Neste episódio abordamos afrofuturismo musical, circularidade da cultura popular e muito mais com participação de Beatriz Bessa.

Neste episódio abordamos o pensamento de Katiuscia Ribeiro, com participação de Niní Kemba Náyọ̀, sobre o mulherismo africano.

Educação, a cultura do brincar e a importância da escuta são alguns dos temas que aparecem no primeiro episódio do Comunidades Brincantes.

No primeiro episódio do Wethu Fala Preta, apresentado por Baby Amorim, recebemos a convidada Denise Botelho para conversar sobre educação antirracista, cultura, diversidade e religião.

No episódio 21, Sérgio Bairon relembra algumas reflexões dos outros episódios do podcast para relacionar com as texturas sonoras dos textos.

E com isso, ele conversa sobre o processo criativo das texturas sonoras, sobre a experiência de trabalhar o texto a partir de sonoridades, associando a escrita de ouvido com a questão musical brasileira.

Sérgio explica o processo de criação das texturas sonoras a partir de textos acadêmicos e ficcionais, que surgiu dentro da academia, com a possibilidade de renovar as formas de pensamentos dentro das universidades.

Sérgio Bairon propõe uma reflexão sobre as texturas sonoras, que surgem a partir de textos acadêmicos.

As texturas sonoras aprofundam sobre as associações livres, de ideias, sobre o fluxo da oralidade ao acaso, a sonoridade das línguas e a sobreposição de vozes, da escuta no processo criativo.

Através das texturas sonoras, nos conectamos ao caminho de expansão da interpretação, da compreensão, do diálogo, da escuta.

No episódio 19, os participantes compartilharam o que escreveram sobre a escuta.

Os textos mostraram os sentimentos e memórias de cada um, lembranças e linguagens que existem a partir da escuta.

Com esse exercício da escrita livre, podemos observar e compreender a escuta na sua verdadeira versão.

O exercício da escrita proposto neste episódio para escrever bem é iniciar um pequeno texto a partir das frases“A escuta…” ou “Eu escuto….”.

E mais uma vez, esse exercício da escrita foi realizado sem interrupções e sem preocupações com erros, depois, algumas pessoas  compartilharam o que escreveram.

As partilhas foram interessantes pois mostraram as emoções e sentimentos daqueles que participaram do exercício da escrita proposto por Marília Librandi.

Neste episódio, Marília cita alguns escritores brasileiros que também utilizam a relação entre a escuta e escrita.

João Guimarães, um dos escritores brasileiros que capta as vozes do sertanejo e mistura com a filosofia e com a literatura europeia, escandinava, germânica, cria em seu livro um autor/narrador.

A famosa e intrínseca frase de Oswald Andrade: "A gente escreve o que ouve, nunca o que houve."

A exposição das frases colhidas através da escuta de Veronica Stigger que se tornou um experimento artístico baseado na escuta.

A partir dos trabalhos de alguns escritores brasileiros, podemos compreender a junção da tradição letrada com a não letrada através do elemento misterioso que é a escuta.

O 16º episódio do podcast propõe uma reflexão a partir das frases de Clarice Lispector e da obra de Machado de Assis e da escuta como autoria receptiva.

A escuta é um lugar denso, é muda e receptiva, mas no entanto, é conectada com os dois momentos fundamentais: o nascimento e a morte.

E segundo a literatura médica, o último sentido a desaparecer é a audição. Podemos confirmar isso no livro de Machado de Assis, “Memórias póstumas de Brás Cubas”,  em que o personagem narra como foi a sua morte, já que ele morreu ouvindo.

Neste episódio, Marília Librandi analisa a literatura de uma história da escuta, como autoria receptiva, contada pelo personagem Brás Cubas, do escritor Joaquim Maria Machado de Assis.