La canción verdadera

En esta edición de “La canción verdadera” Víctor Heredia repasó la extensa y vasta carrera musical del compositor y percusionista Omar Ruben Rada Silva, mejor conocido como “El Negro Rada” e hizo un recorrido por las miradas especiales que utilizó en sus composiciones.

Asimismo, destacó la combinación de candombe que propone el Negro, mezclado con el rock nacional, haciendo una fusión de música que envuelve a todo el Río de la Plata.

“Una mezcla de argentinidad y de los uruguayos”, expresó Heredia.

En esta edicion de “La canción verdadera” Víctor Heredia presentó al cantante y compositor Chileno, Manuel García, reconocido en toda América, fundador de los grupos Coré y Mecánica Popular, considerado por muchos como el más destacado exponente de la canción chilena actual.

García cuenta con seis discos publicados, en los que con una identidad poética propia se fusionan la trova y el rock constituyendo una de las voces chilenas más importantes y el músico de ese país más escuchado y premiado de los últimos años.

En una nueva emisión de La canción verdadera, Víctor Heredia dialoga con uno de los cantautores más importantes del folklore argentino. En una extensa entrevista, Peteco Carabajal habla sobre sus primeros pasos en la composición musical y cuenta, emocionado, cómo fue dejar 'Los Carabajal'.

"Fue muy fuerte, muy doloroso, triste, dejar 'Los Carabajal'. Mucha gente, incluso de la familia, me tomaban casi como un traidor por abandonar eso que estaba floreciendo", relata. Es que el último disco del grupo estaba repleto de éxitos como Las manos de mi madre o El bailarín de los montes

"Dejar la familia, dejar los hermanos, sin saber por qué, era los más duro, me moría, lloraba. No sabía cómo decirles que yo no sabía adónde quería ir. Era duro, pero después, por suerte, cada uno tomó el camino que debía tomar y lo hizo correctamente. Todos, con el tiempo, han agradecido esa inconsciencia mía de abrirme así y hoy en día cada uno tiene su lugar", expresa, entre lágrimas.

Un programa completo con comporsitores, autores e intérpretes de la talla de León Gieco, Silvio Rodríguez, Daniel Toro, Los Fronterizos, Los Chalchaleros y Mercedes Sosa, que junto al mismo Víctor Heredia presentaron "Mi Madre y María" en el "Concerto di Natale", en el Vaticano en el año 1994 ante la presencia del Papa Juan Pablo II.

Además de saludos y buenos augurios para el próximo año, una reflexión para redescubrir y reivindicar el talento y arte de los músicos nacionales y latinoamericanos.

"Soy parte de este movimiento transhumano y maravilloso de los músicos, autores y compositores. Desde todos ellos, gracias"

Hija de la cantante Marta Mantello y del escritor y director de cine Zuhair Jury, también apasionado por la guitarra y el canto, fueron quienes sembraron en ella una fuerte inclinación hacia la música de raíz. Una artista de las orillas que traslada a sus interpretaciones la realidad del campo y de la ciudad entre tangos, cumbias, el rock y el folklore.

Luciana Jury grabó su primer disco solista en 2011 y desde entonces sorprende al público, colegas y prensa con su caudal sentido y una construcción propia de los sonidos, de las melodías y de las composiciones. En esta entrevista, contó sobre sus inicios en la música, su primer contacto con un cancionero y cómo encaminar su vocación hacia la profesionalización. Además, repasó las colaboraciones más emblemáticas de su carrera y dejó una reflexión para los tiempos venideros.

La Canción Verdadera, con Víctor Heredia

Sábados, 17hs por Nacional Folklórica FM 98.7

Domingos, 5hs por Nacional AM 870

Un homenaje especial a un indiscutido e indispensable de la música popular argentina. Referente del rock y de la lucha por los Derehos Humanos, admirado y respetado por sus seguidores y colegas. León Gieco nació el 20 de noviembre de 1951 y desde su álbum debut en 1973, sus composiciones e interpretaciones con tintes de folk-rock, apoyan a los marginados con gran conciencia social.

 

Un recorrido por sus canciones más emblemáticas al cumplir 70 años, un repaso de "hermano a hermano", como describe Víctor Heredia al hablar de su par. Anécdotas, las historias detrás de las letras, los obstáculos y vicisitudes en la época más oscura de nuestro país y el reconocimiento del público, que no cesa y crece de punta a punta del territorio latinoamericano.

"un día Mercedes Sosa me preguntó: '¿como puede ser que no se conozcan con León?'. Quería que nos conociéramos y tener la oportunidad de ser amigos. En ese momento estábamos los dos muy metidos en nuestros trabajos y ella, como buena celestina, hizo una cena en su casa. Nos juntó y desde ese momento hasta hoy, nos hemos llevado como hermanos, somos hermanos en la vida y en la música"

La Canción Verdadera, con Víctor Heredia

Sábados, 17hs por Nacional Folklórica FM 98.7

Domingos, 5hs por Nacional AM 870

Un homenaje al cineasta, actor y cantante que atravesó generaciones con sus composiciones y fue considerado de los artistas más pródigos del país. Nació en Mendoza, el 28 de mayo de 1938 y falleció a sus 74 años, el 5 de noviembre de 2012, producto de una neumonía.

Inició su carrera artística en radioteatros y una vez establecido en Buenos Aires, comenzó a trabajar de actor en las películas de Leopoldo Torre Nilson, como "El secuestrador", "La casa del ángel" y "Fin de fiesta". Su veta musical tuvo su máximo auge entre las décadas del '60 y '70, con un perfil de cantante romántico. En 1964, se transformaría en un cineasta de culto con su largometraje "Crónica de un niño solo".

Entre canciones, anécdotas, archivos radiales y fragmentos de entrevistas, Víctor Heredia convocó a su sobrina, Luciana Jury, para recordarlo:

"Todas las veces que he tenido la suerte de compartir con él, han sido momentos sumamente gratos, dichosos, lleno de risas, de juegos y de regalos"

"Artísticamente pudo llegar al corazón de la gente a través de la música, de canciones muy sencillas pero muy potentes a la vez"

El artista chileno se inició formalmente con los grupos Matorral y Mecánica Popular en su adolescencia y a partir de sus 19 años, con un camino hacia Europa por delante, hizo paso a su carrera como solista convirtiéndose en uno de los jóvenes músicos con más alcance del país. El cantautor y multiinstrumentista se distingue por su trabajo al canto popular, la trova y la fusión de folk-rock.

"Tuve la suerte de acercarme a la música desde muy pequeñito, más bien la música se acercó a mí porque crecí en el seno de una familia muy musical"

En esta charla, recordó su primer contacto con la música, compartió anécdotas con aquellas influencias que definieron su profesión y las colaboraciones que lo consagraron en vivo o en estudios de grabación, como con Inti-Illimani, Chinoy, Juana Fe y Jorge Drexler, entre otros.

La Canción Verdadera, con Víctor Heredia.

Sábados 17hs. Nacional Folklórica FM 98.7

Domingos 5hs. Nacional AM 870

El multiinstrumentista y cantautor oriundo de Viedma, Río Negro, marcó un estilo propio al mezclar características del rock y pop con un tinte electrónico en el folklore o géneros más tradicionales. Una carrera que se inició en lo musical desde pequeño y que hoy continúa desde la autogestión con su propio sello discográfico y productora: Viento Azul.

"Cuando me vine a Buenos Aires, la música fue muy importante, es muy compañera"

En esta charla, recordó cuál fue su primer contacto con un instrumento musical, el inicio de su vocación y cuáles fueron los artistas que lo influenciaron en su camino hacia la escucha y composición. Además, compartió detalles de la grabación de "Criptograma", su último disco de estudio que presentó en junio 2020, y una breve reflexión sobre lo que dejó la pandemia en sus composiciones.

"La pandemia significó muchas cosas, fue como un remolino en mi cuerpo. Es como encontrarte con tu sombra y poder ver y corregir algunas cosas para que la vida sea más feliz"

Un homenaje a la cantora y compositora de tango, llamada la poetisa del género. Nació en Avellaneda el 24 de febrero de 1931 y falleció en agosto de 2005. Fue además letrista, poeta y pianista. Multipremiada y declarada Ciudadana Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires.

Una artista que sufrió muchas críticas por los sectores puristas del tango, que la consideraban "de poca calidad". Sin embargo, sus canciones fueron cantadas por los más distinguidos intérpretes. Escribió incluso para Ramona Galarza y Los Fronterizos, ampliando su repertorio hacia el folklore.

Un recorrido por los temas más simbólicos de su carrera, con interpretaciones célebres como Julia Zenko en "Con Las Alas del Alma" y clásicos como "El Corazón Al Sur".

Eladia Blazquez disco "Somos o no somos"