Le Son Dopamine

Pourquoi le brand content est considéré aujourd'hui comme un élément incontournable dans la communication des marques ? Et d'ailleurs, qu'est-ce qu'un contenu ? En quoi cela répond aux objectifs d'une marque ? En plus de nous aider à comprendre l'importance d'une stratégie de contenu classique, Sofiane Talata, directeur des opérations spéciales et du Brand Content chez Radio Nova, nous dit pourquoi la musique (à travers les atouts proposés par la légendaire radio) joue un rôle important dans la création de contenu. 

Elodie Siliart est responsable du département Musique et Son de l'agence Prodigious Sound qui appartient au groupe Publicis. Composé de quatre pôles (Communication/Sapient/Health/Media) et réunissant un nombre important d'agences de communication telles que l'agence Marcel ou encore Saatchi & Saatchi et Leo Burnett, celle ci nous explique le rôle de Prodigious à apporter une expertise sonore et musicale à l'ensemble des projets marketing menées par les agences du groupe.

Maxence Rosset, chef de projet Ricard Live Music nous explique l'ambition qui nourrit la marque depuis 30 ans. Pourquoi une marque de spiritueux comme Ricard souhaite capitaliser sur la musique ? A t-elle une légitimité dans cette industrie, pourtant si différente de son activité principale ?

La musique est une expérience qui se partage. Basée sur l'essence même de cet art, la start up Wyker menée par Morgane Canastra souhaite capitaliser sur les affinités musicales de chaque utilisateur de son application pour susciter la découverte et la rencontre lors des concerts qu'elle recommande. Outre l'explication de la technologie derrière l'application, celle ci nous livre l'importance de la passion dans sa gestion de son équipe et des services proposées par la start up.

Peut on considérer une marque comme un artiste ? Se définissant comme "le premier label marketing", l'agence MUTT nous aide à comprendre le rôle qu'elle souhaite jouer pour les marques et en quoi la musique permet de définir l'attitude d'une marque.

Pour ce premier podcast de l'année 2018, j'ai eu la chance de pouvoir parler d'un objet que le monde de la Tech idolâtre et considère comme la plus grosse opportunité business depuis le lancement de l'iPhone. Il s'agit de l'enceinte vocale. Et pour tenter d'identifier l'intérêt d'une telle technologie pour l'industrie de la musique, j'ai pu être épaulé de Quentin Delaoutre, développeur freelance d'applications vocales.

Pour ce dernier épisode de l'année 2017, j'ai eu la chance de pouvoir être reçu dans le studio de Jonathan Fitas, compositeur et sound designer. Travaillant sur des projets aussi bien commerciaux que sur des courts métrages et documentaires, il était intéressant de discuter de son métier, de comprendre son intervention dans ces projets mais également de s'interroger sur la manière dont il collabore avec les marques. Grâce à son projet "INFRASONGE" réalisé en parallèle de son activité, il était également passionnant de pouvoir discuter de l'ASMR et de tenter d'expliquer pourquoi les contenus ASMR se multiplient et enregistrent aujourd'hui des millions de vues sur Youtube.

Alexandre Saad, co-fondateur du studio de création IDEAS FOR MUSIC est intervenu pour parler des projets innovants qu'il a pu imaginer et mener. Entre le premier clip double écran et le premier jeux vidéo - clip pour Birdy Nam Nam, il fut intéressant de pouvoir parler de l'importance de la créativité et de l'interactivité pour promouvoir la musique d'un artiste.