この間「ヘルプ（４人はアイドル）」を聴きながらジョギングしていたんですけど
なんかいい感じで走れました。
そこで新年一発目のエピソードは、「ヘルプ（４人はアイドル）」を話してみました。

［演奏した楽器］
1. アコースティックギター
2.キーボード（オルガン・ベース他）
3. ボーカル

4週間の待降節（たいこうせつ）・アドベントが終了しますと
12月25日から降誕節（こうたんせつ）が約2週間行われます。
12月25日にイエス・キリストの降誕をお祝い記念します。
ただ一日だけクリスマスをお祝いするのではなくて
教会では降誕を記念し続けます。
日本の七草粥を食べる1月7日頃まで降誕節が続きます。
ですから、この日あたりまでキリスト教徒の家ではクリスマスツリーは飾られます。

［演奏した楽器］
1. アコースティックギター
2.キーボード（ピアノ・ベース他）
3. ボーカル＆バッキングボーカル

クリスマスのシーズンに入りました。
街のあちこちではクリスマスツリーが綺麗に飾られています。
キリスト教、カトリック教会では、このクリスマスシーズンを待降節（たいこうせつ）・アドベントと言われています。
待降節は、約4週間とされています。
今年は11月27日から待降節が始まりました。
12月24日で終了となります。
待降節は、救い主イエス・キリストが降誕するまでの期間で、嬰児（みどえりご）イエス・キリストをお迎えする準備期間です。
この期間神父様は、紫色の祭服を着ています。
また11月27日から日曜日ごとに蝋燭が１本づつ灯されます。
12月18日には４本が灯されます。
25日目以降のクリスマスについては次回お届けします。

ブルース・スプリングスティーンのカバー曲が集められたアルバム「Only The Strong Survive」に収録されている「Don’t Play That Song」は、僕が大変気に入っている曲の一つです。
軽快なリズム、陽気な曲調の「Only The Strong Survive」
ボスも伸び伸びと歌っている感じです。

僕が洋楽を熱心に聞き始めた1980年代は、ダリル・ホール&ジョン・オーツが流行っていました。
出す曲出す曲がヒットしていました。

ロックの殿堂入りも果たしているデュオ「ダリル・ホール&ジョン・オーツ」についてお話ししています。

ブルース・スプリングスティーンが2020 年発表『Letter To You』以来2年振り通算21作目となるニュー・アルバム『オンリー・ザ・ストロング・サヴァイヴ』を2022年11月11日に緊急発売することを発表しました。

リリース前に公表されている内容をお話ししています。

ファーストシングルカットされている曲

最近は、80年代の洋楽をよく聞いています。そんな中でトーキング・ヘッズが耳に留まりました。

最初にトーキング・ヘッズを聞いた時は、奇妙な音楽を演奏するバンドだなと思いました。
それは、デヴィッド・バーンのボーカルスタイルが、音程が外れているのか合っているのか分からない独特の歌唱法から来ているのかなと思っています。

『リトル・クリーチャーズ』が初めて聞いたアルバムでした。
表現方法が自由に富んでいる感じです。
トーキング・ヘッズが作り出す音楽は、既存の音楽制作ルールに囚われない自由に動き回る感じがします。

そんな中パロディの標的になっていたりします。
1979年に、ボストンのロックバンド「ザ・フールズ」が、「サイコ・キラー」にニワトリ風のアレンジを施した替え歌「サイコ・チキン」を発表し、ボストンのラジオで取り上げられて小ヒットを記録している。

パロディの達人アル・ヤンコヴィックは、アルバム『ポルカ・パーティー』（1986年）の1曲「ドッグ・イート・ドッグ」で「ワンス・イン・ア・ライフタイム」「アンド・シー・ワズ」などを基にしたスタイル・パロディ曲を作っている。また、1989年には、「UHF」のミュージック・ビデオで「ワンス・イン・ア・ライフタイム」のミュージック・ビデオのパロディを演じている。

フェイク・ソングの達人リアム・リンチは、『フェイク・ソングス』（2003年）の1曲「フェイク・トーキング・ヘッズ・ソング」で、「特定の曲には似ていないが、いかにもトーキング・ヘッズ風」というスタイル・パロディ曲を演じている。

「ワンス・イン・ア・ライフタイム」とても奇妙な曲です。
メロディのあるバースとメロディを無視して言葉を放出するバースが交互に繰り返されるところは面白いです。
電子音と生楽器の融合も心地よいです。

トーキング・ヘッズは、1991年に解散していますが、2002年にロックの殿堂入りを果たしたので、授賞式で恒例となっているライブのために一夜だけの再結成を行っています。

僕のお気に入りは、「アンド・シー・ワズ」と「ロード・トゥ・ノーウエア」です。

引用
Wikipedia

先月オリビア・ニュートン・ジョンさん、亡くなられました。73歳だったとのことです。
追悼の意も込めまして今回は、オリビア・ニュートン・ジョンさんについて少し話します。

オリビア・ニュートン・ジョンさんは、皆さん一度は耳にしたことがあると思う「そよ風の誘惑」を歌っている女性シンガーです。
幼かった僕はなんと美しい女性だと思っていました。
ヒット曲は「フィジカル」「そよ風の誘惑」「レット・ミー・ビー・ゼア」多数。
1978年には映画「グリース」に出演し、ジョン・トラボルタと共演しています。
その映画が大ヒットしました。

オリビア・ニュートン・ジョンさんは、1947年9月にイギリスのケンブリッジで生まれました。
５歳の時にオーストラリアに移住し、60年代半ばまでそこで育ちました。
ハイティーンの頃、知人のコーヒーハウスでハウス・シンガーとして活動していました。
その後、地元のタレント・コンテストで優勝し、再びイギリスに渡りデビューを果たしました。
テレビ中心にタレント的な活動をしたり、クリフ・リチャードとデュエットでレコーディングしたりした後、
1971年に初のソロ・シングルとしてボブ・ディランの作品「イフ・ノット・フォー・ユー」をリリースしています。
全米でも25位まで上昇するスマッシュ・ヒットを記録しました。
初のデビュー・シングルが、ボブ・ディランの作品「イフ・ノット・フォー・ユー」だったとはびっくりしました。
その後は、「そよ風の誘惑」「レット・ミー・ビー・ゼア」など、爽やかなポップ・カントリー系のヒットを連発し、人気シンガーとしての地位を確立していきました。

皆さんも一度、亡きオリビア・ニュートン・ジョンさんの曲を聞いてみてくださいね。

オリビア・ニュートン・ジョンのナンバーの「イフ・ノット・フォー・ユー」（YouTube）

私はのり弁の書類を見せつけられた
とてもとてもとても失望をした
誰に忖度しているの
隠さないといけない理由が
いったい　いったい　いったい
どこにあるの

I want to know the truth
ただ真実が知りたいだけ

一人の命がこの世から消えたの
人一人の命が消えたのよ
自分の愛する人がそうなったら
あなたはどう思う　どう感じる

I want to know the truth
ただ真実が知りたいだけ

カフェ・ブリュは、元ジャムの「ポール・ウエラー」を中心とするプロジェクト・チームのファーストアルバムです。

50年代のファンキー・ジャズやモータウン・サウンドに影響された黒っぽいポップ・センスが爽快なアルバム。

1984年3月にリリース。

ストリングスを除いたレコーディングは、イギリス・ロンドンのSolid Bond Studiosで行われました。

Councilは、評議会を意味します。Style Councilは、スタイルの評議会といったところでしょうか？

大学生の時に付き合っていた美大生の彼女も好きだったアルバム「Café Bleu」。
彼女からリーバイス５０１やタバコを教わり、体の交わり方も学んだ。
セックス・ピストルズのようなパンク音楽が好きだった彼女はベースの重低音に魅力を見出していました。
「Café Bleu」はそんなことを思い出させてくれるアルバムです。

僕のお気に入りの曲は、「マイ・エバー・チェンジング・ムーズ」「ホワイトハウスへ爆撃」「ゴスペル」「ユー・アー・ザ・ベスト・シング」です。

ユー・アー・ザ・ベスト・シング（歌詞の一部・サビ）

You are the best thing 
Ever happened to me

君は最高さ
僕の人生の中で起きたことで最高のできごとだよ

澄み切った空気、秋の空の下で聞くには持って来いのアルバムと思います。

暗雲が迫ってくる
もうすぐ君の街にも
パレードで賑わった
君の街に
聖者のふりをして　君の財産を狙っている
気を付けろ　注意しろ　下心のある優しに

本当の救い主は
本当の救い主は
本当の救い主は
お金を求めたりはしない

雨上がりの空に
七色の虹がかかってる
神と約束の証の
虹が
聖者のふりをして　君の心を狙っている
気を付けろ　注意しろ　下心のある親切に

本当の救い主は
本当の救い主は
本当の救い主は
隣人を愛せよと説いている

アレルヤ
イエズス

バンド名：MEN AT WORK（オーストラリア）
バンド名は、メルボルン近郊の小さな町、リッチモンドにあるホテルで演奏した時に付けられました。
コリン・ヘイとロン・ストライカートは、駐車場で道路建設作業員が働いているので気をつけてという道路標識を見たのがきっかけみたいです。それが「MEN AT WORK」。

ローリングストーン誌1983年6月23日号の表紙を飾りました。
フルバンドによる大規模写真撮影を行ったが、実際に雑誌に掲載されたのは、コリン・ヘイとグレッグ・ハムの二人だけでした。その後メンバー達の間で緊張感が生まれたようなそうでないような。

さて、今回聞き直してみたのが、1982年にリリースされたアルバム「Business as Usual」です。
大ヒットしたアルバムです。
アルバムを通してサックスやエレキギターの感じなどが、イーグルスのメンバーの亡きグレン・フライの楽曲に通じるなと思いました。アーバンサウンドですね。まさに80年代の音色です。

確か当時シングルヒットしたのがサックスを前面に押し出している「ノックは夜中に」とレゲエの「ダウン・アンダー」だったと思います。
サックスにはまっている僕にとってサックスを吹いているのは誰かなと調べたところ、グレッグ・ハムが演奏しているようです。彼はサックス以外にもキーボード、フルートを演奏されるとか。

やはり80年代の音楽は何か輝きを感じますね。
一度若い人にも聞いてもらいたいアルバムです。

最後にMEN AT WORKは、1983年にグラミー賞最優秀新人賞を受賞しています。