Litto Nebbia es un músico argentino, nacido en Rosario, compositor, arreglador, productor, poeta y mil cosas mas con una larga trayectoria en el mundo musical una personalidad expansiva. Si a alguien le queda alguna duda, sólo tiene que contar la cantidad de discos solistas que tiene grabados, su labor en su sello trinchera Melopea ademas de la tatas participaciones en producciones de otros artistas.

En el programa de hoy escucharemos el disco de Litto Nebbia y los Musicos del Centro, Llegamos de los Barcos, editados en el año 1982 en el regreso de Litto de su exilio en Mexico. En ese disco Nebbia convoco a un grupo de músicos de la ciudad de Córdoba: Los Músicos del Centro, los cuales a acompañaron al cantautor en esos años.

Los músicos del centro fue grupo de fusión / jazz-rock que se formó a principios de 1980 en la ciudad de Cordoba. Entre los integrantes de la banda se encuentra Juan Carlos Ingaramo, pianista y exquisito compositor que, en el programa de hoy nos compartirá parte de sus hermosos recuerdos de ese momento musical inolvidable. Muchas Gracias Juan Carlos

Vinicius de Moreas fue un músico, poeta, noctambulo, bohemio, gran bebedor de whisky, excéntrico, padre ausente y diplomático brasileño que se destaco como uno los pioneros de la música popular de dicho país en especial de la Bossanova que junto a Tom Jobin y Joao Gilberto se los considera los creadores de este genero.

Hoy nos convoca el mítico disco y testimonio de época que se grabo en nuestro país llamado Vinicius, Toquinho, Maria Creuza en La Fusa grabado en 1970 en los estudios ION recreando el ambiente de lo que sucedía en ese mítico bar, café concert y reducto de una corte bohemia que hacían de la noche de Buenos Aires un lugar para estar presente. El sello Trova fue el encargado de producir este maravilloso Long Play que se transformaría en uno de los mas importantes de su catalogo y es parte de muchas discotecas de nuestro país.

Mauricio Birabent mas conocido como Moris fue uno de los pioneros de la música Beat en nuestro país. La música beat fue el reflejo incondicional de la beatlemania en el mundo y por este lado llego de una forma directa y plena a darle un mazazo musical a los jóvenes argentinos.

“Son las once y media de l anoche y escucho en el aire una canción del conjunto Creedence Clearwater revivan y suena con la naturalidad de un tango antiguo flotando en la ciudad” y en esta frase podemos encontrar algo de este pop lunfardo: Manuel Puig, Jorge de la Vega, Piazzolla Ferrer, Manal, Almendra y claro esta el autor de esta frase uno de los cantautores urbanos por excelencia y quien nos convoca hoy, nada mas y nada menos que el señor Moris y su disco editado en 1969: Treinta Minutos de Vida

El álbum fue grabado en los estudio TNT en Buenos Aires, y la producción estuvo a cargo de Jorge Álvarez y Pedro Pujó, creadores del mítico sello Mandioca que una vez habría que dedicarle un programa entero. Cabe destacar la participación de varios músicos amigos en el disco: Pappo (toca el bajo en "El oso"), el organista Richard Green, y dos miembros de Manal: Claudio Gabis y Javier Martínez. Como su título lo indica, originalmente Treinta minutos de vida duraba alrededor de media hora, conteniendo ocho canciones; el LP fue relanzado por el sello Talent en 1973, con la adición de "Juan, el noble caballero". En este disco Moris se despacha con una serie de canciones hoy llamadas clásicas, como El Oso, Ayer nomas (que y había sido grabada por Los Gatos en su disco debut podado de versos conflictivos cuando llego al disco), Pato trabaja en una carnicería y para cerrar el lado A la canción mas larga del disco, casi 8 minutos de que según cuanta la historia fueron improvisados en los estudios TNT a partir de una canción que había escrito en un ese lugar, anos antes, mientras los gatos grababan su primer LP.

También, en el ultimo bloque, les presento una canción de la nueva producción de Jorge de La Vega "Mas alla del tiempo". Nuevo disco producido por su hijo Ramon de la Vega que nos cuenta como se llego a las cintas que forman parte de esta y maravillo producción que junto a la gran Marikena Monti y su banda dan forma a estas nueva viejas canciones de este este gran artista

Fritz the cat es una película de animación, donde el personaje, Fritz, es un gato que se pasea por el denso mundo de los outsiders neoyorquinos, y entre pleitos, corridas y peripecias visuales expresan algo que situándolo en tiempo y espacio no había visto nunca en animación para adultos.

Ralph Bakshi (1938) ostenta el dudoso honor de haber dirigido la primera película de animación calificada como X en los Estados Unidos: Fritz, the cat, 1972. Lejos de ser un problema, la decisión de los órganos calificadores reportó al film una impagable publicidad que se tradujo en una recaudación de unos cien millones de dólares en todo el mundo. Inspirada en el conocido personaje creado por el historietista estadounidense Robert Crumb, logró abrir nuevas vías en el ámbito de la animación.

Fritz atraviesa el racismo, el sexo, las noches, los excesos y mientras cuenta una entretenida aventura va transmitiendo todo lo que venia incomodando a la contracultura del Greenwich Village y una generación Beat que habia sentado las bases de ese hipismo de la paz y el amor.

Este Gato es soul, funk, jazz, pero también es rock, punk y se mete con peace and love, al que rompe todo a patadas y se aprovecha sin escrúpulos de todos los huecos posibles..

Con un soundtrack maravilloso y con algunas cositas más me pareció pertinente compartirles en este programa este disco que enmarca de forma perfecta esta película.

Gracias a todos por su atención

En el comienzo de esta nueva temporada me parece oportuno compartir un disco que tiene una importancia dentro de mi colección ya que es uno de los primeros o el primero que compre. Quizás por esa simple razón y porque en Febrero de este 2022 cumplió los 50 años de su edición me parece pertinente que escuchemos en este programa una edición del sello Music Hall de Argentina del LP Harvest del músico canadiense Neil Young. Ademas de ser uno de los discos mas vendido de este artista es a mi entender una bendita joya musical del folk rock.

Atentos radioescuchas. Muy alegre de volver al ruedo radial en este nuevo año de este programa

Gracias por su escucha y atención

Buenos días atentos radioescuchas 🌍

Hoy en Domingo, lluvioso en las sierras, y nada mejor que escuchar la radio 📻

A partir de las 12 del mediodía 📢📢vamos a disfrutar de este maravilloso disco de la banda británica Pink Floyd llamado Meddle. Un álbum previo a la fama masiva del grupo pero con canciones que son el basamento principal de toda la carrera posterior de estos pequeños seres psicodélicos🐷

Atención que esto no es todo. En nuestro último bloque les presento el sello con base en la ciudad de Córdoba @volantediscos. 💡 El mismo se presenta como una selección de bandas con un pie en la psicodelia, experimentación e improvisación. @johnnyenlanube su guía nos cuenta algo del sello que tiene un catalogo increíble y además todo se edita en cinta, en cassettes📼 mis amigos. Y claro esta cerramos el programa com una canción de una de sus últimas producciones @vine.al.planeta 🌴 que me visitaron semanas atrás.

Un gran programa nos espera así que con los cinturones de seguridad bien amarrados los espero a esta escucha atenta de música de Domingo

http://radio.lacumbrecita.gov.ar/

106.5

En esta oportunidad les voy a compartir el primer álbum de unos de mis cantautores favoritos. Un músico que comenzó su carrera en las letras, mas precisamente escribiendo poesías y novelas en un momento decidió agregarle música y pedazo de decisión acertada que tomo el gran Leonard ese día ya que se transformo en uno de los grandes músicos de la escena de la canción contemporánea. Para quien no le conozca le invito a comenzar escuchando ese seminal disco donde planto la bases de todo lo que vendría después.

Algo mas? si tenemos de invitados en el último bloque tecno pop Matilda de la ciudad de Rosario

A disfrutas que los discos se escuchan enteros

Hoy, y en este día tan especial, les voy a compartir de uno de los primeros conciertos que fui y tengo memoria. En 1987 Charly editaria para mi gusto y memoria emotiva uno de mis albunes preferidos. Con una troupe familiar nos fuimos sin pausa hasta la cancha de Belgrano de Córdoba donde El artista presentaria esa brillante producción. Yo tenia doce años y a partir de allí nada fue igual.

Eso y muchas cosas mas en el programa de hoy en nuestro humilde homenaje en los días del aniversario de los 70 de uno de los artistas más importantes de la música popular Argentina: Charly Garcia

A veces se editan discos que son una catarsis después de algún desengaño amoroso. En otras oportunidades brota el amor y son una pincelada de una historia brillante. Hay otros que son una simple colección de melodías hermosas, atravesadas por la nostalgia dando una mirada sobre alguna ciudad, una época de la vida añorada o un pasado perdido. Algunos pueden ser criticas de un contexto histórico hecho y derecho. Otros hablan de la vida misma, pero en este caso de hoy voy a presentarles un disco que es una especie de catarsis después de una triste tragedia

En esta oportunidad el cine y la música van de la mano porque una banda sonora nos convoca atentos radioescuchas. Claude Lelouch Y Francis Lai estrenaron en 1966 una maravillosa película de amor donde las imágenes y la música se abrazaron de una forma inolvidable. Por esa y por otras razones hoy vamos a escuchar el soundtrack del fim “Un Homme et une femme”