Sobre el amor en tiempos de distanciamiento social, María

Isabel sabe mucho más que el resto, incluso desde antes que nos lo impusieran a

causa de la pandemia actual. Ni antes muerta ni sencilla: esta María Isabel no

es aquella niña (ya mujer) que conquistó Eurojunior hace más de una década;

sino la última gema del r&b racializado, ese que colinda fronteras entre el

soul de autor y el bolero post-millennial.

La dominicano-estadounidense dispara en apenas 16 minutos

un cóctel repleto de sinceridad, poesía, nostalgia romántica, spanglish y una

sensualidad de dormitorio. Un repertorio breve y leve que, a lo largo de

siete canciones, acerca posturas entre Alicia Keys, Lauryn Hill, Omar Apollo y

Choker; a la vez que firma un manifiesto del amor desolado, de la

vulnerabilidad como fortaleza, de las inseguridades que basculan alrededor

del hecho de estar enamorado y la aventura y el riesgo que supone desnudar sus

sensaciones a través de las canciones.

Las canciones surgieron a raíz de un amor que tuvo que

vivir a distancia, incluso antes de que la distancia se nos impusiera a

nosotros. Por ahí despliega el cancionero, con la sedosa voz de la joven de

apenas 24 años, compañera generacional de otras artistas como Ravyn Lenae,

Jamilla Woods, duendita o Mereba, entre otras, pero con una personalidad

apabullante: una revelación sonora tan poética y sensible como sedosamente sexy.

Alan Queipo