LOS RECUERDOS DEL UNICORNIO

Ya metidos de lleno en la temporada, y tras el ejercicio de nostalgia de hace dos semanas, hoy se vienen novedades -perdonad el guiño juvenil, impropio de mi venerable edad, y perdonad la patada al diccionario, impropia de mi pulida y delicada prosa. Ya sabéis, renovarse o morir, y esto último aún no nos apetece -

Comenzamos con un pequeño fleco que nos quedó colgando la semana pasada, y hay que cortarlo si queremos que el traje quede bonito. Se trata de un tema al que le teníamos mucho cariño, de un trabajo intermedio de una banda brillante, y actualmente casi extinta. Se llaman ENCHANT -renombre tienen, no cabe duda- y el tema que nos enamoraba de su trabajo del corazón rojo era Pure, un pequeño himno apoyado en un, este sí, brillante desarrollo de guitarra.

A partir de aquí, y hasta el cierre clásico, todo novedades:

Haciendo doblete, BRUCE SOORD, el intimista introvertido, se enfrenta a su THE PINEAPPLE THIEF, el Mr Hyde -poco tenebroso, no exageremos- del tímido y tranquilo doctor Jekyll. Ambos estrenan nuevos trabajos con apenas meses de diferencia.

Nuestro inconsciente inexplicable siempre asoció -vete tú a saber porqué- al ladrón de piñas con PURE REASON REVOLUTION. Teníamos la costumbre, no sólo de confundir los nombres, sino de escucharlos más o menos a la vez. Así que, aprovechando que estos últimos acaban de sacar también un buen trabajo, con las dosis electrónicas de rigor, los estrenamos, una vez más, juntos.

Y la última novedad es una bonita novedad. Veintitantos trabajos después, habiendo sido padres, dioses, mentores de todo este universo progresivo, y habiendo recorrido su propio desierto adaptativo, parece que los venerados YES empiezan a asentar experimentos y formaciones, y van sacando trabajos que, sin pretender emular sus épocas épicas, tienen el interés y la clase que se presupone de quien sabe lo que es la música y la emoción. Aurora, que así se llama el nuevo trabajo de los gigantes dinosaurios, parece un nombre muy adecuado. Aún no lo hemos escuchado integro, pero el tema que lo titula es prometedor y tiene clase.

El clásico -atípico en esta sección- no deja de ser un homenaje, precisamente a los Yes más clásicos, en concreto a uno de ellos, Mr Wakeman, el simpático y carismático teclista ahora apartado de los nuevos Yes. Se trata de un trabajo que firmaban dos teclistas, admiradores a su vez del gran Rick. CLIVE NOLAN y OLIVER WAKEMAN. Admirador Clive, hasta casi en el aspecto físico, y admirador Oliver, por obligatoriedad consanguínea, firmaron juntos dos trabajos emulando en clave de homenaje los trabajos en solitario del homenajeado que, incluso, participa en ellos como narrador. Con Jabberwocky, el primero de los dos, cerramos la edición de esta noche, y os emplazamos a que volváis por aquí en un par de semanillas.

Hasta entonces, disfruten

Siempre resulta fascinante, y no es la primera vez que hablamos de ello en este rinconcito, esa paradoja de la relatividad del tiempo, pero no en el sentido científico e incomprensible de Einstein, sino en el sentido terrenal y simple de los humanos de a pie, que no conseguimos controlar la sensación de su paso para adaptarla a nuestras necesidades.

Si son malos tiempos, que pasen rápido. Si son buenos, que duren lo máximo.

Viene esto a cuenta de que, tras 4 meses (y casi medio más) de ausencia radiofónica, hemos vuelto, como prometimos, pero no sé decir si este tiempo transcurrido lo siento corto, largo, o ambas cosas por momentos. Lo que no admite discusión es que el tiempo pasa y, como dicen las tazas de ese genio que es Mr. Wonderful -hay que ser un genio para conseguir enriquecerse a base de perogrulladas , hay que aprovecharlo, porque no volverá.

Así que, a ver, hagamos balance de si lo hemos aprovechado: 4 meses y medio después iniciamos nueva temporada, y no una temporada cualquiera, sino la temporada numero 30 ¡ala, qué barbaridad! 30 años de radio. 30 años de rock progresivo, sinfónico y músicas afines. ¿Lo hemos aprovechado? pues yo creo que sí, sinceramente. Hemos aprendido, hemos crecido, hemos disfrutado, hemos conocido. La pelota de pingpong -ritmo de vida, lo entenderéis al escuchar- que comenzó en el 97, ahora es una bola enorme hecha de gentes, muchas o pocas, unas veces unas que se suben, suman y se bajan, otras, que se suben, suman y se quedan y siguen sumando. Y lo hemos hecho juntos. Toda una suerte y un orgullo.

Hecha esta emotiva y sincera introducción, vamos a lo que viene siendo lo que nos trae aquí, la música, la mejor música -al menos la que para nosotros es la mejor- la que nos emociona, nos conmueve y nos une, con un enfoque especial hoy: la música de las grandes figuras que hace exactamente 30 años sacaban trabajos que marcaron nuestra historia, la personal, y la compartida.

Fijaos que año más provechoso, 1996:

THE FLOWER KINGS, Retrópolis

PENDRAGON, Masquerade Overture

ARENA. Pride

PORCUPINE TREE, Signify

SPOCK'S BEARD Beware of darkness

CAMEL, Harbour of tears

Pues todo eso lo podéis escuchar esta noche, aquí, en los Recuerdos del Unicornio, en Radio Enlace 107.5 FM. Bienvenidos, bienvenidas, comenzamos... otra vez.

Gracias por acompañarnos

A ver, os cuento. Arranquemos la tirita, antes de ir con el asunto que os trae hasta aquí Termina el mes de mayo, fue bonito mientras duró, no eres tú soy yo, y aún quedaría un mes para que el largo y cálido verano se interpusiese entre nosotros, pero mira, que mejor nos separamos ya, y así nos echamos de menos, que también es bonito.

Efectivamente, adelantamos todo un mes el cierre de esta temporada. Si ya tenemos la costumbre de cerrar durante 3 meses, las circunstancias han hecho que este año ampliemos hasta 4. Nada grave, no os vayáis a preocupar. El exceso de trabajo y la falta de tiempo. Nada nuevo, mal endémico, ya sabéis. Pero prometemos volver a principios del mes de octubre.

Arrancada la tirita, vamos al lío sin más florituras que aquellas con las que los propios temas que sonarán esta noche tengan a bien perfumar nuestros oídos. Por el título veis que la noche la dedicamos al megafestival de referencia que justo nos encontramos a la vuelta del verano -no hay mejor forma de despedirlo- y así esta noche recorreremos banda a banda, día a día, su poderoso cartel, mayoritariamente potente y metálico. Helo aquí.

Viernes, 25, AFTERLAPSE, cuota patria, AGENT FRESCO, irreverentes islandeses, Einar Solberg, que esta noche perdonamos por no repetirnos, THE DEAR HUNTER, huidos americanos del año pasado que, esta vez sí, vienen a redimirse, y los alemanes THE OCEAN, cabezas de cartel de la primera y espectacular noche.

Sábado, 26, la cuota, patria y barcelonesa, la cubren SERAPIS PROJECT. Desde Dinamarca, IOTUNN. Vikingos, desde Noruega, primero RENDEZ VOUS POINT y después GREEN CARNATION. Y el broche de oro, aún en los países nórdicos, espectaculares, SOEN.

Ahora los escuchamos en esta vuestra casa. En unos meses, en el mejor formato existente -no se ha inventado nada igual- el directo.

Que ustedes disfruten del merecido descanso, y esperamos que tengáis la paciencia de esperarnos a la vuelta. Besos y abrazos. Chao

Avanzamos, lentos pero seguros. Más lentos que seguros, esa es la verdad. Aunque no sé si avanzamos. El tiempo sí avanza, y nos vamos poniendo viejos -como decía esa canción tan poco progresiva como inmensamente bonita de Milanés- pero ¿avanzamos?

Me planteaba la pregunta desde el enfoque de este pequeño rincón que intenta compartir gustos, y así lo hace en su fondo, aunque inalterable en su forma desde tiempo inmemorial. Pero planteada la pregunta sin más sencilla intención que esa, se me ha escapado de la jaula, ha volado sola, se ha impregnado del aire enrarecido que respiramos y se me ha plantado en la cabeza cargada del peso universal de la vida y los tiempos que nos ha tocado vivir. ¿Avanzamos, pues?

Pues por un lado, parece que sí, que -como adelantaba el incombustible Hammill- "the future is now" y no paramos de superar barreras impensables hace nada. Pero a poco que rasques ves como el futuro choca de bruces con los más rancios estereotipos del comportamiento humano.

O eres mía o de nadie.

O eres de aquí, o no estés aquí.

O conmigo o contra mí.

Acción y reacción, las leyes de Newton son inapelables. Y así es difícil avanzar.

Así que, para salir de este círculo vicioso, ilusionémonos con el comportamiento de la música, en particular -ya que es para lo que no reunimos en este rinconcillo- de la música progresiva. En ella no hay nada enfrente, todo aporta, o fluye, o convive, o camina por su carril. No hay choques. Un poco de aquí, un poco de allá, cada quien elije lo que le va, sigue su camino y crece.

¿Cómo llamamos a este oasis de comportamiento ideal? Se me ocurre que podemos llamarlo eclecticismo, pomposo nombre, pero se entiende la idea, ¿no?

Pues venga a practicarlo. Mirad el ejemplo:

KARNIVOOL, Australia, crudeza e intensidad, con un gráfico musical que asemeja la meseta castellana.

MYRATH, Túnez, raíz árabe, que se funde con el metal más internacional.

THE NEAL MORE BAND, América, caos ordenado, explosión controlada, la épica hecha música.

SOFT MACHINE, Inglaterra, jazz progresivo que flota en el tiempo y el espacio.

MAJOR PARKINSON, Noruega, experimento permanente, búsqueda incansable, siempre adelante, hacia el horizonte.

Y lo bueno es que no tienes que elegir un carril. Puedes saltar de uno a otro al gusto.

Pero después del paseo, te vuelves por aquí a por más ¿vale? Feliz semana

Tras un par de semanas mirando a la historia del progresivo tras las gafas de uno de los que escribieron algunas de las mejores páginas de esa historia, volvemos a algo parecido a la normalidad musical, con un programa normalito, es decir, con sus cancioncillas normales y variadas -muy variadas- que reflejan la riqueza conceptual de este género.

Tenemos casi ópera, con la finísima voz de EINARD SOLBERG, ahora en solitario, luciéndose a lo grande.

Tenemos épica progresiva, casi sinfónica, con lo que ya son unos clásicos de esta forma de conmover, FLYING COLORS.

Intentamos endurecer el sonido con ADVENT HORIZON, pero no lo conseguimos demasiado, porque estos chicos también saben adaptarse a ritmos más melancólicos.

Tenemos, ahora sí, a unos pesos pesados, muy pesados, del sonido contundente, MOTORPSYCHO, que acaban de sacar su veintitantosavo trabajo, y no tiene pinta de que estén para jubilarse.

Tenemos incursiones en otros estilos más "tecnológicos", podríamos decir, con un tema muy divertido de EMILIANA TORRINI

Tenemos clásicos canadienses, y no son Rush, sino SAGA. Por sonido, a ratos, podrían confundirse, aunque está claro quién influyó a quién.

Tenemos interesantes descubrimientos -que nunca dejen de sorprendernos- con JAKOB TURCO .

Y tenemos, ¿Qué tenemos?, pues no sé ni cómo llamarlo: un capricho industrial del siglo XX que nos apetecía recuperar para redondear esa variedad normal de la que hablábamos al principio, PROPAGANDA.

No os engañamos: variedad y normalidad. Vamos, lo que viene siendo la vida misma. Disfrútenlo

Os invitábamos en el episodio anterior a adivinar de qué iba a tratar el de hoy.

Y no nos cabe duda de que lo habéis adivinado, así que de nada sirve prolongar la obviedad alargando artificialmente el momento de descubrir al asesino, como si no lo supiese ya todo el mundo. Ni que esto fuese un remake de Los Serrano. Uf, penosa asociación mezclar a lo loco a Antonio Resines con los maestros que tenemos esta noche -ojo, por mucho que Resines también lo sea de lo suyo-.

Y es que, efectivamente, si queríamos completar la relación de los componentes del cemento que durante tantos años mantuvo en pie el robusto edificio que fue GENESIS, teníamos que hablar de los 3 que faltan, 3 elementos que no se pueden sintetizar, están en la naturaleza en estado puro y son irrepetibles.

PETER GABRIEL, el que hizo tambalearse momentáneamente la estructura cuando decidió iniciar su mítica carrera en solitario, para convertirse en referente, investigador y Músico.

STEVE HACKETT, el -para nosotros- peor tratado en la biografía de la banda, quién mejor mantuvo la esencia de la banda en cada trabajo propio -con lo que demostró con el tiempo cuán importante era su quizás poco reconocido papel- y el único que ha mantenido a día de hoy el legado de la banda, con sus apabullantes directos-homenaje.

Y, cómo no, PHIL COLLINS, el alma atemporal que, aún siendo el de mayor éxito fuera del paraguas de Genesis, mantuvo en pie el edificio hasta el último minuto. Admirable.

El recorrido se cierra con uno de los grandes medleys que los propios GENESIS grabaron a lo largo de su dilatada carrera. Intencionadamente hemos elegido uno de la época en la que ya no estaban ni Gabriel, ni Philips, ni Hackett, para poder poner en valor la buena labor de los otros dos personajes, que, a su manera -en la faceta interpretativa- forman también parte de esta gran historia, el señor Chester Thompson y el señor Daryl Stuermer.

No me digáis que no es una manera mayúscula de iniciar el mes de mayo. Pues venga, a ver cómo superamos esto la semana que viene. Dífícil esta la cosa. Se hará lo que se pueda. Hasta la semana que viene.

Hoy nos hemos puesto casi "académicos". Al hilo de un momento de comunión musical inesperado entre dos amigos que habían perdido el hábito de disfrutar juntos de una buena audición, y lo retomaron, al menos de forma puntual, surgió este programa especial con una temática muy concreta hábil y discretamente insinuada en el título. La cara oculta de... Génesis.

Vale, no es ni hábil, ni discreta, no os pongáis así. Es un recurso fácil y obvio. Pero a ver, ¿Qué esperabais? Si seguís merodeando por aquí, ya sabéis el nivel .

Bromas aparte, de lo que estamos hablando no es de la cara oculta, sino de la menos conocida de Génesis. Seguro que las hordas de seguidores de Genesis que surgieron al calor del Invisible Touch desconocen siquiera que los componentes menos mediáticos de la banda tenían inquietudes musicales al margen de la banda, y que, con mayor o menor éxito, desarrollaron carreras paralelas en solitario. No así, los que conocen a Genesis desde sus inicios, en las épocas más complejas, pues los trabajos individuales de Mike Rutherford, Anthony Philips o Tony Banks, se han convertido con el tiempo en títulos de culto, no digo que al nivel de los grandes trabajos de la banda, pero sí muy respetados y muy codiciados por el coleccionista acérrimo de curiosidades de su banda favorita.

Y eso es lo que tenemos hoy, como primera parte. Tan solo tres temas. Uno, del mítico The Geese and the ghost, del guitarrista primigenio de Genesis, ANTHONY PHILIPS. Dos, de otro mítico trabajo, Smallcreep's day, esta vez de un sorprendente MIKE RUTHERFORD antes de su pelotazo comercial, alejado del progresivo, cuando "inventó" su fórmula para el éxito con Mike and the mechanics. Y tres, una pequeña joya oculta dentro de un álbum, digamos, "normalito", en este caso de TONY BANKS, el de carrera en solitario más irregular.

Y eso es todo. A ver si se os ocurre de qué hablaremos en la segunda parte. ¡Ah, sorpresa! Feliz semana

Seguimos actualizando lentamente la plataforma con las siguientes ediciones radiofónicas de nuestro escaparate progresivo. Esta semana tenemos un abanico de temas unidos por un nexo común, o, al menos, eso hemos intentado.

De todos es sabido que el progresivo es un estilo amplio y muchas veces, de difícil definición. De hecho, cuando escuchas algo durillo de oír a lo que no sabes ponerle una etiqueta clara, si lo llamas progresivo, no andarás desencaminado.

Esa amplitud permite abarcar mucho paisaje sonoro. Y hoy nos hemos detenido en uno relativamente actual, y de bastante aceptación, que nos gusta por su alegría compositiva, a partir del sonido de THE DEAR HUNTER, banda americana caracterizada por la elegancia, la sofisticación y la luminosidad melódica y musical. Y buscando bandas que encajen en parámetros tan cautivadores, no me digáis que no, hemos encontrado a THE REIGN OF KINDO, muy similares, a THANK YOU SCIENTISTS, aún más gamberros, a CHALLENGER DEEP y a ADVENT HORIZON, con un extra de fuerza metalera, o a BIG, BIG, TRAIN, los más melódicos de todos, que, además, nos acompañan durante todo este mes.

Si añadimos al joven guitarrista DANNY DE LA CRUZ, un pequeño capricho fuera de carta, y cerramos con los maestros LIQUID TENSION EXPERIMENT, ya tenemos completito el paseo de hoy.

Ale, hasta otro ratillo. Disfruten

Hace tiempo que no actualizamos programa en esta bonita plataforma de podcast que nos permite amablemente que difundamos nuestros interesantes contenidos (por si os surgía la duda, no, no tenemos abuela ya ). Pero esta carencia no se ha debido a que no hayamos estado trabajando en esos contenidos, sino que, simplemente, no encontrábamos el momento de ponernos a actualizarlos. Es dura la vida del creador de contenidos.

Es broma, la vida es dura, sin más. Crear contenidos que compartir de aquello que te gusta, no es duro, es gratificante. Lo que es duro es hacerte esclavo de esa creación, una esclavitud de nuestro tiempo, por desgracia, excesivamente extendida. Afortunadamente, no es nuestro caso.

Nuestro programa continúa su andadura semanal en nuestra pequeña emisora de radio, por el sistema tradicional, que no es otro que dejarse sentir a través de las ondas hertzianas, y ahora que tenemos un ratito, hacemos extensibles a estas otras ondas, de mayor impacto, nuestra siguiente edición.

¿Y qué tenemos hoy? Pues como ya me he extendido de más, me limito a enumeraros nuestro recorrido de hoy. COHEED AND CAMBRIA, clásicos muy poco prolíficos, al verdad, JOE BONAMASSA, todo lo contrario, creador compulsivo de gran calidad, poco progresivo, eso sí, pero no pongamos puertas, BIG BIG TRAIN, disco del mes, GALAHAD, toda una vida de creación y, en el cierre, no necesitan presentación, el mejor trabajo de KARNATAKA.

Y ya. En breve -espero- seguiremos actualizando programas atrasados.

Admirable vuestra paciencia. Gracias

Antes de nada, gracias por la paciencia, si es que estabas esperando nuestro retorno. Sería comprensible que, en este mundo acelerado e impaciente en que nos ha tocado vivir, ya te hubieses cansado de esperar a que se nos acabasen las autovacaciones que decidimos tomarnos -vacaciones de programa, claro, que el mundo real es algo más duro, y no permite caprichos unilaterales aleatorios- y hubieses optado por pasarte a escuchar al enemigo.

Pero ¿qué estoy diciendo? si estamos en el mundo paralelo del progresivo, donde el tiempo es un parámetro más, donde la prisa no existe, donde, si un tema dura 20 minutos, nos ponemos el pijama y las pantuflas, y nos disponemos a escucharlo de tirón. ¿Y el enemigo? Si en este mundo paralelo no hay competencia alguna. Convivimos en paz y armonía, porque, además de tiempo, hay sitio para todos en este mundo sin masificación, ni atascos. Es lo que tiene el frikismo minoritario de calidad.

Así que nada, empiezo otra vez: disculpas, eso sí -la educación ante todo- por la tardanza, pero aquí estamos de vuelta, dispuestos a pasar otra hora degustando esos platos musicales que tanto nos gustan, de la mano de cocineros tan insignes como BIG BIG TRAIN, THE DEAR HUNTER, KARNATAKA ó SOEN. Tomamos un pequeño aperitivo previo preparado por JOHN GYLES, acompañado de un vino reposado sin prisa, en las bodegas de SHADOW GALLERY. Y, entre medias, detallamos cómo resultó la construcción de un plato en directo, de unos maestros de la alta cocina progresiva, OZZRIC TENTACLES, que vinieron a deleitarnos a Madrid pero se pasaron un poquito con el picante.

De todo eso hablamos esta noche en este mundo paralelo en el que estás a punto de sumergirte. Disfruta sin prisa, saborea, y luego ya, si eso, pues vuelves a las prisas del mundo real, que no se detiene.

Hasta la semana que viene.