#LeDriveRTL2

Chaque mardi, Margaux Lassalle répond à vos questions pop-rock. Cette semaine, c'est Marie qui nous interpelle sur Facebook avec une thématique passionnante : quels ont été les albums refusés par les maisons de disques qui sont devenus de véritables classiques ?

Si les labels ont souvent le nez creux, ils passent parfois totalement à côté de chefs-d'œuvre ! Margaux nous raconte l'histoire de ces artistes qui ont dû se battre ou imposer un ultimatum pour faire exister leurs albums mythiques. De Marvin Gaye avec "What's Going On" (jugé trop politique par la Motown) au son brut et rebelle du "Nebraska" de Bruce Springsteen, en passant par Tom Petty à qui l'on reprochait un manque de "tubes" pour "Full Moon Fever", découvrez ces disques cultes qui ont failli ne jamais voir le jour.

L'animatrice de la station Pop-Rock revient également sur le cas récent de la chanteuse anglaise Raye, ainsi que sur l'un des plus grands malentendus des années 60 : The Velvet Underground. Leur célèbre "album à la banane" signé Andy Warhol a essuyé trois refus à cause de ses thèmes subversifs et de ses arrangements expérimentaux, avant que Verve Records n'accepte de le publier en 1967. Une sage décision pour une œuvre devenue incontournable !

Pour refermer cette chronique tout en douceur, on monte le son pour écouter en intégralité la toute première piste de ce disque iconique, le mythique "Sunday Morning".

N'oubliez pas : vous aussi, posez vos questions musicales à Margaux sur les comptes Instagram et Facebook @rtl2officiel !

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Les classiques du jour :

- Supertramp "Take The Long Way Home"

- Hole "Celebrity Skin"

- The Shoes "Time to dance"

Les nouveautés du jour :

- Eddy de Pretto "les solitudes extrêmes"

- The Offspring "Oi To The World!"

Le journal de la musique :

- Le titre "Mary On A Cross" de Ghost dépasse le milliard de streams

- Le chanteur de Deep Purple, Ian Gillan, donne de ses nouvelles après son opération

- The Weeknd signe la tournée masculine la plus lucrative de l'histoire de la musique

L'album de la semaine : Vianney "Les évadés"

Le live du jour : Pixies "Here Comes Your Man" (Live From Brixton Academy, London, June 2nd 2004)

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Ce lundi, Margaux Lassalle met à l'honneur "Les Evadés", le cinquième album de Vianney. Ce nouveau disque possède une histoire toute particulière, puisqu'il a été entièrement pensé et créé dans une cabane construite par l'artiste lui-même. En s'isolant pendant des mois pour renouer avec l'effort physique et la patience, le chanteur cherchait à se reconnecter à ses émotions et à échapper à un début de surmenage professionnel, une période de guérison qui est d'ailleurs abordée en toute transparence dans la chanson "J'ai guéri".

Au fil de ce projet, Vianney s'adresse avec beaucoup de tendresse à ses proches. Il se livre à cœur ouvert à sa compagne dans le single "D'or et d'étain", dédie le titre "Pourquoi papa" à son fils, et signe une magnifique déclaration à sa belle-fille sur "Ecoute toi". L'artiste explore également d'autres horizons géographiques avec "Le Nord", une véritable lettre d'amour adressée à cette région dont il n'est pourtant pas originaire, lui qui vient de Pau.

L'album sait aussi faire place à des thématiques sociétales profondes et nécessaires. Avec la chanson "Marie", Vianney rend un hommage poignant à Marie Trintignant pour dénoncer les féminicides et les violences conjugales. Ce morceau lui a été inspiré par les prises de parole de la chanteuse Lio, qui s'indignait à l'époque contre l'utilisation de l'expression effroyable de crime passionnel, une formule qui minimise les actes de violence. Sur le plan musical, l'artiste propose des sonorités brutes et authentiques, délaissant les ordinateurs pour privilégier l'enregistrement avec de véritables instruments.

Ce disque sincère et particulièrement touchant offre également des moments plus nerveux, à l'image du titre "Un monde à défendre". Face à une époque anxiogène et à la colère ambiante, Vianney y délivre un message positif. Il nous rappelle l'importance de préserver notre capacité à aimer et de continuer à croire que nos actions peuvent véritablement changer les choses.

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Pour cette nouvelle édition de L'album du week-end, Margaux Lassalle se penche sur un projet marquant du début des années 2000 : le sixième album de Moby, "18". Sorti en 2002 et reconnaissable à sa pochette lunaire où l'artiste américain pose souriant avec un casque d'astronaute sous le bras, ce disque tire son nom des dix-huit pistes qui le composent et s'impose comme un véritable enchaînement de classiques.

S'inscrivant dans la lignée de son immense prédécesseur, "Play", l'album déploie une musique électronique habilement teintée de soul et de gospel. La chronique met en évidence le talent de Moby pour façonner des ballades aériennes et cinématographiques, à l'image d'"In This World", d'"One of These Mornings" ou encore d'"Extreme Ways", un titre devenu célèbre pour clore chaque volet de la saga cinématographique "Jason Bourne".

L'identité sonore de ce disque intemporel repose également sur l'utilisation magistrale de samples, comme la voix bouclée de Sylvia Robinson sur "Sunday (The Day Before My Birthday)", ainsi que sur des collaborations poignantes, dont la parenthèse envoûtante "Harbour" avec la chanteuse Sinéad O'Connor. Ce voyage musical, oscillant sans cesse entre mélancolie et lumière, culmine avec l'incontournable "In My Heart", un morceau sublimé par les chœurs saisissants du Shining Light Gospel Choir.

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Les classiques du jour :
- The Doobie Brothers "Long Train Runnin'"
- Muse "Bliss"
- -M- "Mojo"

Les nouveautés du jour :
- The Supermen Lovers & Edem Omega "Singing Alone"

Le journal de la musique :
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Rock Trip : Direction Minneapolis avec Margaux Lassalle

Le live du jour : Oasis "Live Forever" (Live at Knebworth, 10 August 1996)

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Ce jeudi dans #LeDriveRTL2, après des détours par Sydney, Stockholm ou encore Birmingham, Margaux Lassalle met le cap sur le nord des États-Unis pour une nouvelle étape de son "Rock Trip" : direction Minneapolis ! Surnommée la "ville des lacs" et traversée par le mythique fleuve Mississippi, cette grande métropole du Minnesota est une terre de contrastes. Connue pour avoir inventé le concept du centre commercial (et abriter aujourd'hui le plus grand du pays, le "Mall of America"), la ville traîne aussi un passé plus sombre avec son ancien surnom de "Murderapolis" hérité de la criminalité des années 90.

Mais Minneapolis est avant tout une ville musicale fascinante ! Margaux nous retrace l'histoire de cette scène florissante : du tube disco planétaire de Lipps Inc. ("Funkytown", qui évoque paradoxalement l'envie de quitter la ville pour un endroit plus excitant) aux débuts rock dans un garage de Soul Asylum, en passant par les concerts souvent chaotiques du groupe culte The Replacements. L'exploration met également en lumière les pionniers de l'alt-country The Jayhawks et rappelle que la flamboyante Lizzo y a fait ses armes. Mais le roi incontesté de la ville reste évidemment l'immense Prince, créateur du légendaire "Minneapolis Sound", un cocktail redoutable et hyper dansant de funk, pop, rock et électro !

Pour clore cette riche escale américaine en beauté, impossible de ne pas couronner l'enfant du pays. Découvrez à la toute fin de la chronique le mythique et irrésistible "Kiss" de Prince, un tube numéro 1 en 1986, à savourer en intégralité !

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