En el último programa de este año especialmente convulso reflexionamos sobre lo que ha dado de sí el cine estatal tanto artísticamente como en su aspecto industrial. Desde la prensa hasta los festivales, pasando por la exhibición y la distribución, también planteamos a modo de cuestiones abiertas cómo afectará el 2021 y un futuro postcovid al statu quo que se tambalea en estos momentos. Contamos con la participación de Arturo Tena de Cine con Ñ (https://cineconene.es/) con quien desvelamos nuestras cinco producciones nacionales favoritas de entre las estrenadas en 2020 en un ranking creado en colaboración con el equipo de esta web.

Se cumplen 55 años del estreno en España de CHIMES AT MIDNIGHT o, cómo también se la conoce en la lengua de Cervantes, CAMPANADAS A MEDIANOCHE (1955). Una película de Orson Welles y coproducción española que adaptaba diversos textos de William Shakespeare con John Falstaff como protagonista, al que también encarna el propio director en el que supone un proyecto de grandes resonancias personales. En este episodio que le dedicamos a la cinta abordamos la figura de Welles como cineasta, actor, adaptador y personaje más allá de la ficción. Hablamos extensamente de la película y sus conexiones con trabajos anteriores. Acabamos charlando sobre la relación de Welles con España y su reflejo en otras obras como MR. ARKADIN (1955), su DON QUIXOTE inacabado o la serie de documentales AROUND THE WORLD WITH ORSON WELLES (1955) para la televisión británica, en la que dio espacio a las corridas de toros en Madrid y también a Euskal Herria y la pelota vasca.

En este audio extra del programa Ramón Rey entrevista a Iratxe Fresneda, directora de LOS ECOS DEL IRRINTZI (2016) y COLD LANDS (2018), con motivo del lanzamiento de su proyecto de financiación de micromecenazgo via Verkami de su nuevo largometraje TETUÁN. https://www.verkami.com/projects/28443-tetuan-film

Con motivo de la 17ª edición del Festival DocumentaMadrid, certamen enfocado en las corrientes contemporáneas del cine de no-ficción que tiene lugar desde el día 9 y hasta al 20 de diciembre en modalidad online a través de Filmin y presencial, charlamos sobre el género documental y sus ambiguos territorios formales y discursivos. Hacemos también un repaso a la selección de cine español de su programación y comentamos más ampliamente ANUNCIARON TORMENTA de Javier Fernández Vázquez y MEIHŌDŌ de Jorge Suárez-Quiñones Rivas. Dedicamos también un bloque a la filmografía de José Luis López Linares y Javier Rioyo, figuras clave del cine documental entre finales de los 90 y los 2000 con películas como ASALTAR LOS CIELOS (1997), A PROPÓSITO DE BUÑUEL (2000), EXTRANJEROS DE SÍ MISMOS (2000) o UN INSTANTE EN LA VIDA AJENA (2003). Incluimos también una entrevista de Martin Cuesta a Javier Rioyo, que presentó en la pasada Seminci su último largometraje en solitario ÁNGELES CON ESPADA, dedicado al Valle de los Caídos.

Se cumplen 90 años del polémico estreno en Paris de LA EDAD DE ORO de Luis Buñuel (L'âge d'or, 1930), que sufrió el boicot de la prensa primero y el ataque directo a su proyección por grupos reaccionarios después. Todo esto concluyó con la confiscación por la policía y la prohibición de su exhibición durante décadas. La película supuso un hito del surrealismo y se considera una de las obras clave del movimiento artístico de vanguardia que impregnó las artes en la Europa de entreguerras. Aprovechamos este aniversario para charlar de la película, su contexto histórico y vínculos tanto en la filmografía de Buñuel como en la de otros cineastas. También hablamos del surrealismo, sus elementos estilísticos esenciales y los equívocos alrededor de su expresión fílmica.

La intensa temporada de festivales de este otoño tan insólito finaliza prácticamente con una nueva edición de Márgenes, la décima. Este certamen es pionero en la difusión online de la programación de este tipo de eventos, que se centra en las nuevas formas y discursos del cine iberoamericano. En Los jueves, milagro contextualizamos su actividad en retrospectiva en este aniversario y damos las claves de sus diferentes secciones con la ayuda de Sergio de Benito, miembro de su comité de selección. Hablamos de la presencia española en su Sección Oficial, que incluye estrenos mundiales como LOS CONTINENTES de Pedro Kanblue y también el lado más gamberro y punk de LAS CUATRO ESQUINAS Y MADRID de Kikol Grau o la autorreflexión de Didac Alcaraz en SHANGHÁI BRILLABA ENTRE LÍNEAS. Pasamos por la sección Escáner con obras de clara dimensión política como NACIÓN de Margarita Ledo o LOS INOCENTES de Guillermo Benet. Acabamos con la retrospectiva Más allá del espejo, que propone un peculiar diálogo entre cintas contemporáneas del festival y producciones indispensables de la historia de la cinematografía española.

Si os gusta lo que hacemos podéis apoyarnos en iVoox desde 1,49€ al mes. Tendréis acceso sin publicidad en la plataforma y, a partir de diciembre, un programa monográfico mensual en exclusiva para fans.

La 58ª edición del Festival Internacional de Cine de Gijón (FICX) pervive este año en forma online a través de plataformas de streaming. En este nuevo programa comentamos nuestras impresiones de la organización del certamen, que tendrá lugar del 20 al 28 de noviembre. También hablamos de su programación, deteniéndonos en los títulos españoles más destacables entre sus secciones oficiales y cortometrajes. Tal es el caso de FORASTERA de Lucía Aleñar, OS CORPOS de Eloy Domínguez Serén, UNA REVUELTA SIN IMÁGENES de Pilar Monsell o AUGAS ABISAIS de Xacio Baño, del que incluimos una entrevista realizada por Antonio Arenas. Para terminar dedicamos el último bloque a TRANSOCEÁNICAS de Meritxell Colell y Lucía Vassallo, hablando más en profundidad de la película y escuchando a ambas directoras en las entrevistas que pudo hacerles Martin Cuesta casi a modo de extensión de sus misivas cinematográficas.

Vivimos un momento álgido de producción audiovisual mainstream sobre el conflicto vasco y el terrorismo de ETA desde las plataformas digitales. Por eso desde Los jueves, milagro creemos que vale la pena echar la mirada atrás y repasar la evolución del cine realizado en el estado español hasta la actualidad en su tratamiento temático y discursivo al respecto, siempre encajándolo en su contexto sociopolítico. Hablamos, entre otras, de reconstrucciones de hechos históricos como OPERACIÓN OGRO (Gillo Pontecorvo, 1979) o YOYES (Helena Taberna, 2000) y de la aproximación documental de EL PROCESO DE BURGOS (Imanol Uribe ,1979). También de obras de ficción espectacularizantes como A CIEGAS (Daniel Calparsoro, 1997) o EL LOBO (Miguel Courtois, 2004). Llegamos a la reflexión desde lo político de LA PELOTA VASCA (Julio Medem, 2003) o el punto de vista personal sobre la descomposición y polarización de la sociedad de ASIER ETA BIOK (Aitor Merino & Amaia Merino, 2013) o la imposibilidad de construir un relato colectivo de MUDAR LA PIEL (Ana Schulz & Cristóbal Fernández, 2018). Desde la época de la dictadura franquista hasta la era actual después del cese de la violencia, pasando por la sangrienta actividad armada durante la democracia (ANDER ETA YUL, Ana Díez, 1989; ASESINATO EN FEBRERO, Eterio Ortega, 2001) tratamos de darle cierto sentido a una filmografía tan compleja y diversa como el propio conflicto del que da testimonio.

Del 6 al 14 de noviembre tendrá lugar en Sevilla una nueva edición del Festival de Cine Europeo y aprovechamos la ocasión para debatir sobre su planificación esencialmente presencial, además del lugar de los festivales en el ecosistema del cine y la industria. También damos un repaso a la selección de cine español en su programación y destacamos lo más relevante. Dedicamos el último bloque a DEAR WERNER de Pablo Maqueda, que se presenta en el SEFF dentro de la sección Las Nuevas Olas No Ficción y que tiene su estreno previsto el próximo 20 de noviembre. Contamos para ello con la entrevista de Martín Cuesta al director y acabamos con nuestro análisis de la película.

En esta nueva entrega del programa, y con las especiales condiciones que configuran en la actualidad la cartelera, nos dedicamos a hablar de algunos estrenos recientes. Comenzamos con un título integrado en la etiqueta del Novo Cinema Galego: el último largometraje de Lois Patiño, LÚA VERMELLA, que se estrena este viernes 30 de octubre. También comentamos MESETA de Juan Palacios, que se incluyó en el Atlantida Film Festival de este mismo año. Por otro lado charlamos sobre ANE, de David Pérez Sañudo, premio Irizar al Cine Vasco en la pasada edición del Festival de San Sebastián. Y, para terminar, LA VOZ HUMANA de Pedro Almodóvar cierra nuestros contenidos como el cortometraje con mejor distribución comercial de la historia. Todo ello con la participación de Arturo Tena de Cine con Ñ.