Marcianos que nos tocan las guitarras

Fue el 25 de octubre de 1986. El día de mi primer programa de radio. Han pasado justo 40 años. Así que en este arranque tardío de temporada, no quería demorarme mucho más en recordarlo y hacerlo además de la mejor forma posible: con la música que mejor recuerdo de aquellos primeros 14 meses de radio.

Desde esa fecha y hasta mayo de 1992, estuve presentando en las madrugadas del fin de semana de Radio Popular FM de Madrid, dos espacios: "Pop, casi a 100" y "Orient Express" (este tuvo luego una segunda vida en Radio Círculo, entre septiembre de 2002 y mayo de 2014).

Fue una época muy básica y primitiva para mí, así que no guardo especial buen recuerdo de mis locuciones en antena, pero sí de la música que sonaba. Se trataba de reflejar las novedades internacionales del pop y del rock, aunque con el tiempo pude ir añadiendo otras exquisitices sonoras, como vais a poder comprobar en estos dos programas especiales.

En su preparación, hay piezas e intérpretes que enseguida me han venido a la cabeza y coincide que son aquellos que mejor han sobrevivido con el tiempo. Pero también he tenido que hacer algo de arqueología para no dejarme fuera ninguna rareza personal, e incluso digitalizar cosas que no vais a poder encontrar en plataformas.

Seguro que entre este programa y el próximo que dedicaré, vais a disfrutar de unas pocas sorpresas. En muchos de estos casos, no le creeríais al que os dijera que todo esto está hecho entre 1986 y 1987. Y de una forma más poliédrica y variada de lo que imagináis.

¿Quién dijo que en la segunda mitad de los 80 no se hacía buena música?

¡Por fin! Tras dos meses y medio, llega aquí un nuevo programa de "Marcianos que nos tocan las guitarras". Comenzando, además, su temporada número 8. Esta vez ha costado. Ya lo he comentado otras veces por aquí: en la antigua FM, soltabas tu saco de discos por algún sitio del estudio, y una hora después salías de allí con un programa hecho y hasta emitido. ¡En el momento!

Ahora, la labor es mucho más lenta y laboriosa, y cuesta encontrar el mejor momento para hacerlo. Pero sigue tratándose de lo mismo: de buena música que uno quiere compartir en este rato con todos vosotros. Así que va a ser lo que intente pensar en esta nueva temporada, que espero mantenga la regularidad de las anteriores.

Y para este primer programa, mi gran homenaje al SONIDO, con esta selección de trabajos de nueva o reciente publicación, que suenan de miedo: JAH WOBBLE & TIAN QIYI, THE CLAYPOOL LENNON DELIRIUM, OZRIC TENTACLES, MARKUS BREUSS, STICK MEN, THE RESEARCH BAND, STEVE HACKETT & STEVE ROTHERY y OREN AMBARCHI.

Amén de nuevas reediciones de TALKING HEADS y BRIAN ENO, que encajan por aquí como un guante.

¡Bienvenidos a esta nueva temporada de "Marcianos que nos tocan las guitarras"!

Segunda y última parte del especial con el que pretendo reivindicar a Johnny Warman, con los parámetros que tenemos actualmente en el rock, que son tremendamente exigentes. Y estos discos que publicó en 1981 y 1982 no han envejecido nada en absoluto (más bien, todo lo contrario).

Lo demuestro aquí con su tercer y definitivo último disco, "From The Jungle To The New Horizons", para el que volvió a contar con la espina dorsal de la banda de Peter Gabriel (Jerry Marotta y Tony Levin), justo cuando estos acababan de grabar "Peter Gabriel IV".

El disco está igualmente producido por Vic Coppersmith-Heaven. Él fue también artífice y productor del concepto "Earthrise (The Rainforest Album)". En 1992 vino a Madrid a presentar este proyecto benéfico y tuve ocasión de asistir a la rueda de prensa que ofreció en la planta botánica de la estación de Atocha. Le pregunté por su trabajo en los discos de Johnny Warman y no se creía que alguien pudiera acordarse de ellos. Se emocionó mucho y comentó que fue uno de los proyectos de los que más orgulloso se sentía de toda su carrera.

Una pena que la carrera de Johnny Warman como intérprete acabara aquí. En el programa apunto algunas hipótesis del porqué, y recuerdo algunas de sus aportaciones posteriores ya menores (ya como compositor). En un momento dado, a punto estuvo de convertirse en el cantante de Asia. Pero eso nunca ocurrió.

Llevaba tiempo tras esta idea y, por fin, aquí está: mi reivindicación personal de Johnny Warman, para 2 ó 3 generaciones de seguidores del rock que a lo mejor se lo perdieron.

¿Quién es Johnny Warman? Pues un eslabón perdido. El eslabón perdido entre el punk, el after-punk, el techno-pop y el progresivo inglés, en un momento de lánguida melancolía para estos últimos, y en cuyas canciones late por supuesto ese sentimiento de algo que fue pero que entonces todavía no se sabía que volvería, pero que, aún así, había que seguir trabajando e intentando cosas.

Pendragon, IQ y Marillion todavía no existían. Genesis se pasaron al pop. Asia y Yes al rock norteamericano. Y dos titanes como Phil Collins y Peter Gabriel ponían las bases para sus fructíferas carreras individuales.

Pero Londres tenía una colonia de magníficos músicos de sesión en el entorno de Bayswater y Notting Hill que seguían haciendo discos. No marcaban pauta ni resultaban extraordinarios, pero sí muy especiales. Y tuvo que llegar este airado cockney del este de Londres, clase trabajadora y cero Public School, para reorganizar un poco el tablero (aunque fuera para él solo y no mucha gente se diera cuenta). Y ajeno o no a su realidad circundante, Johnny Warman trató de hacerse un hueco con discos cada vez mejor producidos y canciones cada vez más espectaculares.

En ellas tenemos, por un lado, un sentimiento escapista gracias a su temática de ciencia ficción y a esas portadas de épica futurista o mitológica. Porque si no era así, por el otro lado, a él no le quedaba más remedio que darse de bruces con la realidad nuclear y las impactantes imágenes del napalm asolando las selvas de Vietnam. Como en "Apocalypse Now", su película favorita.

La historia de estos dos programas sobre Johnny Warman se cuenta por sí sola con su propia música y con los músicos de sesión que participaron en estas sesiones. La mayoría, provenientes de la superbanda que Peter Gabriel estaba ya organizando por esos años: Jerry Marotta, Tony Levin, Larry Fast...). Y con ese productor, Vic Coppersmith-Heaven, que ya había revolucionado una vez el sonido con The Jam, y ahora iba a por lo siguiente.

Johnny Warman solo grabó tres discos como intérprete (1979-1982), pero su contenido está a la altura de discografías mucho más exitosas y largas en el tiempo. Este doble especial "sabe a discografía larga" (aunque no la tenga).

En esta primera parte suena íntegro el álbum "Walking Into Mirrors" de 1981. Por tan altísimo contenido, me gusta creer que Peter Gabriel sacó de aquí muchas ideas para la elaboración de su "Peter Gabriel IV" (por qué no, tenía aquí a sus músicos). De la misma manera que Johnny Warman sacó muchísimas ideas de "Peter Gabriel III".

Otro dato para la Historia... "Peter Gabriel III", "Face Value" (Phil Collins) y "Walking Into Mirrors" (Johnny Warman) se grabaron prácticamente en el mismo estudio de sonido (The Townhouse), con prácticamente los mismos músicos o muy similares, y con apenas meses de diferencia. El ingeniero fue el mismo en los tres: el gran Hugh Padgham.

Así que solo queda ya escuchar para creer.

"Marcianos que nos tocan las guitarras" llega a su último programa de novedades de esta temporada. Y claro, con la cantidad de discos buenos de gente importante que hay ahora mismo por ahí, pues la cosa no podía quedar menor.

Así que esta vez escuchamos lo último o más reciente de Yes, Pattern-Seeking Animals, The Pineapple Thief, Bruce Soord, Liminal Sky, RPWL, Stick Men, Devin Townsend, Daniel Lanois y Peter Gabriel. Todos con discos muy buenos. Y, si lo analizas, hay de todo para todo el mundo.

Que tengáis un muy feliz invierno a los del hemisferio austral, y feliz verano al resto.

"Marcianos que nos tocan las guitarras" seguirá todavía unas semanas más, pero con alguna que otra sorpresa en otra onda.

El comienzo del verano nos deja un montón de novedades. Tantas y tan buenas que le dedicaremos también el siguiente #Marcianos. Es que los nombres de este programa no son poca cosa: Deep Purple, Jordsjø, Marco Ragni, Bjørn Riis, Steve Hackett & Steve Rothery... Pero menos tampoco los del que viene. Luego, ya nos podemos ir todos a la playa (con la radio puesta y enchufada, claro).

También habrá comentario de lo que fue el concierto de Madrid de BEAT, con unos Adrian Belew, Tony Levin, Steve Vai y Danny Carey, en plenitud de calidad.

"Marcianos que nos tocan las guitarras" llega a su programa #200. Y después de darle vueltas y más vueltas sobre cómo celebrarlo de la mejor manera, la respuesta la tenía justo delante: con las nuevas canciones de The Neal Morse Band (suite incluida), Karfagen y Peter Gabriel. ¡Qué mejor representación!

También con los noruegos Panzerpappa, que me los dejé aposta para este programa, y poder disfutar así, a sus anchas, de otra de las maravillosas piezas de su álbum "Landsbysladder", sin duda uno de los mejores de 2025.

Música bien especial, para un programa de lo más especial. ¡Gracias por estar ahí!

Segundo programa consecutivo que dedicamos a las maravillas musicales de Noruega, con discos nuevos o de reciente publicación.

Más o menos todos los años por estas fechas, recordamos en programas específicos el efervescente panorama noruego. Aunque la verdad, ninguno de estos grupos necesita llamar a la puerta para sonar. Pueden hacerlo en cualquier momento.

Esta vez, con lo último de MOTORPSYCHO, TUSMØRKE, RING VAN MÖBIUS, ACTIONFREDAG, KROKOFANT, SOFT FFOG, OAK y BUSHMAN'S REVENGE. Y para no hacer este programa más largo, PANZERPAPPA sonarán en la próxima entrega.

¡Un clásico de este espacio! Los programas que dedicamos a la siempre efervescente y pujante escena noruega, que no deja de lograr que todo lo que saquen tenga interés mundial.

Siempre digo lo mismo: es imposible sacar completo el iceberg del agua. Ya eso depende de tu grado de presencia local. Si te recorres todos los garitos de Oslo, Bergen, Ålesund y Trondheim, y estás al día "in situ" con su actividad discográfica, pues podrás abarcarlo todo y decir algún día eso tan imposible de "estoy al día".

Insisto: con una población de 6 millones de habitantes, en la que diría que todo el mundo es músico, pues tarea imposible.

De momento, lo intentamos con estos discos de reciente, presente y futura publicación (según el caso), como los correspondientes a lo último de MOONSOON, JORDSJØ, GAZPACHO, EINAR SOLBERG, EIVIND AARSET y HEDWIG MOLLESTAD WEEJEUNS. Primera andanada de otro programa consecutivo que tendremos en los próximos días.

Todos estos intérpretes podrían sonar (como de hecho suenan), en cualquier programa de "MARCIANOS QUE NOS TOCAN LAS GUITARRAS". Que sean hoy todos de Noruega es "mero accidente". O no. Pero dice mucho de la calidad de lo que se hace allí.

Norge, altså!

No habían desaparecido, pero seis años después de la primera parte de "Binary Suns", Different Light regresan con una segunda parte aún más sorprendente. De aquí salen hasta cuatro suites increíbles que necesariamente van a tener que sonar alguna vez en el programa. De momento hoy, la que la abre, con sus siete partes de "Mindspeaker". 20:45 minutos de absoluto deleite. Déjate llevar por la inmensidad de sus armonías vocales. ¿Sunshine Prog? Por qué no.

También escuchamos, por fin, a The Dear Hunter con "Sunya", y también a esa inmaculada banda psicodélica brasileña llamada Atomic Time ("Violeta's Dream").

Completamos con los últimos lanzamientos de Peter Gabriel (nuevo tema lunar) y Yes, con una de las maravillosas canciones de su "álbum fantasma", "From A Page", ya por fin editado, al completo.

El programa anterior fue de "servicio público general". Este, de absoluta y profunda melancolía. A disfrutarla.