Marketing online para la música

Que la pandemia ha transformado la forma de producir y editar la música es una realidad, por este motivo, en el 11º episodio contamos con Salomé Limón, productora, ingeniera de sonido y compositora.

Nos da las claves sobre los elementos necesarios que un artista debería tener en cuenta a la hora de diseñar su sonido, y encontrar su personalidad, así como las herramientas que le permitirán trabajar la calidad del sonido musical, tanto si es un solista como una banda.

Encontrar la personalidad del artista a través del sonido ayuda a construir en buena parte su storytelling.

Trabajar un plan de comunicación y marketing ayuda al artista a controlar su reputación, apoyar el management y booking, construir la huella digital o de forma proactiva, va a permitir adelantarse a una gestión de crisis. En este 10º episodio, Francisco Domingo y Daniel Rodríguez de Expansive Comunicación, nos dan las claves de la importancia de trabajar una estrategia de prensa para establecer la relación con los medios, construir el concepto del artista, y amplificar su trabajo más allá de las notas de prensa.

¿Por qué te recordaría el público si no pudiese escuchar tu música? Desarrollar un storytelling como artista es probablemente de las primeras cosas en las que hay que pensar cuando quieres desarrollar tu carrera musical. En este 9º episodio, Tere Vaquerizo y María Bernal fundadoras de Chacha Comunicación nos cuentan cómo un artista debería plantearse la construcción de su historia, ir más allá de ‘mi música habla por mi’.

Una estrategia de inbound marketing puede ayudar a trabajar todo el ciclo de comunicación que puede tener el artista con su público de una forma no sólo muy personalizada, sino muy eficiente en términos de inversión en el desarrollo de activos digitales, de publicidad y de conocimiento del público. En este 8º episodio, Olalla Rivas nos da las claves para el desarrollo de esta estrategia, las herramientas que podemos usar, y las mejores prácticas para tener éxito en esta personalización con el público.

Tener una estrategia de fidelización con la que comunicarse con los fans de forma personalizada, conlleva el reto de capturar datos de calidad y gestionarlos de forma eficiente.

En este 7º episodio, Álvaro Rebollo Ena nos cuenta cómo se puede llevar a cabo una estrategia de captación de datos, a partir de la actividad que tienen los fans en los activos digitales de los artistas, con qué herramientas gestionar éstos, y cómo ayudar a personalizar la comunicación posteriormente con los fans ¿A quién no le gusta sentirse único cuando le contacta su artista favorito?

Invitado: Álvaro Rebollo Ena, fundador de Los Amigos Digitales

La publicidad en redes sociales y buscadores es parte del trabajo de visibilidad que debería tener un artista, para amplificar su presencia en digital. En este 6º episodio, Guillermo de Lorenzo nos ayuda a identificar el valor y la  oportunidad de trabajar diferentes estrategias de publicidad, en redes sociales, en buscadores y en portales de terceros con diferentes formatos y mensajes, así como el soporte que da la comunidad Wegow a los artistas que buscan dar a conocer su obra.


Cuando se abren perfiles sociales, estos recogen las interacciones y actividad que tienen los artistas con su público, estas interacciones pueden ser analizadas y medidas para generar mayor valor en la conversación social. En este 5º episodio, Mauro Fuentes nos cuenta qué es lo que se puede medir de los perfiles sociales, en qué herramientas nos podemos apoyar, y cómo la escucha social puede ayudar a identificar conversaciones y tendencias del público, para establecer una relación más estrecha con el artista.

Los buscadores son la puerta de entrada para acceder a la información que demandamos los usuarios, y esto obliga a las marcas a trabajar su visibilidad en los resultados que presenta. En este 4º episodio Ana Doncel y Javier Moral, nos contarán cómo trabajar el posicionamiento del artista en buscadores, entender cómo buscan los usuarios, qué rol tienen que tener los sitios web, cómo optimizarlos y sobre todo, cómo medir el impacto.

Durante los diferentes periodos de confinamiento, hemos visto cómo las redes sociales han sido el espacio perfecto para acercar la música al público, Youtube, Instagram o Twitch han abanderado esta proximidad.

En este 3º episodio, nuestro invitado Álvaro López Aniel-Quiroga nos contará cómo un artista puede sacar el máximo partido a los perfiles sociales que abra, y entender la importancia de la historia que debería ir contando a través de estos.

Durante estos años, estamos viendo cómo la música ha pasado de ser un soporte a ser contenido, impactando en la forma en la que las personas la descubren y la disfrutan. ¿Estos comportamientos se han visto acelerados por el impacto de la pandemia? En este 2º episodio, nuestra invitada es Patricia Salgado nos contará qué cambios se están experimentando en el consumidor digital cuando accede a la música.