inSoffitta

La ritmica è l'ossatura di un arrangiamento: canto e respiro, note e pause, tutto si muove seguendo la pulsazione del brano. La batteria è forse il primo strumento a cui si pensa quando si parla di questo argomento. Marco, che è un batterista, ci racconta come lui ascolta la musica e l'approccio che ha quando arrangia un pezzo. Si parte come sempre dall'ascolto, noi prendiamo spunto da un pezzo dei Queen of Saba, "Spremiagrumi", e assieme scopriamo quante idee e dettagli ci sono nel modo di suonare e scegliere i suoni.

Nei supermercati, per radio, sulle piattaforme di streaming musicale veniamo travolti dalla musica di tendenza. Ma chi la fa questa tendenza? Sono gli ascoltatori che spingono i pezzi e li portano alla ribalta oppure ci sono altre dinamiche che guidano la scena musicale? Un gruppo deve saper cavalcare l'onda del momento per arrivare al pubblico, il rischio però è di perdere qualcosa. Molte band di oggi ricalcano alla perfezione l'impronta stilistica di grandi nomi del passato, ma questo non li porta forse ad essere una seplice copia? Bisogna avere il coraggio di andare contro corrente!

Di artisti emergenti ospiti a inSoffitta ne abbiamo avuti di tutti i tipi, ognuno unico e originale a modo suo. Nelle varie session abbiamo notato anche dei comportamenti poco professionali da parte delle band, questo va a minare la serietà con cui viene percepita l'intera categoria dei musicisti e le persone che lavorano nel settore della musica. Se vogliamo essere presi sul serio, comportiamoci come dei professionisti!

Parlando di musica è difficile non toccare l'argomento degli stupefacenti: molti degli artisti più iconici hanno una storia travagliata legata all'uso di certe sostanze. Ma c'è un altro lato della medaglia: l'alterazione della percezione ha influenzato il processo creativo e espressivo di molti artisti del passato, dando vita a rivoluzioni culturali travolgenti.

Bastano le prime note di una sigla o dei titoli di testa di un film per scollegarci dal quotidiano e proiettarci nell'avventura. La musica di apertura ci fa subito immergere nell'atmosfera della serie TV o della pellicola. Certo, le opening - così come i titoli di coda - sono anche un prestigioso riconoscimento verso chi ci ha lavorato... ma se questo riconoscimento diventa l'unica ricompensa? È sempre più diffuso nel settore musicale e nei lavori creativi il così detto "pagamento in visibilità"... è sempre sbagliato?

Demetrio Stratos sosteneva "la voce come strumento" lasciando intendere che l'espressione artistica avveniva anche attraverso la semplice emissione di un suono. Voi fate caso al testo delle canzoni? Quanto è importante per voi? In questo episodio ci confrontiamo sulla direzione della nostra attenzione uditiva: chi si concentra molto sulle parole e chi invece si focalizza sui suoni e i rumori come nel caso limite dell'ASMR.

La musica ci aiuta ed entrare in mondi nuovi, lo ha capito bene chi si occupa di cinema e videogames! In questo episodio parliamo di come la musica 8 bit ha segnato l'epoca dei primi videogiochi gettando le basi di un'evoluzione che arriva fino alle iconiche colonne sonore dei giochi moderni. Qual è la melodia che vi torna alla mente quando pensate alle vecchie console?

Il nostro rapporto con la musica passa anche dalla radio e le varie piattaforme che usiamo per ascoltarla. Come si sono evoluti i mezzi di trasmissione nel tempo? Ci confrontiamo sulle nostre esperienze e come hanno cambiato il nostro modo di ascoltare e scoprire nuovi artisti!

Riusciamo a scoprire chi siamo anche dalla musica che ascoltiamo. Fino a che punto questo ci condiziona nelle relazioni con gli altri? È il desiderio di sentirci parte di un gruppo a guidare i nostri gusti o siamo disposti a seguire la nostra curiosità, anche a costo di essere incompresi? La musica ci aiuta ad ampliare gli orizzonti, non a fossilizzarci in stereotipi.

Alcuni gruppi hanno fatto dell'uso di testi comici il loro tratto distintivo. L'identità stilistica di una band passa anche dalle parole usate per comunicare, oltre che dalle note, ma questa come evolve nel corso della loro carriera? Ci sono gruppi che riescono a reinventarsi e altri che si riciclano, chi vi viene in mente se pensate a queste due categorie?