Le portrait

A 56 ans, Marjane Satrapi s'en est allée un peu plus d'un an après le départ de son mari Mattias Ripa

Marjane Satrapi était une artiste, romancière et réalisatrice franco-iranienne de renommée mondiale. Elle est née en 69 en Iran et décédée ce jeudi à Paris à l'âge de 56 ans, terrassée par le chagrin un an après la mort de son époux. Marjane Satrapi, c’était une figure de proue de l'opposition culturelle au régime des mollahs, elle s'est imposée à l'international grâce à son œuvre majeure et autobiographique, Persepolis. Une bande dessinée en noir et blanc qui raconte son enfance à Téhéran, la Révolution islamique et son exil

Sa BD est adaptée au cinéma en 2007 et reçoit le Prix du Jury à Cannes, ce qui l'a propulse sur la scène mondiale. Le long-métrage décroche aussi deux César et même une nomination historique aux Oscars. Elle co-réalise ensuite Poulet aux Prunes d'après son autre BD primée à Angoulême. Marjane Satrapi a aussi exploré des fictions anglophones comme The Voices ou le biopic sur Marie Curie, Radioactive

Il y a 3 ans, elle dirige l'ouvrage collectif Femme, Vie, Liberté, une bande dessinée solidaire en soutien aux manifestations déclenchées par la mort de Mahsa Amini en Iran.

Marjane Satarpi grandit à Téhéran au sein d'une famille d'intellectuels progressistes de la haute bourgeoisie

Face au durcissement du régime, ses parents l'envoient étudier à Vienne à l'âge de 14 ans pour la protéger. Après un premier mariage tumultueux en Iran avec un dénommé Reza, elle s'installe définitivement en France. Elle y rencontre l'amour de sa vie, Mattias Ripa, un producteur et scénariste suédois.

Son mari qui décède brutalement l’an dernier à l'âge de 53 ans

Mattias n'était pas seulement son compagnon de vie depuis plus de 30 ans, il était son pilier, son premier lecteur et son collaborateur le plus précieux. Marjane en est morte de tristesse, incapable de surmonter ce deuil immense. Ensemble, ils n’ont pas eu d'enfants, un choix de vie qu'elle défendait avec beaucoup d'humour. Il y a 10 ans, elle était de passage dans Hep Taxi sur la RTBF :

Personnalité entière et engagée, adversaire acharnée des autorités de Téhéran, Marjane Satrapi intervenait souvent dans les médias pour faire écho à la voix des femmes iraniennes. Elle participait à de nombreuses manifestations et prenait la défense des artistes iraniens emprisonnés dans son pays d'origine.

L’an dernier, Marjane Satarpi avait refusé de la Légion d'honneur :

Elle avait alors dénoncé l'« attitude hypocrite » de la France qui refusait de délivrer des visas aux jeunes dissidents et artistes iraniens tout en affichant des discours de soutien de façade. Il faut dire qu’elle était connue pour son franc-parler légendaire, dotée d'un tempérament rebelle et passionné…

On retrouve Nicolas Cage dans la peau d’un super-héros désabusé dans la série de Prime Video « Spider-Noir ». Un rôle parfait pour la star américaine de 62 ans qui s’était d’ailleurs inspirée d’un autre superhéros, Luke Cage, pour se créer un nom de scène.

Et oui, son nom de naissance est Nicolas Kim Coppola, comme son illustre oncle Francis Ford Coppola

C’est pour éviter l’ombre du cinéaste que le comédien avait changé de nom à l’époque et c’est pour cette même raison qu’il a officialisé les choses récemment, en changeant légalement de nom. Nick Cage dans la vie, et Nick Cage devant la caméra. 

Nicolas Kim Coppola est né le 7 janvier 1964 à Long Beach, en Californie

Il est donc issu de la grande famille d’artistes que sont les Coppola. Francis Ford Coppola est son oncle. C’est le frère de son père, Auguste, professeur de littérature. Sa mère Joy est danseuse et chorégraphe. Sa tante c’est Talia Shire. Talia c’est la fameuse Adriannnnnnnnn de la saga "Rocky" !

Dans une famille comme celle-ci, Nicolas Cage ne pouvait que devenir acteur

Après des petits rôles dans les années 80, l’acteur explose avec "Leaving Las Vegas". Touchant et juste, Nicolas Cage remporte l’Oscar du Meilleur acteur pour ce rôle. Et puis… c’est l’explosion, au propre comme au figuré. En 4 films et en 3 ans, Nicolas Cage va devenir le Roi d’Hollywood. Nicolas Cage possède son étoile sur Hollywood Boulevard, inaugurée en 1998.

L’une des spécificités de Nicolas Cage, c’est qu’il a une méthode de jeu unique

Il est le plus grand représentant du "Nouveau Chamanisme" au cinéma, une approche théâtrale et très physique de l'acting. Il se donne à fond, capable par exemple de manger de vraies blattes à l'écran comme dans Embrasse-moi, vampire

L’acheteur est aussi connu pour ses dépenses extravagantes

Nicolas Cage a eu un tas de collections compulsives : des voitures (notamment la Lamborghini ayant appartenu au dernier Shah d'Iran), des crânes humains, des comic books, des reptiles, des avions privés.. Il a amassé plus de 150 millions de dollars au cours de sa carrière qu'il a « flambés », avant d'avoir des problèmes fiscaux. Il a possédé par le passé des îles privées, un manoir hanté à la Nouvelle-Orléans (ayant appartenu à une tueuse en série pour l’anecdote). Il s'est même fait construire une pierre tombale en forme de pyramide, un peu glauque tout ça!

Nicolas Cage a refusé des rôles devenus cultes :

Oui, il a notamment rejeté les rôles de Neo dans Matrix et d'Aragorn dans Le Seigneur des Anneaux, pourquoi ? Parce qu’il préférait rester près de ses enfants.

Il a combien d’enfants tiens ?

L’acteur est père de trois enfants issus de différentes relations. Aujourd’hui, Nicolas Cage est marié à sa cinquième épouse, Riko Shibata.

C’est un incroyable comeback à 44 ans: celui de la joueuse Serena Williams :

L’Américaine va reprendre la compétition à l’occasion du tournoi de tennis sur gazon du Queen’s, où elle jouera le double. Elle était absente du circuit depuis l’US Open 2022. C’est un retour très attendu pour la légende américaine aux 73 titres, dont 23 en Grand Chelem. Elle a également remporté 14 titres majeurs en double dames avec sa sœur Venus et 4 médailles d'or olympiques.

Elle a aussi une longévité exceptionnelle dans la compétition:

Oui, elle est restée numéro un mondiale pendant 319 semaines et a remporté son dernier titre du Grand Chelem à l'Open d'Australie en 2017... alors qu'elle était enceinte de plusieurs semaines !

Serena Williams naît le 26 septembre 1981 dans le Michigan aux Etats-Unis

Elle est initiée au tennis par son père Richard sur les courts difficiles de Compton en Californie, elle gravit les échelons en brisant les codes de ce sport traditionnellement élitiste et blanc. Serena et sa sœur Venus se découvrent très tôt un véritable talent pour le tennis. Les deux jeunes femmes s’entraînent durement et se hissent toutes deux au rang des meilleures joueuses mondiales. Quatre fois médaille d’or aux Jeux olympiques, Serena est l’une des plus grandes joueuses de tennis de l’histoire, aux côtés de Steffi Graff et de Monica Seles.

La jeune femme participe en parallèle à l’évolution des mœurs de ce sport en arborant des tenues colorées et sexy.

C’est donc naturellement que plusieurs marques lui proposent de multiples collaborations. Serena, c’est aussi une icône en dehors des courts. Elle est une femme d'affaires influente (à la tête de sa marque de capital-risque Serena Ventures et de sa ligne de vêtements S by Serena).

L’Américaine a aussi essuyé beaucoup de critiques, notamment sur son physique.

« C’était difficile parce qu’à mes débuts mon corps était différent, dit- elle. J’avais une forte poitrine, des fesses volumineuses. Toutes les autres athlètes étaient plates, très fines et belles, chacune à sa manière. Et en tant qu’athlète, je ne savais pas comment gérer cela. », décrit Serena Williams. Toutes ces critiques subies ont eu un réel impact psychologique pour elle.

Serena Williams, c’est aussi une maman et une philanthrope

Elle s'est toujours engagée pour l'égalité salariale et la justice sociale. Serena Williams est mariée à Alexis Ohanian, fondateur du site Reddit, ensemble ils ont deux filles : Alexis Olympia, 9 ans et Adira River, 3 ans. L’américaine utilise aussi sa notoriété pour soutenir de nombreuses causes caritatives. Elle s'est ouverte sur ses combats personnels, notamment ses complications médicales lors de ses accouchements. Elle vient également de lancer un podcast avec sa sœur, Venus, qui s’appelle ‘Stockton Street’. Référence à leur maison d’enfance.

Elle met un terme à sa carrière sportive en septembre 2022 après le tournoi de l'US Open...

Et elle fera donc son grand come-back au tournoi du Queen’s, qui démarre la semaine prochaine se jouera du 8 au 14 juin.

Surnommé "le penseur planétaire", le philosophe et sociologue Edgard Morin est mort à l'âge de 104 ans

Un esprit brillant, qui a éclairé presque 80 ans d’histoire contemporaine. Edgar, c’était était un fin observateur de la société. Théoricien de ce qu’il appelait la "pensée complexe", engagé et parfois indigné, il s’est battu toute sa vie pour un monde meilleur.

Morin n’était pas son vrai nom. Il est né Edgar Nahoum

Ses parents, juifs originaires de Thessalonique, en Grèce, le voient arriver dans leur existence en 1921, à Paris. À sa naissance, le médecin le sort du ventre de sa mère apparemment sans vie, étouffé par le cordon ombilical. Le docteur le gifle longuement pour le ramener à la vie ; un premier combat qui forge son rapport viscéral à l'existence. Sa mère meurt alors qu'il n'a que 10 ans. Cette absence plonge l'enfant unique dans une immense détresse. Le petit Edgar se réfugie alors dans la lecture, le cinéma et la quête de sens.

A 21 ans, il s’engage activement dans la Résistance. On est en 1942

Le jeune Edgar doit adopter un nom d'emprunt pour échapper à la Gestapo. Il annonce à une camarade vouloir s'appeler « Manin » (en référence au héros d’André Malraux dans son livre Espoir). Mais le partisan comprend mal et le présente aux autres sous le nom de « Morin ». Il accepte le quiproquo. Ce patronyme de guerre ne le quittera plus jamais.

C’était un pionnier de ce qu'on appelle la « sociologie du présent »

C’est vrai, il s'intéresse très tôt à des sujets snobés par l'université traditionnelle : le cinéma, la culture de masse. En observant la jeunesse des années 60 se rassembler autour du rock, il rédige une série d'articles pour le journal Le Monde et c’est LUI qui baptise cette génération le mouvement « Yéyé ».

Son œuvre maîtresse reste La Méthode…

6 volumes écrits entre 1977 et 2004. Pour Edgard Morin: la biologie, la politique, l'économie et la psychologie s'influencent constamment. C’était aussi un grand précurseur de l'écologie globale avec son livre Terre-Patrie. Il est aussi à l’origine de plusieurs revues, chercheur au CNRS. Edgar Morin était docteur honoris causa de 38 universités à travers le monde !

Ethnologue, il s’installe à la fin des années 60 dans un village breton du Finistère…

Pour y décortiquer ses habitants sous toutes leurs coutures. Il a été l’un des premiers à s’intéresser comme sociologue au phénomène de rumeur. Il mettra aussi un pied dans le cinéma (son "cinéma-vérité"), s’intéressera à la notion de bonheur, à la télévision. Edgar Morin reçoit la Légion d’Honneur des mains du président français François Hollande à l’Elysée en 2013.

Avec toutes ces casquettes, est-ce que le philosophe a pu créer une famille ?

Edgar Morin a eu deux filles qui ont presque 80 ans aujourd’hui, elles sont nées de son union avec la philosophe Violette Chapellaubeau. Irène est sociologue. Et Véronique anthropologue. Dans ses mémoires (Les souvenirs viennent à ma rencontre), il a reconnu avoir été un "père intermittent" en raison de ses activités, mais il évoque aussi de très belles retrouvailles familiales à un âge plus avancé.

Face à la mort, tiens, que disait-il Edgar Morin ?

Il se penchait sur son cas : "quand j’ai atteint les 80 ans, je pensais que j’étais entré dans l’âge où la mort pouvait arriver. Et puis, j’ai atteint 90 ans, puis 91 et 92. Comme la mort n’arrivait pas, ça me semblait tout à fait naturel de continuer à vivre". Jusqu’à l’âge de 104 ans ! Edgar Morin, c’est hymne à l’existence, à l’intelligence, à la préservation de la nature et à la solidarité.

Moïse Kouame, c’est la nouvelle sensation qui embrase Roland-Garros

Invité à participer à son premier tournoi du Grand Chelem, Kouame marque les esprits et gagne les cœurs. Après sa renversante victoire en cinq manches contre le Paraguayen Vallejo, le Français de 17 ans s’impose comme un phénomène de précocité. Après un immense combat de presque cinq heures, le joueur français est tombé à la renverse, ivre de bonheur.

Originaire de Sarcelles, dans le Val-d’Oise, Moïse Kouamé est né le 6 mars 2009

Sa mère est d’origine camerounaise et son père ivoirien. Passionné de tennis depuis son plus jeune âge, il a découvert ce sport à seulement 5 ans grâce à son frère aîné Michaël, lui aussi joueur. Mais très vite, le jeune Moïse se distingue. Repéré par la ligue du Val-d’Oise puis par celle de Paris, il intègre rapidement les structures fédérales françaises. Enfant déjà, il impressionnait par son caractère et sa confiance. Lors d’un échange de balles avec Rafael Nadal, le petit garçon avait même osé lancer un « Vamos ! » au champion espagnol après un énorme coup droit !

Derrière la réussite du jeune joueur se cache une famille très investie

Sa mère Suzanne l’accompagne aujourd’hui sur tous les tournois. Pour permettre à ses fils de poursuivre leur rêve, la famille Kouamé a même quitté son pavillon du Val-d’Oise pour s’installer dans le 16e arrondissement Paris afin de limiter les longs trajets quotidiens. Très présente, sa mère gère aussi une partie de son organisation scolaire. Car malgré son ascension fulgurante, Moïse Kouamé continue ses études grâce à un programme américain aménagé durant lequel il étudie deux à trois heures tous les jours, sauf pendant les tournois. Des cours qu’il doit ensuite rattraper du coup.

Pour poursuivre sa progression, le joueur a choisi de s’entourer de figures importantes du tennis

Son entraîneur n’est autre que Richard Gasquet, ancien champion. Son agent est également bien connu du circuit puisqu’il s’agit de Daryl Monfils, le petit frère de Gaël Monfils. Avant cela, Moïse Kouamé avait décidé de quitter le système fédéral français en 2022 pour rejoindre l’académie de Justine Henin en Belgique

Du haut de son mètre 91, Moïse Kouamé possède déjà des qualités impressionnantes :

un service dépassant régulièrement les 200 km/h, un puissant coup droit, un revers très fiable et une excellente couverture de terrain. Mais au-delà du talent, c’est surtout sa confiance en lui qui frappe. Pour ça, Moïse Kouamé s’inspire des plus grands joueurs. Yannick Noah et Novak Djokovic sont ses modèles par excellence

En dehors des courts, Moïse Kouamé reste un adolescent passionné par de nombreux univers

Il suit avec attention Lionel Messi en foot ainsi que l’écurie Red Bull en Formule 1. Le jeune Français adore aussi l’univers d’Harry Potter. Pendant son temps libre, il aime jouer à la PlayStation, faire des parties d’échecs ou encore jouer au Skyjo. A côté de son quotidien, il a quand même un rêve… être numéro 1 mondial. Avant ça, Moïse Kouame tentera de poursuivre ce rêve éveillé samedi pour une place en huitièmes de finale face au Chilien Alejandro Tabilo.

Miles David aurait eu 100 ans ce mardi

Le trompettiste et compositeur américain, né le 26 mai 1926 à Alton dans l’Illinois est décédé en 1991. C’était une immense figure du jazz du 20e siècle, il est l'un des musiciens les plus influents de l'histoire des musiques improvisées. Miles Davis a créé différents styles, du bebop au cool jazz, du hard bop au jazz modal. Il a même ouvert la voie aux expérimentations électriques de la fin des années 60. Le jazz coulait véritablement dans ses veines.

Il s'est aussi imposé comme chef de groupe

Absolument, il a révélé plusieurs générations de musiciens, dont Herbie Hancock ou Wayne Shorter. Des albums comme 'Kind of Blue', souvent cité parmi les plus marquants de l'histoire du jazz. Un fauve, une panthère noire. Un génie, un révolutionnaire du be-bop, un Black Lives Matter avant la lettre, lui qui lutta toute sa vie contre le racisme et la ségrégation raciale.

Miles Davis, c’était un leader. Sa vie entière a été un long concert

Il grandit au sein d'une famille afro-américaine aisée. Son père était chirurgien-dentiste et sa mère pianiste. Il a commencé la trompette à treize ans, il trouve dans la musique un refuge face au racisme auquel il a été brutalement confronté.

Surnommé le « Picasso du jazz », Miles Davis est une personnalité complexe

Son art a été aussi marquant que sa vie privée mouvementée. En 1949, lors d'un festival à Paris, il rencontre la chanteuse et comédienne Juliette Gréco. C’est le coup de foudre. Cette liaison brève mais passionnée a profondément marqué Miles Davis. Ils étaient un petit peu les «Roméo et Juliette» de l'après-guerre. Lui, le prodige noir américain du jazz, ayant grandi dans une Amérique régie par les lois de la ségrégation ; elle, la muse brune qui embrasait le cœur des intellectuels de la Rive gauche. Mais leur belle idylle à Saint-Germain, s'est heurtée à l'impossibilité de s'assumer au grand jour de l'autre côté de l'Atlantique.

Ensuite, il épouse la danseuse Frances Taylor…

Elle était alors en pleine répétition pour la comédie musicale West Side Story. Mais Miles Davis est très jaloux de l'attention qu'elle reçoit du public et il la pousse à abandonner sa carrière

En 1955, Miles Davis subit une opération pour retirer des polypes au larynx

Ses médecins lui ordonnent le silence absolu pour guérir, mais Miles est colérique et violent. Il parvient à se disputer quelques jours + tard, et à force de hurler, il endommage définitivement ses cordes vocales. Cet incident lui donne sa voix rauque et chuchotée jusqu’à la fin de sa vie.

Miles Davis avait des méthodes de travail assez surprenantes...

Lors de ses concerts dans les dernières années de sa carrière, il tournait souvent le dos au public. Parfois même, il quittait la scène pendant les solos de ses musiciens. En réalité, c’était pour lui une façon de se concentrer + intensément sur le jeu de ses musiciens et de diriger son groupe de manière très pointue.

La Belgique a croisé la route de Miles Davis à de nombreuses reprises

Il s’est produit à Anvers puis au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles. A Liège, à Forest National ou au Cirque Royal dans les années 70 et 80. Un siècle après sa naissance, plusieurs hommages sont programmés en Belgique, notamment à Bruxelles, Liège, Tournai et Gand, confirmant la permanence de son influence.

L’IMMENSE artiste Billy Joël est furieux contre un biopic en cours de réalisation sur sa vie

Le chanteur n’a pas donné son aval et ne le donnera visiblement jamais. A juste titre, Billy Joel estime que l’on ne peut pas faire n’importe quoi avec son histoire et son œuvre, et surtout pas la raconter sans son consentement. Le projet évoquerait les premières années de la carrière de la star américaine, notamment avant son succès de 1973, Piano Man.

Un titre qu’il joue incognito dans un bar de Los Angeles sous le pseudonyme de Bill Martin. C'est en observant les habitués du bar qu'il écrit sa célèbre chanson.

Avant de remplir les stades, le jeune Billy Joel grandit à Long Island

William Martin Joel, nait en mai 1949 dans le Bronx. Pour se défendre contre les moqueries liées à ses cours de piano, il s'inscrit à des cours de boxe et devient un combattant redoutable. Il remporte 22 combats en amateur avant de raccrocher les gants et d'abandonner le lycée après une fracture du nez. C’est en voyant les Beatles au Ed Sullivan Show en 1964 qu'il décide de se consacrer au rock. Il fait partie de plusieurs groupes avant de se lancer en solo en 1971…

… Avec l'album Cold Spring Harbor

Lors de la mastérisation de ce premier album, l'ingénieur du son a accidentellement accéléré la bande. Billy Joël s'est donc retrouvé avec une voix beaucoup trop aiguë sur chaque vinyle. Son album mythique 52nd Street est entré dans l'histoire en devenant le tout premier album commercialisé sur support Compact Disc, on est en 1982.

Billy Joël, c’est aussi une Icône de la Guerre Froide :

En 1987, il est l’un des premiers artistes américains à donner une immense tournée en Union Soviétique, offrant des concerts historiques à Moscou et Leningrad.

On se souvient aussi de sa Résidence au Madison Square Garden :

Véritable institution new-yorkaise, Billy Joël y a donné une résidence mythique et détient le record du plus grand nombre de représentations pour un artiste dans cette célèbre salle, qu'il a remplie des centaines de fois. Sa formidable ascension l'a conduit au Rock and Roll Hall of Fame et lui a valu le prestigieux prix Gershwin pour la chanson populaire.

Au niveau de sa vie privée, Billy Joël a été marié quatre fois

Il est le père de deux filles : Alexa Ray et Della Rose. Billy Joël a déclaré souffrir il y a quelques années de d'hydrocéphalie à pression normale, une maladie neurologique qui affecte notamment son équilibre. L'interprète de Piano Man a arrêté l'alcool il y a des années afin de conserver l'énergie nécessaire pour assurer ses concerts ! Ce qu’il fait encore à l’âge de 77 ans !

Nicolas Bouglione représente aujourd’hui la 7ème génération de cette formidable dynastie de gitans italiens

Une lignée circassienne unique. Très attaché à la Belgique, il poursuit une tradition familiale du cirque transmise de père en fils. Nicolas Bouglione est l’arrière-petit-fils des fondateurs de la dynastie, il est le fils d'Alexandre Bouglione et le petit-fils de Firmin Bouglione, qui intégrait déjà la Belgique dans ses tournées. Contrairement à la branche parisienne qui gère le célèbre Cirque d'Hiver, Nicolas Bouglione a choisi de s'ancrer solidement en Belgique, en sillonnant les routes du pays

 Nicolas Bouglione, c’est un homme de piste et de terrain

Avec un grand esprit de famille : pour lui, le cirque reste pour lui une affaire intime. Il travaille en étroite collaboration avec sa famille (comme sa mère Linda et son épouse Ofélia), avec qui il partage la vie quotidienne en roulotte. Ensemble, ils ont deux enfants : Alexa, qui va avoir 10 ans et Emilien, 4 ans, prénommé ainsi en hommage à un grand nom de la dynastie Bouglione.

Il est aussi très polyvalent:

C’est clairement l’homme- orchestre de son chapiteau, il prend en charge le montage, le démontage, la direction artistique et la mise en scène, en plus de restaurer lui-même les roulottes historiques de ses ancêtres. Le cirque de Nicolas Bouglione met surtout en avant les performances humaines pures (acrobates, magiciens, clowns et équilibristes) dans la plus pure tradition du spectacle vivant. Ses tournées sont conçues comme des moments de partage et de fête populaire, pour attirer le public local.

 Nicolas qui continue aujourd’hui à faire vivre cet héritage avec une énergie nouvelle

Il vient d’ailleurs de recevoir le label de "Patrimoine Culturel Immatériel" de la Fédération Wallonie-Bruxelles. Les spectacles de cirques itinérants restent très populaires chez nous. Même s’ils ont connu quelques moments difficiles ces dernières années, notamment avec le Covid et l’interdiction des animaux dans les cirques.

Face aux difficultés, le cirque a dû évoluer, tout en gardant ses codes de base. Et Nicolas Bouglione l’a bien compris !

Désormais, il y a un lion robot sur la piste comme un clin d’œil au temps qui passe et aux traditions qui persistent. Et tu penses, les enfants adorent et les parents en redemandent ! Si ça vous tente d’aller voir le nouveau spectacle du cirque Bouglione, sachez qu’il est actuellement à Tubize jusqu’au 31 mai.

Chanteuse, actrice, icône de la mode et monument de la culture populaire, Cher célèbre son 80e anniversaire aujourd’hui

Née en 1946 en Californie, Cher quitte l'école à 16 ans pour s'installer à Los Angeles. C'est là qu'elle rencontre Sonny Bono. Leur relation professionnelle et amoureuse fascine rapidement le public. Au sein du duo Sonny & Cher, la chanteuse se démarque instantanément avec sa voix grave atypique, son regard perçant et un style audacieux. Le duo devient une véritable machine à tubes dans les années 60 avec cet hymne

Lors de ses premiers enregistrements, Cher était tellement terrifiée à l'idée de chanter seule en studio qu'elle a dû se cacher derrière un micro et fermer les yeux pour réussir à interpréter ses parties.

En parallèle à Sonny & Cher, la chanteuse lance sa carrière solo avec l’album All I Really Want to Do

Le véritable décollage c’est avec Bang Bang. Un immense succès qui fait le tour du globe avant d’être repris par une foule d’artistes, dont Nancy Sinatra et Dalida.

Cher n’est pas qu’une chanteuse…

Grâce à The Sonny & Cher Comedy Hour, émission de variété mêlant musique, sketchs humoristiques et costumes flamboyants. Le divorce du couple mettra fin à l’aventure, mais la chanteuse rebondira aussitôt avec The Cher Show, où elle accueille les plus grandes stars telles Elton John, Tina Turner, et les Jackson 5.

Elle a toujours eu un style très avant-gardiste :

Très vite, avec son look androgyne, ses pantalons pattes d'éph' et ses créations du designer Bob Mackie, elle est devenue une icône de la mode malgré les critiques conservatrices de l'époque. Après son divorce avec Sonny, Cher se réinvente avec brio. En 1988, elle remporte l'Oscar de la meilleure actrice pour le film Éclair de lune

Et puis, en 1998, Cher signe un retour monumental avec le titre Believe

Un titre qui révolutionne l'industrie musicale grâce à l'utilisation novatrice de l'effet "Auto-Tune" sur sa voix. En 2002, Cher annonce sa très grande "tournée d'adieu" (The Farewell Tour), affirmant vouloir prendre sa retraite. Face à la demande phénoménale, cette tournée s'est finalement étirée sur 325 dates à guichets fermés, ce qui a donné la tournée la plus lucrative de l'histoire pour une artiste féminine à l'époque.

Cher a deux enfants, nés de deux mariages différents :

Chaz Bono : Né Chastity Bono en 69 de son union avec Sonny Bono, il est née fille et s’est transformé en garçon. Ce qui a été accepté par Cher mais avec pas mal de difficulté. Chaz est aujourd'hui un acteur, écrivain et militant transgenre reconnu. Son autre fils, c’est Elijah Blue Allman : Né en 1976, il est issu de son mariage avec le regretté musicien Gregg Allman. Elijah qui a connu de nombreux problèmes d’addiction. Il est lui aussi dans la musique en tant que chanteur et guitariste.

Cher, c’est aussi une icône récompensée et militante

Toujours aussi active, elle a été intronisée au prestigieux Rock and Roll Hall of Fame. Connue pour son franc-parler, elle est aussi une figure adorée de la communauté LGBTQ+ depuis plusieurs années.

L’acteur américain John Travolta a reçu une Palme d'or d'honneur ce we à Cannes, un évènement qui a fait la une !

32 ans après le sacre de Pulp Fiction de Quentin Tarantino, une des Palme d'or les plus marquantes, John Travolta présentait à Canne son premier film en tant que réalisateur, Vol de nuit pour Los Angeles. Une adaptation d’un livre que le comédien avait lui-même écrit et illustré pour son fils il y a près de trente ans. Travolta est passionné d’aviation (il est lui-même pilote chevronné avec plus de 9.000 heures de vol, il a d’ailleurs personnellement piloté son jet privé pour venir à Cannes.

Et là, alors qu’il ne s’y attend pas, la star hollywoodienne reçoit une Palme d'or d'honneur surprise pour l'ensemble de sa carrière

Face à une standing ovation de la salle, l’acteur était très ému : « C'est au-delà d'un Oscar. C'est bien la dernière chose à laquelle je m'attendais » a déclaré John Travolta.  

Dans son film, l’acteur met en vedette sa fille Ella Bleu

Avec qui il a monté les marches. Le petit dernier de la fraterie, Benjamin était aussi présent. Il faut dire que malgré le décès de sa femme, en 2020, et de son fils aîné, en 2018, l’acteur a toujours eu une relation fusionnelle avec sa famille.

On s’en souvient sa femme Kelly est décédée d’un cancer du sein…

Oui, et leur fils Jett souffrait de la maladie de Kawasaki et est décédé d’un arrêt cardiaque à l’âge de 16 ans. Un drame dont John Travolta mettra des années avant de se relever, c’est à ce moment-là que l’acteur se rapproche de la très controversée Église de Scientologie. Il raconte que c’est grâce à cela qu’il a réussi à traverser son deuil.

John Travolta est né en 1954 dans le New Jersey

Son père tient un magasin de pneus italo-américain. Sa mère est d'origine irlandaise. Elle est actrice et prof d'art dramatique. Très tôt, le jeune John se destine à une carrière d'artiste. A 16 ans, il quitte l'école et s'installe à New York pour y faire ses débuts comme acteur et danseur. Deux ans plus tard, il décroche son premier rôle à Broadway, dans la comédie musicale Grease, qui sera adapté plus tard au cinéma avec Olivia Newton-John. Il sera également le héros de La Fièvre du samedi soir et retrouvera Brian De Palma quelques années plus tard dans l'excellent thriller Blow Out.

Et puis, après une longue traversée du désert, l'acteur renoue avec le succès dans les années 90 grâce au succès de l’incontournable Pulp Fiction. Il y a 2 jours, John Travolta s'est confié à Laurent Delahousse depuis Cannes dans "20h30 le dimanche" sur France 2. Il a dit cette phrase " Il faut prendre sa vie en main pour réaliser ses rêves". Ca résume bien sa philosophie de vie, surtout après tout ce qu’il a traversé !