Tercer programa que dedicamos a los músicos fallecidos en este "annus horribilis" de 2023. La lista crece tan rápido que ya no me da tiempo a darles digna sepultura con la celeridad que se merecen. En este programa nos centramos en los desaparecidos entre el 18 de abril y el 21 de mayo, que era donde nos quedamos la última vez. ¡Solo un mes! Pero con una siniestralidad tremenda.

Esta vez con Otis Redding III (The Reddings), Mark Stewart (The Pop Group), Harry Belafonte, Gordon Lightfoot, Rita Lee (Os Mutantes), Francis Monkman (Curved Air), Algy Ward (The Saints, The Damned), Andy Rourke (The Smiths, Freebass), Pete Brown (Cream) y Ed Ames. Como siempre, se mencionan entre paréntesis los nombres de los grupos que suenan en cada caso.

La idea de esta serie de "Réquiem" es que valga tanto para hacerles justicia como para descubrir sorprendentes cosas nuevas, que ha sido mi caso con algunos de ellos. Y aunque estilísticamente todo esto pueda parecer una feria, estoy seguro de que vais a disfrutar mucho de lo que por aquí suena.

La pregunta formulada en el título es pertinente. Pero también es verdad que hay ahora un montón de nombres potentes con lanzamientos nuevos que no podíamos pasar por alto. Y menos a la vuelta de vacaciones, que es cuando empiezas a recuperar los programas informativos para saber lo que ha pasado y ver dónde te quedaste cuando marchaste.

Bueno, pues para inaugurar esta quinta temporada de MARCIANOS QUE NOS TOCAN LAS GUITARRAS tenemos hoy un montón de novedades. Son canciones de discos recientemente publicados este verano o adelantos de otros que lo harán pronto. Con The Flower Kings, TEMIC, Pattern-Seeking Animals, Steven Wilson, Trevor Rabin, Derek Sherinian & Simon Phillips, Frank Zappa, The Rolling Stones, Alice Cooper, Peter Gabriel, The Orb & David Gilmour, y Roger Waters.

¿Que ha quedado la cosa un tanto "mainstream"? Bueno, no pasa nada. También hay muy buena música en el "mainstream". Ya volveremos otro día con "descubrimientos".

Un año más, agradeceros la escucha. De este y de otros podcasts musicales que nos traen continuamente excelente música y los mejores puntos de vista. Entre todos construimos una realidad convergente y divergente al mismo tiempo. ¡Muy necesaria! Hizo mal la radio "hertziana" de toda la vida de despoblarse de programas musicales. Ahora todo este rico filón lo tienes por aquí.

¡Feliz curso 2023-2024 a todos!

Pensaba que la muerte de Jeff Beck, David Crosby, Burt Bacharach, Ryuichi Sakamoto, Tina Turner, Jane Birkin, Tony Bennett y Sinéad O’Connor (por citar solo algunos de los más famosos), había anestesiado toda mi capacidad de asombro, cuando me entero de la muerte del gran Robbie Robertson, este pasado 9 de agosto, a los 80 años de edad.

La aportación de The Band a finales de los años 60 fue trascendental. En medio del movimiento psicodélico rescataron la música de raíces norteamericana con un talento y una creatividad excepcionales. Deberíamos poder contar de nuevo la fascinante historia de este canadiense, leal a Bob Dylan en su abucheada transición eléctrica, y leal a su vieja banda hasta que vio que ya no había manera y montó ese gran concierto de despedida con Martin Scorsese en “The Last Waltz” (1976).

Pero hay que hacerle honor precisamente con su propia carrera, la personal e intransferible. La que empezó en 1987 con un primer disco grabado con su propio nombre, con grandes músicos y con la producción del gran Daniel Lanois. Aquí es donde empieza este fascinante monográfico que dedicamos a su gran talento y sobre todo a su voz, que estuvo sin embargo muy esquiva en las grandes canciones de The Band, muchas de las cuales él mismo había escrito.

Recojo aquí las sabias palabras del maestro Diego A. Manrique en su obituario: “Robbie Robertson siempre estuvo en tránsito. Entre Canadá y EE.UU., entre su oficio de músico y su pasión por el cine, entre la lealtad a sus compañeros y el aprovechamiento de las oportunidades, entre la devoción por las raíces y el tirón de la tecnología”. A este certero perfil solo puedo añadir un “tránsito” más y es el sanguíneo: sangre anglosajona por parte de su padre judío, sangre india por parte de su madre, nativa americana, mitad cayuga mitad mohicana. Este “tránsito sanguíneo” marcó también su producción musical a partir de 1987, cuando decidió volver a grabar, ya con su propio nombre, estos seis excepcionales discos que interpretó con el hechizo de su crepuscular voz lobuna y que vais a poder disfrutar en este monográfico.

Son 3 horas de música de altísima calidad. Una vez más, apelo a vuestra responsabilidad para dosificarlo de forma responsable y sin atracones.

Descansa En Paz, maestro. A estas alturas ya estarás siguiendo el "camino rojo" de la eternidad. Las Seis Naciones, de las que hoy queremos formar todos parte, agradecemos tu música maravillosa, ese don del Gran Creador.

Segundo programa consecutivo de novedades. Esta vez con los nuevos, venideros o no tan antiguos lanzamientos de Envy Of None, Steve Hogarth / Richard Barbieri, Neal Morse, The Neal Morse Band, Peter Gabriel, Shakti, Weather Systems, Big Big Train, Black Duck, Black Midi y VED.

Verano de música, verano de podcasts.

¡De vuelta al mundo de los vivos! Volvemos a la actualidad después de varias semanas al margen. Recuperaremos pronto a los caídos pendientes desde el 16 de marzo, pero de momento vamos con los nuevos trabajos de Motorpsycho, Yes, Sunchild, Karfagen, MentaL VorteX y The Flying Caravan.

¡Y sí! Temas largos para recuperar nuestra esencia marcianera de aquellos primeros años. Estos de ahora, ¡nos lo han puesto a huevo!

Segundo programa que dedicamos y de forma consecutiva a los músicos fallecidos en este 2023, que está resultando ser un año tremendamente fatídico para la música. Hoy lo vamos a hacer más cortito y nos centramos solo en los desaparecidos entre el 16 de marzo y el 16 de abril. ¡Solo un mes! Pero se te pone la piel de punta solo de ver la triste lista de músicos importantes que acaban de iniciar la travesía del Estigia, y en tan breve espacio de tiempo.

Clarence "Fuzzy" Haskins (Funkadelic), Mick Slattery (Hawkwind), Keith Reid (Procol Harum), Ryuichi Sakamoto (Sylvian & Sakamoto), Ray Shulman (Simon Dupree & The Big Sound, Gentle Giant), Ian Bairnson (The Alan Parsons Project), Lasse Wellander y Ahmad Jamal.

(Como siempre, entre paréntesis van los grupos e intérpretes que suenan en cada caso).

El de hoy es ese programa que nunca deberíamos tener que hacer, pero que es necesario hacer. Desde el 1 de enero de este 2023 y hasta la fecha, han muerto hasta 30 personalidades del mundo de la música. No recuerdo un periodo parecido en el que haya fallecido tanta gente importante o relevante en tan poco espacio de tiempo.

Cuando hace unos pocos años hacía el "Orient Exprés" en Radio Círculo, solía ofrecer un único programa anual de 1 hora recordando a los fallecidos del año. Ahora, solo con los desaparecidos de un cuatrimestre, tengo que hacer 2 programas y mucho más largos (ventajas del podcast, que te libera del corsé de la parrilla radiofónica). Es ley de vida, me temo. Siempre lo digo como consuelo por esa creatividad que ya nunca más volverá.

Hoy homenajeamos a los desaparecidos entre el 1 de enero y el 15 de marzo. Y en el próximo programa a los siguientes. Esta vez con Jeff Beck (Jeff Beck & Eric Clapton), Frank Wyatt (Happy The Man, Frank Wyatt & Friends), Yukihiro Takahashi (Yellow Magic Orchestra), Robbie & Tim Bachman (Bachman-Turner Overdrive), David Crosby, Tom Verlaine (Television, Tom Verlaine), Burt Bacharach (Gene Pitney, Manfred Mann, Rockin' Berries, Love, The Carpenters), Wayne Shorter (Weather Report), David Lindley, Gary Rossington (Lynyrd Skynyrd), Jerry Samuels (Napoleon XIV), Jim Gordon (Frank Zappa) y Bobby Caldwell. (Entre paréntesis van los intérpretes de las canciones que suenan en cada caso).

Aprovecho la circunstancia para advertir a familiares, herederos, discográficas y editoriales, que su música ya la hicieron o publicaron prácticamente ellos mismos en vida (tuvieron ocasiones de hacerlo, la inmensa mayoría). Por la integridad de su legado, que por favor no se les ocurra desempolvar descartes ni canciones olvidadas (previo paso por el productor de moda). Lo harán invocando el sacrosanto nombre de los fans, pero también el de sus cuentas corrientes. Si lo hacen, nos llegarán "desencajadas" y "descontextualizadas" con respecto al resto de su trayectoria, por no hablar de que posiblemente se haga en contra de su voluntad (si lo hubieran sabido).

Ya ni te digo si a alguien se le ocurre inventarse canciones a la manera de estos artistas ya desaparecidos, en plan Inteligencia Artificial. Si la posverdad se abre paso con el argumento de que son los tiempos en que vivimos (y nos callamos para que no nos llamen nostálgicos o viejunos), ¿qué nos va a quedar entonces? Ojito.

El legado es el legado. Todo lo que surja a partir de aquí puede acabar cargándose el buen nombre. Descafeinando la historia. Diluyéndola en publicaciones "ad hoc". ¿Queremos realmente eso?

Después de un breve tiempo sin actualizar el navegador, ¡volvemos a las novedades! Práctica por otra parte muy recomendable cuando tienes los discos nuevos de Jethro Tull, Uriah Heep, Amoeba Split, Haken y Mike Keneally, de los que escuchamos un par de temitas del ala, de cada uno de ellos.

También seguimos dándole al fabuloso "Disorder/Inner Odyssey" del granaíno Eduardo Moreno. Yo sí pondría todos los días la "peaso" suite que se ha marcado en su retorno, pero hay también que darle pública salida a alguna de sus piezas más cortas.

Y como desde nuestro último programa de novedades le ha dado tiempo a la luna de menguar y de volver a crecer, es tiempo que también ha aprovechado el amigo Peter Gabriel para ofrecernos un nuevo tema. Lo escuchamos en su versión "Dark-Side Mix". Se llama justamente "i/o", que es como se va a llamar su tan esperada obra nueva de la que aún no hay fecha oficial de publicación.

Ya sé que no tendría por qué pedir disculpas por la buena música, pero después del reciente maratón del especial Jeff Beck, dejar lo de hoy en solo 90 minutos "clavaos", me ha parecido necesario, justo y comprensivo. Os cabe en una "casette" de aquellas de los buenos tiempos, si todavía manejáis aquellas cosas (pero seguro que sabéis de lo que hablo).

Espero que lo disfrutéis. ¡Hasta dentro de 15 días!

¡Segunda y definitiva última parte del especial Jeff Beck que comenzamos hace algunas semanas! Sí, ya sé que casi una "maratón", más que un especial. Tendría que haberlo repartido en tres partes y no en dos, pero esta segunda ha resultado ser tan interesante o más que la primera, a medida que iban saliendo cosas... Aquí ahora confío en vuestra responsabilidad a la hora de administrar la escucha como merece: sin atracones.

Para esta segunda parte, partimos del álbum en directo "Jeff Beck With The Jan Hammer Group Live", de 1977. ¡Y llegamos hasta el final! Hasta 2022, con su trabajo de estudio número "18", junto con el actor Johnny Depp. Recorremos todos sus discos de estudio y muchos de los de directo. También escuchamos a Jeff Beck en sesiones muy interesantes que hizo para Cozy Powell, Mick Jagger, Roger Waters, Seal, John McLaughlin, Brian May, George Martin, Pretenders y Ozzy Osbourne.

Jeff Beck nació en Surrey, Inglaterra, el 24 de junio de 1944. Y murió en East Sussex, el pasado 10 de enero de 2023, a los 78 años de edad. Descanse en Paz un genio. Posiblemente el que más lejos llevó la guitarra eléctrica, expandiendo sus fronteras a lugares insospechados para muchos. Iba muy por delante de otros músicos, y por supuesto de sus propios fans y seguidores. Pero siempre con sus propias reglas y manejando sus propios tiempos. Esto igual explica que otros guitarristas hayan conseguido mucho más con mucho menos, pero esto hace que todavía redoble más si cabe mis simpatías y adoración por este gran genio perdido de nuestro tiempo. ¡Irrepetible! R.I.P.

Desde el último programa hemos sabido también de la muerte de Ryuichi Sakamoto, del letrista de Procol Harum Keith Reid, del histórico guitarrista del Alan Parsons Project Ian Bairnson, y de Ray Shulman de Gentle Giant, entre otros. Cada dos semanas, la familia de la música disminuye drásticamente. Menuda temporada llevamos.

Recuperamos las novedades internacionales después de varios programas dedicados a otras cosas. La excepción es el retorno del granaíno Eduardo Moreno, cuyo excelente último trabajo, "Disorder/Inner Odyssey", no llegó a tiempo para el especial España del anterior programa, pero suena en este y "a pantalla completa": con su espectacular suite de 28m 23s.

Pero antes los franceses Lazuli, de los que suenan tres piezas de su reciente "11", para "dimensionar" más certeramente este último trabajo suyo. Completamos el programa con las últimas aportaciones de Peter Gabriel, Jethro Tull, Rick Wakeman y Yes.

Mi primer programa de radio fue un sábado 29 de noviembre de 1986, en la extinta FM de Radio Popular de Madrid. Si entonces alguien me hubiera dicho que en 2023 todavía seguiría haciendo radio, no le hubiera creído. Pero menos todavía si encima hubiera añadido que seguiría "pinchando" temas nuevos de Peter Gabriel, Jethro Tull, Rick Wakeman y Yes, y en considerable buen estado de revista. ¡Le hubiera tomado por loco!

Espero que lo disfrutéis. Hasta dentro de 15 días.