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Javiera Mena encarna la figura de bedroom producer de principio de los años 2000s. Se cumplen 20 años de su aclamado disco Esquemas Juveniles, y hablé con la artista chilena sobre ese internet chiquito donde los blogs, Soulseek y los MP3 libres conectaban escenas muy locales entre Nueva York, Buenos Aires, México y Santiago. Javiera cuenta que sus discos estaban en internet antes de estar editados, en plena crisis de la industria discográfica, cuando surgió Napster y los blogs. Ahí surgió una generación de productores independientes latinoamericanos, trabajando desde casa de sus papás, inventando el camino sobre la marcha y que han dejado una impronta importante en la música de hoy.
Javiera explica como el disco encarna su generación del momento: abiertamente queer, electropop, rompiendo con el rock hetero y rígido que venía antes. Hablamos por su paso por el Benidorm Fest en España y por los siete años que vivió en Madrid. También de su coetánea Mon Laferte: dos chilenas que tomar caminos diferentes, una desde el cuarto con su computador, la otra desde la televisión.
Además: por qué aspira a ser "adult contemporary", cómo se siente ser "madre" de toda una generación de artistas, cómo mete el internet en el closet para poder crear, y por qué cree que la ternura ya volvió en la música.
Javiera presenta Esquemas Juveniles en Europa en octubre y noviembre 2026, en el marco de su gira de 20 aniversario.
30 octubre - Londres
1 noviembre - Berlín
3 noviembre - Madrid
4 noviembre - Barcelona
Melanie Santiler tenía 24 años cuando salió de Cuba por primera vez en su vida y fue a Madrid. Un año después, vuelve a España para presentar "Los Cisnes," el álbum conceptual que la artista cubana lleva años construyendo.
En este episodio de Las Cosmos hablamos con Melanie sobre el reparto — el género que nació en los barrios de Cuba y que ella ha ayudado a llevar fuera de la isla sin quedarse encasillada en él —, su nuevo sencillo "Los repas no lloran," y su formación en artes plásticas en el ISA que la convirtió en una artista tan visual como musical. Hablamos de sus referentes (Teresita Fernández, Rosalía, Beyoncé), de su ansiedad por lo que vive su familia en Cuba con los apagones, y de sus planes: gira por España, disco en La Habana, y un viaje pendiente a México en octubre.
Melanie Santiler es cantautora cubana, parte de la nueva generación que busca llevar su cubanía adonde vaya.
Las Cosmos es una plataforma y comunidad para arte, musica y cultura latina en Europa. Ni de quí ni de allá, somos de todos lados.
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Creado y presentado por Nuria Net. Una producción de Shake It Easy Media.
Vanessa Díaz y Petra Rivera-Rideau son profesoras universitarias que llevan décadas estudiando el reggaeton como un fenómeno social, cultural y musical. Su nuevo libro, ‘P FKN R’: Bad Bunny y la música como acto de resistencia’ es una manera de hablar sobre el colonialismo, la historia de Puerto Rico y la identidad a través del artista más importante del mundo.
En este episodio hablamos de cómo se enseña Puerto Rico desde la diáspora, del papel de las mujeres detrás del reggaeton (incluyendo publicistas, periodistas, académicas) y de lo que significa ver banderas puertorriqueñas en un estadio de Madrid en manos de otros latinos y de españoles y de por qué la residencia de Bad Bunny en el Choli es una obra de teatro que un estadio de 60,000 personas no puede replicar.
Una conversación sobre cultura popular, resistencia y lo que une a la diáspora de este lado del charco.
00:00 Experiencias de la Diáspora Boricua
06:40 La Educación y la Cultura Puertorriqueña
10:56 El Reggaetón como Herramienta de Identidad
15:25 Conciertos de Bad Bunny: Comparaciones y Experiencias
19:00 La Identidad Latina en el Escenario Global
23:12 El Papel de Bad Bunny en la Resistencia Puertorriqueña
Panel con Julito Gastón, Krystal Santana, Petra Rivera-Rideau y Vanessa Díaz en la presentación del libro de 'P FKN R: Bad Bunny y la música como acto de resistencia' en la Fundación Telefónica de Madrid el 1 de junio 2026 https://www.youtube.com/watch?v=QFZYjoulfwE
Daniel Romero, aka DJ El Dany, lleva décadas poniendo música latina en París antes de que estuviera de moda. Hijo de un exiliado chileno y una puertorriqueña de familia de magos, fue parte del equipo que trajo a Daddy Yankee al Zénith de París en 2010 y testigo de cómo Danza Kuduro se convirtió en el hit global de Don Omar y Lucenzo que todos conocemos. Se ha presentado con los más grandes artistas latinos que pasan por París y es director creativo de La Rumba en la mítica sala Cabaret Sauvage, donde latinos y franceses bailan juntos salsa y reggaeton sin que nadie se sienta fuera de lugar.
Yudania Gómez Heredia es directora de orquesta del tour Lux de Rosalía. Yudi es directora coral, organista y compositora y directora nacida en Santa Clara, Cuba. Desde 2015 vive en Alemania. Grabamos este episodio el día después del primer concierto de la gira mundial de Rosalía en Lyon, Francia y hablamos de cómo pasó de publicar un video sobre “Berghain” en Instagram a trabajar con Rosalía en gira, qué significa llevar una orquesta a un estadio lleno y cómo se parece al trabajo de la ópera, su formación en Cuba: canto coral, composición y dirección su Misa Afrocubana y navegar el sistema de la música clásica como latina, freelance y mujer. Yudania Gómez es uno de esos talentos que uno siente que está viendo despegar en tiempo real y estamos super felices de tenerla en Las Cosmos Podcast.
Catalina Valencia aka La Cata Montesa comparte su viaje como inmigrante de Cali, Colombia, en Colonia, en Alemania, explorando los desafíos de la discriminación y el desamor, así como su conexión con la salsa como DJ del colectivo Frente Salsero y como cantante.
La gestora cultura y artista ha dedicado su vida a crear espacios donde la música, la memoria, la diversidad generen comunidad, impulsando eventos que visibilizan y fortalecen a la diáspora latina en Alemania. Catalina enfatiza la importancia del autocuidado ante el burnout y querer agradar al migrar a Europa, la creación de espacios culturales inclusivos y la necesidad de documentar la música afrocaribeña.
GS.ELLE (Lina Giselle Murillo) es una modelo y DJ afrolatina nacida en Colombia y criada en Italia. En este episodio de Las Cosmos Podcast, GS.ELLE comparte su experiencia de emigrar de Villavicencio a Monfalcone a los 17 años, enfrentando un choque de identidad que la llevó a dejar a un lado su cultura latina y hasta a dejar de hablar español como mecanismo de defensa para adaptarse. A lo largo de los años, ha navegado por la industria del modelaje y la música como DJ, enfrentando desafíos relacionados con la inclusión y la representación cultural como mujer afrolatina. Lina reflexiona sobre su crecimiento personal, su reconexión con sus raíces a través de su pelo afro y música como la cumbia y la salsa y su deseo de crear espacios para la comunidad latina y migrante en Milán. Porque a pesar de los obstáculos, GS.ELLE mantiene un mensaje de esperanza y empoderamiento.
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Creado y presentado por Nuria Net, producción adicional de Fiama Elena Morales. Una producción de Shake It Easy Media.
00:00 Llegada a Italia: Expectativas y Realidad
02:50 Identidad y Adaptación Cultural
05:44 Reconexión con Raíces Colombianas
08:47 Desafíos en el Mundo de la Moda
11:39 Aceptación Personal y Estándares de Belleza
14:30 Impacto del COVID-19 en Milán y su Vida Profesional
17:39 Transición a la Vida Freelance como Creativo
20:20 Inicios en el Mundo del DJing
28:48 Desafíos en la Escena Club de Milán
32:20 La Salsa y el Reggaeton como Representación Cultural
34:53 Construyendo Comunidad entre Migrantes en La Pista de Baile
37:14 Objetivos y Aspiraciones para el Futuro
38:23 Conexiones Personales y Culturales
Estrenamos la tercera temporada con La Coya, cantante ecuatoriana afincada en París, en una conversación íntima y sin filtros junto a Nuria Net de Las Cosmos Podcast.
Hablamos de lo que significa vivir en París siendo latina, los estereotipos y el exotismo en la industria cultural francesa —incluida la película Emilia Pérez— y del nuevo auge de la salsa y los sonidos caribeños impulsado por artistas como Bad Bunny y Nathy Peluso.
La Coya también comparte cómo fue trabajar con Sergio George, productor de leyendas como Marc Anthony y Celia Cruz, sus inicios en la industria y su compromiso con visibilizar a las mujeres incas a través de la música.
Una charla my arrecha sobre cómo ser artista es también ser emprendedora, volver a tu país de origen llevando tantos años fuera, y cómo esta nueva generación de artistas latinos en Paris están cambiando la representación latina de una forma auténtica. 🌎❤️
▶️ Dale play y únete a la comunidad cosmolatina. Queremos saber, si eres latino en Francia: ¿están cambiando esos estereotipos, y de qué forma?
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Creado y presentado por Nuria Net, producción adicional de Fiama Elena Morales. Una producción de Shake It Easy Media.
00:00 - Introducción y conexión "de telenovela" entre Nuria Net y La Coya
02:36 - Cómo Daniela se convirtió en La Coya: historia y cambios en 11 años
05:39 - Significado del nombre La Coya y su vínculo con la cultura inca
08:06 - El impacto de la experiencia en París y la influencia de la French Touch
09:15 - La pasión por la música tradicional latinoamericana y su fusión moderna
10:39 - Colaboraciones en la banda sonora de Emilia Pérez y su impacto
12:48 - La visión detrás del próximo EP Oro y su simbolismo
15:51 - La oportunidad de trabajar con Sergio George y su influencia en su carrera
17:32 - La importancia de revalorizar las raíces y la cultura en la música
20:21 - La experiencia en la producción cinematográfica y su significado personal
23:28 - Próximo concierto como headliner en París: La Coya Experience
25:03 - Reflexiones sobre la riqueza, espiritualidad y la identidad latinoamericana
30:29 - Influencias actuales y artistas multiculturalmente inspiradores
32:49 - ¿Qué significa ser cosmos? Perspectiva de conexión y apertura
33:35 - Cierre y agradecimientos por construir una comunidad latina fusionada
Daniella Martí, una de las ilustradoras de viñetas más reconocidas en español, solo tiene 30 años y es colombiana. Daniella, quien publica semanalmente en El País y ha publicado tres libros, comparte su experiencia como migrante en España, el impacto de la maternidad en su creatividad y los choques culturales entre generaciones y geografías.
Desde su vida en Valencia hasta su visión sobre la identidad latinoamericana, hablamos del arte como medio de expresión y resistencia, el humor en tiempos complejos, redes sociales, y lo que significa criar lejos de tu tierra.
Terminamos la segunda temporada de Las Cosmos podcast con este episodio íntimo, honesto y lleno de reflexiones sobre lo que implica ser mujer, madre, artista y migrante hoy.
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Creado y presentado por Nuria Net, producción adicional de Goldy Levy y Fiama Elena Morales. Una producción de Shake It Easy Media.
00:00 Llegada a España y Adaptación Cultural
03:39 Identidad y Percepción de los Latinos
05:59 El Arte como Expresión de la Migración
08:48 La Maternidad y el Proceso Creativo
11:40 Cuidado y Apoyo en la Maternidad
14:24 Desafíos de la Maternidad en la Migración
17:24 Identidad Cultural y Tradiciones
20:08 Reflexiones sobre la Crianza y la Cultura
23:19 La Influencia de las Redes Sociales en la Maternidad
29:38 Choques culturales en la maternidad
32:58 Sabiduría ancestral y consejos familiares
35:53 La relación con las redes sociales
39:44 Stand-up y comedia
43:14 Preguntas rápidas y reflexiones finales
Considero a Arturo Panigua uno de los mayores expertos en música independiente española de la actualidad. Nacido en Santo Domingo, este periodista musical y divulgador llegó a Madrid con 17 años para encontrarse con su mamá que había migrado siete años antes. En esta conversación, hablo con Arturo sobre nuestras trayectorias en el periodismo musical, desde nuestros inicios paralelos en la era de los blogs hasta la actualidad, donde la música latina y el reggaetón han tomado un papel protagónico, incluso en España y Europa. Arturo comparte sus experiencias sobre la influencia de la música en su vida, la evolución del periodismo musical en la era digital y la importancia de la identidad cultural en un mundo globalizado. También reflexionan sobre el futuro del periodismo musical y la necesidad de adaptarse a nuevas plataformas y formatos.
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Creado y presentado por Nuria Net, producción adicional de Goldy Levy y Fiama Elena Morales. Una producción de Shake It Easy Media.
00:00 Inicios y raíces en Santo Domingo
03:51 La influencia musical en la adolescencia
06:43 La llegada a Madrid y el descubrimiento cultural
10:05 El impacto del acento y la identidad
12:45 Los blogs y el surgimiento en los medios
15:49 La escena musical en España en los 2000
18:43 El crecimiento de la música alternativa y latina
26:31 La Influencia del Reggaetón en España
32:05 Reconocimiento de Artistas Latinos en España
38:28 La Evolución del Periodismo Musical
44:23 El Futuro del Periodismo Musical
48:36 La Importancia de la Conexión Humana en la Música
52:18 La conexión emocional con la música y su impacto en la crianza
53:34 Reflexiones sobre la vida en Madrid y la cultura española
56:38 Identidad y raíces en un mundo globalizado
58:06 Ser cosmos: la dualidad de lo local y lo global
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