MistyPop i Jerry krok po kroku zbliżają się do wielkiego finału przygody z „Avengers” Jasona Aarona. W poprzednim tomie zagrożenie budowane niemalże od samego początku ujawniło się w pełnej krasie, a w albumie „Najpotężniejsi historyczni bohaterowie” Mephisto i jego poplecznicy rozpoczynają podróż przez czas aby polować na Avengers z minionych wieków, w czym oczywiście obecny team próbuje im przeszkodzić. To wszystko staje się przyczynkiem do absolutnie szalonej i pełnej absurdalnych pomysłów przejażdżki po popkulturowych motywach i wariacjach ikonicznych postaciach. A w ramach oddechu Aaron dorzucił nam dwa spokojniejsze zeszyty skupiające się odpowiednio na postaci Hawkeye’a (który to wątek jest post scritptum do komiksu „Sądny dzień”) oraz Starbrand. Jak oceniamy ten tom? Posłuchajcie!

Dochodzimy do setki. W tym odcinku, nagrywanym w lutym 2026, Skura prezentuje trzy dziedziny sztuki, które pięknie czerpią z mroźnej aury Pani Zimy. W grubym prawie godzinnym odcinku posłuchacie o:

• Film: VLČÍ BOUDA (Wolfs Hole, 1986)
• Komiks: Raport Brodecka – Manu Larcenet (2015)
• Obraz Claude Monet: „Pekanie lodu pod Vetheuil” (1880)

W spinoffie serialowych „Żywych Trupów” znany i lubiany przez wszystkich Daryl Dixon ląduje we Francji i szybko odkrywa, że zamiast bagietek i wina czekają na niego kultyści, bojówkarze z bronią czarnoprochową i zombiaki o żrącym kwasie zamiast krwi. Zanim jednak zdąży mruknąć pod nosem omelette du fromage, na scenę wkracza Sylwek z Tomkiem i mówią mu: Pan się uspokoi, wprawdzie nie są to realia żadnego ze światów gier video ale zaraz panu wytłumaczymy, o czym są dwa sezony pańskich przygód.

I wówczas się zaczyna. Panowie zaczynają rozmyślać: czy na planie byli obecni scenarzyści i dlaczego Ellie nazywa się Laurent? Czy w Paryżu po zombie apokalipsie może funkcjonować kabaret i ile właściwie mieszkańców liczy Francja? Gdzie podziewa się Carol, jak bardzo francuskie zombie potrafią być agresywne i czy jest szansa na nowy, zombistyczny spinoff rozgrywający się w Maine? O tym wszystkim usłyszycie w dzisiejszym podcaście.

W 2025 roku kolejna slasherowa seria z lat 90-tych doczekała się legacy sequela i tym razem padło na „Koszmar minionego lata”. Film o tym samym tytule (!!!) co pierwsza odsłona z 1997 roku z jednej strony wprowadzał nam nową ekipę, z drugiej obiecywał kontynuację wątków z pierwszych dwóch części serii. Do kina co prawda nie udało się nam dotrzeć, ale kiedy film trafił do streamingów to postanowiliśmy go nadrobić i dziś w wirtualnym studio spotykali się Mando i Jerry aby o nim podyskutować. Jaki mamy stosunek do pierwowzoru i jego sequela? Na ile czekaliśmy na taki powrót tej serii? Jak wypada mieszanka nowej i starej gwardii? Czy twórcy poradzili sobie z ciekawym poprowadzeniem tej historii? Czy film sprawdza się jako slasher? W i końcu, czy warto było wchodzić po raz kolejny do tej samej rzeki i czy widzimy tutaj potencjał na kolejny sequel? Posłuchajcie!

Strefa spoilerowa: 00:33:16

Kobiety eksploatacji zapraszają na spacer po pierwszym filmowym klasztorze. Zostajemy w Polsce, która wydaje się źródłem całego nurtu nunsploitation. Ale czy na pewno? Przyglądamy się jednemu z najbardziej hipnotycznych filmów w rodzimej kinematografii. „Matka Joanna od Aniołów” w reżyserii Jerzego Kawalerowicza nadal budzi zachwyt ascetycznym i surowym charakterem oraz treścią wyprzedzającą swoje czasy. 

Opowieść o opętaniu? Czy na pewno tylko w religijnym sensie? W klasztorze na odludziu egzorcysta mierzy się z tajemnicą zbiorowej histerii, tłumionej seksualności i władzy, która przenika zarówno instytucję kościoła, jak i ludzką psychikę. Matka Joanna balansuje między świętością a bluźnierstwem, pożądaniem a ascezą. Poddając w wątpliwość fakt opętania, Kawalerowicz tworzy uniwersalny moralitet o miłości, wolności i społecznych ograniczeniach. Czy demony naprawdę istnieją? A może stanowią język, którym kultura i religia opowiadają o tym, czego nie potrafią jednoznacznie zdefiniować? 

Osiem demonów Matki Joanny opętuje Bogusię i Martę, które snują dysputę o kobiecości, wierze, połączeniu wizji reżysera z literackim pierwowzorem Jarosława Iwaszkiewicza. Poszukując odpowiedzi Bogusi brakuje słów, a Marta zastanawia się nad ukrytymi bluźnierstwami. Proto-nunsploit czy antynunsploit? Dobre, bo polskie? W tym przypadku zdecydowanie tak.

W następnym odcinku porozmawiamy o filmie „Diabły” w reżyserii Kena Russella. Bądźcie z nami!

Bogusię i Martę możecie wspierać stawiają im kawę tutaj,

Bogusię i Martę możecie wspierać stawiają im kawę tutaj,

Swój run w ramach serii o Marcu Spectorze Jed MacKay rozpoczął z przytupem, co podniosło oczekiwania względem kontynuacji, ale też spowodowało, że tym chętniej Misty i Jerry sięgnęli po drugi tom. A jak wypada dalszy ciąg ten historii? Jak MacKay zmienił akcenty w prowadzeniu całej opowieści? Na ile podoba się nam pewna atomizacja fabuły? Czy rysownicy i kolorystka nadal serwują wizualia wysokiej próby? O tym wszystkim i wielu innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym odcinku!

Jakiś czas temu Egmont wydał w naszym pięknym kraju kolejny, kanoniczny komiks o Darthcie Maulu. Autorem scenariusza tej mini-serii był Cullen Bunn, za rysunki odpowiadał znany chociażby z „Jango Fetta” Luke Ross, a zbliżająca się premiera serialu animowanego „Star Wars: Maul ‑Shadow Lord” zmotywowała Mando i Jerry’ego aby ten komiks dla Was omówić. Czym zaskoczył nas pomysł wyjściowy tej serii? Jak Cullen Bunn bawił się odniesieniami do serialu „Wojny klonów” i pewnych wątków z Legend? Dlaczego mieliśmy skojarzenia z komiksami o Vaderze? Jak oceniamy stronę wizualną? I w końcu dlaczego „Darth Maul” to świetny komiks aby nakręcić na na nadchodzącą premierę animacji? O tym wszystkim i paru innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym odcinku. Zapraszamy!

Dziś na tapet trafia jedna z najbardziej rozpoznawalnych powieści graficznych świata – „Maus” Arta Spiegelmana. Pierwszy i jedyny komiks, który otrzymał nagrodę Pulitzera oraz wszedł na salony literackie.

O czym naprawdę jest ta historia? Czy jest to komiks przedstawiający historię Zagłady, czy może jest to kameralna opowieść rodzinna? Dlaczego do dziś budzi on w Polsce kontrowersje? O tym i kilku innych kwestiach opowie Tomek, w swoim solowym debiucie, po raz pierwszy bez towarzystwa Sylwka.

Seria o doktor Aphrze zakończyła się już jakiś czas temu, a my w ramach nadrabiania gwiezdnowojennych zaległości postanowiliśmy sięgnąć po serię „Sana Starros: Sprawy rodzinne”, która silnie jest z runem Wong o niepokornej archeolog związana. W wirtualnym studio spotkali się Mando, Rychu oraz Jerry aby podyskutować o tym na ile „Sprawy rodzinne” to komiks, po który można sięgnąć samodzielnie, a na ile to swoisty spin off („Doktor Aphry”) lub… sequel (do wątków z okresu Wielkiej Republiki)? Jak oceniamy mnogość nawiązań oraz wybuchowej akcji? Jak Justina Ireland ogrywa skomplikowane relacje rodzinne w klanie Starrosów? Dlaczego warto sięgnąć po ten album? O tym wszystkim i paru innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym odcinku.

Zgodnie z zapowiedzią z dyskusji na temat „Pięciu koszmarnych nocy”, na sequel tego filmu Jerry wybrał się już z dzieciakami do kina premierowo. Oczekiwania były duże, a na ile zostały spełnione? O tym pogadają dziś Jerry z młodym Hubertem? Jak oceniamy nowe animatroniki? Co jest największą zaletą tego filmu? Dlaczego uważamy, że wiele rzeczy działa w tym świecie dokładnie tak jak akurat w danym momencie scenariusz tego potrzebuje? Czy wybierzemy się na finał (?) trylogii? O tym wszystkim i paru innych kwestiach posłuchacie w dzisiejszym odcinku.