Les femmes ont toujours composé. Pas évident cependant de le savoir si l'on parcourt les programmes de concert ou des manuels d'histoire de la musique, même récents. Et pourtant! Depuis plusieurs décennies, la musicologie et l'histoire de la musique mettent en lumière des compositrices aussi géniales qu'Isabella Leonarda, Mel Bonis ou Eliane Radigue. Comment s'expliquer donc que, malgré une amélioration, ces musiciennes n'aient toujours qu'un droit de cité congru? Pour y répondre, "L’écho des pavanes" invite la compositrice et saxophoniste Alexandra Grimal, la pianiste et codirectrice artistique des Athénéennes Audrey Vigoureux et Guillaume Kosmicki, auteur du livre paru aux éditions Le mot et le reste, "Compositrices. L'histoire oubliée de la musique". Une proposition d'Ivor Mlaherbe et Benoît Perrier.

Constellation de clavecins

Un festival de musique classique à entrée libre, c'est possible et c'est la gageure que réalise depuis dix ans l'équipe du Week-end Musical de Pully. Il se donne cette année du 4 au 7 mai 2023. On peut y entendre aussi bien le pianiste Nikolai Lugansky que les chanteuses Marina Viotti et Sophie Negoïta ou le jazz manouche de The Echoes of Django. Mais plus: le festival offre presque autant de master classes et d'ateliers que de concerts. Il s'attelle ainsi à faire grandir les jeunes interprètes de la région. Depuis la Maison Pulliérane, "L’écho des pavanes" braque ses feux sur cette manifestation, son offre pédagogique et ses coulisses. Avec Guillaume Hersperger, directeur artistique de la manifestation, Jean Loye, chef de son staff, les pianistes Ludmila Berlinskaïa, Arthur Ancelle et Catherine Sarazin et le violoniste et compositeur Yardani Torres Maiani. Une proposition de David Meichtry et Benoît Perrier.

Mais d'où vient cette voix? Sans rien savoir de Tiwayo, on pourrait lui imaginer un arbre généalogique improbable: fils caché de Janis Joplin et d'Otis Redding, cousin des Black Keys, neveu de Leonard Cohen. Nourrie par le blues, le gospel, la soul, le rock, le reggae des années 60 et 70, la voix de Tiwayo s'est forgée au fil des nuits blanches et des gigs dans le métro, sur la route aux Etats-Unis, en France et en Europe. Dans "Desert Dream", son second opus qui paraît le 28 avril 2023 chez Yotanka Records, on entend l’écho du silence des grands espaces arides américains, comme on l’entendait dans le "Nebraska" de Bruce Springsteen ou dans les premiers disques de Chris Isaak. Tiwayo répond aux questions d’Anne Gillot et nous offre en avant-première un "live" voix-guitare.

La maison de disques genevoise Bongo Joe édite "Amazigh Freedom Rock", compilation vinyle des meilleures chansons du groupe légendaire Les Abranis. C’était comment le rock kabyle en Algérie entre 1973 et 1983? Souvenirs mouvementés du claviériste Shamy El Baz au micro de Thierry Sartoretti.

En mai 2018, l’illustre Kassé Mady Diabaté disparaissait brutalement à l’âge de 69 ans. Un an plus tard, son petit neveu, Fama Diabaté, 14 ans, faisait sensation lors d’une prestation en hommage à son grand-oncle et célèbre chanteur malien. Un concert émouvant, présenté à Monthey en octobre 2019, qui réunissait le groupe Kala Jula et le Gangbé Brass Band. Aujourd’hui, l’album "Asro" (Buda Musique), et les concerts qui l’accompagnent, en sont un témoignage vibrant. Du Mali au Bénin et de l’Afrique de l’Ouest aux Caraïbes, un orchestre flamboyant de cordes, peaux, cuivres et la voix d’un génie adolescent, un périple panafricain entre soul et blues sahélien. Vincent Zanetti de Kala Jula et James Vodounon du Gangbé Brass Band nous expliquent cette épopée.

Décider -en Finlande- que l'on va réaliser un disque autour de la musique d'un tromboniste jamaïcain? Absolument. Samuel Blaser est tombé amoureux de la musique de Don Drummond. En 2018, sur l'invitation du festival Tampere Jazz Happening, le tromboniste forme un sextet pour interpréter "The Songbook of Don Drummond", une des plus grandes légendes du ska et de la musique jamaïcaine. De ce projet est né le disque "Routes", qui parait le 12 mai 2023 chez Enja, réunissant un casting de musiciens phénoménal. Samuel Blaser et le contrebassiste Ira Coleman sont les invités d’Anne Gillot et Ivor Malherbe.

"Asro", périple panafricain entre soul et blues sahélien

À elle l’honneur de clore le festival de jazz de Cully le 22 avril 2023. Chanteuse turque aux inspirations pop, psychédéliques et orientales, Gaye Su Akyol détaille son dernier album "Anadolu Ejderi" au micro de Thierry Sartoretti.

Quel est le fil qui nous relie à cette période "New Orleans" du jazz dont les héritiers sont le swing, le funk, le hip-hop, le R&B, le Nu jazz et leurs avatars modernes? Tout commence au début du XXè siècle dans une ville très agitée, un port immense, où des populations aux origines diverses se sont côtoyées et mélangées: La Nouvelle-Orléans. Aujourd'hui, jouer et danser le jazz "old style" se fait toujours avec bonheur. Les festivals de jazz comme celui de Cully l'accueillent depuis ses débuts dans ses caveaux, mais ils ne sont pas les seuls, loin de là. Pour dérouler le fil, "L’écho des pavanes" accueille Michel Rod, banjoïste et auteur du livre "Moi banjo, si je vous disais" qui va paraitre aux éditions de L'Aire; Manu Hagmann, contrebassiste et professeur, tombé tout petit dans la marmite, avant de se retrouver auprès des plus novatrice·teur·s du jazz, il connaît toutes les époques. Nous sommes aussi allés rencontrer Flavia Ciaranfi Damiens, qui dirige l'association Swingtime et aime danser le swing, ainsi que Sara Breton-Lazarus, chanteuse franco-américaine qui enseigne le chant jazz à la HEMU de Lausanne. Une proposition d'Ivor Malherbe et Anne Gillot.