La musique instrumentale baroque

Pour comprendre la naissance et l’évolution des genres de la sonate, du concerto et de la symphonie, il est intéressant de revenir à l’époque baroque. Cette période voit l’essor de la musique instrumentale avec la prédominance des instruments à cordes. Mais reste à savoir comment organiser un parcours sonore sans soutien structurant, sans ligne émotionnelle d’un texte poétique et sans recourir à la logique de la structure contrapuntique ?

Œuvres musicales citées par ordre d’apparition :

Marco Uccellini, « La Bergamasca », Sonata, aria et correnti

Giovanni Gabrieli, Sonata XXI con tre violoni

Arcangelo Corelli, Sonata da chiesa a tre no 5 op. 1

Arcangelo Corelli, « La Folia », Sonata da camera no 12 op. 12

Arcangelo Corelli, « Adagio-allegro-adagio », Concerto pour Noël no 8 op. 6

Giovanni Battista Sammartini, « I. Allegro », Symphonie en do majeur J-C 7

Ouvrages consultés :

Manfred Bukofzer, Music in the Baroque era. From Monteverdi to Bach, New York, W. W. Norton & Company, 1947.

Tim Carter et Erik Levi, « The history of the orchestra », Colin Lawson (ed.), The Cambridge Companion to the orchestra, Cambridge, Cambridge university Press, 2003, p. 1-21.

Cesare Fertonani, « Orchestres et styles orchestraux aux XVIIe et XVIIIe siècles », Jean-Jacques Nattiez (dir.), Musiques. Une encyclopédie pour le XXIe siècle. 4. Histoire des musiques européennes, Paris, Actes Sud/Cité de la musique, 2006, p. 721-742.

Michael Spitzer, « Six great early symphonists », Julian Horton (ed.), The Cambridge Companion to the Symphony, Cambridge, Cambridge university Press, 2013, p. 133-154.

Jonathan Wainwright et Peter Holman (ed.), From Renaissance to Baroque. Change in Instruments and Instrumental Music in the Seventeenth Century, Farnham, Ashgate, 2005.