马上上马 Hoofing it

长假将至，休息好像并不是一个容易做到的事情，早已安排好的假期出行计划好像和平时的工作日程没什么区别。前段时间Zehan做了一次放下手机的尝试，在感官过载作为常态的当下，离线是一次冒险，也是一次大脑的重启。这期来听听Zehan在自然里的“冒险”，还有关于人工和自然的探讨。

欢迎大家在评论区分享你的休息与放松的方法，也尝试在假期里慢下来。

最近因粗糙的画风而爆火的电影《牛来》刷爆海内外社交媒体。当SketchUp草图大师建模登上大荧幕，到底为何能让全网疯狂传播、二创狂欢？本期播客我们邀请了朋友Yutong，一起从猎奇的观影体验开始，聊聊预期与冲击、媒介与平台、热度与造梗、观影的演变，也听听动画业内人士怎么说。

暑假这个词从上学开始就刻入身体记忆，工作以后即使没有了这样的两个月休假，依然会在日常生活中延续这种体感。对于毕业后租房的朋友们来说，暑假是租房合约开始和终止的高峰期。这一期我们基于在香港的真实经历，来聊一聊搬家，合租，还有归属感的故事。从身体经验出发，我们对于一个地理空间的归属感来自于哪里？小到属于自己的私人房间和个人物品，大到街区城市空间，你认为的归属感来自于什么？欢迎大家在评论区分享你的故事和搬家经历。

大拆大建的时代彻底收尾，深圳写字楼空置率冲上了 30%。当物理空间不再被疯狂堆砌，传统地产玩不下去的时候，新一代建筑师的战场正在悄然转向。

这期节目，Jason 刚从上海 Unfold 艺术设计展回来，带回了一些关于城市和空间的观察。这次UNFOLD在一个曾经被整体平移、如今夹在繁华商业缝隙里的小学教室里，从建筑功能的挪用到城市的微更新，我们需要什么样的未来城市？

离开宏大的地标崇拜，我们发现空间的定义权其实一直握在具体生活的人手里。从上海的喇格纳小学到吉隆坡的社区学校；从香港 PMQ 的文创孵化到南丰纱厂的垂直深耕；再到离岛乡村那些更具自由度的“非商业野生实践”——在坪洲岛上跟随潮汐涨落而出现或消失的浮动舞台；手绘本地故事与地图的《坪洲街誌》；以及在悬崖边上、来无影去无踪的传统竹扎戏棚……

我们发现，不论是文保旧改，还是日常生活，我们不需要大动干戈地一铲子抹去记忆，用“轻介入”的思维去挪用和改造可以保留历史和情感。

在本期节目的尾声，我们把这种思维带回了自己的日常：Jason 从快闪画廊里运回工作室的可持续板材当作展台，玩滑板的朋友把失去弹性的废旧滑板面改造成穿鞋凳……

别急着买新的。这期节目，我们一起用脚丈量城市，聊聊空间的野心、错位、以及如何用轻介入的思维，在日常里给空间的旧物续命。

本期提到的参考内容：

• 上海喇格纳小学（现新天地时尚二期旁）
  《解放日报、上观： 喇格纳小学旧址建筑198只脚“走”了60多米 85岁老建筑平移创三项行业纪录，淮海路将崛起新地标》
  https://www.scg.com.cn/scg_mtbd/2020-10-16/Detail_201623.htm

图源Jason

• 吉隆坡 The Campus Ampang
  《吉隆坡The Campus Ampang：校园记忆焕新的城市更新典范！》
  https://www.sohu.com/a/900226288_121316858

• 香港 PMQ 元创方（中环）
  https://www.pmq.org.hk/?lang=zh
  

deTour 设计节 https://detour.hk/main/tc/

• 香港南丰纱厂（The Mills，荃湾）
  

  https://www.themills.com.hk/

• 澳门红街市鲜活文化节 （埋欄文化 ｜ Myland Culture）
  https://www.macaotourism.gov.mo/zh-hant/events/whatson/12505/?month=202512

图源自Tracy Cheang 
https://fantasiamacau.com/2026/01/30/%e7%b4%85%e8%a1%97%e5%b8%82%e7%9a%84%e7%a4%be%e5%8d%80%e6%96%87%e5%8c%96-%e5%b0%88%e8%a8%aa%e3%80%8a%e7%b4%85%e8%a1%97%e5%b8%82%e9%ae%ae%e6%b4%bb%e6%96%87%e5%8c%96%e7%af%80%e3%80%8b/

• 上海乌中市集
  http://vip.people.com.cn/albumsDetail?aid=1466838&pid=10393637

• 香港中环街市
  《香港中环街市：活化古建筑 焕发新活力》

  https://www.news.cn/2021-11/14/c_1128062457.htm

🎪 野生与临时介入：来无影去无踪的“场地激活”

1. 西班牙 Concéntrico 国际建筑与设计节
   https://concentrico.es/en/

   Image by @saracuerdo @noof.group

2. ISLANDERS島民Zine

   https://islanders.space/zine
   《ISLANDERS島民》是一份獨立的地圖雜誌，透過向島嶼發問，我們希望探索可持續生活的原點。

• 蒲台岛天后诞竹戏棚

图源Jason

• 坪洲
  https://www.discoverhongkong.com/tc/place-to-go/travel.guide-peng-chau.html

• 船到桥头生活节2026（長洲、芝麻灣、梅窩、坪洲）
  https://www.interislandfestival.live/

在这期节目中，Jason 和 Zehan 从宁波市集的真实体验聊起：在这个热衷于“起号”和“追热点”的自媒体时代，究竟什么样的个人 IP 才是动人且运营良好的？

00:00 - 05:20 | 市集的精髓是“做减法”：当独立IP遇上商业世界

05:20 - 11:45 | 审美是唯一无法伪造的能力

11:45 - 15:30 | 什么是真正的个人IP？

15:30 - 结束 |品牌/市场/销售：坚持内核，以长期主义穿越周期

本集提到的参考内容：

• 厦门退化公园DVLN PARK by DEVOLUTION｜赤脚地方艺术节

• 漳州门口muinn-khau

• 合所在Hesuozai

• 宁波boPomofo开春集（图源Jason）

• 长沙文和友（图源维基百科）

本期节目邀请到“发条鸟”来一起聊聊工作和生活的关系，什么样的工作才是可持续的？现在这个时代是否可以发挥每个人的各种特长，以灵活的方式打造自己的工作组合？欢迎大家在评论区留言谈谈你对工作中获得感的理解。

1. [01:00] “工作与收入”是否可以从“输出与输入”来理解？

• [05:30] 组织的瓦解：拥抱“组合式职业生涯”

• [12:00] 工作中得不到发挥的部分可以在其他地方输出吗？

• [18:00]创作是否应该迎合市场，还是说观众需要培养？

• [25:00] “景观社会”语境里创作是一种祛魅的过程，以创作对抗消费的虚无

• [30:00]小众文化与资本收编，创作本身不带有商业价值

• [35:00]工作生态系统的构建，不同工作之间的正向循环和相互支持

理论文献：

• Charles Handy (查尔斯·汉迪), 《非理性時代》(The Age of Unreason), 1989.
  三叶草组织 (Shamrock Organization)、组合式职业生涯 (Portfolio Career)。

• Pierre Bourdieu (皮耶·布迪厄), 《资本的形态》(The Forms of Capital), 1986.
  经济资本、文化资本、社会资本。

• Guy Debord (居伊·德波), 《景观社会》(The Society of the Spectacle), 1967.
  景观 (Spectacle)、资本收编 (Recuperation)。

艺术家/案例：

1. Christo and Jeanne-Claude (克里斯多与珍妮-克劳德)： 大地艺术家，透过出售手稿资助大型公共艺术项目。

1. Heman Chong (张奕满)： 新加坡艺术家，利用明信片作为摄影作品的载体与展览形式。

hello大家好！欢迎回到第二期马上上马栏目，我们是一档观察日常生活，聊聊艺术创作的闲谈播客。你将在本期节目听到以下内容：

• 马上行动：即兴创作的惊喜与力量
• 台北文艺巡礼：流行音乐中心与女巫店
• AI vs. 人类创作：感受、身体与随机性
• 电影与观众：连接、共情与沉浸式体验
• 手稿、模糊感与创作的停止时刻
• 建筑与摄影：跨媒介创作
• 发现创作脉络
• 重复与秩序：日常中的稳定感与自由追求
• 参考资料:
  1. 草率季十周年 ｜ OMA建筑事务所设计台北演艺中心Taipei Performing Arts Center

Image Courtesy of OMA
2.台北流行音乐中心

Image courtesy of RUR Architecture & Fei and Cheng Associates

3.台北Witch House女巫店演出：徐立宏Hong Hsu Ft.谢喜台

4.对话好状态x栩栩华生：仁科&吴汉坤：好状态，有时需要一些“杂质”

5.赵婷导演电影《哈姆奈特》Hamnet

6.香港M+博物馆最新展览 李昢： 一九九八年至今的創作Lee Bul 2026

7.香港M+博物馆最新展览 趙無極： 版藝匠心Zao Wou-Ki 2026
“赵无极：版艺匠心”展示法国籍华裔艺术家赵无极的创作生涯、版画作品及其挥洒自如的抽象语言，为其版画作品的相关研究带来新视野，既探讨这一媒介独特的美学、技法与风格，亦审视赵无极创作实践中同等重要的油画与版画这两种媒介的连系。展览探讨赵无极如何利用版画激发其抽象实验，以及视版画为一种视觉与思想的载体，促进其作品的传播，同时彰显赵无极身为跨文化人物，在战后欧洲、亚洲和美国艺术界声名显赫的地位。 展览文字介绍来源Mplus

8.香港大馆当代美术馆 河原溫：自由之律，律之自由| 大館 2025
由侯瀚如與郭瑛策劃，秦文娟協力策展
「河原溫：自由之律，律之自由」展出藝術家橫跨半世紀創作歷程中的系列代表作，是為策劃於藝術家逝世之後全球首個大型回顧展。其中著名的「日期繪畫」彰顯他獨特的系統化創作方法，並從根本上重新塑造我們對時間與存在的理解。河原溫的創作核心在於自訂創造性規則與個人經驗之間的不斷談判。他的作品將日常記錄昇華為對時間、存在與生存的深刻冥想，跨越文化與地域的界限，帶出關乎人類處境的普世省思。

展覽聚焦河原溫作為全球公民及藝術哲人的視野，探討他的作品如何連結日常與形上、簡約與複雜、當下與永恆。他極簡卻富含意義的創作方式，在不斷流動中尋找穩定，捕捉了當代全球化世界中熟悉的矛盾。展览文字来源大馆

本期摘要：

Jason 与 Zehan 正式「上马」的第一期！我们从播客名字聊起，却不小心聊进了对生活的「体感」里。

在屏幕占领一切的时代，我们似乎习惯了被喂养的快乐，却忘了线下体验那种不可预测的生动。在本期节目中，我们会分享：

「上马」的初衷：为什么在这个节点，我们想用声音记录那些「没被定义」的瞬间？

线上 vs 线下：为什么真实的日常感，往往藏在那些「计划之外」的混乱与惊喜中？

敏感度与心流：如何在机械重复的香港生活中，透过行动找回对生活的触觉？

「生活不是想出来的，是踩出来的。」 欢迎加入我们这场关于真实、行动力与日常灵感的随性探险。

祝大家新年快乐！欢迎大家关注评论，说说你生活中的“把圆拉扁拉长”的瞬间。

/参考资料/

"大馆暂立学社": "00:12:11"

"《Free Play: The Power of Improvisation in Life and the Arts》": "00:04:36"

"李禹焕在 M+ 的对谈": "00:02:05"

"马友友的对谈": "00:05:09"

"Gordon Matta Clark": "00:12:16"

"FOOD Project": "00:12:16"