Ces dernières années, l’électro SWANA s’est faite une place dans nos boîtes de nuit. La fusion entre musiques électroniques et musiques originaires d’Afrique du Nord et d’Asie du Sud-Ouest marque les esprits, grâce au génie et à la créativité des producteur·ice·s et DJs qui la portent.

Le producteur genevois Pekodjinn est devenu incontournable dans sa ville et exporte désormais son groove partout sur la planète. L’Industrie est ravie de l’accueillir pour parler de la place de l’électro SWANA dans un monde aux cultures qui, de plus en plus, se mélangent et se divisent à la fois.

00:00 Intro

01:35 Ses débuts dans la musique

09:09 La quête identitaire dans la musique

12:00 La réappropriation contre l’exotisation

17:46 L’underground genevois

25:23 L’underground tunisois

30:46 La révolution tunisienne et la post-révolution

36:44 La politique dans sa musique

40:19 Le rythme, le groove et son processus de composition

Ces dernières années, l’électro SWANA s’est faite une place dans nos boîtes de nuit. La fusion entre musiques électroniques et musiques originaires d’Afrique du Nord et d’Asie du Sud-Ouest marque les esprits, grâce au génie et à la créativité des producteur·ice·s et DJs qui la portent. 

La DJ lausannoise Mulah représente le genre aux quatre coins de la planète. L’Industrie est ravie de l’accueillir pour parler de la place de l’électro SWANA dans un monde aux cultures qui, de plus en plus, se mélangent et se divisent à la fois. 

00:00 Introduction

02:25 Les influences musicales, jusqu’à l’électro SWANA (le sens du SWANA)

12:08 Le concept d’Orient dans la politique

20:58 Être artiste femme dans la musique électro

26:10 Carrière dans l’événementiel

29:58 Création du label ZRO21 avec Santo

35:58 Le sens de l’underground

44:19 Grande soeur de la scène

48:12 La relève

Ces dernières années, l’électro SWANA s’est faite une place dans nos boîtes de nuit. La fusion entre musiques électroniques et musiques originaires d’Afrique du Nord et d’Asie du Sud-Ouest marque les esprits, grâce au génie et à la créativité des producteur·ice·s et DJs qui la portent. 

Le producteur algérien Kheireddine Bouteraa, membre du duo Kabylie Minogue, en est un digne représentant. L’Industrie est ravie de l’accueillir pour parler de la place de l’électro SWANA dans un monde qui, de plus en plus, se mélange et se divise à la fois.

00:00 Introduction 

00:55 Kabylie Minogue 

3:09 Kheireddine 

08:59 Les influences 

12:20 Le processus de composition 

14:35 Un pont entre les cultures 

18:11 L’islamophobie 

21:14 La culture comme chemin vers la tolérance 

24:27 L’orientalisme 

34:16 La réception du public 

37:19 La scène maghrébine

A la fin des années 1960, la jeunesse hippie de Suisse se bat contre l’orde établi. Un parfum d’idéal collectiviste traverse le pays. Une des revendications de cette génération est cependant moins idéologique, ou en tout cas plus matérielle: on veut obtenir des espaces où la jeunesse puisse exprimer sa culture et se rencontrer. Alors qu’à Bienne on se bat, de façon parfois dure, pour obtenir la pérennisation de la Coupole (un combat plus tard récupéré par la jeunesse punk des autres villes, CF notre épisode 1: https://www.youtube.com/watch?v=FhlIo4d3RJg ), en Valais circule une autre idée: sortir la musique des murs, sur le modèle de Woodstock. En 1972 se tiendra la première édition du festival de Sapinhaut, premier festival open air du pays, qui enfoncera la porte pour les centaines de festivals qui existent aujoud’hui. Le Paléo festival et le Montreux Jazz se situent d’ailleurs dans la filiation directe du Sapinhaut festival. La jeunesse valaisanne venait de lancer une tradition helvétique encore plus que vivante aujourd’hui. Mais surtout, elle a tenu tête à l’establishment valaisan de l’époque, conservateur et catholique, en diffusant ses idées progressistes. Plus qu’un festival, Sapinhaut est l’incarnation et le point névralgique d’un esprit de révolte et de liberté. L’esprit de Sapinhaut a survécu à son festival, et a imprégné l’identité du canton, voire du pays, à jamais. C'estt un honneur de pouvoir accueillir Bernard Rappaz et Henry Follonier, deux des acteurs qui ont permis l'existence du festival de Sapinhaut, dans ce podcast.

00:00 Introduction

04:00 Une fête spontanée

05:52 Saxon un village à part

07:08 L'establishment valaisan, la peur du rouge et la contre-culture

14:54 Paléo et Montreux Jazz Festival

16:35 Scène locale valaisanne et programmation de Sapinhaut

19:47 L'esprit révolutionnaire franciscain

23:02 Le mouvement hippy

29:02 Se droguer intelligemment

30:58 Ecologie et luttes paysannes

37:56 L'héritage de Sapinhaut

42:53 Le cannabis au coeur de la lutte

51:41 Ecologie et capitalisme

55:43 Bernard au Nepal

1:00:29 Henry, l'espace Magie verte, Magie culture et un film à venir

1:05:54 Le rôle de la musique

1:08:28 Organiser le premier festival open air de Suisse

1:12:45 Henry au Bénin

1:15:12 Light Speed Collective

1:18:10 De l'arrivée du rock en Valais à une scène foisonnante

1:28:06 Connections entre artistes valaisans et internationaux

1:29:00 Conclusion (et dédicace au Haut-Valais)

A la fin des années 1970, la scène underground suisse explose. Fatigue vis-à-vis du mouvement hippy, revendications de la jeunesse et expérimentations artistiques ont porté la Swiss Wave, jusque sur les scènes du monde entier. La Suisse jouit encore aujourd'hui de l’héritage laissé par ces artistes combatif·ve·s et libres. Franz Treichler, chanteur du groupe emblématique The Young Gods, est notre invité.

Partie 1:

0:00 Introduction

1:40 Les débuts en 1975 à Zürich (Nasal Boys, hippies vs. bourgeois)

08:50 Une vague parallèle au Punk britannique

15:27 Le mouvement prend de l'ampleur (Sortie de Zürich, Sunrise Studio)

21:50 La Swiss Wave romande (Sandro Sursock, la guerre contre les hippies)

27:25 Les deux générations (Kleenex, la deuxième vague s'exporte à l'étranger)

34:02 Züri brännt, leur combat, les institutions : la Rote Fabrik, la Reitschule, l'Usine

37:41 Scission musicale des deux vagues (Grauzone, Stéphane Eicher, Kleenex)

41:22 Yello, pionniers de la techno

49:40 The Young Gods

Partie 2 (avec Franz Treichler):

55:37 Un mouvement politisé : des revendications partout en Suisse

1:05:07 La commercialisation de la musique

1:13:30 The Young Gods : des "terroristes sonores" au son inédit

1:22:40 La validation dans la presse anglophone

1:26:57 Signer avec un label américain

1:36:19 La gentrification de la musique alternative

1:40:04 La créativité dans les samples