“Love the One You’re With” nella versione dei Factory (Mark IV) è la fotografia perfetta della band che sta imparando a respirare insieme: una cover nata per stare all’aperto, con la polvere dei festival addosso, ma registrata in sala prove “al volo”, in presa diretta, con quella verità un po’ grezza che rende tutto più Woodstock che studio.

Il brano parte con un’energia solare: Claudio Sanna imposta un drumming dritto, trascinante, mai pesante, e Chris Pain si incastra con un basso caldo e mobile che fa da elastico tra strofe e ritornelli. È una base che non schiaccia: invita, spinge, crea spazio.

Sopra, Davide Spanu lavora in pieno mood West Coast: chitarra con attacco brillante, fraseggio aperto, qualche stoccata più “rock” che evita l’effetto cartolina. Non cerca la copia carbone: mette il suo carattere, e soprattutto ascolta — si sente che sta cercando l’incastro con l’organo più che il protagonismo.

E qui entra il marchio di fabbrica: l’Hammond di Silvio Vinci è la colonna d’aria del pezzo. Non è solo un riempitivo, è il vento che passa tra gli accordi: sustain, risposta, piccoli richiami psichedelici che fanno ondeggiare tutto e danno quella patina 60s senza bisogno di effetti speciali. Quando l’arrangiamento si apre, l’organo diventa quasi un coro, una seconda voce che “abbraccia” la band.

Antonio Miscali, voce e acustica, gioca la carta più delicata: tenere l’anima comunitaria del brano. La sua interpretazione è calda, diretta, con un sorriso dentro le frasi: non posa da star, ma da frontman che vuole far cantare la stanza. L’acustica tiene il pezzo in carreggiata e dà quel sapore da falò elettrico, tra rock e gospel laico.

La registrazione in presa diretta fa il resto: si sentono aria, dinamiche, micro-sbilanciamenti che diventano vita. Ed è proprio lì che la cover vince: “Love the One You’re With” non è un esercizio di stile, è un invito. I Factory la trasformano in un piccolo rito collettivo: semplice, luminoso, trascinante — e soprattutto già loro.