En un circuito que parece usar-y-tirar a la velocidad de

un storie tendencias musicales, ver a artista que persisten y resisten en

seguir articulando un discurso conceptual en torno a lo que un día conocimos

como “tendencia” es de agradecer.

Me refiero a Javi Punga, icono de lo que se llamó hace ya

dos o tres lustros como “lo-fi”, un movimiento en el que el carácter doméstico

y urgente, sin intermediarios, en el apogeo de los blogs, los enlaces de descarga

en .zip o .rar y de la expansión del eMule, Soulseek y similares, se hizo

fuerte en una facción de la escena alternativa (o mal llamada indie) de hace unos

años.

cedió a otras tendencias que coparon o copan el circuito:

desde las músicas urbanas hasta la recuperación de la tradición o, si buscamos

homólogos a aquel “lo-fi”, ahora se habla más de “bedroom pop” y similares. Pero

no en el caso del artista argentino, que sigue demostrando un carácter

especialmente prolífico, especialmente desde que decidió crear una suerte de

línea conceptual dentro de su obra: El Club del Low-Fi.

En ese club del que solamente es miembro él y sus

canciones ya lleva nueve volúmenes. El último de ellos, el flamante “El último

primer día” que coeditan entre dos de los estandartes de las discográficas

independientes argentinas, Ultrapop y Laptra, y que es, a la vez, un

devocionario de la grabación en baja fidelidad, un tributo al sonido grunge que

parece que se ha extinguido de la órbita rock y una exploitation

sarcásticamente finmundista dado el contexto sanitario de los últimos dos años.

Seis canciones que, en realidad, son doce: las versiones

originales y las instrumentales para que cada uno haga su propia versión y variación,

casi como un juego para armar y formar parte del singular club de Javi Punga

que, lejos de sonar anacrónico, suena a la vez punkarra y vanguardista, con

proclamas adictivas y necrosas como “Bedroom grunge”, “City Pop” o “Activismo

Juvenil”, entre otras.

Alan Queipo.