialmente callejera. Al inicio, fiel a la luz de ventana natural, el oficio lo ha llevado a un conocimiento del fotómetro para obtener fotografía que se publica hoy en el exterior y en las redes.

En una sociedad pacata como la nuestra, ha publicado desnudo femenino y ha despertado interés de personas que le solicitan sus servicios profesionales, abriéndose espacio en este tema poco explorado.

Explora su trabajo en: https://instagram.com/ja.gonzales__?igshid=NTlmMWMyMzg=

Especializado en fotografía en deportes y fanático del fútbol. Fotógrafo de Campeones y de la Selección Nacional, desde muy joven este orureño ha afinado su técnica, su equipamiento y su experiencia. Hoy por hoy se ha convertido hasta en director técnico suplente, ya que su conocimiento de los secretos del rey de los deportes, le permite adelantarse al movimiento de los protagonistas para obtener la más cotizada de las fotografías: el grito de gol.

Ha publicado en los más diversas revistas y diarios deportivos, colocándolo a su corta edad en el sitial de los indispensables.

Conoce más sobre su trabajo en instagram: https://instagram.com/arturo_orgaz?igshid=NTlmMWMyMzg=

Doctor en Sociología, ha elaborado una metodología para la lectura de la fotografía, en el siglo y medio de su existencia, desde el punto de vista y como fuente y análisis de las sociedades contemporáneas.

Su inicio en la fotografía a temprana edad fue primero inspirado en su padre quien fuera también sociólogo de formación y fotógrafo aficionado.

En sus estudios universitarios lo acompaña una cámara y con el tiempo empieza a interesarse por el valor de testimonio social emprendiendo un estudio fotográfico en serie de la religiosidad popular mexicana devota de la virgen Patrona de México. Inspirado en fotografía que indaga, empieza a formular cuestiones que nos lleven a entender el pensamiento, la ideología del fotógrafo, a tiempo de elegir el objeto, la composición y el significado que le atribuye a la toma que realiza.

Ha publicado en varias revistas especializadas y textos propios de las ciudades que ha estudiado con el acompañamiento de una cámara fotográfica.

Patricio Crooker, de formación universitaria de periodista, comprende la importancia y relevancia de la narrativa que la fotografía es capaz de ilustrar sobre el mundo, encendido en conflictos y diálogos, inicia una travesía hacia el fotoperiodismo. Integra agencias de noticias internacionales, buscando un lenguaje de vuelo personal, lo que determina su alejamiento de agencias hacia una libertad interior que le permite desarrollar sus propios proyectos. Como Los Alteños con motivo de los 25 años de la ciudad emblemática semilla del siglo XXI, o recientemente El Singani que obtiene reconocimientos internacionales importantes, un fotógrafo que con su obra ilumina las bondades de su patria, si bien radicará en los EUA, no abandonará en idas y vueltas su compromiso con dar a conocer, mediante elaboradas publicaciones su valioso aporte a nuestra cultura.

Hernán Calderón radica actualmente en Inglaterra tras un largo periplo que inicia en la música experimental y lo acerca a la fotografía a manera de registro de conciertos. Un viaje lo aleja del oficio que recupera en unos talleres en Madrid que le abren finalmente a su vocación. Empiezan los proyectos personales acompañado de amigos como el de Espacios Abandonados que presenta en la Galería LÚMINA. Apabullado por su progresivo conocimiento de la fotografía, inicia una carrera de formación que considera éticamente impostergable. Esta lo lleva al paisajismo con un lenguaje depurado y técnicamente impecable. Deseoso de compartir con sus contemporáneos latinoamericanos se ha propuesto publicaciones con los tesoros de nuestro subcontinente y cursos y talleres para desarrollar las capacidades de las nuevas generaciones.

Una destacada fotógrafa de las nuevas generaciones que heredó el oficio desde muy niña de su padre.

Su sensibilidad y responsabilidad la han llevado a emprender proyectos fotográficos con grupos vulnerables visibilizándolos, ya sea con su cámara o promoviendo la generación de testimonios gráficos de éstos grupos con enorme impacto.

Además de incursionar en la fotografía artística, sobresale por su particular mirada de su entorno social. Ha desarrollado importantes proyectos fotográficos y expuesto en el país y el extranjero.

Conoce más de su trabajo en instagram: @wara_vargas

Gabriel Vargas Antognelli es un joven fotógrafo especializado en fotografía de montaña que se inició en el andinismo como un reto deportivo que deriva luego, con la influencia de su hermano, al mundo de la fotografía.

Sus recorridos le permiten fotografiar los extraordinarios paisajes y vistas de las cordilleras que engalanan nuestro país: la Cordillera Real, Occidental entre otras.

Conoce más sobre el trabajo de Gabriel en:

https://www.instagram.com/gavphotography/

https://www.facebook.com/gabrielvargasphotographer