Tellement de mélodies! Tellement d'enthousiasme! Tellement de savoir-faire pour un non-conformiste de génie. Sans limite. Chanter, jouer, improviser, composer, swinguer, diriger, scénariser et nous inonder de mélodies inoubliables attachées à des films inoubliables. Il l'a fait, Michel Legrand. Ses chansons ont même été traduites en japonais. Il part, mais sa musique nous trotte dans la tête et tombe en amour avec les musiciens qui aiment l'improviser, l'arranger, lui donner de nouveaux atours. Vive le jazz qu’il aimait tant! Michel Legrand est un immense créateur de standards qui nous font du bien. Mini portrait en parcours musical par Ivor Malherbe.

Lʹactualité culturelle est décryptée et slammée par Narcisse. Aujourdʹhui: "Davos".

Gallotta: chorégraphier le rock, au féminin

«My Ladies Rock», un spectacle de danse de Jean-Claude Gallotta, télescope la danse contemporaine et la mythologie rock au son de Siouxsie Sioux, Wanda Jackson ou Janis Joplin. A voir à la salle du Lignon à Vernier, le 29 janvier et au théâtre de Beausobre à Morges le 30 janvier 2019 avant des dates à Monthey et Neuchâtel, «My Ladies Rock» donne le pendant féminin d’un spectacle précédent «My Rock» qui mettait, en 2005 déjà, en parallèle mouvements rock et musique pop. L’occasion pour Magnétique d’interroger le chorégraphe français sur son féminisme et les frontières du genre, qu’il concerne l’identité sexuelle ou la musique. Jean-Claude Gallotta au micro de Benoît Perrier.

Tango Nomás, lʹâge dʹor du tango

Jean Rondeau, cʹest un jeune claveciniste français qui mène une belle carrière depuis quʹil a enregistré un premier disque, "Imagine", paru en 2015. Un personnage sensible, imaginatif justement, un peu excentrique. Vous lʹavez peut-être entendu en concert: claveciniste, oui, mais aussi pianiste - plus spécifiquement pianiste improvisateur. Jean Rondeau surfe donc entre les styles, musique baroque dʹun côté, musiques improvisées de lʹautre, jouant tour à tour en solo ou en groupe.

Thématique magnétique: Le destin des œuvres musicales

Une fois leur composition achevée, quʹadvient-t-il aux œuvres musicales, quʹelles soient savantes, populaires ou traditionnelles? Le point final mis à une partition est-il le point de départ de la vie de lʹœuvre, une vie bien courte parfois quand elle se résume à sa première exécution? Y a-t-il pour les compositeurs et les artistes des moyens de garantir la postérité de leur production? Ou celle-ci est-elle entièrement contingente? Et du côté des ensembles et des interprètes, à quoi sʹengage-t-on quand on crée une nouvelle œuvre? Pour répondre à ces questions, Magnétique recueille la parole dʹEva Slongo, violoniste jazz, de Vincent Théval, journaliste pop, de Rémy Jannin de lʹensemble LʹInstant donné et de Xavier Dayer, professeur de composition à la Haute Ecole des Arts de Berne. Une proposition de David Christoffel et Benoît Perrier.

Nomade vous invite en vieille ville de Genève pour rendre visite au violoniste Fabrizio von Arx.

La Folle Journée de Monthey