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By Lighting Studio
The podcast currently has 21 episodes available.
Aurélio de Simoni é um dos nomes que marcam a Iluminação brasileira, natural do Rio de Janeiro com 71 anos de idade e há quarenta e quatro anos trabalhando com iluminação cênica. O artista em sua trajetória, realizou mais de 700 projetos de luz, onde iniciou ajudando na produção de um infantil no qual a esposa Aline Molinari que na época, em 1976, fazia um dos papéis. Efetivamente trabalhando como operador de luz, atuou no Teatro SESC Tijuca a partir de janeiro de 1978, onde encontrou o profissional e referência como pioneiro na iluminação, Jorginho de Carvalho que foi um norteador para sua carreira.
Aurélio realizou muitos trabalhos em teatro, dança, exposições e shows, também teve parcerias com iluminadores como Maneco Quinderé e Luiz Paulo Nenen, este último considerado seu discípulo. O reconhecimento oficial do seu trabalho como iluminador, ocorreu através de prêmios como Mambembe, Coca-Cola, Shell e Sharp.
Maneco Quinderé aliou técnica à intuição para criar projetos de luz que desde a década de 80 dominam a cena cultural do Brasil. O iluminador assina obras-primas para espetáculos, shows, balés, óperas, desfiles e exposições. No teatro, foi o responsável pela iluminação de peças e musicais como “Orfeu da Conceição”, clássico de Vinicius de Moraes; “Hamlet”, de Shakespeare; “Toda Nudez Será Castigada”, de Nelson Rodrigues; “Histeria”, com direção de Jô Soares; “Elis, A musical”, dirigida por Dennis Carvalho, “A Garota de Ipanema”, com direção de Gustavo Gasparani. Shows de Caetano Veloso, Maria Bethânia, Chico Buarque e Milton Nascimento a Frejat, Vanessa da Mata e Sandy; desde 2000, é o nome por trás das concepções de luz dos desfiles mais importantes das semanas de moda de São Paulo e Rio de Janeiro.
Seus 30 anos dedicados à iluminação o transformaram em um dos mais conceituados profissionais em atividade no país: são quatro prêmios Shell, três Mambembe, outros três prêmios Sharp, além de dois Molière e um Menção Honrosa do governo de São Paulo por seu legado brilhante.
Walter Façanha, de Fortaleza - CE, é Lighting Designer, Mestre em Artes pelo Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Ceará (IFCE), professor de Iluminação Cênica com Pós-Graduação em Iluminação pela Universidade Cruzeiro do Sul (SP) e engenheiro eletricista com formação na Universidade Federal do Ceará (UFC). Além da experiência profissional em Concepção, montagem e operação luminotécnica de espetáculos cênicos, Walter desenvolve atividades pedagógicas de iluminação e pesquisas como no artigo, Estudo das possibilidades de iluminação cênica no Theatro José de Alencar, publicado na revista Urdimento.
O iluminador também assume Direção Técnica de Festivais Nacionais e Internacionais de Música, em Teatro, Dança e Circo. Na sua trajetória, recebeu vários prêmios de iluminação com projetos no Teatro e em Festivais, como o Prêmio APACEPE, em 2014 pelo espetáculo Camille Claudel; Prêmio Profissionais do Ano – Arte & Entretenimento – Categoria: Iluminador de Teatro. Prodisc / IATEC / SATED. Fortaleza em 2013 e Melhor Iluminação no XIII Festival Nordestino de Teatro de Guaramiranga.
Luiz Paulo Nenen é Lighting Designer, iniciou suas atividades na área de iluminação em 1972 como assistente de Jorginho de Carvalho, nesse período até 1980, realizou 103 espetáculos. Nos seus projetos de luz, assinou a criação de cerca de 520 espetáculos teatrais entre adultos, infantis e dança que sua trajetória desde 1975 até o momento em 45 anos de carreira.
E como diretor de fotografia, trabalhou na Rede Globo entre os anos de 1985 e 2000. Nos anos de 2006 a 2009, foi eleito e seguiu como Diretor Secretário da AbrIC-OISTAT. Nenen é reconhecido, por sua atuação na iluminação, como artista responsável pela formação de profissionais como Aurélio de Simoni, Maneco Quinderé e Wagner Pinto. Recebeu Indicações ao Prêmio Shell de Melhor Iluminação em 2007, pelo espetáculo “O Homem Vivo”, em 2013 junto a Thiago Mantovani por “O homem travesseiro” e também no 32ª Prêmio Shell de Teatro no Rio de Janeiro , por "Kondima - Sobre Travessias" na edição mais recente.
Beto Bruel é Lighting Designer, nasceu na cidade paranaense de Lapa, no Paraná. Entrou no mundo da iluminação por acaso, quando nos anos 1970 foi convocado pelos colegas do Colégio Estadual do Paraná, em Curitiba, para dirigir a iluminação em uma peça teatral.
Em quase 40 anos de profissão recebeu 19 Prêmios Gralha Azul, 6 Prêmios Poty Lazzarotto e 3 Prêmios Shell de Melhor Iluminador. Atualmente, segue em 47 anos de uma carreira reconhecida com todos os principais prêmios brasileiros e muitos estrangeiros.
Designer multidisciplinar formada em Arquitetura e Urbanismo pela FAU/USP, Anna Turra assina criações que compõem o desenho da cena – dentro e fora do palco – e projetos de comunicação visual. Atua na concepção e desenvolvimento de projetos de iluminação, cenografia, vídeo-cenografia, videomapping, performances de live images, direção de arte e design gráfico. Indicada ao 14º Prêmio APTR de Teatro pela Iluminação em “Merlin e Arthur – um sonho de liberdade”.
http://annaturra.com.br/
Camilo Bonfanti é Lighting designer e começou sua trajetória na metade dos anos 90. Na sua formação como técnico de luz, trabalhou em diversas empresas de Luz, Bonfante Iluminação cênica, Stage Luz & Magia e Armazém da Luz.
Como operador de luz, realizou projetos no Teatro Popular do Sesi. A partir dos Anos 2000,Camilo, assume a criação de luz com variadas bandas e artistas na área dos shows como Zeca Baleiro, Criolo, Mano Brown, Racionais e diversos artistas internacionais.
Denilson Marques é Lighting Designer, Paulista e formado em Audiovisual, Iluminação e estrutura cênica. O iluminador é conhecido pela sensibilidade nas suas criações e adaptações, valorizando cada cena com a intensidade merecida.
Conheceu o teatro com 18 anos, e se apaixonou pela arte de Iluminar, tendo ganhado vários prêmios ao longo de sua carreira. Desde então, desenvolve projetos para todo tipo de intervenção artística, como teatro, dança, shows, ballet, óperas, lançamentos de filmes, eventos corporativos, projetos escolares, além de ministrar aulas de iluminação cênica e acessórias de projetos.
Fábio Retti é dos principais iluminadores associados à ópera no Brasil, iniciou sua formação profissional em 1996 no Centro de Pesquisa Teatral . O artista teve sua estréia na cena operística em 2005 com Così fan tutte, desde então concebeu a luz para mais de noventa títulos do repertório operístico nos principais teatros e festivais da América Latina e Europa.
No teatro, destaca-se por trabalhos junto a nomes expressivos das artes cênicas, como Cacá Carvalho, Roberto Bacci, Tadashi Endo, Morena Nascimento, Raul Cortez, Thiago Lacerda, Giulia Gam, Débora Falabella, Maria Thaís e Eliane Giardine.
Fábio recebeu o Prêmio Carlos Gomes de ópera na categoria iluminação por Andrea Chenier e Rigoletto, venceu ainda, a 20° edição do Prêmio Shell de Teatro com o espetáculo O Homem Provisório entre outros prêmios e indicações.
Grissel Piguillem é Iluminadora e VideoMaker para Teatro, Exposições, Shows, e realiza atividade de oficinas culturais. A artista recebeu o prêmio São Paulo de incentivo ao Teatro Infantil e Jovem do 2017 de Melhor Iluminação, pelo Espetáculo “A princesinha medrosa”.
Na sua trajetória, trabalhou com: Kiko Marques, Cris Lozano, Bruno Perillo, Cristiane Paoli Quito, Alvise Camozzi, Antônio Araújo, Eliana Monteiro, Roberto Moretho, e Cristiane Zuan Esteves. Em Shows com: Elza Soares, Mallu Magalhães, Tiê, Filipe Catto, Xênia França, Karina Buhr, Rubel, Jaloo, Antônio Nóbrega, e outros. Nos projetos em exposições assinou: Objetos Coreográficos de William Forsythe (Sesc Pompéia), Jamaica Jamaica (Sesc), Iluminados (Sesc), Que Monstro te Mordeu (Sesi), Ocupação Nise da Silveira e Dona Ivone Lara (Itaú Cultural).
https://lagringa.carbonmade.com/
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